Пишу эту рецензию - чтобы люди, которые соберутся на спектакль знали, что мнения по его поводу существуют разные)

Сначала о хорошем:
1 Все актёры, исполняющие главные роли - хороши, каждый сам по себе, в отдельности) За что им большое спасибо!!!
2 Постановка тоже впечатляет (я была первый раз в этом театре, порадовалась что кто-то ещё кроме Беляковича (театр на Юго-Западе) может сделать так много, используя так мало, простите за иносказательность=)
3 Интересно было использование современной музыки с русским текстом в качестве сопровождения к спектаклю)

Теперь немного критики (СУБЪЕКТИВНОЙ!!!!!!!!!!)
Вроде бы всё по отдельности было очень здорово... Но вот общее впечатление от спектакля скорее минус чем плюс( Я думаю, что это от того, что начитавшись положительных рецензий, я влетела в театр с МЕШКОМ ожиданий, как здорово это всё ДОЛЖНО БЫТЬ... Очень смутила несыгранность, "неспетость" актёров... Я даже подумала, что в этом спектакле задействованы актёры из разных составов, а оказалось что состав всего один... Ушла домой с лёгкой грустью...(

ИТОГО, я предлагаю всем сходить на этот спектакль и составить своё собственное мнение! Просто будьте готовы ко всему;) Приятного просмотра!!!

Я думала, что порядком подзабыла спектакль "Сирано де Бержерак" в Вахтангова, который смотрела год назад. Во всяком случае, я допускала, что спектакль "МОСТа" может мне понравиться больше. Этого не произошло. Актёры зрелые и молодые неизбежно будут видеть своих героев по-разному, даже так: любые два человека одного и того же героя увидят немного по-разному; так и должно быть. Только вот в чём дело: драматург всё же даёт указания на наличие или отсутствие определённых черт у персонажа. Если этим пренебречь, спектакль не раскроет замысла драматурга, а в худшем случае и просто никакой идеи нести не будет.
Сирано у Ростана - не лирический красавчик, он внешне безобразен, а помимо грубой внешности - носит толстый панцирь цинизма, его остроумие желчно, это - его защита! И в качестве поэта он, конечно, известен как сатирик. Откуда взяться репутации романтика, если он всю жизнь любит одну женщину тайно и посвящает любовные стихи только ей? Тонкая ранимая душа - это всё внутри, глубоко внутри, только просвечивать (кроме нескольких сцен). Как точно и многогранно играет заглавную роль Максим Суханов в театре Вахтангова. И я же не говорю, что актёр должен быть безобразен - для чего существует грим?!
Илья Кожухарь же внешне привлекателен (тогда почему он стыдится открыть свои чувства Роксане???), с вечной грустинкой - ни дать ни взять поэт Сергей Есенин. Да и тот хулиганил - а тут интеллигентнейший "рыцарь печального образа". Что, неужели это - опытный и храбрый вояка? Вот де Гиш вспоминает про Дон Кихота - Дон Кихота Илье бы сыграть.
Ещё два слова об исполнителе главной роли. У Ильи весь спектакль чудесно горят глаза, он сильный декламатор. Но режиссёр поставил ребятам трудную задачу: на сцене мало взаимодействия, практически весь текст читается на точку за зрительным залом (может быть, на седьмой ряд, как было написано в чьей-то рецензии? я сидела ближе, я не заметила взаимодействия и со зрителем тоже). Получается, актёры всё время воображают своего партнёра. И вот кто-то при этом меняется, а кому-то не удаётся. Илья весь спектакль отыграл однообразно. Изображал.
Мне было гораздо интереснее наблюдать за другими актёрами. Неожиданно великолепный Рагно - вся роль на харизме исполнителя, ярко, смешно. Понравилось, кстати, что выкинули про Лизу и её любовника. Пронзительно искренний Кристиан, чистая и добродетельная Роксана (поверила её "Главное - верить и любить"). Совсем настоящий Капитан (не бывает маленьких ролей; пожилые актёры в "молодёжных" спектаклях это всегда подтверждают). Отдельное спасибо исполнителю роли графа де Гиша. Все мои слёзы, пролитые на этом спектакле - благодаря ему. Сильно сыграна сцена с Роксаной в монастырском саду. Хороший пример того, как подтекст вызывает эмоции сильнее текста. И всегда приятно наблюдать преображение "злодея".
К слову о тексте - специально сделанный перевод неплохой. Понятно, почему понадобилась альтернатива классическому переводу Соловьёва: убрали строки, которые были бы не понятны без погружения в исторический контекст, заменили начальную сцену.
Интересные режиссёрские находки. Декорации скупые, а обыграны классно. Но не понравилось, что мужчины умываются, а потом с мокрыми лицами делают вид, что это они плакали только что. Не-не-не, я в такой театр верить отказываюсь. Я позавчера в другом театре видела, как жестокий террорист лил слёзы из-за котика. А уж в этой пьесе точно есть, от чего реветь. Роксана хоть немножко заплакала.

Актеры играют хорошо, спора нет. Но сама пьеса так себе.
Наверно отрывок из "Фауста" может охарактеризовать это творение:

"Поближе присмотритесь, кто ваш зритель?
Он равнодушен, груб и бестолков.
Он из театра бросится к рулетке
Или в объятья ветреной кокетки.
А если так, я не шутя дивлюсь,
К чему без пользы мучить бедных муз?
Валите в кучу, поверху скользя,
Что подвернется, для разнообразья.
Избытком мысли поразить нельзя,
Так удивите недостатком связи".

Довольно интересная работа. Юноша Сирано при всей своей юности сумел и меня и мою маму убедить в том, что взяли его на эту сложную роль неспроста. Местами был просто выше всех похвал. Илья! Вы большой молодец! Не хватило чуть-чуть Графа, хотя актер крайне интересный сам по себе. будьте чуточку наглее на сцене. Не стесняйтесь. Чего не хватило так это визуальных эффектов. Слишком скромно для такого потрясающего материала.