Первое действие сего детектива по небезызвестному произведению Пристли занято тем, что несколько человек, связанных семейными и профессиональными узами, пытаются разгадать тайну гибели некоего Мартина, по-разному относясь к личности покойного, и при этом беспощадно раскрывают секреты друг друга, включая те, что не касаются до вышеозначенного дела. Сперва эта череда разоблачений несколько утомляет, но потом затягивает, особенно к началу второго действия, в котором выясняется, что энная сумма денег, предположительно прикарманенная беднягой Мартином, совершенно не важна по сравнению с отношениями между участниками всей этой запутанной истории. «Все мы любили не тех, кого нужно», - говорит между делом главный герой, когда обсуждение того, кто кого подставил или обманул, плавно перетекает в обсуждение того, кто с кем спал и чего ради. Однако мораль спектакля значительно глубже, чем осуждение мошенников и развратников. Он начинается и заканчивается одной и той же сценой, где звучат риторический вопрос: «Лгать или не лгать?» и предупреждение: «Говорить правду – это то же самое, что входить в поворот на ста милях в час». Исходя из этого контекста, можно с уверенностью заявить, что опасных поворотов во время этого двухчасового парада болезненно-искренних исповедей было предостаточно, это была настоящая гонка на выживание для всех персонажей, после которой не каждый дошёл до финиша. Однако не буду раскрывать карты – вместо этого от вопроса явного перейду к вопросу скрытому, родившемуся у меня и, вероятно, должному родиться у всех зрителей. Сформулировать его можно так: следует ли жить в фальшивом, иллюзорном раю, веря в то, что ненастоящее настояще, что плохое хорошо, или стоит разбудить спящую собаку правды и позволить ей уничтожить этот рай, возможно, вместе с твоей жизнью? Ответ у каждого свой, спектакль не навязывает никакой однозначности. Хотя тут надо бы оговориться – не так уж и идентичны эпиграф и эпилог, между ними есть одно различие, которое вносит дополнительный нюанс сродни брэдбериевскому «эффекту бабочки»: он напоминает о том, что порой самые мелкие, незначительные события приводят к последствиям настолько неуправляемым, что они, расширяясь, словно чёрная дыра, всё больше и больше судеб захватывают вокруг себя в страшную воронку, кардинально изменяя их. Вы, полагаю, уже поняли, что сыгран этот спектакль блестяще, цепляя своей эмоциональностью, за что спасибо всем актёрам, в том числе Даниилу Спиваковскому, коего я уже имела удовольствие лицезреть в Любви глазами сыщика и который и сегодня был неподражаемо великолепен, и Сергею Загребневу, коего я уже знаю и люблю по спектаклям родной Покровки. В плюс ко всему – традиционное упоминание о том, что и декорации, и музыка, и свет удались на славу, что также немаловажно. Вот такая вот премьера – пожалуй, самый непредсказуемый и неоднозначный из всех спектаклей, когда-либо мною виденных. Браво, маэстро Арцибашев! Всем настоятельно рекомендую сходить, заценить и убедиться, что перехвалить его творения вряд ли возможно – в чём я сама убеждаюсь уже далеко не в первый и не в последний раз.
27.09.2008
Комментировать рецензию
В театре им.Маяковского идет пьеса Дж.Пристли «Опасный поворот». Посмотрела вчера. Мне очень нравится фильм В.Басова «Опасный поворот» с Ю.Яковлевым, В.Титовой, В.Басовым, Р.Нифонтовой, А.Шурановой и другими (я не знаю этих артистов). Поэтому все время действия спектакля я сравнивала с фильмом. Результат: спектакль проигрывает фильму по многим параметрам.
Жаль, что в спектакле, который я видела, не играл Д.Спиваковский. Я более чем равнодушна к этому актеру, но не могу не признавать его таланта. Думаю, что он исполнил бы роль Стентона более цинично, зло и с усмешкой ко всему происходящему. Ведь эта «компания», которая собралась в доме Роберта и Фрэды, вызывает только ухмылку своими претензиями на милое, приветливое общение друг с другом, а на самом деле имеющая сильнейшее подводное течение.
А.Лобоцкого (Роберт) я все время сравнивала с Яковлевым Ю., играющим эту роль в фильме, не в пользу первого. Как-то мало английского в Лобоцком, не хватает чего-то, чтобы убедить зрителя, что его герой англичанин, не удачно женатый на женщине, влюбленной в его же погибшего брата. Он сам тайно влюблен в «милую» молодую жену брата своей же жены, а его, также тайно, любит одинокая старая дева Олуен — единственный порядочный персонаж в этой пьесе.
Актеры, когда произносят свои тексты, выходят на авансцену. Дамы и кавалеры все в черном: женщины на шпильках, за исключением Бетти, мужчины в смокингах. Удачно выполнена сценография: зеркало позади сцены по диагонали, в нем отражаются кресла, расставленные по всей сцене. Впечатление длинной, светлой комнаты, в которой происходят эти черные страсти.
Что за безобразие эта актриса, исполняющая роль Бетти? Она и в фильме какая-то никакая. Меня и в фильме-то удивляло, что так могло заинтересовать изысканного Роберта в этой «милашке»? Непосредственность со скрытыми пороками? В спектакле А.Семенова — это какое-то воплощение уродства. Худая, длинная, долговязая, сутулая, руки ниже колен, а лицо! Ужас! Она так неизящно двигается, не знает куда деть свои длиннющие руки, лицо с длинным носом завешено накрученной белой челкой. Такие интересные мужчины рядом, элегантные, прекрасно танцующие, а это безобразие так нелепо двигается, текст произносит невпопад, неуверенно.
Фрэда в исполнении Д.Поверенновой элегантна, страстна, зла. Ее монолог о любви к брату мужа Мартину, убитому случайно Олуен, захватывает, вызывает сочувствие и понимание. Женщина любила одного, который был равнодушен к ней, развлекался с ее же братом, стала женой правильного и положительного Роберта. Она произносит свой текст с достоинством, с чувством, умнО.
Все остальные актеры играют никак. Их игра не вызывает эмоций, переживаний.
Вообще, весь спектакль какой-то пресный. Можно посмотреть один раз и хватит. Не интересен мне этот театр. Нет в нем жизни. К тому же надо бы уже давно сделать ремонт в здании, поменять кресла в зрительном зале и многое другое.
Блин, 1000 за билет на такую ... хрень, что-ли?
Может, в 84 году, ну в 1884, это и было кому-то интересно, то сейчас зачем эту дребедень Аррцыбашев в репертуаре держит???
Маяковка, что с тобой? "Как поссорились..." - какая-то художественная самодеятельность с малоросскими песнопениями, этот вот "Поворот" теперь.
Умели же ставить: "Игра теней", "Смех лангусты", "Наполеон 1", "Островитянин"...
Правда это еще при Гончарове.
Ну и выгоните вы нафиг этого Аррцыбашева, что-ли. Позорище ведь.
"Нет искренности - нет сэндвичей". Произнести - произнесли, а не поняли.
Хорошо, билеты опять подарили, а то потребовал бы назад свои "сендвичи".
В свое время мне довелось прочитать книгу , потом посмотреть фильм (поставленный В.Басовым), и то и другое казалось остросюжетным, с долей аристократизма и иронии...Нравились и книга, и фильм...А посему с удовольствием купили с мужем билеты в Маяковку (по 1600 р.)Постановка Арцибашева...Да...Давно у меня не было тааакого разочарования зря потраченным вечером, и денег,честно говоря за сие зрелище было жаль...Кроме Спиваковского И, немного Лобоцкого, никто и не играл...Судзиловская-как кукла ходит-бродит, самолюбуется в зеркало...Интриги и той не ощущается, а ведь жанр-любовный детектив! Спасибо Даниилу Спиваковскому, за то, что он пытался вытащить из спектакля...Обидно в общем за прославленную Маяковку...
Сегодя смотрели спектакль "Опасный поворот". Безусловно я видела фильм, поэтому и пошла на пьесу и вопреки многим скептическим отзывам, что Яковлев и Басов лучше, мне спектакль понравился. Все актеры молодцы, только некоторые оговаривались, и если Антон Хабаров или Наталья Коренная сделали это по разу, то Татьяна Аугшкап переговаривала фразы частенько. Не могу сказать, что это испортило впечатление, Фриду она сыграли замечательно, но театр Маяковского всегда славился своей колоссальной театральной школой, поэтому немного обидно, что актеры путаются в словах. В целом спектакль очень хороший, особенно второе действие, оно динамичное и более интересное (впрочем так обычно и бывает в драмах).
Но хотелось бы отметить два обстоятельства. Во-первых, полупустой зал. Мы с мужем регулярно ходим в театры, причем в очень разные, но даже на дневной спектакль Калягинсокого театра народу было больше. Очень удивительно, что в пятницу такой хороший спектакль не собрал даже две трети зала. Пустые дыры так сверкали, что было страшно за актеров, что они разочаруются и уйдут :)) Правда, потом стало более менее понятно, чем отпугивает зрителей. Конечно, кресла!!!! Хочется обратиться к руководству театра - очень жаль, что из-за такой, на первый взгляд мелочи, люди отказываются ходить в ваш театр. Но попробуйте сами просидеть час на таких неудобных креслах, где даже ноги некуда ставить между рядами. Поэтому очен-очень жаль, что нам с мужем тоже пока придется отказаться от посещения вашего театра, спина до сих пор гудит... Жаль, что из-за неудобства кресел отвлекаешься от спектакля... В общем театру срочно нужно что-то делать, иначе всех зрителей растеряет... Но, возвращаясь к спектаклю, скажу, что шел он менее 2 часов, поэтому, если очень хочется, потерпеть все же можно. Один раз в сезон это выдержать вполне реально!
Спектакль с несколько путанным детективным сюжетом. Некоторые сцены затянуты, мезасцены нарочиты. Актеры одеты в черное на фоне черного задника. Им скучно, но они этого не показывают. Актриса, исполняющая роль Бэтти, говорит "перемывают мои косточки" вместо "перемывают мне косточки", как правильно. Вообще русский язык местами страдает, непонятно, происходит это из-за плохого перевода или ошибок актеров.
Спектакль лучше смотреть либо из центра зала, либо с правой стороны. Поскольку декорации углубляются подиагонали в левую часть сцены. Постановка замечательная!
Сегодня посмотрела спектакль. При покупке билетов проинформировали, что играть будет Спиваковский, но играл второй состав и этого потрясающего артиста не было. Спектакль хороший, но немного скучноватый, особенно для нашей искушенной мюзиклами и яркими комедиями компании.
Лучшие места в театре Маяковского на этом спектакле - правая сторона бельэтажа.
Прекрасно выглядит актриса Дарья Повереннова. Сначала не узнали ее, так сильно похорошела:)
Английская пьеса Джона-Бойнтона Пристли, безусловно, интересна: захватывающая детективная история одной компании, постепенное развязывание клубка загадочной смерти некоего Мартина, брата Роберта, а также открывающихся тайн всех обитателей дома, пьеса об изощренности лжи и тонкости правды, о скрытых мотивах во взаимоотношениях друзей, о тайных желаниях и о том, что жизнь, состоящая из мелочей, и есть огромный клубок событий, составленных именно из мелких кусочков иллюзий и реальности..
По моему мнению, в спектакле немного не хватает эмоций и даже "заявленные" режиссером своеобразные эмоции на сцене - постоянное катание кресел на колесиках и ежеминутное перемещение актеров с кресла на кресло не держат в кресле в зале) Зрители отвлекаются, внимание рассеивается) Ну что ж - на то она и английская, лаконичная чопорная пьеса, наверное.
Книга и одноименный фильм с Ю.Яковлевым, конечно, интереснее и концовка однозначнее. Даже кажется, что в данной постановке она была слегка изменена. По крайней мере, мы не поняли, кто конкретно убил Мартина и какие такие невзгоды заставили Роберта застрелиться. Уж не очень убедительные причины.
Спектакль можно посмотреть 1 раз, но взять самые недорогие билеты, т.к. зал небольшой и со всех мест будет нормально видно.
Итог: Интересный сюжет, следить за которым невозможно с открытым ртом и горящими глазами в рамках театральной постановки:)
Отличнейший спектакль. Играют все актеры хорошо. Поверенова,Лобоцкий,ну и Спиваковский неподражаем естественно. Очень деликатно, тонко, отлично! Второй раз водила отца, ему тоже очень понравилось. Хотела сводить мужа,очень жаль что убрали из репертуара. непонимаю откуда отрицательные отзывы, возможно тонкая игра не всем интересна? тогда нужно в кинотеатр на боевик!