Спектакль в Москве

Маруся против Америки

«Маруся против Америки» режиссера Андрея Донцова в Театре Циники. Это пьеса по мотивам произведений Сергея Довлатова. Больше всего здесь упор на яркую повесть «Иностранка». До сих пор для меня большое удивление, как всего два актера смогли создать на сцене такой яркий фейерверк. Ян Камашенков – это целая галерея мужских типажей (три таксиста, несколько евреев, латиноамериканец, певец и, конечно, писатель, автор), а Анна Корепина – нежная, чувственная и откровенная девушка Маруся. Её история проникает в душу, хочется обнять и плакать, насколько это все натурально звучит со сцены. Артисты молодые, но очень талантливые, у обоих за спиной не только работа в театре, но съемки в популярных фильмах.
Андрей Донцов в приветственной речи перед спектаклем сделал упор на то, что молодой театр «Циники» выбирает энергичных и ошеломительных актеров. После просмотра, полностью соглашусь, давно уже не видела настолько азартной и крутой актерской игры. Когда откровенность зашкаливает в небольшом зале, и чувствуешь, что ты сидишь наедине на кухне с Серегой Довлатовым и играешь в алкогольные шашечки. Эмоции трудно передать, они зашкаливают, и после того, как выходишь, думаешь только об одном, когда прийти снова. Спектакль небольшой, всего час двадцать, но емкий по спектру эмоций. А как в нем поставлена хореография! Актеры то зажигают от души, то проникновенно читают стихи.
Люблю прозу Сергея Довлатова, он пишет емко, кратко, но в то же время так точно, что картина из жизни получается полной. Каждого заденет, что-то свое. Меня же цапнула за живое фраза Маруси «Всем, у кого было счастливое детство, необходимо почаще задумываться о расплате. Почаще задавать себе вопрос — а чем я буду расплачиваться?». Расплата Маруси – это полжизни потраченные на поиски любви и бестолковая эмиграция под влиянием настроения. Эта тема и сейчас актуальна. Довлатов четко и без прикрас обрисовывает, что стоит за попыткой убежать от себя. Как старания быть счастливым без внутренних перемен оканчиваются провалом. При внешних отличных данных, Марусе очень тяжело адаптироваться в новой стране, возможно, благодаря благополучному детству, в том числе. «Веселый нрав, здоровье, красота — чего мне это будет стоить? Во что мне обойдется полный комплект любящих, состоятельных родителей?», - говорит автор от ее лица.
Спектакль дарит не только поводы для размышлений, но и хорошее настроение, что очень ценно. Возможность оставаться оптимистом, не смотря ни на какие жизненные явления, вот за что горячо люблю прозу Сергей Довлатова. И в театре удалось передать любовь к жизни и героям, которой дышит «Иностранка» писателя: «Я — автор, вы — мои герои. И живых я не любил бы вас так сильно».
Немного опишу помещение, где идет спектакль. Культурный центр «Хитровка» находится недалеко от метро Китай-город. Помещение подвальное, что добавляет ему шарма: кирпичные стены, полки с интересными книгами, уютное кафе с демократичными ценами. И главное – люди, которые рады приходу каждого гостя. Зал небольшой, под закругленными сводами всего семь неполных рядов, поэтому степень вовлеченности зрителя очень большая. Место легендарное, ведь район Хитровки в прошлом – это смесь богемы и криминала в одном флаконе. Поэтому атмосфера тут особая.
Из недостатков - увидела отсутствие программки. Очень хочется на память оставить для себя кусочек от встречи с таким замечательным Театром Циники. Да что там, готова даже им изобразить что-нибудь запоминающееся. А в остальном все прошло идеально, мы с подругой вышли в полном восторге. И договорились, что посмотрим в ближайшее время что-нибудь еще, например, самую популярную у них пьесу «Лолита». Но это уже другая история, а значит, увидимся в театре, друзья!

Давно хотела попасть в театр Циники, который открылся не так давно и собирает на своей сцене молодых актеров. Долго думала с чего начать и выбрала спектакль по книге главного циника российской литературы Сергея Довлатова.

Спектакль «Маруся против Америки» не пытается как-то пересмотреть или осовременить авторский текст. Два актера на сцене работают с эмоциями и тонкими интонациями Довлатова. И так глубоко погружаются в своих героев, что уже после первых минут зрители забывают, что перед ними актеры. Она — Маруся, главная звезда русского района Нью-Йорка. Он — автор, писатель-иммигрант, несколько очень разных евреев, три таксиста и жених-латинос. Наблюдать за этими перевоплощениями отдельное удовольствие!

Америка в спектакле почти не имеет собственной фактуры. Она существует как пространство ожиданий — место, куда герои приезжают за новой жизнью и неожиданно обнаруживают, что прошлое путешествует вместе с ними: вместе с акцентом, с привычкой смеяться в неудобные моменты, вместе с языком.

А язык у Довлатова всегда больше, чем средство общения. Это дом, наверное, единственный, который невозможно потерять. В любой точке мира пока человек продолжает мыслить на языке своей памяти, он остаётся связанным с культурным кодом и пространством, которое его сформировало.

В спектакле не превращают эту мысль в декларацию. Здесь все построено на полутонах, без громких выводов, без желания убедить зрителя в чём-либо окончательно. А ещё режиссер в спектакле следует за автором, не стремясь перекричать его, как это часто бывает в современном театре.

В итоге «Маруся против Америки» оказывается спектаклем не об эмиграции, а о принадлежности: к традиции, к языку, к памяти, которая не позволяет человеку раствориться в смене декораций. Даже если ты умудрилась выйти замуж за латиноамериканца, а твое домашнее животное — огромный попугай.

Конечно, теперь я хочу посмотреть остальные постановки: в театре есть Москва-Петушки нежно любимого мной Венечки Ерофеева, Достоевский и Чехов, Набоков и Беккет.

Какой же это потрясающий спектакль! «Маруся против Америки» - редкий случай, когда искрометный юмор соседствует с настоящей драматической глубиной, заставляя и хохотать в голос, и задуматься о важном. Актёрский ансамбль безупречен, каждый на своём месте, но отдельный восторг - это гениальные перевоплощения актёра, играющего всех обожателей Маруси. Он меняет пластику, голос, характер мгновенно -это чистая магия театра! Камеральная площадка создаёт эффект полного присутствия, ты не зритель, а соучастник этой безумной и трогательной истории. Браво всей команде!

Сходила на Марусю против Америки в Театре Циники и до сих пор под впечатлением. Спектакль реально смешной, но при этом такой глубокий, что после финала хочется сидеть и молча переваривать. Довлатовская ирония и гротеск переданы идеально: вроде смеёшься над типажами эмигрантов, а внутри всё сжимается от узнавания. Анна Корепина в роли Маруси - просто пронзительная, такая живая и уязвимая, что ей веришь безоговорочно. Ян Камашенков - отдельный восторг: он и Довлатов, и все поклонники Маруси, и даже попугай! Перевоплощается молниеносно, особенно забавно смотрелись таксисты и латиноамериканец Рафаэль - он их словно проживает на сцене. Постановка очень камерная, площадка в Хитровке добавляет атмосферы: подвал с кирпичными стенами, уютно и по-домашнему, сидишь почти на сцене и чувствуешь себя частью происходящего. Единственное, что смутило - не было программки, хотелось бы оставить на память бумажный след. Но это мелочь. В целом - браво, обязательно приду ещё на другие спектакли!

Очень крутая постановка, я такое люблю - И посмеяться и подумать. Актеры большие молодцы, просто браво, особенно понравились преображения актера, играющего обожателей Маруси.
Площадка для спектакля подобрана идеально, было комфортно и уютно посетить. В целом, всё понравилось, рада что посетила этот спектакль, буду советовать друзьям, они такое тоже любят)