Мое знакомство с Центром драматургии и режиссуры началось на этой неделе со спектакля "Кеды" в жанре soundrama. Спектакль современного автора Любы Стрижак, на актуальную социальную тему, режиссер - Владимир Панков.
Честно говоря, я немного опасалась, выбирая для первого знакомства этот спектакль. Все же все такое современное, и soundrama - а я не всегда хорошо воспринимаю этот жанр, если честно. Да и когда современность пытаются перенести на сцену, слишком часто грешат уходом в эстетику девяностых, так что тоже, знаете ли, были определенные сомнения... Это все было про мои мысли до спектакля. После же я могу сказать, как ни странно, что мне понравилось! Да, вопросов много и обсуждать есть что, и даже поспорить с чем-то можно, но спектакль классный.
Главная тема спектакля, мне кажется, это разрыв связи поколений и абсолютное отсутствие каких-то ориентиров, целей, ценностей у нынешней молодежи. И последнее - это страшно. Разрыв - это почти нормально, каждое следующее поколение старшим кажется "ужасом-ужасом", а само считает старших чем-то отжившим, устаревшим и не понимающим современного мира - так было и так будет, и это нормально. И это проходит к моменту, когда у "молодежи" собственные дети входят в подростковый возраст, вернее, не проходит, а начинается новый виток.
Но в спектакле мы видим молодежь, молодых людей, взрослых молодых людей (!), ведущих себя как подростки. Им скучно, им страшно, им хочется развлекаться и больше ничего - и именно этим они заняты. Главный герой, Гриша, 26 годиков, живет с мамой и отчимом, клянчит у мамы деньги, спорит с ней из-за уборки в его комнате, ждет подарков от отчима, не желает хотя бы внешне соблюдать правила семьи. У него нет работы, нет мечты, нет девушки (то есть как бы есть, но уже не у него, потому что ничего делать Гриша не хочет и даже сделать вид, что хочет - тоже не хочет). В общем. типичное "потерянное поколение", причем Гриша там такой не один.
В описании написано, что "Пропасть между яркими фантазиями и реальностью становится причиной бунта, который приводит парней в ряды митингующих.", но увы - я лично не увидела ни ярких фантазий, ни бунта. В ряды митингующих ребята попали случайно, тупо оказались не в том месте и не в то время, дальше все развивалось ожидаемо, исходя из заданной темы, но увы - тоже отнюдь не по убеждениям героев, а просто по их глупости, по-моему. В общем, спектакль хорош тем, что социальный аспект можно обсуждать долго, увлеченно и думаю, каждый увидит свое.
Однако же вернемся к спектаклю.
Очень здорово решено пространство - сцена в центре, два сектора зрителей с разных сторон, подъем хороший - видно отовсюду и всё, актеры на сцене как на арене, даже уходя со сцены, остаются на виду - им некуда скрыться и невозможно отвернуться, они не играют - живут в этом пространстве. Свет, звук - классные. Музыканты! Это всегда плюс, когда музыка не только в записи.
Для нас играли:
Гриша - Павел Рассомахин
Гриша - Данила Рассомахин
Миша - Алексей Лысенко
Саша - Виктор Маминов
Катя - Анастасия Сычёва
Таня - Ксения Макарова
Полина - Сэсэг Хапсасова
Кристина - Анастасия Пронина
Мать Гриши - Светлана Кочеткова
Отчим Гриши - Александр Занин
Павел Иванович - Дмитрий Мухамадеев
Мать Миши - Любовь Томилова
The Rock Star - Ефим Колитинов
Гришу играют двое, видимо, это о внутренней раздвоенности.
"Внешний Гриша" - Павел Рассомахин. Он кажется чуть более мужественным, чуть более ... традиционным, обычный такой бестолковый безобидный, в общем-то, парень, безуспешно пытающийся казаться "мужиком". Видимо, отсюда камуфляж в одежде. И "Внутренний Гриша" - Данила Рассомахин. Кажется чуть более изящным, мягким, чувствующим, жалеющим (самого Гришу, в первую очередь). Он внутри, ему не нужно казаться чем-то - и этого Гришу мы видимо даже в платье и туфлях, с кастрюлькой кипяченого молока - просто заботушка :) Впрочем, этот "внутренний Гриша" более переменчив, он меняет облики в зависимости от ситуации и состояния Гриши-внешнего, как мне кажется. Вообще интересно, Павел и Данила - братья-близнецы, они действительно немного разные как мне показалось, или это сила внушения? :) В любом случае, мне очень понравилось это решение образа Гриши. Браво! :)
Я не очень поняла тему музыки. Кажется, по задумке парни должны быть увлечены музыкой, но кроме пластинок у Гриши в комнате и новенькой гитары у Миши никаких их музыкальных увлечений не наблюдалось. Но сам спектакль просто переполнен музыкой и звуком вообще! Кроме обычных музыкантов "весь вечер на арене" яркий персонаж с гитарой - The Rock Star! Это просто праздник какой-то, правда :) Сделал мой вечер незабываемым :)))
(но почему он говорит на английском? просто потому что заморский The Rock Star как извечный кумир наших подростков?...)
И не могу не отметить девушку с каким-то невероятным голосом, это Сэсэг Хапсасова. А какой она была Гитарой!
В целом спектакль для меня стал прекрасным открытием нового для меня театра. С удовольствием продолжу знакомство с ЦДР теперь.

Был на спектакле 05.03.2020.
Рекомендую к просмотру. Спектакль на современную, социальную тематику. Спектакль запоминающийся. Особенно в первой части он похож на карнавал. На всех участках сцены что-то происходит. Спектакль обрушиваются на тебя как…, как окончательный приход весны, когда неожиданно наступает день - и сразу тепло, и солнце, и птицы поют, и трава вдруг уже зелененькая!

В начале своего отзыва я решил привести аннотацию к спектаклю, размещенную на сайте Центра драматургии и режиссуры, а затем прокомментировать её. Итак.
"В центре истории – молодые, увлеченные музыкой парни, которые пытаются найти себя и смысл собственной жизни. В калейдоскоп нехитрых развлечений они сбегают от боли, страха и ответственности. Не найдя опоры и понимания в собственных семьях, эти взрослые дети сами не желают быть отцами. Пропасть между яркими фантазиями и реальностью становится причиной бунта, который приводит парней в ряды митингующих. Спектакль о поколении 1990-х решен в жанре soundrama, здесь драматическое повествование сменяется музыкальной полифонией, открывая новое звучание современной драматургии. Внутренняя раздвоенность главного героя показана на сцене буквально, ведь роль Гриши одновременно исполняют Павел и Данила Рассомахины"

Первое. Не согласен, с тем, что молодые герои спектакля, которым по 26 лет, ищут смысл жизни. Они просто живут, "отрываются", бросаясь во все тяжкие), набивают шишки, получают опыт. Смысл жизни реально начинаешь искать, когда у тебя уже жизнь какая-то за плечами. А когда тебе 26 лет, и всё ещё впереди, и все надо попробовать, - не до того)).
Второе. Про опору и понимание в семьях. Уже в более раннем возрасте, чем 26 лет, к непониманию мамой и папой твоих жизненных приоритетов, начинаешь относиться весьма и весьма спокойно.
Третье. Никакого бунта, приводящего героев спектакля в ряды митингующих, в спектакле нет. Мы наблюдаем скорее трагическую случайность, когда ребята оказались не в то время, не в том месте (достаточно вспомнить недавние события, случившееся с одним актером).
Но, слава богу, бунт случился, когда ребята встали на пути "блюстителей порядка" (назовём их так), молотивших дубинками женщин.
Боюсь, что в реальной жизни участие молодых людей в судьбе притесняемых женщин ограничилось бы просто созерцанием и съёмкой на телефон.
Четвёртое. Раздвоенность главного героя очень удачно реализована. Приятные ребята эти актёры, братья Рассомахины. Интересно, они играют свои роли постоянно? "Главного" играет всегда один брат, а двойника - всегда другой, или меняются?

А теперь об общих впечатлениях о спектакле.
Понравился формат спектакля. Удачное переплетение живой музыки, танцев, пения и драматического действия.
Вопросы, конечно, тоже остались.
Самое главное - затянуто получилось. 2,5 часа без антракта это уже тяжело. Середина спектакля провисла, на мой взгляд. Затянулась демонстрация зрителю череды "пьянок-гулянок". Сначала ребята гуляли на дне рождения, затем в первом баре, затем во втором, затем в третьем… Однообразные сценки нетрезвого, прокуренного загула, которые уже ничего нового зрителю не говорили.

Не очень понял, почему ведущий спектакля (он же гитарист) произносил комментарии на английской языке. Мы в России, и, если хочется произнести комментарии оригинально или с юмором, делать это удобнее на русском языке.

На спектакле ЦДР "Коля против всех" было очень громко)), поэтому я несколько волновался перед данным спектаклем, - не будет ли живая музыка звучать черезчур громко. Нет, всё в пределах нормы (я сидел в первом ряду сектора "В"). Правда иногда музыка несколько заглушала голоса актёров.

Отмечу ещё актрис Анастасию Сычеву, которая лучше всех танцевала, и Сэсег Хапсасову, которая лучше всех пела.

Впервые в этом театре. Возможно, могла бы побывать и раньше, но я с осторожностью отношусь к современным пьесам. Мне больше нравится копание в самом персонаже, его развитие, чем сама история.

Но этот спектакль посмотрела с интересом, тяжеловато только, что без антракта, а он не полтора часа.

Да и развитие персонажей тут вполне имело б место быть, но вся фишка истории, что главный герой не хочет этого развития. Нет сил, желаний... Даже биться за возможность быть с любимой женщиной желания нет. Уж казалось бы заведомо беспроигрышный стимул. Нет, он пострадает, но отпустит ее к другому, где ей жить с нелюбимым ею, но обеспечивающим.
Ну, персонаж не безнадежен, у него есть увлечение - музыка! Он пытается и в себе разобраться. Но пока из очевидного желания было лишь желание купить кеды.

Интересно противопоставление старпёров, простите, поколения родителей и его с друзьями поколения. "Я в твои годы имел двух детей и пахал на двух работах" (с) хоть и звучит как чистое назидание, а подсвечивает вот ту неборьбу за право быть счастливым с любимой. Герой не готов пахать ради счастья. Проще отказаться. А старперы в свое время готовы были. Как и сейчас силы в них больше, чем в молодежи.

История назидательная, даже в конце по идее могли стать героями, а оказались скорее лохами, оказавшимися в не том месте, в не то время .. Что даже политичным спектакль не назовешь...
Очень много юмора!!! Относительную неинтересность самих персонажей компенсировали их подачей. Смотрится легко, несмотря на хронометраж.

А как поют!!! Да еще и под живую музыку!!! Обожаю такое!!! Особенно девушки - Анастасия Сычёва (она же была любовью Главгероя?) и Сэсэг Хапсасова. Шикарны три дружбана - Алексей Лысенко, Виктор Маминов и Павел Рассомахин. Плюс второе "я" главгероя - Данила Рассомахин. Собственно, ради двух братьев я на этот спектакль и пошла. Покорили еще в качестве ведущих фестиваля "Серебряная шпага" (видела там несколько раз) и в спектакле "Сказка о последнем ангеле". И хоть я не очень поняла идею Данилы на шпильках - оба тут главное украшение спектакля. Хоть главная роль все же у Павла.

Спектакль-диалог, задающий зрителю вопросы:способен ли ты понять, почему Гриша стал таким, что происходило с ним в детстве без отца, с таким отчимом, который любит строить своих родных, не задумываясь о чувствах жены и пасынка; готов ли ты понять его способ жить, когда человек ставит перед собой цель - в частности, купить кеды, - но все время идет мимо этой цели. "Не готов быть отцом" - что стоит за этим признанием парня, который вообще не знает, что такое быть отцом, парня, одна из частей его личности надевает женское платье и каблуки, повторяя поведение матери в отношениях с отчимом.
Главного героя легко осудить - инфантильный, ни за что не желающий нести ответственность, но если сесть с ним рядом и просто поговорить о том, что происходит в его душе, что откроется? Главный герой в финале пытается сказать что-то важное, но способен ли его услышать зритель.
Спектакль-концерт, похожий на музыкальный ринг: зрители сидят друг напротив друга по две стороны белой квадратной сцены, с двух других сторон - музыкальные инструменты и музыканты, исполняющие живую музыку. Музыка вносит драйв, динамику, артисты поют прекрасно - "Голос" отдыхает, - двигаются, танцуют, исполняют практически акробатические трюки. Команда талантливых людей сделали великолепное шоу, задающее хорошее настроение, стимул двигаться и послевкусие в виде раздумий над судьбами героев и своей собственной.
Долгой успешной жизни этому драйвовому спектаклю, спасибо всем!

Очень приятный спектакль: неожиданный, энергичный и оригинальный - я такого ещё не видела. Мне понравилось чувство юмора постановщика и глубина спектакля, я ловила себя на мысли, что мне интересно ждать что же будет дальше. Очень всем советую!!

Ходила смотреть спектакль в январе 2018, очень понравился! Это было невероятно: отличная музыка, завораживающие танцы , прекрасная актерская игра! Спектакль смотрелся на одном дыхании. Если будет возможность, схожу обязательно ещё раз на "Кеды" и всем друзьям буду советовать!

Давно не получала такого удовольствия и заряда энергией в театре!! Прекрасный, динамичный спектакль, великолепная музыка, прекрасные актеры выкладывающиеся по полной. Ребята молодцы! Очень не хотелось уходить и ещё долго потом думала про него! Спасибо всем за такой прекрасный эмоциональный вечер!

«Кеды» -спектакль, которого так не хватало современному театру! Пронзительно и свежо! Это история о поколении 30 летних, о наших мечтах и потерях. Панков рассказывает историю, каждая нота которой отзывается личным воспоминанием и где-то даже надеждой. В этом спектакле есть та живая актуальность, которую может дать только театр. При этом никакой чернухи и пошлости - условный язык саундрамы возносит постановку над темами, внося общечеловеческие смыслы. Помимо интересной режиссуры ещё и потрясающе талантливые ребята ! Искренность и талант. Замечательный спектакль для всех, кто устал от общих слов, поз и ищет в театре себя и своих современников.

На мой взгляд, это один из лучших спектаклей прошлого сезона. Несмотря на то, что пьеса Любы Стрижак сегодня кажется уже не злободневной, характеры ее героев более чем узнаваемы для поколения 90-х. Хотя, посмотрев этот спектакль, в первую очередь хочется думать и говорить не о пьесе, а именно о режиссуре Владимира Панкова, о "саундраме", о молодых синтетических артистах: пластичных, поющих, органичных. Громкий спектакль, по энергетике сравнимый с рок-концертом, понравится тем представителям поколения 30-летних, кто способен с иронией самокритично оценить свои слабости и недостатки, в лучшем случае - уже побежденные, и посмеяться над собой. А после спектакля согласиться: "Я - слишком рок-стар..."

Спектакль, который заставляет оглянуться на свою жизнь.
Театр, который делает эту странную осень особенной и важной.
Прислушаться к себе и своим желаниям.
Понять, чего ты хочешь.
Научиться брать ответственность за свои поступки.
Сомневаться и бояться - это нормально.
Вечные проблемы отцов и детей, дружбы и любви, сердца и разума.

Кто мы? Поколение вечно сомневающихся, инфантильных взрослых. Несчастные люди, бегущие от себя, но к себе возвращающиеся, стоит ли бежать?

"Кеды" - это атмосфера, эмоция и анархия.
"Кеды" - взрыв и хаос.
"Кеды" - это саундрама, стиль и настроение.

Спасибо, прекрасный театр за подаренное удовольствие!
Спасибо, Владимир Николаевич Панков!
Так делать Театр умеете только ВЫ!
Спасибо!!!

Ходила на "Кеды" 14 марта и ни на минуту не пожалела! Энергичная музыка, хорошая игра актеров! Сценарий немного растянут, но зато раскрывается вся суть проблемы современности! Мне все понравилось! Советую своим друзьям сходить и, может, еще раз схожу...Спасибо большое актерам за хорошую игру!!!