Положительные отзывы о спектакле «Машина едет к морю»

Спектакль Алексея Янковского «Машина едет к морю» поставлен по одноимённой пьесе Александра Бьерклунда это история, построенная о слепом старике, его внуке мальчике-аутисте и их соседе живущие в маленькой квартире. Драматург Бьёрклунд известен своим экзистенциализмом взглядом на мир, он помещает этих людей в маленькую квартиру, где то на окраине города. В этих четырех стенах он создаёт замкнутое, изолированное пространство, оно практически идеальное место, где разворачивается человеческую драму в стиле театра эгзистенциального абсурда. Герои «Машина едет к морю» живут в маленькой квартире и здесь это особое пространство, оно существует обособленно, вне временных рамок и географических координат, в этом месте время остановило своё течение, а люди изолированы от всего мира. В спектакле их изоляция не является объектом мрачной любования этой жизнью отверженных, в пьесе этот мир открывает зрителю эти особенности постепенно через раскрытие персонажей драмы. Они возникают перед зрителями как люди, живущие в сложной и многомерной системе координат, в которой много условностей, они возникают и раскрывают свой внутренний постепенно в этом невероятно экспрессивном сценическом пространстве. Образы, в которых тандем голос и пластика раскрывается невероятно ярко. Это особенно ярко это воплощено в образе слепого старика (Дмитрий Поднозов) человек, живущий в пространстве черного мрака, он хочет быть услышанным и это провоцирует его на конфликт с окружающими. При всей конфликтности ситуации, его образ воплощён без агрессии, в нём нет озлобления на весь окружающий мир, его конфликт это проявление его желания быть принятым и услышанным окружающим, но в этом бунте он принимает реальность замкнутого пространства, из которого для него нет выхода. Люди, которые разделяют ним это изгнание, живут в своих системах координат, между их системами (на первый взгляд) нет никаких возможных точек взаимодействия и пересечения интересов. Образ мальчика аутиста (Алиса Олейник), так же воплощён в очень сильных красках экспрессии, он человек живущий вектором эмоций направленные внутрь, внешне он практически безучастный и он практически лишён динамики. В «Машина едет к морю» этот персонаж , где актёрская пластика в тандеме с эмоционально яркой голосовой палитрой создаёт образ человека живущего в своём мире, выйти из которого заставляет его только сильные потрясения. Третий персонаж спектакля их сосед (Дмитрий Хропов), который приходит каждый день позаботиться о слепом старике и мальчике, его образ особенно ярко передаёт экзистенциальное видение человеческого существования закованного в замкнутом пространстве. В спектакле он человек скованный кандалами обстоятельств, где он осознает безисзодность что для него выхода нет, он такой же узник этого пространства как люди, о которых он должен заботится. Он также как и все хочет вырваться из оков комнаты вне времени и пространства, но он вынужден принимать безвыходность этой ситуации и парадигму эгзистанционального существовании. Спектакль «Машина едет к морю», раскрывает перед нами драму человеческого одиночества, это драма людей жаждущих быть услышанными и замеченными остальным миром. Эта ситуация раскрытая в этой драме вполне современна для нашего современного общества и в наш динамичный век информационных технологий, мы все стараемся огородиться от всего мира, жить, не замечая всего того выводит нас из зоны комфорта и нарушает удобство нашего существования. Спектакль Алексея Янковского даёт нам возможность, познав эту трагедию, окинуть взором всё вокруг и попытаться увидеть этих людей, закованных в кандалы безысходности, жаждущих быть услышанными и замеченными в джунглях большого города или где то там, на полпути в никуда. Однако «Машина едет к морю» - это оптимистическая трагедия, не по жанру а по сути, так как она даёт надежду, что посмотрев этот спектакль мы станем немного более внимательны и более человечными к тем кто ждёт своей возможности сесть в машину, которая увезёт их из холода одиночества к тёплому морю жизни.