Спектакль

РыСи

Театральный проект Лаборатории Центра Вознесенского «Театр vs Текст» основан на уникальном поэтическом арт-материале. Это творчество двух интереснейших и крайне мало изученных авторов – трансфуристов Ры Никоновой (Анна Таршис) и Сергея Сигея (Сигов). Как и все проекты Лаборатории «РыСи» отталкивается от необычных текстов, в которых заложен феноменальный потенциал для самых неординарных театральных решений.
Пьесу специально для Центра Вознесенского написала питерский драматург, лауреат «Золотой маски» Элина Петрова. То, что Никонова и Сигей учились и Петербурге, в ЛГИТМИКе, и после учебы возвращались в город из своего родного Ейска, и многие перформансы реализовывали здесь, тогдашнем Ленинграде, где распространялся и их знаменитый журнал «Транспонанс», делает показ спектакля в Петербурге особенно значимым.
Спектакль «РыСи» — с одной стороны разбор забытой авангардной поэзии 1970-х, явно или опосредованно повлиявшей на развитие современной поэзии. С другой — попытка применить методы трансфуристов к их собственным текстам, разъять их и создать нечто новое. К поэзии трансфуристов театральное приближение происходит через литературоведческий материал, в который погрузились авторы «РыСи», – поэтому спектакль начинается как обычная лекция. А там, по ходу действия, приближение осуществляется через перформативные практики, – через попытку воспроизведения их перформансов (реэнакмент). И заканчивается исполнением нового, посвященного Никоновой и Сигею произведения– исполнением классического текста Мифа об Орфее и Эвридике на оригинальную, написанную для проекта, музыку Анны Поспеловой.
Себя и близких поэтов Ры и Сигей называли трансфуристами — от слова «транспонирование», обозначавшего центральную идею их творчества: перевод существующего произведения, текстового или визуального, в другую тональность. Транспонировать – значит разобрать текст на составляющие, чтобы выстроить совершенно новое, причудливое и удивляющее аудиовизуальное произведение. В чем-то эта практика отталкивается от экспериментов футуристов, в чем-то напоминает распространившуюся значительно позднее практику блэкаута, когда чужой текст становится для поэта строительным материалом. Большинство собственных текстов и текстов других современных поэтов, они публиковали в журнале «Транспонанс», Самиздатовский журнал «Транспонанс» издавался Ры Никоновой и Сергеем Сигеем с 1979 по 1987 г. являясь главной, хотя не единственной, платформой творческих экспериментов. Со временем «Транспонанс» объединил вокруг себя фактически все ведущие силы экспериментального искусства Ленинграда и Москвы. Журнал позиционировался как логическое продолжение и развитие линии исторического авангарда, в первую очередь русского футуризма.
Творчество трансфуристов привлекает авторов «РыСи» многосоставностью. В этом оно очень современно, хотя своими корнями уходит к поэзии Крученых, Хлебникова и др. В их текстах сочетается поэзия, графика и музыка, так что визуальное отображение текста диктует его ритм и способ восприятия, и это не случайно, так как Ры имела музыкальное образование. Это не просто поэзия, это еще и визуальное искусство. То, что можно и нужно не только слышать, но и видеть.
«В проекте заняты не классические драматические артисты, а исполнители, которых скорее мы называем перформерами, — люди, сочетающие музыкальные возможности и возможности пластики / движения, а именно Ольга Власова и Игорь Витковский. Мы ищем адекватное выражение темы через театральный язык, который позволяет по-разному, наиболее полно взглянуть на авангардные поиски 1960-х, синтезировать разные способы выражения», — говорит Юлия Гирба, куратор театральных программ Центра Вознесенского.
Большое значение в проекте занимает видеоряд, созданный видеохудожником Петром Вознесенским. Петр, также, как и художник спектакля, Катя Эрдэни, и как режиссер Филипп Виноградов (лауреат Премии «Золотая маска») – ученики Дмитрия Крымова.