Алгоритм посещения спектакля. Придти к шести вечера, сразу не раздеваясь направиться к большому столу в фойе, там стоит бесплатная водка и нехитрая закуска на газете. За час если не волынить вполне можно уговорить бутылочку, затем зайти в зрительный зал, посмотреть на люстру из бутылок, это главная фишка спектакля, для нее он и ставился, и дово льным и радостным отправиться по своим делам. Сам спектакль смотреть не стоит, увы Сергей Женовач тему алкоголя если и знает, то весьма и весьма поверхностно и поэму Виктора Ерофеева понять не может. Возможно трезвенники смогут найти в спектакле какие то смыслы, но для пьющих людей он совершенно дилетантсткий и фальшивый
короткий пересказ: " Выпить бы; я тут водочки купил; с утра уже выпил; ну, выпьем; ещё разок выпьем; поговорим про алкоголь; про алкогольные коктейли; ещё выпьем; эх. я однажды так напился и.. ; винца бы; ну, выпьем; ну мы ж русские, нам надо пить побольше, а то душу русскую не показать иначе; выпьем за это! "
Играли вроде талантливо, но мне было нереально СКУЧНО! Предупреждаю, я шла, не прочитав книгу и, конечно, к такой теме не была готова. Сказать. что меня ничего в монологах Венечки не затронуло, значит ничего не сказать. Но мне кажется, даже не близкую мне тему можно было показать живее, интереснее, ярче. Со мной б ыли люди, кто читал и кому произведение нравится, но спектакль их тоже не зацепил. Но зал аплодировал и кричал браво - так что, безусловно , аудитория у спектакля есть, и, кстати, кто-то называет его одним из лучших в этом сезоне. А я весь спектакль думала, что теряю время.
«Мы все как бы пьяны, только каждый по-своему, один выпил больше, другой меньше. И на кого как действует: один смеётся в глаза этому миру, а другой плачет на груди этого мира». В. Ерофеев
Для русского человека, возможность смеяться в глаза миру или плакать на груди этого мира понятна, обыденна, регулярна, можно так сказать. Количество выпитого лишь усиливает ту или иную картину бытия. И зритель, желающий снова (вновь) пережить этот шквал (бурю) эмоций, может с легкостью, а может и с грустью, увидеть в этом спектакле "родной" образ души русской, истерзанной неимоверными и ненужными как потом оказывается ступенями в поисках славы, признания. Все рушится в один момент в ответах на простые вопросы о человеческом счастье. И главный герой не станет ни первым, ни последнем в понимании этого; лишь "мутные" диалоги заглушат на время все то, что поставлено им на карту.
Описывать спектакль так же бессмысленно как пытаться воспроизвести разговор двух алкоголиков у метро. А достоверность игры главного героя достойна молчаливого восхищения. С первых минут первого акта, после первых же слов, появляется стойкое ощущение того, что вы оказались совсем не там, где планировали. У тех, кто не читал "Москва - Петушки", ещё десяток минут после начала брезжит надежда, что это всё странное вступление и скоро появится главный герой, кто заставит публику улыбнуться, или же завлечёт в свой интересный внутренний мир. Но, до самого антракта мы видим только размышления ни о чём уровня советской сильно пьющей интеллегенции, бредовость и монотонность которых опять поднимает изначальный вопрос - "зачем я здесь нахожусь?". Но, несмотря на превосходный выбор методов вовлечения аудитории в происходящее ( заставить всех встать и сделать запись в блокнотном листе), они не имеют никакого успеха из-за отсутствия у последней желания в него погружаться.
В начале второго акта появляется лучезарный Юра, бессмысленные словоиспускания приобретают форму, начинают проскакивать весёлые шутки и, отпуская с лица недовольную гримасу, вы пытаетесь оправдать творческий замысел Сергея Васильевича. Вам кажется, что вы начинаете понимать "гениальную" задумку режиссёра - сначала погрузить зал в отчаяние, в котором хочется ухватиться хоть за что-нибудь, и, воспользовавшись этим, сыграть на контрасте эмоций. Но к концу второго акта вас ждёт разочарование в виде утомительного финального лишённого хоть какого-либо смысла и логики словоизвержения нашего героя Вени.
После просмотра остаются 2 вопроса, печально висящие в сознании. Зачем нужна такая достоверность передачи жизни опустившегося алкаша, и есть ли разница в прослушивании ролевых речей за 3000 рублей и их бесплатного аналога на любом вокзале столицы? Кроме этого становится грустно за почитателей Женовача, который выбрал теперь в качестве своей аудитории слушателей Русского Радио, любителей сериалов про ментов и всех остальных любителей "выйти в люди", кто не в состоянии отличить шансон от регги, а ориентиром в жизни выбирающих слова "модность", "крутость" и "популярность". В любом случае, очень хотелось по пути к гардеробу подойти к хитро улыбающемуся Сергею Васильевичу и прямо спросить: "Зачем???".
Не тратьте на ЭТО деньги.
Как же вам, театр, не стыдно показывать такое говно на сцене?!
Отвратительно.
Я из тех, кто не уходит после первого акта, но здесь не выдержал.
Отсутствие сюжета, игра одного актера, все монологи о бухле.
Не смотрел таких унылых постановок давно, правда.
Сколько положительных отзывов я слышала от знакомых, сколько восторженных рецензий читала на Афише и прочих сайтах, опять таки, очень подкупала средняя оценка 8.0, и тут такое разочарование. Ушли через 20 минут после начала второго акта, ибо сил слушать это уже не было.
Денег не жалко, жалко времени.
Все это можно увидеть и услышать в любой момент, стоит только оказаться на вокзале или в пригородной электричке. Возможно, сходить на это стоит тем, кому не «улыбается» перспектива когда-нибудь оказаться в электричке, променяв на нее свой частный самолет.
Не хватает глубины, сюжета, истории, смысла и посыла, в конец то концов. Все время чего то не хватает. Уходишь голодным и истосковавшимся по искусству, по отпечатку, который должно оставлять в душе слово.
Не прониклись. Не вдохновились. Не зацепило. Не рекомендую.
Три потрясающие сцены за весь спектакль: про коктейли, про женщину и про усатого. Все остальное лучше читать, господа...
Но только ради атмосферной посиделки с водкой и огурцами в буфете перед началом спектакля. Сам спектакль можно и пропустить, тем более, если вы уже прочитали книгу.
Вертков хорош, но его игра впечатляет только в первые минут 20. Она никак не меняется во время постановки, Вертков продолжает в той же манере пересказывать монологи из поэмы. Это быстро приедается, и слушать его становится скучно.
Игра остальных актеров не впечатлила совсем, а некоторых (например, актера, играющего контроллера) так и вовсе вызвало непонимание.
Из декорация только люстра из бутылок и стол привокзального ресторана. При этом этот же стол изображает и вагон электрички. Если Ерофееву идеально удалось передать атмосферу подмосковной электрички, то режиссеру спектакля это не удалось совсем.
Действа на сцене крайне мало. По сути запомнилась только любовная сцена на матрасе. Остальной сюжет передается через монологи актеров, находящихся на сцене.
И здесь я подхожу к самому главному. По сути этот спектакль - это аудиокнига с кратким пересказом сюжета первоисточника. Только мне не понятно, для кого это сделано. Люди, книгу не читавшие, много чего не поймут, так как содержание книги передано скомкано. Те же, кто книгу прочитал, не увидят ничего нового, а только ещё раз послушают пересказ основных моментов пьесы.