После первого действия мне очень хотелось уйти, настолько категорически не понравилось всё увиденное. В начале спектакля Максим Матвеев и Михаил Хомяков играют заключительную сцену из "Отелло". Матвеев в ужасном белом парике - боже, как я ненавижу дешёвые парики!.. - изображает умирающую Дездемону, но получается почему-то страдающий от несварения трансвестит. Затем пара шуток про проверку его пола от поклонниц, сцена однополой любви с высокопоставленным покровителем, многолюдный приём у короля, на котором фаворитка его величества гордо потрясает голой грудью и... вот же ужасная новость!.. король выпускает запрет мужчинам играть женские роли, а нашу Дездемону-Кинастона избивают негодяи (тут я даже пожалела, что сцене не хватило натуралистичности).

Действие после антракта тоже богато на скабрезные шутки провинциальной антрепризы, хотя моя соседка почтенных лет, увидев обнажённые мужские задницы, одобрительно сказала: "Почти как в Гоголь-центре". Что примирило меня с этим спектаклем и оставило в итоге положительное впечатление - это та же сцена из "Отелло", но уже сыгрнанная в конце и с традиционным гендерным разделением ролей. Вот в ней Матвеев был убедителен и приятен, конец спектакля в целом весьма духоподъёмный: все находят своё место на сцене и в жизни.

В очередной раз с удовольствием отметила игру Евгении Борзых. Она играет костюмершу Марию, эта роль, пожалуй, единственная безоговорочно положительная в пьесе, но я видела Евгению уже не в первом спектакле и снова обратила внимание на её простоту и достоверность. Кстати, именно её Дездемона в итоге произвела на меня наибольшее впечатление.

Что посоветовать? Сходите, если вас не смущает обнаженое тело на сцене. Пойду ли я ещё раз? Скорее нет.

Театральная реформа, о необходимости которой так долго говорили деятели театра, продюсеры, режиссёры и артисты – свершилась! Пока, правда, только в сюжете одного спектакля.
Начинается всё с записи в блоге XVII века театрала, описывающего своё восхищение спектаклем и великим Кинастоном, актёром, играющим женские роли, такова театральная традиция того времени, даже закреплённая законодательно. Потом мы смотрим этот спектакль, финал «Отелло», в роли Дездемоны – Кинастон. Играют крупно, величественно, это, действительно, великолепно, но при этом – ужасно. Ужасает напыщенная условность такого театра. Публика этого театра восхищается, но это – восхищение ритуальное, восхищение по привычке.
Далее происходит серия интриг, направленных против Кинастона, связанные с его необычной гендерной ориентацией, результатом которых является новое театральное законодательство, оно обратно предыдущему, теперь женщин (в т.ч. и Дездемону) на театральной сцене могут играть только актрисы. Кинастон-теоретик пытается донести до театральных деятелей и до главного зрителя, до короля, что в такой театральной конфигурации исчезнет само искусство театра, ибо женщину может играть только мужчина! Но – теоретические построения бессильны против хода времени, в том числе и внутри театра. Мы видим этот новый театр с женщинами актрисами, он несколько менее условен, но условность его нехороша, и он тоже ужасен. Кинастон пробует вписаться в новые театральные времена, пытается играть мужские роли, в них он приносит женскую условную томность и ненужное кокетство. Следует кризис, и у первой актрисы, новой взошедшей театральной звезды, и в театре (публика перестаёт туда ходить), и лично у Кинастона. Выход из этих кризисных тупиков находится внешне случайно, но внутренне закономерно, волею судеб. Кинастон репетирует с первой актрисой роль Дездемоны, очищая её от прямых женских штампов и добавляя искусство игры, и неожиданно сам решает играть Отелло. И мы видим этот обновлённый спектакль, мужчина в нём – истинный мужчина, раздираемый страстью-ревностью, а женщина – настоящая женщина, наполненная любовью, это – какой-то сверхтеатр, всё происходящее на сцене – и жизнь и театр одновременно. Зрителей этого театра приплющивает к стульям от потрясения, плющет и потрясённых зрителей в зале Табакерки. На их и на наших глазах происходит рождение нового театра, свободного от устаревших условностей, и вышедшего на новый уровень театральной достоверности и выразительности. Именно так в XX веке рождались великие театры – МХТ (примечание: театральный ХХ век начался 14 октября 1898 года), Современник, товстоноговский БДТ, Театр Любимова, Театр Эфроса, … Возможно так будут рождаться новые театры XXI века. Надеюсь, что так, а не методом вычитания театральных компонентов из театра – минус актёр, минус текст пьесы, минус режиссёр, в итоге: минус … театр.

Был на спектакле 04.11.2020.
Хороший спектакль. Рекомендую к просмотру.

Забавно получилось с этим спектаклем. Покупал билет в полной уверенности, что иду смотреть на Максима Матвеева в главной роли. Однако, за день до спектакля, просматривая актерский состав, обнаружил, что главную роль играет Юрий Чурсин. А Максим уже и вовсе не сотрудничает с Табакеркой. К своему удивлению даже немного расстроился, хотя спокойно отношусь и к тому, и к другому актеру.
К тому же, оказалось, что это вообще один из двух дебютных спектаклей для Юрия в новом качестве.

По-моему, спектакль удался.
Было просто интересно смотреть, во многом благодаря тому, что в основу спектакля положен очень
любопытный исторический материал.

Юрий Чурсин был весьма и весьма достоверен в роли Кинастона. И в основной - жёнской части роли, и в короткой - мужской.

Вообще спектакль даёт очень хороший посыл зрителю - нужно уметь адаптироваться к меняющейся жизни, находить себя в другой ипостаси своей профессии. Или вообще смело менять сферу деятельности при необходимости.
Это актуально всегда, а в настоящее время, когда жизнь в условиях коронавируса усложнила экономическую ситуацию и многие люди теряют работу, - особенно.
В кинематографе не раз рассматривалась ситуация, когда, например, актёры немого кино не могли найти себя в звуковом кино. Ломались судьбы. А уж в то суровое время, когда происходит действие спектакля, когда просто физическое выживание давалось людям очень непросто, - потеря работы в столь узкоспециализированной профессии, а ещё и потеря звёздного статуса, могли легко привести Кинастона к последней черте.

В целом же спектакль можно определить как гимн актёрской профессии, профессионализму и преданности театральному искусству.

Я только начинаю открывать для себя театр Табакова, после пронзительной «Матросской тишины» принципиально иной «Кинастон».
В основе сюжета реальная история актёра, блестяще игравшего женские роли и вмиг потерявшего всё…
Комично, грустно, напряжённо, местами провокационно, но, по мне, очень хорошо. Здесь и режиссура, и сценография, и актёрская игра органичны, сюжет развивается предсказуемо, но всё же держит интерес и внимание…
Рекомендую 🙂

Только что вернулся со спектакля и отзыв пишу все еще находясь под впечатлением от увиденного. Браво, браво, браво!!!! Браво в квадрате и кубе!!! Слов нет, сплошные прилагательные превосходных степеней - отлично, живо, искренне, талантливо, умно, тонко, захватывающе, весело и грустно одновременно и, разрази меня гром за банальность, жизнеутверждающе!
Однозначный и полный успех! Актеры, Максим Матвеев, Анна Чиповская, Михаил Хомяков, Евгения Борзых играют с гениальной простотой и изяществом, играют, как дышат, нет ни одной фальшивой ноты и ни грамма пошлятины, что бы кому ни показалось. Каждое слово, каждый жест, каждый взгляд - все на месте и все по делу. А какая пластика у актеров, какие повороты гордых голов, какие виртуозные изломы рук! Ну разве такое опишешь? - На такое нужно идти и любоваться самому, и всех друзей и родных приводить (кроме детей, все-таки статус 18+ не напрасно присвоен)!
Спектакль построен как матрешка, в нем разворачивается действие в действии, поэтому складывается ощущение, что посмотрел два спектакля; собственно "Кинастон" и "Отелло". А если посмотреть внимательно, то и все три спектакля, потому что, как в хороших духах проскальзывает третья, четвертая и т.д. нотки аромата, так и в спектакле про английский театр17-го века, где все женские роли играют мужчины, в актерской пластике угадывается японский театр Кобуки...по крайней мере мне так показалось.
В общем еще раз восторженное Браво!!! И громадная благодарность всем, кто принимал участие в создании спектакля, актерам, режиссерам, декораторам, реквизиторам, осветителям, машинистам сцены и всем-всем-всем!!!!

P.S
Маленькое предложение. В самых первых сценах (на кровати) в начале спектакля, в партере не очень хорошо слышно реплики Максима Матвеева, если можно чуть-чуть погромче говорить, то будет просто отлично!

Атмосферно. Поглощает. Несмотря на порой излишнюю откровенность некоторых посылов, сам спектакль достоин высшей оценки. Кинастон прекрасен. Карл II великолепен. Костюмы превосходные. Декорации к месту. Музыка отличная. Все вместе оставляет неизгладимое впечатление. Послевкусие есть.

КИНАСТОН
«Играю женщину и выход на подмостки
Становится окном в соседний мир
Играю роль , пусть ваши шутки плоски
И ус кита мне талию сдавил

Я брился час , готовясь в Дездемоны
Что б плакал зал , кидая в мавра медь
Так я природы нарушал законы
И Лондон шёл актёра посмотреть

Я жил в страстях ужимок и кокетства
В мигрени утренней, в неврозах бытия
Наряжен мальчик девочкою с детства
И только зритель действу судия

Играл я женщину и выходил на сцену
Что б сотворить фантазию иль грех?
Себе я знал в аплодисментах цену
И в платье женском мне грозил успех

Я чувствовал и двигался , как леди
Джельтмены в пабах поднимали тост
Букеты роз дарили мне соседи
И критики писали « Он всерьёз»

Указ королевский ставил вне закона
Закрыл актеру двери в прежний мир
В постели женщины и в близости от трона
Мучительно роль новую учил

Но текст мешал, сопротивлялось тело
Смешон своей фальшивостью фальцет
И искра Божия меня совсем не грела
Мужчиной не был долгих слишком лет

Ушёл на дно и в лондонских тавернах
Средь кружек с элем и кусков трески
Играл я женщину и был одновременно
Мечтою нищих с воплощением тоски

В театрах Лондона играли Дездемоны
И женщины кривлялись как могли
Все соблюдали короля законы
Но не было в тех женщинах игры

Мне очень понравился спектакль, это была любовь с первого взгляда, с первой сцены. Очень атмосферно. Я плакала, так искренне мне показалась игра актёров. Благодарю.

Ходили в марте 2022. Шикарный спектакль, очень понравился, обязательно сходим на него ещё раз! Присутсвующему на спектакле пресс-секретарю нашего Президента я полагаю тоже понравился, он мужчина с юмором :) Спектакль для взрослых, - эдакий средневековый трэш с элементами эротики, высмеиваются нравы того времени и одновременно присутствуют современные реалии. ''Пуританам'' вряд ли стоит это смотреть.
Из минусов скажу, что трое артистов тихо говорили было плохо слышно сидя на 4-ом ряду партера, приходилось прислушиваться и где-то с трудом догадываться по контексту. Сергей Беляев говорил ещё более-менее, местами только тихо или проглатывал фразы, Попова/Рыков в принципе тихо, так хотелось уже чтоб им прикрепили микрофоны, не представляю как люди слышали их из середины или задних рядов. В плане сидеть 4-ый ряд очень уж близко к сцене, лучше брать чуть подальше, чтоб голову всё время не задирать и общий план получше.

Невероятный, прочувствованный спектакль. Рекомендую! И огромное спасибо актерам за их службу и за их искусство!)

Не смотря на многогранную эмоциональную насыщенность спектакля.. ну прямо во всех смыслах, сходить рекомендую! Актерская игра как всегда на уровне, декорации, танцы заскучать не дают. Режиссер конечно оторвался: сцену с кабаре, или что это там было, на мой взгляд, лучше убрать совсем. Если говорить о том, что тема гомосексуализма в нашем театре становиться мейнстримом, значит в будущем сезоне, видимо вообще обязательно к просмотру.

Чудесный был спектакль, особенно с участием Юрия Чурсина в роли Кинастона. В спектакле была отражена глубокая психологическая драма актёров во времена правления Карла ll. Жаль, что его теперь нет в репертуаре театра.

Потрясающий спектакль , ещё один из шедевров. Спектакль с послевкусьем , в котором переживаешь , впитываешь, понимаешь и чувствуешь . Он о прошлом , но как много в нем современного. Игра актеров великолепна - пластика , голоса , образы ; дикараций и их динамика тоже часть действия и трагедии , костюмы , свет ....Огромное благодарность за искусство.

В сентябре 2019 года удалось посетить спектакль «Кинастон». Игра актеров (стоит особенно отметить Максима Матвеева и Анну Чиповскую), современные декорации и их способности трансформации, захватывающий сюжет с первой сцены и до поклона - все эти моменты образовали наивысшую оценку и желание рекомендации знакомым.
Если у вас есть возможность сделать свой вечер запоминающим, размыслить над вечными проблемами «жестокости Мира» и «нахождении человека в определенном месте в определенное время», насладиться остротой слова, прожить судьбы рядом с героями - приобретайте билеты на «Кинастон».