Посмотрела Иуду. Интрига с первых минут и завораживает до последних минут спектакля. Гениально только и всего!
Если таким спектаклем я открыла свой новый театральный сезон, то планка оказалась сразу поставлена очень высоко. Не знаю, смогут ли все последующие запланированные мною к просмотру постановки как минимум удержать её. Такие слова проносились в моей голове во время поклона актеров в перемешку с «вау, вот это да, молодцы».
Этот спектакль завершает трилогию Юрия Грымова «Антихрист и Христос». Завершает потому, что сам маэстро рекомендует смотреть «Иуду» после просмотра «Леонардо» и «Петра». У меня именно так и получилась, чему я несказанно рада. Так как, на мой взгляд, основные мысли, которые перетекают из спектакля в спектакль, - всегда ли черное это черное, а белое - белое; большое видится на расстоянии; может ли добро существовать отдельно от зла - именно в «Иуде» они показаны ярче всего, и если на предыдущих «частях» трилогии что-то могло быть не совсем понятно, то теперь пазл моментально складывается. В «Иуде», например, зритель очень четко понимает постановку вопроса «может ли добро существовать отдельно от зла», в начале спектакля услышав фразу: «не было распятия - не было бы христианства»😳.
Строение сюжета спектакля не совсем обычно, но я очень люблю такие приемы. Это как спектакль в спектакле (лично для себя я сразу же провела параллель с романом в романе «Мастер и Маргарита»). Начинается всё не с событий более чем 2000-летней давности, а в наше с вами время, в аудитории ВУЗа, с дискуссии преподавателей и юристов, которая плавно перетекает в судебный процесс (ведь Иуду то не судили, а чтобы разобраться в событиях и вынести ему приговор, надо бы провести всё через институт третейской власти). Постепенно в процесс (на сцену) вовлекается всё большее количество людей: студентов, преподавателей; некоторые актеры комментировали процесс и затем выходили на сцену прямо из зрительного зала, что еще сильнее погружало нас, зрителей, и готовило к следующему: все собравшиеся на сцене разобрали роли и переместились в год, когда Иисусу было 33, чтобы разыграть события тех времен и детально понаблюдать за каждым участником, понять мотивы их поступков и ответить на главный вопрос - а виновен ли Иуда (а если виновен, то только ли он один).
Далее не прямо слово в слово по всем известному библейскому сюжету, но основные фразы и общая линия совпадают. Сразу чувствуется свое, переработанное и дополненное Юрием Грымовым повествование. Я не буду подробно останавливаться на тонкостях и нюансах сюжета, скажу лишь, что раскрытие мысли большое видится на расстоянии проходит красной нитью до конца спектакля. И еще - с детства, когда я познакомилась с этим библейским сюжетом, меня интересовал вопрос - страшно ли было Иисусу, когда его вели на смерть. Наверное, странный вопрос (но дети часто задают странные вопросы с точки зрения взрослых), но ответ на него я наконец тут и получила (благо, сидела в 3-м ряду и всё смогла увидеть).
По ролям - логичнее начать с Иисуса. И тут у меня случился небольшой личный провал. Актера, чудесно сыгравшего Иисуса (такого близкого к людям, доброго, «своего»), Богдана Щукина, я ранее с воодушевлением наблюдала в спектакле «Nirvana» в роли Курта Кобейна (там его оценила, запомнила и у меня случился стопроцентный мэтч актера и роли). И вот смотря на этого длинноволосого «Курта Кобейна в прошлом» я долго привыкала к его новому облику. Но с задачей я справилась (либо Богдан Щукин помог мне справиться) и под конец спектакля поняла, что именно таким я и представляла себе Иисуса. Кстати, практически все остальные действующие лица тоже хорошо коррелировались с моим личным их представлением. А Понтий Пилат (Александр Борисов) вообще получился очень «булгаговским», даже голова у него так же болела.
Отдельно хочу отметить костюмы - мне кажется, это точное попадание с исторической точки зрения. И эффект появления Понтия Пилата на коне, под которым люди, огонь же! А возрастной ценз 16+ мне показался несколько завышенным (своего сына 12-ти лет я бы запросто смогла привести с собой и да, потом мы бы много чего обсудили с ним).
К просмотру советую обязательно. Если всю трилогию в рекомендованной режиссером последовательности смотреть по каким-либо причинам не готовы, то «Иуду» уж надо увидеть точно хотя бы ради рукопожатия Иуды и Иисуса на поклоне артистов, если всё вышеизложенное мною вас не убедило😉.
ТЕАТР МОДЕРН «ИУДА?»
Хотя данный спектакль и входит в трилогию Ю.Грымова «Антихрист и Христос», вполне может рассматриваться и как самостоятельная постановка.
С первых минут действа, забываешь, что находишься в театре. За почти 2 часа оказываешься в двух совершенно разных мирах. Была поражена, как артисты буквально за пару минут перенеслись сами и перенесли нас в эпоху Иудеи, мастерски перевоплотившись в очень яркие костюмы на фоне атмосферных декораций. Естественно, не обошлось и без спецэффектов.
Тема затронута сложная и спорная, но, безусловно, заставляющая задуматься и переосмыслить постулаты, усвоенные с детства. Лично для меня невиновность Иуды Искариота не была доказана, но должна признать, что подвергнута сомнению виновность.
Единственной претензией к постановке является затянутость эпизода с омовением ног. Всё ждала чуда исцеления, но его так и не показали.
Спектакль оставил яркое послевкусие, и очень-очень хочется посмотреть остальные постановки трилогии. В общем, заинтриговали и заинтересовали.
P.S. Отдельная благодарность за живую музыку.
«Иуда» в театре «Модерн» - спектакль показался мне странным и каким-то неоднозначным.
С одной стороны именитый театр, талантливые актеры, режиссер. Потрясающие музыка и свет, которые как-будто играют отдельные роли в этом спектакле. Полностью передают задуманную атмосферу. При минимуме декораций (это бесспорное достоинство данного спектакля) зритель переносится то в атмосферу современной институтской аудитории, то в древнюю Иудею. Но в тоже время поверхностный сюжет, очевидные на мой взгляд для современного человека аспекты жизни.
Спектакль о том, что не существует однозначно «белого» и «черного», абсолютно хорошего или плохого. О том, что грешны все без исключения, и даже самые самоотверженные, жертвенные люди иногда устают и хотят счастья для себя. Что не все так однозначно в жизни, как иногда нам показывают. Что больше всего люди нуждаются в чуде и готовы слепо следовать за тем, кто его может продемонстрировать.
Начало спектакля предвещало интересное и необычное развитие сюжета. Но, кажется, что-то пошло не так… Действие начинается в наши дни на открытой лекции профессора-криминалиста. Он предлагает студентам поразмышлять на тему, действительно ли Иуда преступник и законно ли осужден народом? Режиссер использует в начале интересный прием, который затягивает зрителя в происходящее на сцене, когда как будто из зала выходят желающие проявить себя и в итоге поучаствовать в популярной ныне ролевой игре, моделирующей заданную ситуацию. Себе лектор отводит роль ведущего мероприятия и защитника, а своим коллегам предлагает побыть судьями и обвинителями.
В ходе игры ведущий как бы переносит всех в далекое прошлое. Кому-то назначая роли, кому-то предлагая выбрать себе роль самостоятельно. И тут он невзначай рассуждает о том, что «отвратительную» роль Иуды явно никто не захочет играть, поэтому пришлось попросить сына… а роль-то на самом деле главная. Вот он блат, такой обычный в ВУЗах. И уважаемый, явно опытный, вроде принципиальный и умный профессор уже не кажется таким уж положительным.
Но вот роли распределены и начинается основное действие. И сразу не совсем понятно, что хотели сказать создатели, для чего зрителю показывают все то, что происходит на сцене?
Верующим людям, думаю, смотреть этот спектакль не стоит по причине того, что вряд ли он изменит их религиозные убеждения или хотя бы даст почву к размышлению, скорее только отвадит от театра. А скептикам по идее и так должно быть все понятно. Они не верят именно потому, что воспринимают веру как своего рода секту, куда приходят за чудом, но взамен отдают себя или свое имущество.
Мне, как человеку имеющему рекламно-маркетинговое образование и проработавшему в этой сфере много лет, спектакль видится неким учебным пособием для старшеклассников или студентов первых курсов о том, как рождаются слухи, как легко и просто можно распиарить человека/событие/товар как с хорошей, так и с плохой стороны, в зависимости от потребностей заказчика. Как навешиваются клише и штампы и поддерживаются в течение времени. Возможно, это профессиональная деформация, но нечто подобное мы обсуждали в студенчестве на курсе Религиоведения и каждый остался при своем мнении.
На самом деле спектакль не плохой, он легко смотрится. Местами даже очень смешно. Почти два часа без антракта высиживаются комфортно. В спектакле нет какого-то глубокого драматизма. Так называемая «магия театра» сработала, актерам веришь. Красивые костюмы. Те немногие декорации, что есть на сцене удачно дополняют происходящее. Понтий Пилат, восседающий на боевом коне, и его невероятный голос западают в самое сердце. Пилата и Иисуса представляешь именно такими, какими они показаны в спектакле. Мне больше всего понравилась и запомнилась музыка. Она на мой взгляд безупречна и настолько органична, что оживляет каждую секунду происходящего на сцене.
Осталось ощущение, что спектакль не закончен. Финал той давней истории конечно очевиден, но не хватило хотя бы небольшого кусочка завершения лекции, с которой все началось. К какому же выводу пришли студенты, когда наигрались в ролевые игры? Может быть всё-таки был какой-то тайный смысл всего происходящего?
«Иуда» в театре Модерн - самая горячо обсуждаемая премьера этого театрального сезона. Грымов рассказывает самую известную библейскую историю- историю Иисуса и Иуды, но делает это с присущими ему самобытностью и мастерством! Спектакль начинается не во времена Понтия Пилата, а в наши дни - на открытой лекции профессора юриспруденции, темой которой и является история Иуды. Профессор ставит под сомнение вину Иуды и предлагает рассмотреть известную историю с разных точек зрения. И тут начинается библейский детектив! Мне было интересно следить за развитием сюжета, как бы спрашивая - а что дальше? А дальше? А когда мы перенеслись в 34 год н.э., то по коже побежали мурашки. Шикарные костюмы, очень проникновенное музыкальное сопровождение, и конечно же фирменный «грымовский» свет, который заменяет декорации и сам является действующим лицом постановки! Что касается актерской игры - этот спектакль стоит на трех актерских китах театра «Модерн» - Пинском, Борисове и Багдасарове. Не побоюсь этого слова - мастодонты театра. Их перевоплощение было феноменальным, зал не дыша внимал каждому их слову. А ход конем… точнее на коне с Пилатом - безусловно ярчайшая находка этого спектакля. Особенно, когда под копытами коня живые люди. Также не могу не отметить очень удачные образы Иисуса (Богдан Щукин) и Иуды (Льва Смирнова). Богдан органично смотрится и в роли Курта Кобейна и в роли Иисуса. В спектакле много символизма, поэтому его хочется смотреть и пересматривать. Сизифов камень, разверзшиеся хляби небесные, с дождем, похожим на бриллианты, незаканчивающаяся вода в кувшине, которым Иисус омывает ноги ученикам и наконец образ ночи распятия. Тьмы, которая упала на землю сорвавшимся занавесом! Но главную высокую оценку этот спектакль получил от моей мамы - самого строгого театрального критика, которая не признает авторитетов))) после спектакля у нее сияли глаза и она сказала: «Я даже не ожидала, что будет ТАК здорово!» поверьте мне, это 10 по 5 бальной шкале. Возвращаясь к спорной теме спектакля, я православный человек, но не увидела в нем ничего оскорбительного - рушит шаблоны- да, но не богохульствует. Я восприняла этот спектакль как взгляд режиссера на историческое событие, трактовку. И хочется сказать огромное спасибо Юрию Грымову за спектакли, которые ставят вопросы, которые заставляют задуматься и искать ответы, читать книги и погружаться в эпохи. Придя в марте в театр «Модерн» за красивой картинкой и модным сюжетом «Вероники», после - я посетила ещё 5 спектаклей, и обрела множество смыслов, историй и сюжетов. Этот театр безусловно делает мой мир лучше 💜
Иуда. Один из интереснейших спектаклей, наполненный загадкой и глубинным смыслом! Великолепная работа режиссура и всей команды ! Декорации и костюмы на высоте!!! И конечно же бесподобна игра актеров!!! Браво 👏🏼👏🏼👏🏼
Вот и случилась долгожданная встреча с «Иудой?» Юрия Грымова в театре «Модерн». Интерес к известному библейскому сюжету у меня возник при первом прочтении «Мастера и Маргариты» Булгакова. Причем настолько сильный интерес, что все остальные сюжетные линии книги прошли мимо, а личность Понтия Пилата увлекла не меньше, чем Иешуа.
Название спектакля – «Иуда?» - дает нам понять, что именно об этом библейском сюжете будет идти речь в постановке. И я предполагала, что увижу его общепринятую трактовку. Но первые минуты спектакля повергли меня в растерянность – я даже подумала, что, может быть, ошибка в афише и я не на том спектакле (честно, была такая мысль!). Потому что никакого Понтия Пилата и Иисуса не было на сцене – мы, зрители, оказались в нашем времени, на открытой лекции юридического факультета, где увлеченный профессор (?) рассуждал о вине Иуды не с точки зрения богословия, а с точки зрения права: достаточны ли улики, для того, чтобы с уверенностью обвинить Иуду? Какие у него мотивы, получил ли он выгоду от своего предательства? Если он добился своей цели, то почему так, а не иначе закончил свою жизнь? Может, он невиновен? Невероятно интересно было следить за этими дебатами, логикой рассуждений – потому что я сама никогда такими вопросами не озадачивалась, а просто принимала сюжет за данность, за аксиому, говоря математическим языком. В этой части постановки мне понравился такой режиссерский ход: из темноты зала, кто-то из нас, зрителей, периодически выкрикивал ответы на вопросы, которые задавал ведущий лекции, и казалось - «ух ты, может и мне надо высказаться» - конечно, это актеры, которые затем выходили на сцену, и их становилось все больше – любопытствующие, опаздывающие. Были смешные реплики и шутки, которые создавали впечатление живого собрания, обсуждения… А дальше мы увидели то, что, наверное, можно назвать следственным экспериментом - мы попали в Иудею. И тут были и Понтий Пилат, и Иисус с учениками, и Каиафа, и царь Ирод… И некий Исхак - уже потом я прочла, что это вымышленный персонаж (может, как раз для того, чтобы подчеркнуть альтернативность этого варианта развития событий) – но именно он положил начало цепочке событий, которые привели Иисуса на Голгофу. "Если бы Бога не существовало, его следовало бы выдумать!" (Вольтер) – не тут ли корень зла? А «удобряют» этот корень человеческие пороки: обида, ревность, зависть, страх, тщеславие, равнодушие, лицемерие … И мне показалось, что Иисус здесь не в центре сюжета, он – пешка в чужой игре, как и Иуда, и Зиновий, и другие… Можно легко сфальсифицировать события, обладая властью – это актуально во все времена. А истину – ох, как трудно узнать. Но страдания живых людей – они реальны независимо от того, знаешь ли ты правду, или нет. И поэтому заповеди, в том числе и «Итак, во всём, как хотите, чтобы с вами поступали люди, так поступайте и вы с ними, ибо в этом закон и пророки» (Мф. 7:12) также актуальны во все времена. Надо жить по совести.
Понтия Пилата было не так много, как мне бы хотелось, но была пророческая, учитывая, что действие происходило 2000 лет назад, фраза - не запомнила дословно, но смысл такой: «Иудея – проклятая страна. Никогда вы не будете жить здесь спокойно». Это наверняка не цитата, но он этого смысл не становится менее значительным.
Вот такие мысли вызвал во мне спектакль. И я не уверена, что полностью поняла задумки режиссера - мне сложновато давался просмотр. Если на «Леонардо» у меня было ощущение, что я легко качаюсь на волнах и наслаждаюсь спектаклем, то на «Иуде?» мне казалось, что я борюсь с волнами и с трудом удерживаюсь на поверхности, пробираясь сквозь диалоги и сцены. Мозги скрипели) Уверена, что еще раз приду на «Иуду?», чтобы уловить и другие смыслы постановки.
Затрудняюсь выделить кого-то из актеров – все были убедительны, все были на своем месте. И, уже принимаешь как должное красоту постановки - как всегда, великолепный свет, костюмы, музыка, сценография!
А еще меня тронула забота режиссера о зрителе – чтобы мы не путались в исторических личностях и получили максимально полное впечатление от
спектакля - в ходе диспута и в процессе распределения «ролей» было подробно пояснено, кто есть кто, и кому кем приходится) Мне так подумалось) Спасибо, если так))
Спектакль « Иуда?»- необычная и захватывающая версия известного библейского сюжета Евангелия.Хорошая игра актеров, декорации, свет- все увлек ает. Всем желаю посмотреть. И театр очень красивый, торжественный. Ощущение праздника с первых минут!
Вольно трактовать желательно: собственную жизнь, новостную ленту на тему светская жизнь и культура, иногда общество, кинематограф и массовый контент цифровых сообществ. Зачем пытаться додумать религию, а именно Христианство? Почему не альтернативный этюд про Ислам , брат, Грымов?🙂 Можно пройтись по иудеям, чтобы и они крепко задумались, а так ли всё было на самом деле как они знают. Но этого не будет! Потому первый вопрос, который стоит задать, звучит так: кто режиссер этой постановки - Учитель или Вредитель? Если учитель, что он пытается донести и каковы его цели? И за чем тогда так далеко в прошлое за примерами ходить, взял хотя бы Михалкова Н.С. и додумал его при жизни, там тоже вариации найдутся. Или вредитель(?), тогда намного яснее становится почему выбран данный сюжет. Необходимо уяснить - определенные константы русского и российского общества усилено выбиваемые, желающими отчистить русского человека от его корней «Модерн»зируют, вот ирония, это самое общество в иное самобытные общество, с иными (инородными) константами, и будет товарищам с подобными постановками Салам Алейкум. В лучшем случае места им не будет, театра и в поп MMA хватает и актеры там свои подрастают, а вольномыслие и размышление по поводу религии не одобряется. Декорации, костюмы, игра актеров, музыка, свет великолепны, местами ожившие полотна Эль Греко. От этого вдвойне неприятно - кто и почему такой талант направляет не туда. Печально. НО… Пару лет работы в Дагестанском Русском драматическом театре им. М.Горького могли бы мочь худруку в оттачивание режиссерского виденья😉.

Знак вопроса в названии спектакля – не опечатка, я видела его на афишах своими глазами! Сейчас он отсутствует – может, и правильно. Знак вопроса намекает, что роль Иуды в истории Христа поставлена под сомнение. И да, это так. Причем не просто поставлена, а пересмотрена – переходя на официозный слог, «принимая во внимание вновь открывшиеся обстоятельства». А как на него не перейти, когда первая сцена – импровизированное судилище, в котором Иуду хотят… оправдать. Ведь предателем он, может, и не был.
Спектакль поставлен по пьесе драматурга Александра Шишова, и автор утверждает, что к достоверности описываемых событий он приблизился максимально. Чтоб с этим поспорить, надо быть погруженным в тему очень глубоко, на уровне профессионального историка. Поэтому спорить мы не будем – вообще, не так важна, на мой взгляд, достоверность историческая, если на первый план выходит достоверность человеческая.
А она, как мы видим, все та же: не всегда играет человеком только лишь судьба, часто – злые силы. Зло принимает формы всем нам знакомые – действия исключительно из лучших побуждений под прикрытием патриотизма (Исхак), пренебрежительное и равнодушное исполнение своих должностных обязанностей (Понтий Пилат), зависть и алчность (Каиафа), гнев и месть (Зиновий).
Предлагая версию событий, строящуюся на, по сути, теории заговора, авторы спектакля поступают смело – над теориями заговора нынче принято потешаться, чуть ли не паранойей считать. Как будто бы никогда в мировой истории никаких заговоров не существовало…
Еще смелее авторы поступают, выбрав события, относящиеся к жизни Христа. Кейс Богочеловека как пример черного пиара – это не слишком ли? Наверное, не слишком – когда хочешь докричаться, стараешься кричать как можно громче. Только вот вопрос: даже если все мы внемлем, и согласимся, что зло есть зло, и будем его отличать, и перестанем поддаваться ему – неужели же оно совсем исчезнет?
Как всегда, каждый решает за себя, в каждом конкретном случае. Но чем больше будет возможностей поразмышлять об этом, глядя на зло с безопасного расстояния, из зрительного зала, тем, хочется надеяться, мы будем от него дальше.
Спектакль "Иуда" — это глубокое проникновение в психологию одного из самых загадочных библейских персонажей. Постановка заставляет задуматься о мотивах Иуды, о том, насколько он был предателем по сути, а не по стечению обстоятельств.
Помимо прочего всплывают в голове вечные вопросы человеческого бытия: где проходит грань между преданностью и предательством? Можно ли до конца понять истинные мотивы поступков другого человека? Способны ли мы на абсолютную самоотдачу ради высшей цели или в нашей природе есть элемент эгоизма и страха?
Иуда в спектакле предстает трагической фигурой, раздираемой противоречивыми чувствами и сомнениями. Его образ перестает быть однозначным, приобретая глубину и многогранность. И в этом заключается торжество человеческого духа - даже самые решительные поступки со временем обрастают смысловыми оттенками.
Блестящая игра актеров, режиссерские находки, музыкальное оформление - все это создает эффект полного погружения в атмосферу той эпохи. Зритель как будто становится свидетелем описываемых событий, что не может не тронуть струны души.
Вместе с тем, хотелось бы отметить, что в спектакле прослеживается мысль об исключительной вине евреев в распятии Христа. Но постановка показывает лишь одну из версий, не имеющей однозначного подтверждения. Стоит помнить, что возлагать коллективную ответственность на какую-либо этническую группу за события двухтысячелетней давности было бы неверно.
Мой вердикт: спектакль заслуживает самых высоких оценок и рекомендуется к просмотру всем, кто интересуется историей и психологией человека. Это бесспорно яркое и впечатляющее художественное произведение. Величие произведений искусства в том, что они побуждают нас к философским размышлениям о значении событий и человеческих судеб.
Тщательно проработав все трактаты богословов, тонны исторических книг, Грымов и создатели спектакля показали нам «как это действительно было»…..
В это сложно поверить ( нет, не сложно…. слишком много тщеславных «подстав» уже было в истории), что 1990 лет назад всё случилось не так, как мы знали, но, с известными финалом….
Актёрский состав, как всегда на высоте!!! Трансформация поразительная!!!! Даже в рамках «Иуды» (на сцене заочного суда), происходит превращение и назначение на роли))) поймала себя на мысли, что именно так «раскидывает» роли Юрий Вячеславовович в театре 😅👍🏻
Главную, на мой взгляд, исполнил Вадим Пинский (Исхак), который уже с блеском исполнил роль фашиста Шпеера в «Цветах…» Абсолютный пластилин в руках творца Грымова))!
Богдан Щукин (Иисус) невероятно феноменальное сходство… Думаю, что со своих 26-лет от роду, он опытом, обретённым в театре, закаленный Грымовым, приблизился к возрасту Христа. Визуально и духовно. 💯🙏🏼
Багдасаров в роли Каиафы 🔥🔥🔥 Именно в стенах его дома, решилась судьба Иисуса. Его появление на сцене сопровождается стуком монет, который символизирует предательство…. Звуки и музыка - важнейшие составляющие ДЕЙСТВА! Красной нитью проходят, создавая мурашки…. не давая мыслям зрителя вернуться в реальность, песнопения, созданные в наше время, в духе древности, являются частью литургии маленького монастыря в ассирийском селе Канда…. Они наполнены скорбью всего христианского народа…. Вторит музыке невероятный, чудесный, магический свет…. Завершает «образ» спектакля калейдоскоп богатых костюмов авторства Ирэны Белоусовой…. Халаты - мечта! 🔥🔥🔥
Спектакль очень созвучен нынешним реалиям и я даже не об Израиле говорю. Сейчас такое сложное время, когда обычные люди вне политики думают о том, кто реально правит миром на земле и какая у него/них цель? В свою очередь, люди власть имущие, наверняка задумываются о Боге. Есть Он на небе, есть государственная власть на земле, и есть Исхаки, о которых мы никогда не узнаем...
Абсолютно ВСЕ спектакли театра «Модерн» и гениального Грымова заставляют остановится в суете времени и задуматься, дают несомненный «волшебный пендель» в направлении изучения и познания извечных тем: любовь и ненависть, свет и тьма, Христос и антихрист…
Напоминаю, что это трилогия и правильно будет смотреть её от «Петра», далее «Леонардо» и уже «Иуда». Так сохраняется правильное движение к просветлению 🙏🏼
Во-первых, как рассказать, о чем спектакль, без спойлеров? А никак. Но и проспойлерить его в принципе невозможно, поскольку исходная история общеизвестна. Суть же сюжета такова: современники наши, высокоучёные люди, задаются вопросом - а точно ли Иуда был предателем? Или его "назначили"? Разбираются судьи и заседатели, верующие и неверующие, а присяжные - зрители, они же - студенты на лекции. Роль студента, а потом и присяжного раздаётся каждому в самом начале пиесы по умолчанию.
Для разбора же дела, детективного по сути, мы все переносимся в Иудею времён Христа. И оказывается, что есть три силы известные (Синедрион в лице Каиафы-первосвященника, власть в лице Ирода-царя и оккупационная администрация в виде наместника-Пилата) и одна неизвестная, некий имеющий власть и везде вхожий многомудрый Ицхак, ревнитель Иудеи и патриот. И вот три власти в Иисусе не видят ничего страшного, а Ицхак, зная, что, под влиянием Марии Магдалины, Иисус хочет оставить мессианство, понимает - не закончит он реформы. И тогда скатится Иудея опять с пути развития в состояние приниженное. Не хочет добровольно - пусть пострадает и тем самым родит новую объединяющую идею...
Интриги Ицхака заставляют Понтия Пилата отстраниться, Ирода - покориться, а Каиафу - решиться. Идея отпустить Варавву - его. Идея использовать для наводки на Иисуса обиженного вдвойне торговца Захарию (это его жену не дал Иисус побить камнями за прелюбодеяние, да и торговцев из храма выгнал) - его. Идея подставить Иуду как агнца на заклание, оболгав - его. Этакий многослойный умысел на общее благо: "Нет распятия - нет воскресения, нет воскресения - нет веры". А заповеди Иисуса ведут к добру и всеобщему благоденствию. Ицхак считает: за такое, даже в отдалённом будущем - невелика цена.
Ведутся на интриги не только простец Захария и высшие чины, ведутся даже апостолы - веря во грех Иуды безоговорочно. И даже сам Иуда идёт как по писаному: его отвергли, ему не поверили, он виноват без вины, и с отчаяния повеситься - очень простое решение. Страшны муки Иуды. И вопросы задаются сложные: если Иуда и вправду предал, а потом повесился - это значит, что он раскаялся? А грешник раскаявшийся - не грешник, так в чём его вина? Если он, будучи лжецом бессердечным, хотел денег и Марию, то, получив со смертью Учителя и то, и другое, чего ж так резко перехотел? Не вяжется с характером.
Это одна плоскость спектакля, канва, так сказать. Основа - Писание. Уток - личные ощущения, желания, мысли всех персонажей. Есть, конечно, моменты слегка карикатурные, но куда ж без них?
1. Представление актера-Ирода: "Царь, очень приятно. Очень приятно, царь" - отсылка к фильму "Иван Васильевич меняет профессию".
2. По сценарию на сцену выливается натуральная вода, которой Иисус омывал ноги ученикам. Надо её убрать. И появляется первая христианка, которая готова всем телом воду эту впитать.
3. Понтий Пилат, откровенно по-булгаковски страдающий от гемикрании.
4. Почему коню Пилата перематывали ногу? Это краткое изложение истории о том, что Пилат был ранен в бою, а его эфиоп его перебинтовал и спас? (Есть теория, что если у статуи всадника конь стоит на трёх ногах, значит, что всадник был ранен в бою, но умер позже - а Пилат жив). Или это намёк на трёхногого коня Уастырджи, возносящего всадника в солнечные чертоги? Но где Рим, а где - Осетия? Жуть, как любопытно.
Сильный момент - финал. Когда Иисус устанавливает собственный крест, и ему помогает вся разношёрстная толпа, от апостолов до торговцев. Не было в спектакле Матфея - роль летописца исполнял тот самый Ицхак. Не было скорбящей матери - вообще никакой матери не было, даже не упоминалось. Из апостолов, помимо Иуды, нетрадиционно выделился Пётр, а про Иоанна вроде и вообще забыли...
В общем, трактовка и вправду нетривиальная, в духе ранних отцов церкви, которые, живя сейчас, были бы изгнаны из патристических канонов за еретические суждения. В паре диалогов я даже почувствовала присутствие Вольтера. Рекомендую к просмотру категорически.
#театрмодерн #юрийгрымов #иуда #премьера
@kulevrina (тг-канал: там ещё на тему спектакля пара постов)
Этот год подарил мне такое сокровище, как театр "Модерн". Невозможно остановиться на одном спектакле, поскольку каждый из них запускает очередную трансформацию в сознании. На этот раз неизгладимое впечатление на меня произвёл спектакль "Иуда?". Сильно удивила первая сцена и она же вовлекла в действие на сцене, ты ощущаешь себя уже не зрителем, а самым настоящим героем истории. Я долго гадала, почему же в названии присутствует вопрос. Как минимум для названия в одно слово это необычно, а как максимум в этом уже есть философия и смысл. После просмотра спектакля мне стало ясно, что же значит вопрос в названии "Иуда?". И мне кажется, что значение этого знака для каждого будет своим.
Я никогда не задумывалась какую огромную роль сыграл это человек в становлении Христианства и насколько он был близок Христу, какую жертву он принёс, для того, чтобы в истории человечества появился Спаситель. Спектакль поднимает очень глубинные переживания и мысли, помогает посмотреть на историю более объёмно и под разными углами.
Не могу не отметить великолепные костюмы, действие на сцене выглядит, красочно, завораживающее но не приторно, а живо и естественно. На секунду мне показалось, что передо мной ожили полотна живописцев эпохи Возрождения, особенно образ Христа напоминал мне о Леонардо да Винчи. Как красиво переливались ткани от света, который придавал особую атмосферу. А музыка, это нечто завораживающее, кажется, что она пробуждает какую-то внутреннюю память о действия в далёком прошлом.
Потрясающий спектакль. Огромная благодарность театру Модерн, за глубокие и красивые спектакли.
Помните, в книге "Чайка по имени Джонатан Ливингстон" была такая фраза: "Не верь глазам своим. Ибо глазам видны лишь ограничивающие нашу свободу оковы. Чтобы рассмотреть главное, нужно пользоваться пониманием. Ты все знаешь, необходимо только понять это. И тогда сразу станет ясно, как летать..." Вот и приходя на постановки Юрия Грымова точно знаешь, что тебя ждёт что-то такое, что начисто перевернёт твое мировоззрение и восприятие, заставит иначе взглянуть на привычные вещи и переосмыслить общепринятые аксиомы. Так случилось и с "Иудой?". Этот спектакль – глубокое размышление и смелая провокация, заставляющая зрителя пересмотреть фундаментальные постулаты мировой религии и философии. Так ли всё было очевидно в библейской истории, как преподносится уже более двух тысяч лет?
Сюжет постановки неожиданно разворачивается в рамках академической дискуссии юристов, научного эксперимента, где исследуется вопрос о неоспоримости вины человека, даже когда общество уверено в его преступлении. В качестве иллюстрации выбран евангельский сюжет о предательстве Христа Иудой, что вызывает бурные споры среди ученых и неоднозначные реакции аудитории. Один из преподавателей предлагает взглянуть на мотивы Иуды и целесообразность казни Иисуса с точки зрения прагматизма и римского права, а не библейской догмы.
Инсценировка, начинающаяся как современная научная дискуссия, мгновенно переносит зрителя в эпоху римской провинции, демонстрируя виртуозное перевоплощение актеров.
И вот мы уже видим, как перед глазами разворачивается детективная история в лучших традициях Агаты Кристи: с мастерски закрученным сюжетом, неожиданными поворотами, но при этом с необычной трактовкой образов привычных персонажей и событий.
Как вы думаете, кто главные персонажи в этой истории? Иисус и Иуда? А вот тут вас ждёт сюрприз - Юрий Грымов не был бы признанным мастером, если бы не имел на происходящие события своей точки зрения и не создал собственную сложную интригующую версию событий.
Да, вся сценография выдержана в любимом Грымовым нуаре, с минимумом декораций (хотя каждый их элемент играет определенную роль и глубоко символичен), но при этом с практически аутентичными костюмами и каким-то древним практически сверхъестественным звуком, несколько шокирующим реквизитом и конечно же акцентным светом. Да хотя что это я, шокировать вас будет абсолютно всё, что вы увидите: с самой первой минуты и до финала.
Игра актёров - невообразимо прекрасна. Вадим Пинский, Лев Смирнов, Александр Борисов, Алексей Багдасаров, Богдан Щукин создали на просто образы в стиле исторической реконструкции, когда ты смотришь и понимаешь, что тут люди нарядились и играют в привычных штампованных образах, это больше напоминало вызов душ из глубины веков и загробного мира, мрачные выходящие из тумана и темноты тени, открывающие перед нами свои тайны, настолько далёкие от официальных версий.
Финал? Он идентичен Библии. А вот события, произошедшие позже (признание христианства мировой религией, антиримские восстания, Иудейская война) заставляют тебя особенно остро осознавать, что версия Грымова более чем имеет смысл.
"Иуда" - финальная постановка в трилогии "Антихрист", наиболее сложная, драматичная и удалённая по времени от наших дней. Но именно этот спектакль станет той точкой невозврата, после прохождения которой вы станете абсолютно иначе относиться к своему привычному миру.
Я посмотрела в самом атмосферном театре Модерн п шедевр Юрия Грымова "Иуда?"
Тема затронута очень сложная , спорная и заставляющая задуматься и осмыслить . История про то как Иуда Искариот за 30 серебряников предал Иисуса Христа известна каждому. Но кто знает как было на самом деле ?
В начале спектакль начинается с лекции профессора на юридическом факультете в наше время. Профессор , преподаватели и студенты осуждают эту историю с юридической точки зрения и ищут мотив преступления и доказательства.
Далее мы переносимся в Иудею в начало нашей эры во времена когда Иисус ходил по земле со своими учениками . Во времена когда состоялся самый несправедливый суд мира и становимся свидетелями происходящего . Зрителю хочется найти ответы на вопросы : кому была выгодна смерть Иисуса ? Кто боялся его проповедей ? Почему он был казнен таким способом ? И было ли предательство на самом деле ?
Мы видим сильных мира того времени. Тех , кто решал судьбу Иисуса : Понтия Пилата , царя Ирода , первосвященника Каиафу и Исхака , который становится самым неоднозначным персонажем . Исхак - циничный и коварный персонаж , которому отведена важнейшая роль . Только кто он и на чьей стороне ? Творит добро или зло ?Почему к нему прислушивается сам Понтий Пилат и первосвященник Каиафа ?И был ли вообще этот персонаж или это только миф ? Все это пища для размышлений после спектакля.
Спектакль поражает мощными и необычными стенами .Сердце просто замирало видя выходы Понтия Пилата на огромном вздыбленном коне . Мы же помним , что Понтий Пилата был всадником . Сила , невероятная мощь властителя мира чувствуется в его взгляде , осанке , голосе . Александр Борисов идеально передал этот сложный образ Понтия Пилата и я в очередной раз убедилась , что это настоящий мастер перевоплощений.
В спектакле показаны несколько сцен из реальных библейских сюжетов - Иисус прогоняет торговцев из храма ,защищает блудницу от побития камнями . Сцены с бесконечно льющейся водой из кувшина похожи на настоящее чудо . Иисус ( в роли Богдан Щукин ) полностью опустошает кувшин, а вода продолжает литься . Воде придается больше значение , она как один из важнейших персонажей спектакля .
Весь спектакль очень необычный, поразительно красивый . Костюмы сложные , хорошо продуманы просто невероятные, как будто из того времени. Здесь главные декорации это - свет и звук . Именно свет здесь выделяет самое важно , делает акцент на важности сцен. Звуковое сопровождение и световые решения подобраны так , что реально погружает зрителей в начало нашей эры и времена Христа и создают эффект присутствия зрителей.
Весь спектакль смотрится на одном дыхании и затягивает так, что невозможно было оторвать взгляд на протяжении 2 часов.
После спектакля хотелось и хочется обсудить эту тему . Хочу прочитать исторические источники и найти собеседников , интересующихся этой темой.

Искренне не понимаю откуда такой высокий рейтинг ! Костюмы и декорации великолепны , хоть каждую сцену фотографируй , и будет шедевр фотографа! Но сам спектакль скучный до невозможности ! Я понимаю , что тема совсем не весёлая , но всё так банально и затянуто ! Вообщем я разочарована спектаклем !