Мюзикл в Москве

Ревизор

Грандиозный мюзикл! Динамичные и эксцентричные музыкальные номера подчеркивают характерные черты гоголевских персонажей, создавая уникальную искрометную атмосферу, где переплетаются традиции русской литературы и выразительность звучания современной музыки. Глядя на сцену только и успеваешь переводить взгляд с одной детали на другую, стараясь ничего не упустить, слушаешь слова песен и одновременно высматриваешь крой костюмов, игру актеров и передвижение декораций. Из за этого действие протекает очень быстро, вот вроде бы 10 минут - щёлк и пролетели, но нет прошло гораздо больше времени и уже антракт. Балуев - шикарен в роли Городничего, и поет и пляшет.

«Ревизор» - музыкальный спектакль в Центральном Академическом Театре Российской Армии от режиссера-постановщика и композитора Глеба Матвейчука.

В последнее время театр Российской Армии радует премьерами, как никакой другой. В этом видно большую заслугу руководства: директора театра Милены Авимской и главного режиссера театра Александра Лазарева. Самая большая сцена Москвы заработала на всю мощь, выдавая шедевр за шедевром. Огромные декорации от художников сценографов Даниила Ющенко и Марии Хименко напомнили мне березовый дворец. Живая музыка от ансамбля «BALKANIMANS BAND» оживила спектакль, добавила ему нотку приятного безумия в стиле Кустурицы. Полторы сотни оригинальных костюмов от Елены Симоновой сделали спектакль похожим на модный показ от кутюр, настолько оригинальны были образы. Даже часы на голове, хоть и без кукушки, так поразили многих, что только про них слышу. Тексты зажигательных песен писали четыре автора: Глеб Матвейчук, Игорь Шевчук, Наталья Макуни и Карен Кавалерян. Каждому зрителю понравится какая-то своя мелодия, но меня больше всего впечатлила песня про баню, настоящий суперхит. И хоть у Гоголя не было ни слова про парилку, тут эта сцена было очень уместна, и даже необходима. Вы еще сидите на месте или идете покупать билеты? Читая про все великолепие очень хочется увидеть такой масштабный труд на почве любимого литературного источника. Но, как говорится у Гоголя «много ума хуже, чем бы его совсем не было», поэтому без лишнего пафоса о том, что понравилось в спектакле.

Кто не читал «Ревизор» в школе? Искрометная комедия, которая сразу же разошлась на цитаты, мы их используем по сей день. И комедия тоже актуальна до сих пор. Нравится нам или нет, но «нечего на зеркало пенять, коли рожа крива». И этот спектакль отражает все недостатки, которые мешают стать маленькому уездному городишке стать настоящим местом силы, вдохновения и красоты. Перед нами разворачивается на сцене яркий балаган, подобно придвижным ярмарочным представлениям прошлого, высмеивающий пороки общества, слабые места: необразованность, взяточничество, невежество, распущенность и даже воровство.
Делается это очень понятно, ярко, музыкально и ненавязчиво. Спектакль насыщен музыкальными номерами с отличными танцевальными вставками. Отдельное спасибо хореографу-постановщику Ирине Сатюковой. Поэтому смотрится все это с легкой улыбкой на лице. И только ближе к концу, когда городничий восклицает: «Над кем смеетесь, над собой смеетесь» приходит время для самоанализа и раскаянья.

Александр Балуев великолепен в роли городничего. Недаром в афише он без замены. Драматичный финал играет так, что замирает сердце от раскаянья. Лучшего городничего и представить невозможно. Он так органично вписаться в эту роль, будто всегда был великим градоначальником. А как трогательно он танцует и замечательно поет. Великолепно, браво!

И Заслуженная артистка России Анастасия Бусыгина в роли Анны Андреевны чудо как хороша! Очаровала своим кокетливым пением мимо нот и женскую половину зала и мужскую. Столько огня и нерастраченной страсти она вложила в свой персонаж.

Марья Антоновна в исполнении Екатерины Лютовой настоящая клоунесса, веселящая публику до добродушного смеха, в ней заложена и пылкая наивность, и ретивость в любовной истории с заезжим франтом.

Хлестаков (Александр Казьмин) вышел тоже уморительный: пластичный плут с ярким характером. Обаятельный, несмотря на то, что тоже не положительный персонаж.
Ой, да все, все хороши: и Ляпкин-Тяпкин (Сергей Федюшкин), Земляника (заслуженный артист России Игорь Марченко), пройдоха почтмейстер (Андрей Кочинов), Добчинский и Бобчинский (Даниил Штейн и Юрий Сазонов), Хлопов (Илья Баранов), Степан Ильич (Николай Токарев), Мишка ансамбль (Артем Зеленин), Авдотья ансамбль (Жанетт Гурская), Пошлепкина (Алина Трусевич), жена унтер-офицера (заслуженная артистка России Наталья Лоскутова).

Особое спасибо за расширение образа Осипа – заслуженный артист республики Северной Осетии Антон Морозов исполнил его безупречно.

Порадовало, что на спектакле было много школьников, ведь именно так нужно подавать классические комедии, чтобы было максимально весело и полезно. Интересно будет посмотреть «Ревизора» и гостям Москвы из Питера, так как там есть отсылки к городу. А, впрочем, рекомендую для просмотра всем, кто хочет получить хорошее настроение от классической комедии Н.В. Гоголя. Зритель был в восторге и аплодировал пока артисты не скрылись за огромным занавесом театра. Покидающая здание толпа была воодушевленной, восторженной, веселой и полной положительных впечатлений, а значит – вечер, как и спектакль, удался. А значит- увидимся в театре, друзья!

24 июня в Театре состоялся пресс-показ самого дорогого, за всю историю театра, спектакля.

Новое прочтение бессмертной пьесы Гоголя, знакомой нам со школьной скамьи, больше напоминало блестящее зрелище в духе балагана.

В спектакле на актерах красуется более 150-ти роскошных костюмов художницы Елены Симоновой. Феерия красок, помпезность, доведенная до абсурда, была одновременно и красивой и смешной. Особенно восхищали наряды семьи городничего, его супруги (Анастасия Бусыгина) и дочери (Екатерина Лютова). Они постоянно конкурировали между собой, и не только в одежде, но и в талантах, хотя особо ими и не обладали.

Сам Городничий (великолепный Александр Балуев) с пышными усами, горделивой осанкой и громоподобным голосом олицетворял собой всю власть уездного города. Но его напыщенность сразу слетела только ему донесли о ревизоре…. который здесь был инкогнито. Мигом в его движениях и в голосе появилось прислужничество перед гостем, которого блестяще исполнил Дмитрий Ломакин.

Кстати, перед спектаклем о тяжелом выборе актеров для постановки нам рассказал режиссер. Найти артистов, которые умели бы петь и танцевать одновременно было очень непросто. Но, с этой задачей все великолепно справились! Труппа подобралась прекрасная!

Спектакль «Ревизор» в неповторимом стиле Гоголя высмеивает людские пороки и страхи, доведенные до бессмысленности. Музыкальный вихрь сопровождает героев, высмеивая и шутя показывая их истинное лицо. Гротеск в постановке проявляется во всем - в самом сюжете, в персонажах и их речах, и в сценографии.

Спектакль выполнен в балканской стилистике и до невозможности красив и ярок! Музыкальные номера плавно и гармонично сменяют друг друга, вот что значит-когда режиссер еще и композитор в своем спектакле! А эффектную хореографию к ним придумала Ирина Сатюкова.

Масштабная и внушительная сценография (от Даниила Ющенко) и световое оформление (от Ивана Виноградова) постоянно меняли сцену - то превращая ее в гостиницу, то в замок, а то и вовсе в баню.

Поздравляю от всей души театр с грандиозной премьерой!

25 июня в Театре Российской Армии состоялась премьера летнего музыкального спектакля «Ревизор» режиссера и композитора Глеба Матвейчука. Первые сведения о работе Николая Васильевича Гоголя над «Ревизором» относятся к началу октября 1835 года, значит в этом году пьесе исполняется 190 лет.
Некоторые современники упрекали «Ревизора» в близости к жанру фарса, который в тогдашней литературной иерархии воспринимался как низкий жанр. Гоголь действительно вводит в комедию фарсовые черты, и гениальность пьесы и автора состоит в том, что в финале «Ревизор» из комедии становится трагикомедией.
Благодаря задумке режиссёра и композитора Глеба Матвейчука зритель видит на сцене гротескные картины, аранжированные балканскими мотивами; действо, в котором безумие и веселье соединяется с трагичностью. Это предаёт постановке эффект балаганщины с чрезмерным гротеском, что позволяет лучше выразить и показать персонажей, как при помощи кривого зеркала, преувеличенно отражающего реальность.
В роли Городничего зрители увидели народного артиста России, великолепного Александра Балуева, который поет танцует, нет даже так - отплясывает. Роль Хлестакова мастерски исполнил – невероятный Александр Казьмин. Мне так же очень понравился молодой городничий – Аким Бирюков, учащийся Детской студии театрального творчества.
В программке зрителю сообщают, что в тексте Гоголя не изменено ни слова, но стихи к музыкальным номерам написали Глеб Матвейчук , Игорь Шевчук, Наталья Макуни, Карен Кавалерян. В роли музыкального руководителя выступил - Михаил Елисеев, хореограф-постановщик - Ирина Сатюкова, художник-постановщик - Даниил Ющенко, видеохудожник - Игорь Домашкевич, художник по свету – Иван Виноградов.
Художник по костюмам Елена Симонова создала полторы сотни костюмов, как для главных героев, так и для массовки. Но так как на сцене – гротеск, то не ждите от костюмов исторической аутентичности.
Всё представление на сцене музыкальный ансамбль «Balkanomans Band».
Спектакль вышел яркий, красочный, но совсем не каноничный, имейте это ввиду.

Спектакль Г. Матвейчука «Ревизор» необычен по двум причинам. Во-первых, он музыкальный, герои время от времени поют и танцуют, во-вторых, многие сцены - это, судя по всему, сны городничего. Вот как забегали в самом начале крысы по занавесу, так и до самого конца зрители видели фантасмагорические картины. Это было эффектно и весьма оживило спектакль, поэтому классика получила новое прочтение. С одной стороны история о том, как мелкого чиновника приняли за важное лицо, была перенесена на сцену полностью, с другой - форма ее была не традиционной.

Роль городничего исполнил Александр Балуев и хотя бы ради него стоило сходить на "Ревизора". Финальная речь («Чему смеетесь? - Над собою смеетесь!») зал слушал в оглушающей тишине, настолько это было сильно. Еще одна удача - Александр Казьмин в роли Ивана Александровича Хлестакова. Это не просто отличный актер, это один из лучших молодых российских певцов в жанре мюзикла. Совершенно очаровательна Екатерина Лютова в роли Марья Антоновны, дочери городничего. Уездная барышня была так нелепа и нескладна, что сразу было видно: провинциалка и почти подросток, гремучая смесь.

Елена Симонова с выдумкой подошла к созданию костюмов и легко преодолела все сложности. Вы представляете, что будет, если героев одеть по моде времен Гоголя, в мундиры и фраки? В большом зале 1520 мест. В пьесе 25 персонажей. Вопрос: сколько из полутора тысяч зрителей сидят настолько близко, что могут видеть лица актеров и отличат одного персонажа от другого, ибо одеты они будут примерно одинаково? Поэтому обитатели уездного города были одеты максимально пестро. Да, совсем не как в XIX веке. Зато даже с последнего ряда балкона можно было понять что к чему.

Спектакль определенно найдет (уже нашел, судя по крикам «Браво!») своего зрителя.