Судьба - паровоз!
5 января - день перед Рождеством!
Пробираясь сквозь поток людской, против течения, я нацелено шла к театру на Камергерском. В этот день в МХТ им. Чехова представляли спектакль Дмитрия Крымова «Сережа», по мотивам романа Л.Н.Толстого «Анна Каренина».
Это было полное погружение в действие. Абсолютное отстранение от «толпы» и единение с главными героями романа!
Анатолий Белый в роли Каренина удивительный и убедительный! Столько благородства, нервозности немного, аристократичной жестикуляции... Получился образ достаточно ранимого человека, ценящего семейные традиции; надежного и практичного.
Все- игра актеров, сценография, свет, костюмы, оригинальные приемы с рогами, куклой, экраны-окна вагонов-интерьер-зеркало... Крымовские приемчики со снятием плафона и вентилятора с оголенными проводами, лазанием Анны-Марии на балкон к осветительными приборам- можно оставить, как отступление и легкую иронию... И также можно согласиться с тем, что у всех свои игрушки; у детей: паровозики, машинки , самолётики _ очень интересный приём с дроном, как с новой игрушкой, привезённой Анной из Европы; у взрослых, собственно также: женщины( мужчины), дети , машины, лошади,скачки-гонки, деньги, игры в войну и тд.
Я конечно понимаю почему спектакль называется «Серёжа». Взрослые, заигравшись в свои «игрушки» забывают про детей. Сын Анны оставлен только на попечение нянек и учителей. Отец занят на своей должности, мать погружена в свои переживания и интересы. Причём, ставя ей в обвинение отстранённость к сыну и, усугубляя более ее «скатывающееся» положение, можно полностью осудить Каренину в том, что она предалась пороку и низменным инстинктам. Но я так не считаю. Анна Каренина погибла именно из-за того, что у неё Отняли Серёжу, как отняли саму жизнь. И любовь Вронского оказалась не тем оплотом и смыслом, за которые могла «зацепиться» жизнь Анны, не той силы, которая могла бы поддержать ее и успокоить.
Все сцены: эротическая, ревности, истерики(легкой, пародийной), вполне вписываются и оригинальны, изумительны, вполне эстетическое удовольствие!
Черное платье сыграло свою роль - оно как траур накрыло Каренину с Вронским. Кстати, обьем платья придавал Марии Смольниковой солидности и статусности, если бы это была Каренина по описанию из романа. Сняв его, как сбросив траур, Анна оделась в яркое «оперение», то ли как петух перед боем, то ли как попугай в клетке, или же просто женщина легкого поведения... много аналогий.
Впрочем, если смотреть на Марию, то как раз, она изображает именно детскую сторону Карениной, сторону нежной, капризной девочки.
Маленькая, яркая, изящная. С тонкой иронией, мастерски, по женски чутко и нервно Мария создала образ Анны.
Заключительная сцена подействовала завораживающе. Все вопросы, которые задала Анна-Людмила Николаевна не нуждаются в ответах, - не в том смысле: помним ли мы весь роман - сенокос, охоту, как счастливы и несчастливы все семьи, а в том,- в чем весь смысл всей жизни, если гибнут дети, женщины?..
Судьба человека - это как один большой паровоз, под колеса которого, как под косу, подпадают все люди!
P.S. Музыкальная подборка потрясающая, ! Как я люблю! Звуки, шумы, эффекты- все понравилось.
спектакль со вкусом и стилем!
Потрясающий спектакль. Очень умный, очень изысканный, очень своеобычный. Безжалостно обнажающий суть характеров через образы, картины, предметы - вне текста и над текстом. Настоящее большое искусство.
Я ожидала увидеть необычный ракурс нетленного произведения "Анна Каренина" глазами Сережи. Увидела истеричку Каренину, лепечущую какой-то пошлый бред неприятным, пискливым голосом. Сцена, когда она полезла включать вентилятор, - это рука-лицо. Цирк и фарс. Я не досидела даже до антракта: стало жалко тратить свое время. Разочарована жутко. Не понравилось однозначно.
Это спектакль приносит боль на всех уровнях восприятия: звуковом, визуальном, смысловом. Я не рекомендую идти, чтобы не портить своё отношение к великому театру. Затянуто, непонятно, слишком глубокомысленно для простого зрителя.
Её дрожание, срывающийся голос.
Его редкие слова, молодость и о, боже, красивые руки-вот уже целая история из пленительных чувств, которые сыпятся фейерверком из снега и блесток.
А есть он- муж, сдержанный, но с бурей внутри. И всё прозаично…
«Так не надо», она произнесёт сама себе и покачает головой, но персик уже укушен. А намеренно облитая чаем одежда и беспомощное ожидание «чего-нибудь» скажет о смирении и принятии любви…или муки?
На сцене появится огромное черное бархатное платье, красивое, но пугающее своим цветом и тем, как оно поглощает их. Оно, как тёмное ночное небо, тревожит и завораживает одновременно. Так красиво утонуть в Нём.
И нитью через весь спектакль тянется мысль: А как же Серёжа? Просто кукла? Нити тут играют отдельные роли.
Канат-пуповина окутывала их всех и в тот же миг запутывала, сплетала воедино. Хотелось, чтобы буря миновала, звенящие колокольчики утихли, распутались переплетения.
И тогда, может быть, кто-то вспомнит «почему всё именно так, а не как-нибудь иначе»?
Поиск новых форм, уже заезженный прием Крымова, не понятно, что хотели донести до зрителя...
Ради Хабенского решила пойти на действо! Ещё очень люблю МХТ. Давно там не была, по известным причинам. Решила, что будет любопытно посмотреть, что же там ещё можно вытащить из этого сюжета.
Наконец то! Кто то обратил внимание на сам внутренний голос Карениной. Пустота и трёп! Взрослая женщина в поисках вечной страсти!
Так написал бы Каренину только Кафка.
Актриса главной роли играла ахеджакову в роли Карениной.
Хабенский на стремянке для меня самое - самое в действии. Фра
Был сегодня на спектакле *Сережа*
Полностью разочарован.
Много музыки, кривляний, сюжет искажен до неузнаваемости. Вронский из красавца мужчины стал молчаливым инвалидом.. Анна…ужасный голос, выбор актрисы на роль сомнителен. Хабенский однозначно хорош, но он не спасает ситуации. В итоге- в антракт покинул театр.