Рецензия Афиши
Колоссальная, на грани безумия, потребность неземных чувств и чистой любви — и тут же изощренный порок, затягивающий все глубже и глубже. Личная драма Альфреда де Мюссе, как и драма еще пары десятков замечательных мужчин той эпохи, связана с одной из самых эксцентричных женщин XIX века — Жорж Санд. Мучительные душевные терзания Лоренцаччо — отпрыска кровавой флорентийской династии Медичей — дословно повторяют терзания Мюссе, с той оговоркой, что enfant terrible из пьесы любит не женщину, а свободу. То есть в политическом смысле — демократию. Жалкий шут при действующем монархе, организатор и сообщник всех его вакханалий, Лоренцо Медичи, проклинаемый, разумеется, благородными соотечественниками, носит за пазухой нож убийцы. А в сердце — великую муку: свобода родной Флоренции его теперь уже волнует гораздо меньше, чем утраченная чистота. Использовать кровь тирана для омовения грешной души — рецепт сомнительный, но другого нет.
У Лоренцо, каким его играет Данила Козловский, есть весьма современные свойства — он игрок (по жизни) и циник самой крайней степени. Это, конечно, роль, но роль, талантливо исполненная. И актер тянется за героем и почти дотягивается, что радует: до сих пор в спектаклях своего учителя Льва Додина Козловский играл только характерные роли. Беда только в том, что метать бисер ему приходится перед малодостойной публикой. То, что республиканцы в спектакле Клаудии Стависки (режиссера из Лиона, приглашенной в МДТ Львом Додиным закрыть год культурного обмена между Россией и Францией) выглядят чванливыми идиотами, а лучший из них Филиппо Строцци (у Мюссе — благородный мудрец и кумир нации) похож на водевильного папашу, — можно было бы расценить как трезвую режиссерскую оценку реальности, но увы. Это не режиссерская трактовка, это — ее отсутствие. Не проанализированы не только отношения между героями, ни даже жанр постановки. Мастерство лучших в стране актеров вязнет в бессмыслице. Народ, конечно, глуп, но не до такой же степени, чтобы поднимать на знамя плебействующего Строцци (Александр Завьялов). Кардинал Чибо (Петр Семак) выглядит едва ли не жалким просителем перед невесткой, которой решительно плевать на его красную мантию, только потому что об этом колоссальном для тех времен символе власти ни на миг не задумалась мадам Стависки. Единственный актер, правильно угадавший жанр, который мог бы обеспечить триумф и газетную злободневность спектаклю, — это Адриан Ростовский. Его Руччелаи, один из членов псевдопарламента, — отменный персонаж политического фарса, к которому нет вопросов.
Отзывы
Роль Лоренцо интересна, наблюдать за метаниями юноши действительно приятно. Но приятность эта тонет в окружающих персонажах, которые бормочат и бормочат. Если первый акт еще идет с каким-то нарастанием, то после антракта всё сдулось и затянулось. Все эти "убивать - не убивать" утомляют и хочется уже помочь актерам разбрызгать кетчуп. Связанности происходящего не чувствуется - похоже на набор ролей с набором монологов. А возвышенность речей не кажется уместной. Да, конечно, средние века, костюмы, герцоги - всё это обязывает наверное к "классичности", и может я к этому не готов?.. Но все-таки ведь видны попытки режиссера придать действу активность, но это только попытки.
Посмотрел этот спектакль несколько месяцев назад и совершенно случайно, находясь с подругой на другой постановке в этом театре и рассматривая афишу, с трудо м вспомнили, что мы вроде бы его видели. Пазл того, что и как мы видели, совершенно не складывался, Света запомнила, что её клонило в сон и половину действа она благополучно продремала. Уж простите актёры... Мне вспомнился герой Д.Козловского, а точнее сам Данила.
Пожалуй этот спектакль понравится поклонницам его таланта.
Я не совсем понимаю, как на сцене МДТ, почти единственного, долгие годы хранящего качества Театра, в котором что-то происходит, держатся такие спектакли, как "Зимняя сказка", вульгарнейшая "Блажь". Теперь - "Лорензаччо". Нет, ничего криминального. "Прилично". До зевоты. Наверное, академисты, ругающие последние спектакли Додина за откровенность, мощь и силу выразительных средств, кайфовали бы. Весь спектакль держится лишь на актерской игре, как всегда очень достойной. Но как же грустно видеть, как блестящие актеры неуклюже громыхают сапогами между сценами, которые буквально разваливаются. Жалкие попытки как-о связать их затемнением и музыкой Шопена тем более смешны. Каменный век это, да и шито белыми нитками. Режиссер не пожалел спектакль, зрителей и актеров - кульминационная сцена убийства Алессандро Медичи совершается под известный каждому ребенку 2й ноктюрн, но на этом комический пафос не заканчивается. Все выдержано крайне академично - костюмы, мизансцены. Однако откуда-то вдруг появляется группа в цилиндрах - при том, что остальные костюмы максимально приближены к Италии XVI в, хотя атмосферы времени нет. Костюмов вообще много. Еще много грома и контрового света. А ещё очень много кричат.
И, конечно, как же смешно и грустно видеть пошлейший пафосный финал - кардинал (Пётр Семак), в дыму выкатывающийся на сцену, громовым голосом венчая на правление нового "тирана"..
Пошлость соперничает с заурядностью. Крайне слабая режиссура. Потраченные финансовые и актерские ресурсы.
НЕ советую. Если не поддерживать посредственность, она скорее канет в небытие.