Спектаклю "Хлестаков" В. Мирзоева 16 лет! Совершеннолетний уже. И аншлаги-аншлаги-аншлаги. Все, что на сцене происходит все эти годы - совершенно не похоже ни на какой другой спектакль по гоголевскому "Ревизору". И 10 лет назад, и сегодня мне кажется, что это именно гоголевская версия. То есть в ней Гоголь вне времени и вне пространства. Гомерический его хохот слышен в течение трех часов со сцены театра Станиславского. Он отскакивает от металла стен, бьётся в судорогах на железной кровати, отражается в зеркале и осколках в финале. И. конечно, спектакль - соавторство, режиссера и актеров с Гоголем. Результат - потрясающий. Словно лед по весне треснул на могучей реке половодной и пошел, сокрушая и ломая все на своем пути. Хлестаков в исполнении Максима Суханова - монстр, обаятельный и ужасный. Перепад высот интонаций - от детского лепета до могучего рыка, пластика движений - от мягкой вкрадчивой до пренебрежительной, грубой и даже мощной. Во время сцены на кровати, когда эта сухановская глыба стоит во весь рост на втором ярусе железных нар, и прыгает! - можно почти родить, сидя во втором ряду, на расстоянии вытянутой руки от сцены. Я честное слово несколько раз ловила взгляд Суханова и не могла отвести!Какой он актерище невероятный. Уже, кажется смотрела его множество раз, а и смотрела бы и смотрела! )). Да, он узнаваем. Нет, не так: он всегда узнаваемый, ожидаемый и непредсказуемый каждый раз. И Хлестаков - одна из лучших его ролей. Именно в такой трактовке всем известного произведения Мирзоев раскрывает нам суть явления "хлестаковщины", тему власти и человека, ею наделенного, тему рабского подчинения власти. И это актуально, увы, в нашей стране всегда. Конечно, спектакль осовременен. Но ведь это и прекрасно. Классика - это живая литература, и потому она классика. И еще это очень смешной спектакль. Гротеск, конечно. но смешно реально, до слез. Зал взрывался от хохота и награждал аплодисментами множество раз. Игра актеров, уж не знаю, сколько составов сменилось - кроме главного героя, - великолепна. Трио Александров: Городничий - Самойленко, Ляпкин-Тяпкин - Пантелеев, почтмейстер - Строев, просто жжет! Добчинский и Бобчинский - Хунгуреев и Горин - виртуозы. Очень интересно показан Земляника - В.Сажин. Превосходно стервозна Юлия Рутберг - в роли Анны Андреевны. Я не скажу, что Ж.Эппле - моя актриса, но - роль Марии Антоновны выстроена в стиле Рутберг и почти-почти... И вот видно, что игра доставляет удовольствие самим актерам. Но и сил отбирает немеряно. На самом деле, ну что я тут рассказываю? ))
Спектакль идеальный, старожил, аншлаговый, мирзоевский в самом лучшем его проявлении, и Суханов - бенефициант. Неужели кто-то еще не видел?? Не верю!

Видел этот спектакль два года назад. Впечатление огромное, грандиозное. Максима Суханова, нельзя поставить рядом ни с какими другими исполнителями роли Хлестакова. Не знаю точно , что рецензент имеет ввиду называя его Суханова в роли Хлестакова монстром, но думаю что Великий Автор был бы весьма удовлетворен увиденным и если Хлестаков Суханова – это монстер , то и вся наша жизнь и пьеса Гоголя – это то о чем пишет другой рецензент – сумасшедший дом. Причем здесь смех в пустых и пустяковых голливудских киношках (надеюсь понятно что я не имею ввиду фильмы Романа Полански или Милоша Формана, равно как и Френсиса Форда Копполы) совершенно непонятно. Ну и замечу также , что Иннокентий Михайлович Смоктуновский набирая материал для исполнения роли Гамлета в одноименном фильме Козинцева посещал психиатрические больницы для того чтобы своими собственными глазами увидеть поведение душевнобольных. Хотелось бы быть понятым правильно, ориентация по шизоидному, маниакальному или параноидному типу личности вовсе не означает медицинского диагноза о наличии душевного заболевания. Полагаю что и Гамлет и Хлестаков были людьми совершенно нормальными.
И последнее – игру Максима Суханова в этом спектакле можно поставить в один ряд с исполнением Львом Дуровым роли Яго в постановке Анатолия Эфроса пьесы «Отелло» в театре на «Малой Бронной», с тем что и как делал Станислав Любшин в спектакле «Прошлым летом в Чулимске» по пьесе Александра Вампилова и в его же блестящем исполнении, роли «Тартюфа» во «МХАТ», а также с лучшим виденным мной спектаклем за всю мою карьеру театрального зрителя - «Сирано де Бержерак» с Сергеем Каюмовичем Шакуровым в роли Сирано.
Браво Максим Суханов и браво «волшебная сила искусства»!

...видел сие творение четыре раза с периодом в год-полтора. Каждый раз радуюсь как ребенок - Максим Суханов, Владимир Коренев, Юлия Рутберг, да и все остальные актеры, задействованные в спектакле, великолепны! Они все чень разные и от того еще более интересные вместе в этом, не побоюсь этого слова (осмелимся!), фарсе.
С момента премьеры "Хлестакова" режиссер Владимир Мирзоев поставил не один спектакль поставив на актера Максима Суханова, но эта работа - самая законченная и оригинальная. Мирзоев вообще такой режиссер, постановкам которого требуется время для утряски - слишком много в них шума, хаоса, пепла, песка (как, например, в "Дон Жуане" с тем же Максимом Сухановым). "Хлестаков" эту процедуру прошел - за десять лет на сцене он несколько видоизменился, но от того он стал только лучше - приобрел законченность форм и образов - то, чего порой не хватает другим работам режиссера.
Единственное, что напрягает - это вот этот вот пионерский символизм с зеркалом в конце, но я уже приучил себя расценивать сей постскриптум как дань уважения классическому театру.
Всем рекомендую, пока еще идет!

Один из самых сильных спектаклей дуэта Мирзоев-Суханов.
Количество негативных отзывов - следствие того, что их творчество не для всех. Хлестаков в образе Суханова, конечно, очень неожиданный, после того образа утонченного юноши в книжках и в кино, к которому мы привыкли. И вряд ли многие воспринимают "Ревизор" в жанре комедии, каким мы его увидели . Но - при это там абсолютно нет дешевого юмора. Отдельные сцены я считаю гениальными в жанре сатиры, их стоит увидеть!
За мной сидели две бабушки, которым столь необычная интерпретация пришлась тоже не по душе, они возмущались весь спектакль. Зато остальной зал взрывался!