Очень странное впечатление осталось от спектакля. Бессвязно. Банально.
Что хотел донести режиссер? Двойственность образа Леонардо? Существенность его работ?
В этом случае лучше посмотреть документальный фильм или сходить в музей.
Нелепо и не к месту пришитые герои и образы, ни один из которых не раскрывается на итоге. А ведь можно было сделать целую историю из каждого. К чему это ружье, что не выстреливает?
Не рекомендую.

Посмотрела "Леонардо" в первый день премьеры. Спектакль очень красивый, как и все у Юрия Грымова. Кинематографичный. Картинка невероятная. Костюмы шикарный. Прекрасный Бозин.
Но, к сожалению, мне не хватило содержания. Глубоких смыслов ждать не надо. Надеюсь, мой отзыв не удалят, так как театр строго следит за тем, чтобы оценки были не ниже 9 ;)

Леонардо да Винчи безусловно можно отнести к уникальным людям нашей планеты... Ведь он известен не только как один из величайших художников и скульпторов Италии, а также как величайший ученый, исследователь, инженер, химик, анатом, ботаник, философ, музыкант и поэт. Его творения, открытия и исследования не на одну эпоху опередили время.

Всегда была очаровна его талантом и заинтригована биографией. Погрузиться в атмосферу и приоткрыть завесу великой личности мне помог Театр Модерн и режиссер Юрий Грымов. 13 октября мне удалось побывать на пресс-показе второй части трилогии «Антихрист и Христос» - «Леонардо»!

«Христос и Антихрист» — трилогия Дмиртрия Сергеевича Мережковского, в которую вошли три романа: «Антихрист. Пётр и Алексей», «Воскресшие боги. Леонардо да Винчи» и «Смерть богов. Юлиан Отступник».

В новой масштабной постановке Юрия Вячеславовича Грымова рассуждается о линости человека-загадки и гения Леонардо да Винчи, о двойственности его натуры, о пересечении грани между Антихристом и Христом. Главную роль исполняет безумно талантливый и харизматичный Дмитрий Бозин. Пожалуй, быдо трудно подобрать кого-то более подходящего на эту роль! Дмитрий своей игрой умело исследует и препарирует личность величайшего человека эпохи Высокого Возрождения вместе со зрителями, погружая в глубины сознания гения.

Я осталась под сильнейшим впечатлением от спектакля. Настолько в постановке все идеально - великолепная актерская игра, завораживающие атмосферные декорации, музыкальное сопровождение, сценография и конечно же несколько интереснейших постановочных решений, от которых захватывает дух. Таких уникальных сценических идей я не видела еще нигде. Это стоит того, чтобы увидеть. Спойлерить я вам, конечно же, не буду, советую убедиться самим на ближайших спектаклях.

Это тот самый экспириенс, который обязательно нужно пережить, причем не один раз. На сайте театра указано, что режиссер рекомендует смотреть спектакль два раза - первый раз с 1-2 ряда и второй с 11. Полностью согласна с этим утверждением, так как только таким способом можно уловить масштабность и гениальность спектакля.

Ну что же вы сидите?) Бегом в театр!)

Этот спектакль лично для меня стал самой ожидаемой премьерой этого театрального сезона. Я ждала его с самого первого анонса, когда Юрий Грымов только поведал нам о планах поставить трилогию «Христос и Антихрист».

После просмотра первой части трилогии – «Петр I»—я сразу же приобрела комплект книг и пустилась в их изучение.

Спектакль создан Юрием Грымовым по пьесе Мережковского, дополненной личными знаниями режиссера. Ведь, нельзя рассказать узко о Леонардо Да Винчи… Это не просто человек, это целая эпоха.

В период Возрождения люди тянулись к знаниям, они могли быть успешны сразу в нескольких сферах, бесконечно изучали науки, совершали новые открытия, творили. Люди Возрождения были «любопытными многознайками».

Таков же был и Леонардо. Если посмотреть на наследие, которое он нам оставил в своих картинах, фресках, а главное, записных книжках, можно поразиться. Чего там только нет! Анатомические рисунки, планы зданий, эскизы каких-то немыслимых инструментов, крылья… Он занимался многими вещами, и во всех них преуспевал…Вся эта тяга к новым познаниям мира очень хорошо прослеживается в спектакле. Мы как будто немножко ближе прикасаемся к его жизни и творчеству: по сцене ходят «Девушка с горностаем» и «Джоконда», выезжают самые замысловатые штуковины, а идеи у Леонардо сменяют друг друга с молниеносной скоростью…

Также в постановке отражены ключевые события и значимые лица эпохи: здесь и Костер Тщеславия, и роспись Сикстинской капеллы, Русское посольство, ищущее итальянских мастеров; Савонарола (его называют самым ужасным правителем Флоренции), Юлий II (самый жестокий Папа Римский), Франциск (король Франции, последний покровитель Леонардо), Микеладжело, Рафаэль…

Картины Леонардо ожили, они не где-то на стенах музеев, а здесь, в театре, рядом со зрителем…Их герои не просто смотрят на нас с застывшей улыбкой, а ходят, переживают, влюбляются, злятся… они живые, они рядом.

Декорации в спектакле минималистичны, весьма условны. Все ключевое действие происходит на глубоком темном фоне. На самом деле, такое решение помогает сосредоточиться на артистах и создаваемом ими мире и не отвлекаться на лишнее.

Очень точно построена работа со светом. Здесь продуман каждый штрих, каждый луч, каждая тень…

Главную роль исполняет Дмитрий Бозин. Я впервые видела Дмитрия на сцене. И это совершенно незабываемое ощущение: бархатный голос, великолепная пластика тела, яркая мимика. Теперь хочется посмотреть еще некоторые из спектаклей с его участием.

Совершенно неожиданным предстал Юрий Антипологов в роли герцога Моро. Мне даже сложно было узнать в этом образе одного из любимых артистов Модерна.

Постановка произвела на меня очень сильное впечатление. Дома я многократно пересматривала сделанные видео и фотографии. Теперь очень жду заключительную часть трилогии)

После спектакля захотелось глубже погрузиться в эту великолепную эпоху

Каждым своим спектаклем Юрий Грымов подтверждает свой режиссёрский талант. 6.03.26г. в театре "Модерн" посчастливилось убедиться в этом ещё раз. "Леонардо" - один из трёх спектаклей трилогии "Антихрист и Христос". Грандиозная постановка! Масштабный спектакль, погружающий в эпоху Возрождения, о жизни великого гения Леонардо да Винчи, об истории создания его великих работ. Спектакль потрясает своей красотой и величием. Шикарные костюмы героев восхищают. Эффектные художественные решения вызывают восторг. У зрителей дух захватило, когда открылась ожившая фреска "Тайная вечеря". Это было так красиво и так торжественно. Браво режиссёру! Очень украсило спектакль свето-музыкальное сопровождение. Дымка на сцене в лучах прожекторов производила потрясающий эффект, добавляя динамики и глубины действию. А действие захватывало внимание зрителей. Актёры играли великолепно. Талантливо, убедительно, с глубоким пониманием материала. Восхитительная их игра завораживала, оставляя неизгладимое впечатление. Браво актерам! Спасибо за талантливый, незабываемый спектакль, оставляющий глубокий след в душе.

Доброго времени суток! Сегодня, 13 ноября, сего года мне посчастливилось побывать на спектакле "Леонардо" в театре Модерн,что на Спартаковской площади, недалеко от метро Бауманская.
Уже устоявшийся почерк спектаклей Юрия Грымова: много дыма, светотени, необычайно точно подобранная музыка в этом спектакле умножены в несколько раз, ибо речь идёт о Леонардо Да Винчи- его творчестве, поисках, любви, страсти и выборе...
Спектакль мне очень понравился, оставил глубокие "осколки" на осмысление и обдумывания.
Многогранный спектакль, не только строящий тонкие грани между, пороком и гением, чистотой и завистью...но и задающий "вечные" темы: талант -это Дар или Проклятье? Талант от Бога или от Дьявола?
Помимо Леонардо, нам показываются взросление и изменения сердец его учеников, что тоже очень трогательно и психологически точно в не зависимости от времени ... А также другие гении Эпохи Возражения: Рафаэль Санти и Микеланджело Буонарроти.
Отдельно отмечу, глубоко поразившую меня идею воспроизведения Юрием Вячеславовичем Грымовым картины "Тайная вечеря". Это просто сногсшибательно сделано!!
Спектакль чрезвычайно талантлив, глубок и прекрасен, категорически рекомендую посмотреть его каждому! Окунуться в Эпоху Возрождения, души гениев и при этом в сердца простых смертных.

Уже посмотрев две части трилогии "Антихрист и Христос" - "Иуда" и "Пётр Первый", я ждала от постановки "Леонардо" сильного впечатления. Оно оказалось ещё более мощным! Загадочная и необ"яснимая личность великого Художника... Леонардо да Винчи, кто он? Безусловно, гений, учёный, художник, творец. Как сочетается в его душе гениальность и жестокость, равнодушие :"Когда идёшь к звездам, не оборачивайся назад". Забудь о тех, кто был рядом вчера, кто верил в твои творения? Легко воспринимай гибель твоего ученика, разбившегося, испытывая созданные тобою крылья? Восхищение гением и обвинения, брошенные ему в лицо, часто звучат в спектакле. Есть ли место для любви и сострадания в сердце Леонардо или только огонь и жажда созидания? Леонардо боится, что любовь помешает творчеству, эти опасения заставляют его бороться с сильным чувством к Лизе Джоконде. Бороться с чувством, пока Лиза жива и полностью отдаться своему горю, узнав о её смерти... Так через взаимоотношения Художника с Женщиной, с учениками и вечным его соперником Микеланджело раскрывает режиссёр личность Леонардо. Творец "Тайной вечери" трудится по заказу герцога над созданием бомбы для убийства людей. Микеланджело обвиняет Леонардо в том, что тот продал чертежи стенобитных орудий врагам Милана, и Леонардо спокойно отвечает -" Это просто бумаги..." Потрясающая находка Грымова-ТАК показать творения великих художников :живая "Тайная вечеря" и купол Сикстинской капеллы! Уникальное музыкальное сопровождение спектакля:так тонко и уместно сочетаются оперные арии Марии Каллас и Pink Floyd. Шикарные костюмы заслуживают отдельного восхищения! Ну и, конечно, восторг от игры Дмитрия Бозина! Красивый, пластичный, обоятельный, с невероятной энергетикой! Великолепный спектакль! Хочу ещё раз увидеть его, переосмыслить отдельные моменты

Вот и пришла пора ставить точку. А, возможно, и нет. Сегодня я побывала на третьей части из трилогии спектаклей «Антихрист и Христос», поставленный Юрием Грымовым.
Конечно, по сравнению со спектаклем Петр I - это совсем иное произведение. Оно более спокойное и даже скорее статичное. Здесь нет громких движений в сценах, скорее много мысленных процессов, замедленных сюрреалистичных актов, мелодичных движений актеров, демонстраций росписей на потолке театра, как будто ты оказался в храме.
Смотря спектакль вспоминаешь великих итальянских художников Леонардо, Микель Анджело, Джованни.
Их восхитительные работы стали передовыми на тот миг, они задали тон искусству и стали воплощением красоты для тысяч верующих в росписи храмов и созданию икон.
Суть повествования, конечно, сводится к фигуре Леонардо, к написанию им картин «Мона Лиза», «Креститель Иона Предтечи», изобретению им прообраза летающих крыльев, которые так похожи на параплан, фортификационным сооружениям, к его служению богатым людям.
Чтобы понять Леонардо - надо или до спектакля или после, все же почитать, дополнительно о нем и его периоде, потому как человеку несведущему будет сложно понять о чем спектакль.
Проводится линия в спектакле и по чисто-русской, христианской вере, когда русские иконописцы поехали в Европу искать «заморских» исполнителей для создания образов в своих иконах, но поняли, что сильно отличаются заморские художники от славянских. Обратили они взор на Леонардо, но ушли, одарив Леонардо русской иконой, на которую Леонардо сказал, что никто не может так писать, ибо в ней видно то, чего нельзя увидеть воочию. Это ли не признание и русских живописцев, которые пишут иконы с чистотою и благословением Божием?
В целом, в спектакле Леонардо очень много красивых элементов: костюмы, танцы, необычные элементы художественных образов. Чередуя на контрастах, багряный красный и белый свет, актеры играют новыми красками, а фигуры становятся более живыми!
Великие художники Леонардо и Микеланджело соперничают друг с другом в своем мастерстве, один создает картину-фреску «Тайная вечеря», другой оформляет Сикстинскую капеллу.
Сама сцена «Тайной вечери» из живых актеров удивительна! Иногда можно заметить движения актеров, когда отрывается занавес и Леонардо показывает фреску своим гостям, чтобы дать почувствовать мистику этого сюжета, дать осознать , что фреска «живая»! А потом внезапно вместо Иисуса за столом на Тайной вечере появляется сам Леонардо, а через какое-то время и сами герои Тайной вечери спускаются на сцену.
Символических образов и посылов из спектакля предостаточно, просто каждому нужно самому сходить на спектакль и сделать свои выводы!

Магический спектакль «Леонардо» буквально с первых минут завораживает. И действительно, жизнь Леонардо да Винчи окружена ореолом загадочности и таинственности. Создателям удалось создать мир творчества и создания шедевров. Из воздуха и неведомых простому человеку флюидов появляются произведения искусства, которые живут в веках. Весь спектакль идёт в едва уловимой дымке. Она смягчает контуры и делает более мягкими цвета. Мы видим приём, введенный в живопись Леонардо, сфумато. В финале зрители уходят с чудесным ощущением прикосновения, к вечному и прекрасному.

🎭 Вчера - "Иуда", сегодня - "Леонардо"!Трилогия Юрия Грымова "Антихрист и Христос". Так прошли мои два прекрасных вечера в любимом театре "Модерн" 💙 ⭐
Леонардо да Винчи... Великий художник, учёный, исследователь, личность - максимально расскрылся его образ, роль которого исполняет потрясающий актёр - Дмитрий Бозин - теперь он моя любовь 🌟 Влюбилась и весь спектакль смотрела, кажется, только на него)) Его пластика, черты лица, внешние данные, божественная улыбка - идеально сочетаются с моим образом Леонардо да Винчи, идеально подобранный актёр на роль великого творца 🔥
Шикарна игра всей труппы, игра света, освещение - эта особенность всех постановок, костюмы - всё на уровне ❤️‍🔥
Всем рекомендую и с удовольствием схожу второй раз 💙

Спектакль "Леонардо" в театре "Модерн", второй спектакль из трилогии "Антихрист и Христос". Боже, как же это красиво! Я бы назвала это "живописью" на сцене! Спектакль очень и очень завораживающий! Сплошной восторг и восхищение, зал не дышал и не отводил взгляд на протяжении всех двух с половиной часов действия. Шикарнейшие костюмы и прически актеров, погружают нас в Эпоху Ренессанса, они настолько шикарны, что хочется подойти и прикоснуться к ним. Как всегда, в спектакле Грымова, шикарное музыкальное сопровождение, визуальный ряд и необычное световое решение, дымовая завеса и красивые декорации. В центре событий – отрезок жизни великого итальянского гения Леонардо да Винчи, а также его учеников, знати и простолюдинов эпохи Возрождения. Яркий образ творца Леонардо, как будто специально показан нам так, чтобы мы задумались, кто же он – Христос, с его праведными делами, или Антихрист, с его грехами и деяниями?Отдельной линией выделены в спектакле его отношения с Лизой Джокондой. Именно в них, мы видим, что мастер разделял творчество, свои творения и личные чувства, не смешивал их, считая, что это помешает созданию шедевров. Леонардо был уверен в своих знаниях, в своей правоте, он чувствовал свою гениальность, и не изменял ей, несмотря ни на что. Это спектакль, должен увидеть каждый, я однозначно рекомендую его каждому! Он шедеврален!

Спектакль «Леонардо» переносит нас в далекий мир эпохи Возрождения, в котором живут, творят великие итальянцы: Леонардо да Винчи, Микеланджело Буонарроти, Рафаэль Санти, процветают политические и религиозные распри.

Центральная фигура – универсальный человек, незаконнорожденный гений, который исследовал, анализировал, рассуждал, экспериментировал, изобретал в различных сферах жизни, совершал ошибки, пытался достичь совершенства. В постановке рассказывается о необычных способностях Леонардо, даже о его эмоциональности, известных и скандальных произведениях. Но разгадан ли код да Винчи?

Раскрыта тема огромного эго Леонардо, осознающим свою гениальность и считавшего себя если не Богом, то близким к нему об этом есть множество отсылок в постановке. Показана тема соперничества с Микеланджело.

Затронута сложная тема веры, разные взгляды католичества и православия. Интересно было наблюдать на суждения посланников Ивана III на творчество великих папских художников и мастеров. А так же внутренний раздор и напряженность в самой католической церкви.

Спектакль выделяется мощной актерской игрой, но находится в центре внимания, конечно, Дмитрий Бозин - очень гармоничен в этой роли, искусно передал образ гения. А «Тайная вечеря» - шедевральное украшение постановки (как говорится, лучше один раз увидеть…). Все действо (на протяжении более 2-х часов) держит публику в тонусе, скучать не придется.

Зрелищный «Леонардо» входит в трилогию, визитную карточку театра Модерн «Антихрист и Христос». Осторожно, после его просмотра вас в обязательном порядке будет тянуть посмотреть и другие постановки. Юрий Грымов умеет удивить даже искушенного зрителя.

Я давно хотела посмотреть "Леонардо", и вот моя мечта вчера осуществилась! Уже прошло больше суток, а я до сих пор нахожусь под впечатлением) Полный восторг!!!
В роли Леонардо - неподражаемый и неповторимый Дмитрий Бозин, заслуженный артист России и ведущий актер театра Романа Виктюка. Бешенная энергетика, тонкий магнетизм, необыкновенное обаяние и харизма, неподражаемая пластика и завораживающий голос и взгляд этого артиста полностью притягивают внимание и не оставляют равнодушными никого. На протяжении всего спектакля завороженно следишь за его мимикой, грацией его тела, за его таинственной улыбкой.
Масштабная постановка Юрия Грымова «Леонардо» посвящена ключевым моментам жизни великого художника и изобретателя, опередившему свое время. Он, как будто "сверхчеловек", погруженный в свой собственный, только ему видимый мир.
Театр «Модерн» представил на суд зрителей спектакль о жизни удивительного творца, который ставит больше вопросов, чем даёт ответов. Кто он - гений или безумец? Ангел или демон? Художник или изобретатель? Кем же был великий Леонардо да Винчи? Его обожали и ненавидели, восхищались и презирали, но не было ни одного человека, который бы оставался равнодушным к его таланту.
Леонардо да Винчи — личность многогранная и неоднозначная. Он внёс неоценимый вклад в науку и искусство, создав множество удивительных изобретений и передовых открытий. Его картины стали мировыми шедеврами, они до сих пор сквозь века поражают наше воображение.
Однако, помимо своих достижений в искусстве, Леонардо да Винчи также известен своими чертежами для публичного дома, бомбами, оружием разрушения, подводной лодки, военными машинами и опасными опытами, приводящими к трагическим последствиям. Как сказал в спектакле его ученик: «Леонардо – творец, и ему совершенно всё равно, что творить». Самым пронзительным моментом в спектакле, который демонстрирует цинизм Леонардо, является сцена падения его ученика во время испытания «крыльев». Леонардо воспринимает неудачу как неизбежный этап на пути к достижению великих целей. «Тот, кто движется к звездам не оборачивается». И тут возникает вопрос: оправдывает ли даже самая благородная цель смерть людей? А одной человеческой души? И как говорит герой Леонардо в спектакле: «Не всех можно судить по законам людей. Герои и боги не подвластны им». Так не будем судить его за грехи его, а будем просто наслаждаться его творениями. И получать огромное удовольствие от блестящей игры великолепных актеров любимого Модерна!
Гений Леонардо полностью реализовал свой принцип: он считал, что для настоящего служения науке и искусству необходимо быть абсолютно свободным от всех человеческих чувств. Всю жизнь отказываясь от любви во имя творчества, не познав чувственную сторону жизни, Леонардо всё-таки встретил ту - одну единственную - Джоконду, и в его сердце зарождается любовь. Он писал её портрет 3 года и как сказал король Франциск «если бы Мона Лиза не умерла, то ты бы до сих пор его не закончил". Известие о смерти Моны Лизы глубоко ранит Леонардо. Свет вокруг него словно тускнеет, сжимаясь до крошечного луча, который указывает на скорбящего творца, свернувшегося в клубок.
Вообще, весь спектакль наполнен поразительными оригинальными решениями, то и дело вызывающими у меня вздох удивления. Благодаря изумительной игре света, мы становимся свидетелями появления на потолке зрительного зала проекции фрески Сикстинской капеллы Микеланджело. А самая восхитительная находка режиссера - знаменитая фреска "Тайная Вечеря", абсолютно бесподобное решение, ради которого только стоит посетить этот спектакль. Описать невозможно, нужно видеть, как актеры, застывшие в неподвижности, не шелохнувшись, воссоздали картину и будто парили над сценой, сидя за столом, как на настоящей фреске, и лишь в некоторые моменты они оживают по взмаху руки Леонардо, когда люди смотрят на картину, и это тот самый загадочный эффект картин Леонардо, что они, как живые.
Это незабываемо и выглядит очень впечатляюще, до мурашек! Как можно не упомянуть знаменитого "Витрувианского человека", когда Леонардо, находясь в центре круга, движениями рук начинает кружить вокруг себя всех людей в лучах света (под музыку Pink Floyd). На сцене много дыма, который придает загадочности и недосказанности, как и сама не до конца понятая, а оттого притягивающая внимание личность великого творца Леонардо да Винчи. А какие невероятные костюмы, погружающие нас полностью в эпоху Средневековья. И как точно передана атмосфера эпохи Возрождения. Цветовая палитра спектакля созвучна палитре на картинах художников того времени. Что касается музыкального оформление, то оно здесь мощнейшее. Музыка вызывает бурю эмоций, мне даже иногда казалось, что я чувствую вибрацию кресла и звуки как будто проходили сквозь меня. В этом весь Юрий Грымов - он всегда умеет удивлять и заставляет зрителей думать, осмысливать увиденное даже спустя продолжительное время после спектакля. Спектакль очень глубокий, и самое главное, дающий возможность подумать, и, оставляющий желание изучить биографию знаменитого Леонардо да Винчи.
Спектакль заканчивается красивой символической сценой: Леонардо с иконой в руках и летающие по залу голуби. "Это вообще не живопись. Здесь написано то, что глазами не увидишь."
От души рекомендую спектакль к просмотру всем и с нетерпением жду встречи с Петром I и Иудой в постановках Юрия Грымова)

Посмотрела спектакль «Леонардо» из трилогии «Антихрист и Христос» в театре "Модерн" и хочу поделиться своими впечатлениями. Масштабная постановка Юрия Грымова посвящена гениальному художнику и изобретателю Леонардо да Винчи, опередившему своё время. Спектакль очень зрелищный, ну, где ещё, скажите, можно увидеть Сикстинскую капеллу на потолке зрительного зала во время спектакля или живого голубя, который садится в финале постановки на голову Леонардо да Винчи, как на памятник? А знаменитая "Тайная вечеря", которую изобразили живые люди, которые будто парили над сценой, сидя за столом, как на настоящей фреске - это было эффектно до мурашек! До этого спектакля я и представить себе не могла, что такое в принципе возможно в театре! Это надо видеть! В этом весь Юрий Грымов - он всегда умеет удивлять и заставляет зрителей думать, осмысливать увиденное даже спустя какое-то время после спектакля. Музыкальное сопровождение и свет - тоже выше всех похвал!
Главную роль - Леонардо - блестяще исполнил заслуженный артист России Дмитрий Бозин. Какая пластика, какая харизма! Браво!
Также хотелось бы отметить роль Лизы Джоконды в исполнении Маины Чижевской. Актриса не совсем похожа внешне на всемирно известный портрет, но какие у неё глаза и улыбка, полные таинственности, очарования и грусти - в этом, конечно, сходство неоспоримо!
Рекомендую увидеть этот спектакль своими глазами, чтобы составить своё собственное мнение - чего же было больше в гении Леонардо - добра или зла?

Вчера посетила спектакль "Леонардо" режиссера Юрия Грымова и осталась в полном восторге. Для меня главным маркером успеха является поднятие яркого и живого обсуждение увиденного. Когда после просмотра еще изучаю историю и факты из жизни великого гения - узнавать что-то новое в целом полезно, а тут еще получила удовольствие от просмотра. В спектакле показана жизнь Леонардо и калейдоскоп событий, который происходит вокруг него рамках истории эпохи возрождения. Были представлены все знаменитые работы мастера и как они влияли на него и его окружение. Много философских мыслей на тему любви, жизни, религии, науки, свободы. Стоит отметить игру актеров. Особенно непосредственно исполняющего роль Леонардо Дмитрия Бозина, который смог передать сложность своего персонажа, служившего науке, искусству, добру и злу. Очень яркий конфликт и проявление характера у Михаила Матыченко в образе Микеланджело. Трагичная и эмоциональная сцена гибели ученика Леонардо, показывающая всю суть этого гения. Слез нет, есть понимание, что это лишь ступень к познанию. Его сравнивают с Богом и ведь есть на то причины. Незабываемые и забавные сиамские близняшки. Джованни, Моро, Кассандра, Джаконда ... все актёров запомнились мне своей игрой и как будто сошли к нам с картин. Костюмы, декорации, музыка переносят нас во времена средневековья. А особенности освещения со свечами добавляют готичности и загадочности происходящему. Самым эффектным впечатлением для меня стала "Тайная вечеря". Такого я еще не видела и за такую оригинальность отдельные аплодисменты режиссеру и стойким актерам. Да и финальный аккорд с голубем - восторг. Но и не сказать, что спектакль простой в понимании. Отнюдь. Он, как и сам Леонардо - сложный и загадочный. Это делает его интересным и попадает точно в мои рекомендации

Спектакль очень понравился!! Актеры, постановка, смыслы. Слышала разные отзывы, скажу субъективно свое мнение, если вы умеете читать постановку и не поверхностно воспринимать, вам спектакль понравится. Это ж еще надо придумать каким оьразом поставить про Леонардо… рекомендую!

Спектакль «Леонардо» в театре «Модерн» - часть трилогии Юрия Грымова, куда, помимо «Леонардо», входят «Петр» и «Иуда?».
Думаю, нет человека, который бы не знал о Леонардо да Винчи. Можно только поражаться разнообразию его талантов – чаще знают его как живописца, но он был и изобретателем, и математиком, и скульптором, и анатомом, и музыкантом…
В 2022 году в усадьбе Люблино проходила выставка «Леонардо в 3D», где можно было увидеть модели, выполненные по эскизам Леонардо и изготовленные на 3D-принтерах, и увидеть изобретения, анимированные с помощью технологии дополненной реальности и самостоятельно привести в движение некоторые механизмы. Это было поразительно, учитывая, что жил Леонардо в 15 веке! Именно тогда я заинтересовалась личностью Леонардо, и поэтому на постановку в Модерне шла с особым интересом: было любопытно, как Юрий Грымов видит его, на что обратит внимание в своей постановке. Тем более, что другие его работы («Человек с глазами Моцарта» и «Нирвана») меня очень впечатлили.
Общее впечатление от спектакля – это волшебство! Это необычайное, самостоятельное произведение искусства! В нем гармонично все – и идея, которая освещается с нескольких ракурсов, и великолепные костюмы, и филигранно выставленный свет, и подобранная музыка, и герои – обычные люди, гении, исторические личности…
Начало спектакля – несколько минут медитативной церковной музыки, пламени свечей, световых акцентов – и мы погружены в 15 век, находим себя в монастыре, и вместе с героями окунаемся в историю, наблюдаем ее будто изнутри.
Видим, как трепетно относятся к Леонардо ученики, как он, будучи прославленным гениальным живописцем, служит безобразным во всем смыслах господам – герцогу Моро и его супруге. Леонардо – творение Христа или Антихриста? Как может он создавать шедевры, перед которыми преклоняются живые, независимо от статуса, и одновременно быть создателем машин для убийств? Неудавшаяся попытка приблизиться к мечте – дать человеку крылья – это трагедия или только шаг на пути? Незавершенная Джоконда – это любовь или стремление к совершенству? Иоанн Креститель - почему такой, что такое видение говорит о Леонардо? Есть ли в жизни место божественному, или все можно объяснить наукой? Почему, зачем? На эти вопросы мы ищем ответы в течение всего спектакля. Много вопросов, на которые нет однозначных ответов… И образ Леонардо, созданный Дмитрием Бозиным, с его таинственной улыбкой, загадочностью и внешней красотой очень реалистично встает перед нами.
В спектакле есть и «сюрпризы» - так, меня восхитило то, как режиссер показал гениальность росписи «Тайная вечеря». Не буду описывать – пусть и для вас это будет сюрпризом.
И было неожиданно, когда, для полноты погружения в сюжет, мы, зрители, видим вне сцены росписи Сикстинской капеллы работы Микеланджело, мы задираем головы, чтобы рассмотреть детали. Подчеркивается, что мы не зрители, мы – участники происходящего на сцене.
Разбавляют атмосферу «европейскости» три русских посланника, которые ищут специалиста для росписей в Кремле. Они удивляются европейской откровенной манере изображать святых, неприемлемой для русской традиции, спорят между собой - иногда смешно, но понятно нам – и очень явно их мир отличается от мира европейского. Евтихий Гагара, иконописец - среди них. Он восхищен талантом Леонардо, хоть и не уверен, что этот талант от Бога. Он дарит Леонардо икону, которую сам написал и взял в дальнюю дорогу, как оберег («себе еще намалюю»). Мы понимаем, как разнятся русская иконопись и европейская манера церковного письма. Леонардо принимает подарок и … у спектакля красивый финал, который вызывает новые, философские вопросы…
От души рекомендую спектакль к просмотру и с нетерпением жду встречи с Петром и Иудой в постановках Юрия Грымова.

Спектакль «Леонардо» продолжает трилогию «Антихрист и Христос»

Именно, в этом спектакле я ясно прочувствовала и проследила для себя посыл противостояния.

Сразу скажу, что мне очень понравился этот спектакль. Это, совершенно, не зависит, что в этом спектакле главную роль исполнял Дмитрий Бозин. Я давно слышал со всех сторон от своих единомышленников восторги от таланта этого артиста. И мне, естественно , хотелось познакомиться с его талантом лично.

В Театре Модерн я уже бывала не раз, поэтому для себя открыла несколько приемов Юрия Грымова на которые он делает акцент при постановке спектаклей, мне это нравится:

Потрясающая музыка
Невероятный красивый свет
Четкий звук
Минимум декораций
Дорогие эксклюзивные костюмы

Музыка: что мне больше всего нравится, музыка идеально подобрана по громкости. Она одновременно и громко, и, совершенно, не напрягает, от неё не болит голова, как бывает во многих театрах. Усиливает акцент восприятия. Идеально .
Свет – это вообще шедеврально. На сцене в спектакле не было вообще никаких декораций, кроме, единственное, что трона и в одной сцене мастерской Леонардо. Во всех же остальных сценах, обстановка сцены создавались путём света. Например, только что ты был на улице и вдруг путём прекрасно поставленного света , попадаешь в колонны зал. А как подсвечивался дым!!!!!
Самая знаменитая фреска Леонардо – это Тайная вечеря!
Совершенно не описать словами, то впечатление , когда с помощью света на сцене из ниоткуда возникает эта фреска. Браво!

Не обойду вниманием звук . Здесь мне звук заставил обратить на него внимание . даже шаги , эхо -все было прекрасно отчетливо слышно. Удивительно.
Все спектакли Юрия Грымова, практически, в тёмных тонах, но сделано так гениально, что совершенно меня это не напрягало. Костюмы. Либо они красивые, либо нет. Это сразу бросается в глаза. Во всех спектаклях костюмы очень богатые и хочется разглядывать их, каждую деталь.

А что же Батин. Конечно же , он притягивал.
Но, я почему-то постоянно внимание обращала на его руки. Он так вжился в образ, что было сразу понятно, что он играет художника.
А какой у него голос!

Ещё в антракте я поняла уже мысль, которую хотела донести режиссёр.:
Гений не может быть плохим или хорошим.
Леонардо много изобрёл и плохого , и хорошего, не разбирая, несёт ли это людям благо или зло., потому что он гений ! гений находится всегда в своем мире, чуть выше над обыденным миром, поэтому воспринимает всё иначе. Возможно ли судить гения, осуждать его?
Да , он и далёк от осуждения и осуждающих.

Стремящиеся к звёздам , не оглядывается.

Ещё важно для меня после спектакля то , что он побудил меня задуматься о Леонардо, я узнала много из спектакля, некоторые моменты его жизни не знала. Да, наверное, про личную жизнь Леонардо я вообще ничего не знала. Мне было интересны его изобретения. Поэтому, ещё и большой плюс данного спектакля, что он побуждает зрителя к определённым действиям. В моем случае, всё-таки изучить личность Леонардо, потому что я и так знаю, что гений - они, в какой-то степени не от мира сего. людям, которые находятся рядом с ними очень тяжело .
А как их судить… непростой сложный вопрос!

Всем очень рекомендую, люблю спектакли, которые оставляют след в моей душе. Заставляют обсуждать происходящее на сцене, а не просто выйти и забыть.
Браво!!!

Свет и тьма, музыка, дым и яркие костюмы героев погружают в глубину веков где творил Леонардо - художник, учёный, изобретатель. Кто он гений или сумасшедший с идеей стремящейся к звездам.
Однозначно стоит посмотреть и ответить на этот вопрос. А возможно наоборот, вопросов будет ещё больше.
Люблю театр Модерн за живую музыку перед спектаклем, за уютную библиотеку и интересные постановки.

Сюжет/содержание в целом понятны.
Понравилось небанальность формы подачи.
Очень понравилась замечательная игра актеров (особенно старался и тронул Джованни). Отдельно хочу отметить работу светорежиссера и удачно подобранную музыку. Образы получились лаконичные, но объёмные.
Спектакль немного авангардный. Бабушкам и занудам, возможно, не совсем понятный.
Пойду на остальные части трилогии.
Спасибо! Открыл для себя новый замечательный театр сегодня!

Это не театр. Похоже на дешевый сериал, где хронометраж накручивают крупными планами, бесполезным позированием и тп. апогеем первого акта был диалог «как вас зовут» - «меня зовут Лиза, Лиза Джоконда». Ни одного дельного диалога или монолога за весь спектакль.

Рассказывая про гений Леонардо режиссер нашел такие ходы, что их лучше один раз увидеть, чем о них прочитать, скажу только я давно так не удивлялась.

Леонардо да Винчи сыграл заслуженный актёр Дмитрий Бозин - играл как жил красиво и со вкусом, а роль Моро герцога Милана играл Юрий Анпилого которому веришь сразу и бесповоротно.

Прекрасна Надежда Селиванова в роли Кассандры и её убийца, молодой ученик Леонардо - Джованни, которого играет Богдан Щукин.

Отдельно нужно сказать об эстетике тел, как красиво показано человеческое тело, как режиссер мастерски построил скульптурную композицию из мужских тел, в которых отразилась суровая красота эпохи.

Отмечу сцены где Леонардо словно проходит своим гением сквозь время, это по-настоящему красиво и символично показано лишь одним лучом света!

Свет, музыка, костюмы, все продумано до мелочей. Рассматривала каждую деталь и любовалась. Получила удовольствие от увиденного.

Спектакль дает возможность прочувствовать эпоху и прикоснуться к красоте и гениальности.

С удовольствием и большим желанием посетила спектакль"Леонардо" в театре Модерн Театр "МОДЕРН".
Это вторая часть трилогии
Юрия Грымова "Христос или Антихрист", по произведению русского писателя Д.Мережковского.
Действие переносит зрителя в далекую эпоху Возрождения. В это время творили многие известные художники. Микеланджело,Рафаэль,Леонардо да Винчи. Будем знакомиться с жизнью и творчеством великого Леонардо.
Кто он? Ангел или демон? Гений или злодей? Христос или антихрист? Решит каждый для себя.
На сцене практически нет декораций. Режиссер использует световые эффекты. Не превый раз посещая театр
Театр "МОДЕРН" отметила это как Изюминку театра. Персонажи одеты в богатейшие костюмы знатных людей Милана. Оригинальное музыкальное сопровождение.
На протяжении всего спектакля зрителю представят четыре картины художника.
Шедевр "Тайная вечеря" создали сами актеры. Они надолго застыли в неподвижных позах. Великолепная режиссерская задумка. И по взмаху руки Леонардо картина иногда оживает.
Еще интереснее было посмотреть , как под картиной сели поужинать герцог Моро и его приближенные. Восприняла с иронией. Две вечерние трапезы на контрасте.
"Леда и Лебедь". Для ее создания пригласили натурщицу Кассандру (актриса Надежда Селиванова). Чертовски сооблазнительная женщина не смогла увлечь Леонардо. Но эффектно, без пошлости, заполучила расположение ученика Джованни(актер Богдан Щукин). Темпераментный персонаж. Вот в ком видела я зло и ненавись. Или это выражение зависти в великому учителю?
"Иоанн Креститель".Картина ,которую представили посланцам далекой Московии. Русские иконописсцы посчитали Леонардо Антихристом.
Ибо негоже в таком виде изображать Христа.
На потолке театра появиться проекция росписи Сикстинской капеллы . Херувимы летают. Девы прекрасные и обнаженные. Ругаются ходоки с великой Руси. Потому,что нет таинства в работах.
Уходя, иконописцы дарят Леонардо самое святое.Православную икону. Посмотрел на нее художник. И сказал:"Это вообще не искусство".

Картины "Иоанн Креститель"и Мона Лиза" не были показаны зрителям.Видны только закрытые холсты на подрамниках. И если улыбку Джаконды я видела в музее Лувра,то после спектакля тут же посмотрела в интернете, что же это за полотно "Иоанн Креститель", которое повергло в шок иконописцев из России.

Роль Леонардо исполняет Дмитрий Бозин. Увидев портрет Леонардо да Винчи,я нашла потрясающее сходство!
В спектакле Дмитрий настолько отдавался роли,что границы времени для меня стирались.Видела перед собой только Леонардо да Винчи.
Его утонченные руки,умные речи,пластика тела,создавали образ великого творца.
Эпизод за эпизодом много размышляла. Вот Леонардо вижу гениальным художником,написавший "Тайную вечерю".И тут же, по просьбе Моро,герцога Милана(великолепное исполнение Юрия Анпилогова),мастер идет создавать бомбу,чтобы уничтожить как можно больше людей.Главное для Леонардо это работа,его изобретения.Во всем он видит служение людям.
Звуковыми и световыми эффектами показали на сцене создание прототипа пулемета. Герцог же просит много жертв.
Юрий Анпилогов был прекрасен в образе герцога.Мощь,сила,страх и повиновение. Все в его власти. Костюм и грим бесподобны.

Изучая принцип полета птиц, Леонардо создал летательную машину. Опробовать ее взялся его ученик Зароастр(актер Евгений Невар).Он одержим идеей полета. Конечно ученик погиб. Идет сцена яростного осуждения Леонардо за гибель человека. А я понимаю,что на стороне Леонардо. Он дал ученику ,пусть и на минуту, радость жизни.Исполнил его мечту летать.
Испытания не всегда проходят гладко.И не достоин поругания изобретатель.Только уважение.

О личной жизни Леонардо да Винчи ходят легенды.Есть выражение"ходить по тонкому льду". В спектакле очень тонким намеком проходит мысль о нетрадиционной ориентации художника. Художник не оставил после себя ни одного свидетельства любовных похождений. Про отношения с женщинами, исключая натурщиц,приглашенных для позирования,так же ничего не известно.
Вновь режиссер дает повод для размышлений зрителю.
Среди бедно одетых подмастерий появляется мальчик Салаи( актриса Марина Кондратова). Перевод имени"Салаи" обозначает демон или бес. Леонардо почти четверть века заботился о своем ученике,что и вызвало у публики множество домыслов.
В спектакле персонаж имеет яркий наряд,ухоженный вид. Ему прощаются любые выходки и выссказывания.
Для меня это было выражением отцовской любви. Леонардо из Винчи-незаконнорожденный сын. Не ощутил в полной мере родительской любви. И отдает свое расположение этому юноше, вложив всю свою не растраченную доброту и нежность.Ангел во плоти.
В противоположность показана любовь художника к Лизе Герардини(актриса Маина Чижевская),супруге флорентийского торговца Франческо дель Джакомо.Три года создавался шедевр"Мона Лиза". Портрет наполнен любви мастера к женщине.Он пронесет ее долгие годы.Изучив историю создания,у меня есть сомнения и в этом вопросе. Леонардо-великий изобретатель и исследователь.Долгие он создавал шедевр,в котором применил новую технику нанесения красок.Так что это?Любовь к женщине или каторжный труд. Работа одержимого идеей Леонардо да Винчи.
Спектакль получился зрелищным и глубоким.Вместо декораций используются световые контрасты.На сцене постоянно идет игра света и тьмы,что дополняет создание противоречивого образа художника.
Яркие и богатые костюмы вельмож притягивают взор. Много музыки.
После просмотра мне захотелось узнать больше о жизни Леонардо да Винчи.Рекомендую к просмотру всем.

Просто шедевр!! Спасибо за прекрасный вечер и невероятный труд.