что же это? Антиутопия? Острая социальная драма?
Чем бы оно ни было, спектакль полоснёт вас по живому. Непременно
Если это живое в вас ещё есть.

Потому что Невозможно остаться равнодушным, когда перед тобой одна за другой как сжатые пружины выстреливают судьбы.
Непростые судьбы самих героев и ещё более драматичные судьбы их близких.
Близких, которые вроде бы за кадром, но их присутствие зритель ощущает каждую минуту.
Как ощущает живую ауру этого спектакля, ауру, которая, как кокон, накрывает, сближает и делает соучастником.

Совсем небольшое пространство трансформируется до неузнаваемости в помощью простейших средств. А пятеро актёров на сцене, Дмитрий Ефремов, Юлия Голубева, Елена Старостина, Александр Орловский и Полина Гончарова, совершают невероятное!
Они заставляют сопереживать, удивляться и даже ужасаться.
Каждый из героев в течение действия постоянно изменяется от положительного до отрицательного и обратно.
Ведь все мы не без греха, у каждого из нас есть и слабости, и недостатки. И каждого есть, за что любить! Любить, понимать и прощать.
Главное, чтоб в итоге всё таки было, кого любить, понимать и прощать.
Берегите себя! Берегите близких и не очень!
И сходите в театр!

Весьма обрадован появлению на Московской сцене ещё одной достойнейшей постановки.
Для избавления любезного читателя от загрузки яндекса, немного о собственно пьесе
Сегодня социальная антиутопия «Пробка» - самое обсуждаемое произведение современной драматургии. Откровенное, злое, заставляющее душу стонать от невыносимой боли за судьбу человечества.
Драгунская в «Пробке» затрагивает острейшую тему – о принудительной стерилизации по социальным показаниям. Ее пьеса взорвала общество, вызвав резко отрицательные отклики – драматурга даже обвинения в фашизме! Однако, по мнению самой Ксении, «Пробка» «до верху наполнена патриотизмом и болью за общество, которое продало душу за «металл» - автомобиль, и выращивает за гаражами безнадзорных монстров, детей алкоголичек, выкалывающих собакам глаза».
- «Пробка» – особенная пьеса, она резко отличается от других моих произведений, - говорит драматург. – Она задевает острейшие болевые точки, и человек, который ее прочитал, должен испытать шок. Я верю в генетику, и мои «антигерои», вокруг которых закручен болевой вихрь, – не дети, а маленькие чудовища, пораженные наследственным алкоголизмом, которые в будущем станут серийными убийцами! Зачем позволять «строгать» детей нелюдям, учитывая плачевное состояние наших детских домов? Впрочем, я говорю в «Пробке» и о многих других актуальных вещах.
Я сотрудничаю с Виктором Зиминым (театр «Диалог» Смоленск) на протяжении долгих лет не только потому, что мы друзья. В Москве очень сложно найти режиссера, который способен поставить современный спектакль, затрагивающий остросоциальные темы. Темы, о которых нельзя молчать! Да и не всякий худрук, директор театра захочет увидеть на своей сцене революционный спектакль. А вдруг зритель проснется? Задумается? Думать стало опасно!
Сегодня театр стал единственной духовной отдушиной, площадкой, трибуной, с которой можно говорить о проблемах общества и быть услышанным. Общество как никогда нуждается в таких остросоциальных пьесах, поднимающих на поверхность вопросы, о которых многие хотели бы промолчать. Сделать вид, что их не существует. Пресса, о телевидении вообще молчу, утратили свои позиции, стали слащавыми, «желтыми», и их уже не давно не интересуют проблемы простого человека. Ее задача – выращивать законопослушное стадо, которое смотрит то, что модно, и думает то, что модно. А литераторов, режиссеров, художников призывают заниматься воспитанием таких животных. Вероятно, сверхзадача - выдрессировать особь, которая после очередной братоубийственной войны станет к 2020 году «Верховным менеджером» России. Убеждена, что разговор, который мы с вами ведем в «Пробке», очень важный. Общество, погрязшее в агрессии и насилии, должно прозреть!

Ну-с, к моей пущей радости нашёлся таки в Первопрестольной достойный коллектив, великолепно воплотивший эту социальную антиутопию с одной стороны, и насколько я информирован, явивший презентацию талантливого актера Ивана Косичкина в новом качестве – режиссером спектакля. Дебют несомненно удался. Постановка технически насыщенная, динамичная, захватывающая. Иван, в целом сохранив текст пьесы, придумал интереснейший ход – кардинально изменил образ одного из героев – успешного адвоката Максима (Александр Орловский), изобразив его поклонником японской культурной традиции, что очень ярко и по сути пьесы уместно контрастирует с описываемой окружающей российской обыденностью, оттеняет философскую составляющую и как бы обозначает фундаментные ценности героя, на которых он выстраивает свои весьма антиобывательские размышления.
Считаю возможным отнести эту постановку к, непобаюсь этого слова, атр-хаусному Творчеству, и появление сего произведения не может не радовать думающего театрала.

Вообще-то я предвкушала приятный пятничный вечер в маленьком уютном театре. Фамилия Драгунская - все еще четко ассоциируется у меня с автором "Денискиных рассказов", которые, как светлячок - живые и светятся добром. Однако же, мир меняется. И если кто-то становится мягче, то видимо мировая гармония требует и противоположного процесса. Некоторые становятся жестче.

"Пробка" - это спектакль из 90-х. Он весь оттуда, начиная с модной тогда японской стилистики, через перебор неприятных тем и смыслов, сквозь обрывки просыпающегося безумия к финальному аккорду безнадежности. Сюжета - толком нет. Есть боль, ненависть, безнадежность и вопросы. По жанру - это выплеск негатива с каплей мечты об утопии.

Старая учительница ради хоть каких-то денег нанимается няней в богатый дом. И терпит все причуды его владельца. Девушка в ярости (извращенным образом) убивает старика, не уступившего дорогу ее автомобилю. Он был пьян, зол и мерзок. Дети за гаражами мучают щенка, и в итоге выкалывают ему глаза. Есть ли у них вообще родители и кто эти люди? Стоит ли вообще разрешать всякому сброду заводить детей, которые с большой вероятностью пополнят ряды преступных элементов? И никогда не прочтут Басе. И кто берет на себя право решать? Те, кто смотрит на все это из окна проносящегося мимо поезда?
Зрелище - тяжелое. К тому же зрители оказываются практически на сцене, что заставляет ощущать происходящее буквально кожей. Актеры (особенно Полина Гончарова) были весьма убедительны.

Пьесу написала Ксения Драгунская, дочка того самого автора "Денискиных рассказов", моей любимой книги детства. Я знаю и читаю блоги детей Виктора Драгунского- Дениса и Ксении, они очень думающие, интересные личности. Этот факт тоже был побудительным, чтобы сходить на спектакль.
Ксения Драгунская прекрасный драматург, пишуший про проблемы подростков. Эта же пьеса нечто особенное!
Это , в принципе, немного фантастическое, немного утрированое, изображение нашей действительности.
Что сейчас происходит в обществе? Очередное расслоение на богатых и бедных. Общество построено на старых идеалах коммунистических вождей, надо признать. Когда "гордые и честные" бедняки, ссылаясь на классиков, противостоят успешным, богатым хозяевам "нового мира".
А на деле выходит так. Что "бедным и годым" западло работать на богатых, лучше уж мечтать о старом и сожалеть о прожитом зря времени. А богатые..? Они собираются искоренить такое положение вещей простым способом-законодательно. Просто не допускать рождение бедных, больных и ущербных.
Интересная завязочка?
Так вот каждый тут имеет своё мнение. Однако расстановка симпатий в этом спектакле на стороне успешного(богатого) адвоката Максима, который и продвигает этот законопроект. Во многом благодаря отличной игре Александара Орловского. А вот старая пенсионерка, прекрасно сыгранная Еленой Старостиной, внушает только жалость и обиду. Ведь благодаря таким, мы и получили поколение, неумеющее принимать решение самостоятельно без одобрения "партии и правительства". Поэтому несчастны и её дочь, и неустроен, воспитанный двумя женщинами, внук Филипп.
По ходу, в общем-то камерной, пьесы много сюжетных переплетений, и при минимальной сценографии, мы переживаем целую жизнь её героев, волнуемся, смеёмся, а главное ДУМАЕМ.
Очень неожиданный конец у пьесы. Сначала показалось, что зря так вышло. А сейчас у же другие мысли в голове, что подтверждает многослойность этого спектакля.
А Пробка? Почему Пробка? Да потому, что во время стояния в пробке, с людьми происходят странные вещи-мы стоим и думаем, стоим и принимаем решения, стоим и действуем...

Очень интересный и необычный спектакль. Трагедия сочетается с комическими моментами, реализм с фантазией. Все истории не такие, какими кажутся на первый взгляд, с двойным дном. Пожилая женщина, которая сломала судьбу дочери, идет устраиваться на работу к известному адвокату Максиму, который продвигает закон о том, чтобы запретить рожать детей тем, кто не имеет для этого хороших материальных условий. Узнав о проекте закона из газет, она увольняется, но присылает вместо себя внука Филиппа, который оказывается сыном друга Максима. Этот друг очень любил мать Филиппа, но им помешали быть вместе, он запил, а потом выбросился из окна. Когда Максим рассказывает об этом, у нее слезы на глазах. Я первый раз видела плачущего артиста так близко, на расстоянии вытянутой руки, это непередаваемое ощущение. Еще есть героиня – Юля. Она в порыве гнева убила пенсионера, но Максим не дал ей сесть в тюрьму, потому что предвидел, что ее ждет великое будущее. Спектакль, о котором думаешь еще долгое время.

Что мне нравится в Апарте, так это небольшие залы, небольшое количество зрителей, небольшое количество актеров, занятых в действе, и, как ни странно, небольшая продолжительность шоу. Спектакли идут без антракта, очень лаконично, но за короткое время актеры успевают показать все.

Спектакль Пробка - очень непростой. Многослойный. С намеком на предстоящую антиутопию. Поднимаются сложные вопросы, то, что кажется абсолютным злом, вдруг показывает неожиданную сторону.

И все это - музыкально и с некоторым юмором.

Полтора часа - на одном дыхании. "Пробку" я рекомендую для просмотра однозначно.

Циновки на полу, раздвигающиеся двери, низенький столик, бумага и белая тушь. Здесь живут адвокат Максим, поэт Басе и Ермолай. Это одна сторона.
Другая - стены, оклеенные газетами, отсутствие денег, работы и перспектив. Крылья за спиной, разрушенная жизнь и большой белый крест где-то на кладбище.
Как ни странно, эти совершенно разные судьбы переплелись дважды. Между этими точками соприкосновения - жестокость. Страшная своей будничностью и обыкновенностью.

Спектакль тяжелый, наполненный болью. Это темная сторона действительности, и только в конце вдруг появляется какой-то проблеск, впрочем больше похожий на забытье.

Впечатление остается неприятное. Словно на тебя вдруг опрокинули все ужасы девяностых.

13 октября я посмотрела спектакль "Пробка", поставленный режиссером Иваном Косичкиным по одноименной пьесе Ксении Драгунской. Надо отметить, что за пьесу «Пробка», написанную в 2008 году, Драгунская получила престижную литературную премию имени Ильи Кормильцева в номинации «Драматургия», с формулировкой «за социальное высказывание».
Действительно, пьеса социальна и жестка.
Перед глазами зрителей разворачиваются действия, которые никого не могут оставить равнодушными.

Два мира, два образа жизни.
Преуспевающий адвокат (арт. А. Орловский), богатый, любящий японскую культуру, читающий наизусть хокку Басё и выводящий палочкой японские буквы на шелке.

И бывшая учительница (арт. Е. Старостина), из-за денег вынужденная идти в услужение, но зато свято верящая в идеалы былых времен, с пафосом читающая бравые стихи Маяковского.

У каждого своя правда, своя жизнь, которые волей автора оказываются переплетенными. Миры их разные, и тем страшнее их соприкосновение. Ведь в мире живут и другие люди. Такие, как дочь учительницы (арт. Ю. Голубева), неудавшаяся художница, вынужденная зарабатывать преподаванием рисования в детском клубе.

И внук (арт. Д. Ефремов), из-за проблемы денег бросивший учебу в институте. И из-за желания иметь эти деньги готовый пойти даже на преступление.

Кто из них прав? Чья жизнь безгрешна?
Не все так просто в жизни, не все так просто в спектакле. Нет просто белого, нет просто черного.
Конфликт героев разворачивается вокруг закона, который хочет провести адвокат - насильная стериализация неблагополучных слоев общества, неспособных дать достойную жизнь детям. Страшная мера, которую невозможно принять здравому рассудку. Страшны аргументы адвоката, страшны обстоятельства, заставившие прийти его к такому решению.

А еще страшнее антиутопический конец пьесы, заставляющий в ужасе замереть - а вдруг такое может случиться?

Спектакль произвел на меня сильное впечатление. Из-за текста самой пьесы, конечно. Но еще и из-за постановки ее.
Надо отметить, что площадка на Тверской театра "АпАрте" необычная. Здесь нет сцены. Действие спектакля разворачивается прямо перед зрителями. Ты словно становишься соучастников событий.
Интересно решение режиссера соединить два мира воедино - особнык адвоката, лаконичный и строгий, и обветшалую квартру учительницы с обклеенными газетами стенами. Действия спектакля происходят то в одном месте, то в другом. И одновременно во всех сразу.

Спектакль короткий, идет всего лишь 1 час 20 мин, но сколько эмоций он всколыхнул, сколько мыслей запустил. По мне так, потрясающая работа, которую необходимо всем увидеть.

Ходили с дочерью в театр Апарте на Пробку. Очень понравилось. Действие просходит в небольшом зале, зрители буквально на сцене.

Актеры заряжают энергией.

Вроде бы прописные истины выворачиваются наизнанку. Злодей вдруг кажется благородным. Честный человек с принципами оказывается негодяем.

Рекомендую.

Спектакль «Пробка» в театре «Апатре» - это антиутопия, аллегория по сути, тех ставших забываться 90-х, когда целый народ оказался в идейном вакууме, когда всех «отпустило» в свободное плавание, ориентиры советского времени были дезавуированы и откровенно высмеивались, а идеалы новой капиталистической демократии были многим непонятны и чужды. Мощь художественного воздействия от просмотра спектакля была так сильна, что снова кожей ощущались социальные проблемы, боль и безысходность тех лет. Это как страшный сон, который переживаешь наяву, лишь спустя время осознавая, что это уже прошло, пережито и ты всего лишь в театре, а за дверью театра теперешний привычный нам мир, с его видимым спокойствием, но массой иных социальных вызовов. Если, смотреть на театр, как способ «прокричать» о социальных противоречиях – постановка в жанре атиутопии, социального контраста, превосходный выбор. Ксении Драгуской браво за столь тонкий прием. Иван Косичкину за постановку. Я по жизни оптимист, но спектакль не оставляет равнодушным.

Один из самых необычных спектаклей, на которых мне довелось когда-либо побывать.
Тут прекрасно и достойно внимания все - и сама пьеса Ксении Драгунской, и великолепная игра актеров (Александр Орловский вообще выше всяких похвал), и необычная атмосфера в принципе - часть зрителей условно участвуют в действии.

"Пробка" - отличный пример того, как спектакль может заставить задуматься (и не на один день) о сложных общечеловеческих понятиях и современных общественных реалиях.