Отправила на постановку маму, маме понравился и спектакль и игра актеров! Взрыв! Настоящая актерская игра: 9 мужчин играют все сцены и всех героев в спектакле. Живая музыка достойна отдельной похвалы: фортепьяно, контрабас и барабаны великолепно звучат! Лучшее и сильнейшее, что я смотрела. Как будто не было "Враги, история любви" Современника, "Шута Балакирева" Ленкома и "Чайки" Сатирикона. Сильнее и круче постановки Юрия Бутусова.

Супер! Очень понравилось!!! Талантливо сыграно и поставлено, проведена тонка параллель с современностью.
Рекомендую!

Круговорот обмана в природе. «В «Мертвых душах» играть должны мужчины» Кирилл Серебренников. Мужчины играют именно многообразие персонажей, а не ритуал гендерного притворства в юбке. Сужение пространства в стенах фанерной коробки не только подчеркнутое безвременье, но и бег по кругу. Мертвые души, запертые в узком коридоре, каждый увяз давно и прочно. Пересматривать спектакль интересно и занимательно, тем что оригинально тасуется актерский состав.

В то время, как из Гоголь Центра уходил тихонько зритель, видимо, спешащий на электричку и удивленный не совсем классической интерпретацией Мертвых Душ Гоголя (хотя, все было чинно и даже по тексту) я сидела довольная, как слон. Мне понравилось и запомнилось!
Спасибо вам, Кирилл Семёнович и вам, Никита Кукушкин (Никита мне страсть как нравится на сцене...и не потому что пьяна, а потому что давно)))
А открытием для меня стал Михаил Тройник! Прекрасный Ноздрёв, и вообще, прекрасный!

Был на спектакле 09.12.2018.
Рекомендую к просмотру. Смотрится с большим интересом - до середины, потом уже тяжелее воспринимать.
Спектакль достоин высокой оценки, но стопроцентного удовольствия от спектакля получить все же не удалось, по трем причинам.
Первое, и главное, - физически очень тяжело высидеть! Последнюю треть спектакля уже просто ждешь, - когда же закончится!
Сразу напомню, что спектакль идет 2 часа 20 минут без антракта. Реально же пришлось сидеть, не вставая, 2 часа 35 минут (начали, разумеется, с 15-минутным опозданием). А, учитывая, что кресла в Гоголь-центре жесткие и не очень удобные, - было нелегко!
Второе - в какой-то момент в зале отключили или поставили на минимум вентиляцию.
И, третье, - спектакль построен так, что первые действия: встречи Чичикова с Маниловым, Коробочкой и Ноздревым происходят на высокой эмоциональной волне. На сцене много движения, много смешных кривляний и юмора.
Встреча с Ноздревым - самое эмоциональное, впечатляющее место спектакля. Своего рода, эндшпиль. Актер, исполняющий роль Ноздрева (Михаил Тройник), просто покорил зал. Он выложился на 120 %! Сопротивляться его энергетике было просто невозможно! Великолепно! Браво!
А дальше, - на сравнении, - действие пошло как-то медленнее, скучнее. Хотя игра актеров при встрече Чичикова с Собакевичем и Плюшкиным была хороша. Но, после эмоциональной атаки Ноздрева (Тройника) даже качественная игра других актеров казалось пресной.
Не буду отдельно отмечать остальных актеров - все исполняли по нескольку ролей, и все достойны похвалы. Очень высокий уровень, спасибо!
Сходите на этот спектакль, не пожалеете. Надеюсь, что вам хватит сил и выдержки, чтобы насладиться спектаклем в полной мере.

Из всего, что довелось увидеть в постановке Серебренникова ("Охота на Снарка, "Сон в летнюю ночь", "Зойкина квартира", "Сладкоголосая птица юности") "Мертвые души" - если не самый удачный, то уж точно самый безумный спектакль режиссера.

Смотрели состав, где Один Байрон играет Чичикова, а Штейнберг - Манилов, поэтому история про мелкого чиновника-афериста воспринималась как городской анекдот о пройдохе-иностранце, который начинает сходить с ума от российской действительности. Комедийности в происходящем на сцене - мало, это, скорее, фарс, доходящий до жутковатого абсурда.

При этом чисто субъективно спектакль не воспринимался как нечто целое - больше напоминая серию скетчей с перевоплощением актеров, переодевавшихся прямо на сцене. И это, наверное, единственная причина, почему 4 звезды, а не 5.

Актеры, к слову, играют блестяще, ну а визуальное и звуковое исполнение - как и всегда у Серебренникова - выше всяких похвал.

Одна из лучших отечественных театральных постановок, которую я когда-либо видел. Это действительно яркое, незабываемое зрелище, объединяющее как драму, так и авантюрную комедию. В общем все, как и у Гоголя. Рекомендую ознакомиться с "Мертвыми душами" Кирилла Серебренникова лично!

Слабо, до задних рядов и амфитеатр действие почти не достает. Сразу становится скучно, все премудрости с шинами и т.п. только раздражает, да и актеры будто бы уже не играют, а притворяются.

Ах, какой спектакль! Сокрушительная мощь актерского состава (а я смотрела в двух вариантах, обоих Чичиковых видела), интересная инсценировка. Девушки убраны вовсе, кроме Коробочки, которая женственна относительно и не говорит в спектакле свое знаменитое "Мужа - нет, мужа не продам" (а ведь именно это акцентированно, например, в спектакле у Николая Коляды). Торжество мужчин, я бы сказала всем знакомое "играть должны мужчины, именно мужчины". Очень смешной, очень интересный, очень сильный спектакль! Кириллу Семеновичу большое спасибо за полученное удовольствие и вдохновение!

За свою жизнь я видел немало интерпретаций знаменитой поэмы Гоголя.
Символизм здесь понятен. Это первая постановка по Гоголю в театре, носящим его имя.
Сам спектакль для меня распался на отдельные удачные и не очень фрагменты. И в целом он мне показался слишком ориентированным на экспорт. В нём слишком много механики.

Живой такой, забавный спектакль, самое то после, так сказать, напряженного рабочего дня. С одной стороны, действие представляет собой набор приколов, но с другой, как ни странно, текст Гоголя при этом вполне звучит. Хотелось бы, конечно, увидеть побольше внимания к мелким деталям, как, например, в “Смерти Тарелкина” Казанцева, расстановка посуды и демонстрация панталон – это все-таки слишком простовато и грубовато. Главный же минус – откровенно слабый актерский состав для столь эпохального произведения. Убедительно смотрятся лишь Коробочка (Гущин) и Манилов (Байрон). Возникает даже ощущение, что они просто издеваются над Чичиковым, который скорее смахивает на интеллигента в затяжном творческом поиске, чем на циничного афериста. Еще было жалко парня, которому пришлось петь большинство “лирических отступлений”. Ибо первое поет Байрон, задавая совсем другой уровень вокального да и просто актерского мастерства… В общем, “Мертвые души” слишком сложная вещь, чтобы так вот сходу втиснуть ее в стилистические рамки новой драмы…

Спектакль хорош, на твердую 4. Актеры замечательные, но не пять. Без восторга. Затянуто и без антракта 2,5часа тяжело усидеть, тк не увлекает на все 100% на мой вкус какие то моменты были были с перегибом, но соседи взахлеб смеялись) но и уходили люди не со спектакля тоже

Душное произведение, душный спектакль, и самое интересное очень душно в театре, может это специально что бы зрители от гипоксии входили в ступор? Или это что бы выкурить из зала людей со слабым здоровьем? Они видимо не достойны прекрасного исскуства коль скоро не могут выдержать 2 часа 20 минут без антракта на жестких стульях в помещении где можно в самом деле стать мертвой душой?

Все таки попала в Гоголь-центр!! "Мертвые души".
Очень рваное ощущение от спектакля...
Первое, что бросается в глаза: похоже изначально был рассчитан больше на "европейского зрителя" ( такие сцены, как пьяные лобызания мужиков в трениках с отвисшими коленками - наверно диковинка забавная, но не для нас:-))
Во-вторых,
слишком шумный балаган , местами скатывающийся в маски -шоу и КВН... Видимо боялись, как бы зритель не заскучал от классического текста и перестарались:-(
Образы выписаны ну очень гипертрофированннннно, быстро устаёшь от буйства характеров в каждом эпизоде...
Спектакль просто захлебнулся в собственной эксцентричной движухе!
В-третьих, изобличать по-гоголевски пороки человеческие оказалось не так то просто; не хватило чувства меры, многовато скабрёзностей и откровенной пошлятины( да , кто-то смеялся, но я то ханжа:-))
(Кстати, человек 10 ушли из зала- не досмотрев и половины...)

Надо отдать должное актёры- великолепны, особенно пластика и вокал!!! Только мужчины!!, и женские роли им удавались прекрасно ( я не умею так непринужденно порхать на каблучищах!!!)
Музыкальные вставки- шедевры !!
Ну и конечно, масса гениальных режиссёрских находок! Несомненно Серебренников искал, копал, вбуривался в вечные вопросы...
Но !!
но мне кажется , все таки не хватило глубины и многослойности классического русского театра:-( А может он сознательно это сделал... показать поверхностность современных нравов...🤔

На излете сцены с Ноздревым со спектакля пришлось бежать. В гардеробе встретили женщину, которая периодически вздыхала и говорила "о, господи". Люблю "Гоголь-центр" и Серебренникова, но эта постановка - трэш и позор. Ну окей, зачем-то (правда, вот зачем?) все женские роли играют мужчины. Но неужели только для того, чтобы Гущин в роли Коробочки мог помять себе сиськи и позадирать юбку, а Манилов мог позвать свою жену, оторвать у нее прядь волос и обмотать ею купчую? В спектакле полно мелких дешевых приемов, типа прижигания утюгом, каких-то драк, общения на повышенных тонах, заикания и т.д. Короче, гребаный КВН.

Не все, конечно, ужасно. Сценография, костюмы и музыкальные номера - отличные, но на одном этом далеко не уедешь. Безумный ритм, взятый с момента открытия Гоголь-центра, начал сказываться на качестве.

Купив билеты на данный спектакль, я начала морально к нему готовиться. Современное искусство воспринимается мной с трудом. Должно пройти время, чтобы "очистить" современное искусство от плевел, оставив нам только зерна! И я, конечно, тяжело переживаю, когда сталкиваюсь с чем-то непотребным, которое отказывается принимать и мозг, и сердце. Но также считаю, что негативный опыт - это тоже опыт, благодаря которому учишься понимать, что есть хорошо, что - плохо! С Серебренниковым познакомилась впервые и латвийскую постановку не видела. Не смотря ни на что ("гопниковское" начало, глупые шутки и др.), мне понравилось! Замечательные актеры в образе Коробочки (О.Гущин) и Плюшкина (А.Девотченко). Замечательная музыка. Мне очень понравилось, что спектакль идет в "живой" озвучке инструментом - фортепиано. Да и вообще живые инструменты никогда не заменят звучание фонограммы, то же самое касается и голоса. Спектакль оставил свой след - как говорится "есть над чем поразмыслить".
P.S. Все познается в сравнении. С интересом жду спектакль "Похождение" в МХТ им. Чехова.

Как я понимаю, произведение любого художника в любом виде искусств - это кристаллизация его чувств, идей, идеалов.. Задача художественного произведения - наполнить человеческое существо вдохновением, заставить думать, сочувствовать, страдать, образовывать в конце концов! Художник должен поднимать зрителя за уши до своего уровня духовного бытия. Всеми этими качествами режиссер Серебренников не обладал и обладать не будет. В бесплодных попытках найти эмпатию в толпе, он скатился до вульгарного площадного юмора, вызывающего редкие паскудные смешки в зале. Все это было бы простительно, будь он ярмарочным комедиантом. Но дело все в том, что замахнулся он на наше все. Получилось бездарно, вульгарно и просто глупо. Что тут еще скажешь? Если не хотите получить мало-художественный плевок в душу - не ходите.

Отличная игра актеров, но сам спектакль смотреть очень сложно. Трудно разобрать что говорят, субтитры на английском отвлекают внимание, спектакль явно перетянут. В конце сидеть уже было невозможно. Если хотите взломать себе мозг- идите!

Ужасно!! Это достаточно !! Разочарованы сильно сильно сильно
Языка Гоголя мы не услышали к нашему сожалению..

Просто полнейшее разочарование. Худшее, чего можно было ожидать от современной постановки. Женские роли в исполнении мужчин, наряженных на скорую руку, столь небольшой актерский состав, когда актер переодевается в другой образ прямо на сцене во время действия, выглядело глупо и несуразно. Думаю, Гоголю бы не понравилось.

Яркие, полные персонажи! Динамика действия! Прекрасные голоса! Мощь со сцены! 2,5 часа удовольствия!

Отличный отдых! Отличная музыка и исполнение! Да, это не глубокая драматургия, но ее и не ждешь в Гоголь-центре.
Некоторых смущает исполнение мужчинами женских ролей. Надо было им программку прочитать вначале и уйти домой сразу. Прием оправдан вполне и не вызывает негатива.

"Театр начинается с вешалки" и в Гоголь-центре вешалок на всех не хватило сразу.Потом добавилось воседание на деревянных ступеньках.
Спектакль-отвратительный трэш!
Мерзкая пропаганда пидорастии, не имеющая ничего общего с Гоголем (кроме имен героев и, собственно, вопроса приобретения мертвых душ).
Очень слабый актерский состав и даже жалко, что единственный талантливый Один Байрон был замечен в этой постановке.
Если кратко-"Ехали п**ики на велосепедике"-И по сути и по "глубине" изречения абсолютно одинаково!

Ну хоть что-то. Однако латвийская версия была раз в 10 лучше. Чтобы после просмотра оригинала понравилась эта адаптация, нужно обладать очень плохой памятью. Латвийский актерский состав был гораздо интереснее. Зачем-то "повырезали" кучу сцен, например, в начале, в гоп-сцене, когда жители забавно мерялись телесами. Не увидел момента, когда Собакевич наступил на лежащего Чичикова с вопросом "Я вас не побеспокоил". Сцена с Маниловым стала откровенно плоской. Манилов вообще не получился. Полуголые собачки в латвийской версии - один и самых ярких образов в латвийской версии. В адаптации этот образ загубили. Откровенно глупая пауза в ожидании реакции от публики после реплики Чичикова про то, что происходящее похоже на спектакль. Хуже всего - это то, что "Русь, чего ты хочешь от меня" исполнял таджик. Это было топорно, предсказуемо, пошло, спекулятивно.