Красное яблоко, постановка Московский продюсерский центр, режиссер Альфия Агишева

Популярно сейчас

О спектакле

Рана, имя которой любовь: премьера спектакля «Красное яблоко». Приглашаем вас на спектакль по мотивам пронзительного рассказа мастера психологической прозы Чингиза Айтматова «Красное яблоко». История рассказана от лица уже повзрослевшей героини произведения Анары. Диалог со зрителем начинается с самого главного вопроса, на который нет ни одного ответа: что такое любовь? Размышление уносит героиню в детство, где возникает фигура отца и неразрывно связанное с ним событие — развод родителей. Дальнейшее повествование разворачивается как мифический диалог между отцом и дочерью, которым довелось встретиться, будучи детьми. Реальность тесно сплетается с воспоминаниями. Остальные герои и события возникают через уникальный предметный ряд — мост между прошлым и настоящим. Герои Айтматова ранены любовью. Они размышляют о том, что любить — значит прилагать усилия, противостоять трудностям, не смиряться с поражениями. Но чтобы прийти к этому выводу, их ждёт долгий путь. Найдут ли зрители и наши герои ответы на свой вопрос? Узнать вы это сможете только в этот вечер в нашем центре. Постановочная команда: Режиссёр — Альфия Агишева Педагог по вокалу — Елизавета Романова Консультант по костюмам — Софья Вашутина В ролях руководитель театральных студий «Игра» и «Сказка» в ЦКиИ «Щукино» Снежана Пайкова и действующий актёр театрального дома «Аполлинария» Анатолий Абраменко Сразу после сеанса пройдёт дискуссия о спектакле с режиссёром, где зрители смогут обсудить увиденное и задать возникшие вопросы!

Жанры	Драматический
Возраст	12+
Режиссёр	Альфия Агишева
Продолжительность	50 минут

Участники
Все

Как вам спектакль?

Отзывы
Все

Положительные Отрицательные

10

Анна С.

13 отзывов, 13 оценок, рейтинг 1

3 июля 2025

У меня к вам 10 вопросов...

Спектакль "Красные яблоки" в постановке по одноимённому рассказу Чингиза Айтматова оставляет сильное впечатление благодаря тонкой режиссуре и, прежде всего, выдающейся игре актёрского дуэта. Их исполнение — это настоящее искусство: эмоции переданы так искренне и глубоко, что зритель невольно погружается в сложный мир человеческих отношений, который Айтматов мастерски раскрывает. Химия между актёрами ощущается в каждом взгляде, жесте и паузе, делая сцены живыми и трогательными. Особенно запоминаются моменты, где их игра подчёркивает хрупкость любви и боль непонимания, что идеально перекликается с символикой красного яблока — яркого, но ускользающего образа счастья.

Однако сама история, если взглянуть на неё через призму современной психологии, может вызвать противоречивые чувства. Главный герой, Исабеков, — типичный инфантильный мечтатель, чья романтичность граничит с безответственностью. Его трусоватость и неспособность принять решительные шаги в отношениях с женой и дочерью могут раздражать зрителя, привыкшего к более активным и зрелым персонажам. В контексте сегодняшнего дня его поведение кажется слабостью, а не романтическим идеализмом, что делает героя сложным для восприятия. Тем не менее, именно эта уязвимость, усиленная великолепной актёрской игрой, заставляет задуматься о ценности семьи и любви, которые мы часто осознаём слишком поздно.

Спектакль оставляет послевкусие: он трогает сердце, но и провоцирует на размышления о том, как мы сами ценим близких. Рекомендую всем, кто любит глубокие драмы с сильной актёрской игрой, но будьте готовы к тому, что главный герой может вызвать у вас бурю эмоций — от сочувствия до раздражения.

0