Спектакль в Москве

Василий Теркин

Поэму "Василий Теркин" я всегда воспринимала лишь как обязательную часть школьной программы, которая, к моему стыду, вызывала у меня отторжение. Вот оно, влияние школы, вот она, способность учителей отталкивать, а не увлекать. С тех пор я несколько раз смотрела спектакли по этому произведению, но сломать детское впечатление не могла. Так было до тех пор, пока я не увидела спектакль "Василий Теркин" режиссера Михаила Мизюкова в Историко-этнографическом театре, посвященный 80-й годовщине Победы в Великой Отечественной войне. Произошло чудо: я увлеклась, вслушивалась в слова, переживала различные эмоции, посмотрела на одном дыхании, а после даже почитала о поэме на просторах сети Интернет. Оказывается, "Василий Теркин" - это своеобразный цикл стихотворений, каждое из которых является эпизодом из фронтовой жизни Теркина, что связано с выходом его в печать главами, и читатель мог быть незнаком с тем, что печаталось ранее. А еще образ Василия Теркина - коллективное творчество редакции газеты, а не только Твардовского. В литературе есть полный тезка Василия Теркина, совпадение - случайно. И это еще не все, но все это можно найти в сети Интернет. А вот получить такое впечатление можно только в Историко-этнографическом театре.

Здесь поэма превращена в настоящий спектакль, наполненный сценами из боевой жизни солдат, вокальными, музыкальными и танцевальными номерами. Вот жены (Полина Дрекова, Людмила Мокрова, Ольга Пирожникова, Дарина Строчкова, Марина Мещерякова , Ольга Мохова-Чудецкая, Алина Чеченкова, Наташа Шарабарина) провожают любимых на войну. Вот гремят взрывы, гудят над головами самолеты, и с криками "Вперед!" защитники Родины устремляются в бой. Вот они на привале, один из них потерял кисет и переживает по этому поводу. Вот встречают на чужой земле русскую старушку (Виталина Отраднова) и помогают ей с дорогой домой. А вот солдаты в доме у старика со старухой (Светлана Щеголькова), и один главный вопрос у стариков на устах: "Побьем мы немца?" Вот Теркин с ранением на поле боя, и Смерть (Наталья Михеева) нависает над ним. В спектакле звучит много песен, а ведь у артистов Историко-этнографического театра великолепные голоса, и они чу́дно поют на несколько голосов, сейчас мало где можно это услышать. Костюмы: гимнастерки, шаровары, пилотки, ружья, - тут не может быть разнообразия. Декорации: задний фон с изображением леса, на сцене ящики да мешки, - а что еще может быть у солдат с собой. Великолепная работа со светом (художник по свету Артем Рыбин), который меняет один сюжет на другой, день на ночь, спокойные сцены на эпизоды боя. В спектакле участвует чуть ли не вся труппа театра, в том числе, ее прекрасная половина.

Так кто же он, этот Василий Теркин? Простой парень, защитник Родины, герой, весельчак и скромняга. Это не один человек, а собирательный образ русского солдата, не обязательно участника ВОВ, и это очень хорошо показано в спектакле. Как говорит в поэме старшина: "По уставу каждой роте будет придан Теркин свой!" В спектакле было одиннадцать Теркиных (Николай Антропов, Андрей Безымянный, Александр Белояров, Сергей Васильев, Арсений Крюков, Валентин Жигалин, Дмитрий Колыго , Даниил Люосев, Виктор Присмотров, Андрей Сенин, Антон Чудецкий).

Так что если вы даже не любите поэму "Василий Теркин", с ужасом вспоминая школьные уроки, посмотреть постановку "Василий Теркин" в Историко-этнографическом театре стоит. Стоит хотя бы ради того, чтобы это время, что идет спектакль, подумать о Василиях Теркиных, которые были раньше, есть сейчас, и которым предстоит быть всегда в этом непростом мире и защищать нашу Родину и нас.

Я выходила из зала с очень редким ощущением — будто со мной тихо и честно поговорили о чем-то по-настоящему важном.
Спектакль «Василий Тёркин» в Этнотеатре (режиссёр Михаил Мизюков, продолжительность — 3 часа с антрактом) поразил меня прежде всего своей подачей. Здесь нет привычных масштабных декораций — их заменяют мешки и ящики. И это решение оказалось невероятно точным: внимание сразу настраивается не на «картинку», а на слово, интонацию, движение, на самих актёров. Сцена словно очищается от всего лишнего, и ты начинаешь вслушиваться и всматриваться.
Актёры одеты в военную форму без знаков различия, и это тоже работает на общий замысел. В роли Тёркина поочерёдно появляются разные актёры, и каждый из них удивительно точно соответствует конкретной главе поэмы, её настроению и смыслу. Для меня это стало одним из самых сильных решений спектакля: Тёркин здесь — не конкретный человек, а собирательный образ Солдата Великой Отечественной войны. Он может быть разным, но суть остаётся неизменной.
Постановка максимально лаконична, даже строга, но при этом живая и очень человечная. В ней нет суеты, нет попытки «удивить», зато есть точность, уважение к тексту и глубокое доверие к зрителю. Несмотря на трёхчасовую продолжительность, спектакль смотрится на одном дыхании — время будто растворяется, а эпизоды сменяют друг друга как воспоминания, то светлые, то горькие.
Для меня этот «Василий Тёркин» стал не просто театральным вечером, а настоящим переживанием — тихим, сильным и очень честным. Именно за такими спектаклями хочется возвращаться в театр снова.