
Провинциальный водевиль. Это было ЧУДОВИЩНО!!! Извращенный до ужаса сюжет, натянутые диалоги, мерзотный звук. С таким звуком красоту голоса не услышать вообще. Балалаев, Вальц, Казьмин, Свешникова - как вы вписались-то в это вообще?! Вера, Верочка Свешникова - лучшей женский голос для меня, мурашки бегут по спине каждый раз, не по одному разу просмотренные ваши Татьяны, Маргариты, Сары, Мерседес, Эммы, Грушеньки - но это такое разочарование, не раскрывает вас этот мюзикл совсем, и даже вы его своим присутствием не спасаете.
Эдакий провинциальный низкосортный винегрет: пошлость и вульгарность (ну раз здесь Стоцкая - без этого не обойдешься), вроде бы вначале все так серьезно, в декорациях (их подобии) везде кресты, сцена повешения - и тут же отплясывает Анна Австрийская в панталонах, имбецильного вида Людовик, плоский юмор, шутки "за триста".
После "КарамазоВых" рассчитывала на нечто совершенно иное, "КарамазоВы" - как хорошая музыка, периодически хочется послушать заново, три раза была и еще пойду, но здесь... Гитаристов нет, вроде позиционируете себя как рок-опера, так дайте больше музыки, уберите растянутые диалоги.
Такое ощущение, что Рагулин А. в детстве насмотрелся Боярского, и всегда мечтал сыграть мушкетера, вот и поехало: палач - Портос, аббат - Арамис. Графиня де ля Фер - она же Констанция оказывается. Чушь.
В общем, разочарование полнейшее. Продавайте свою мюзикл на периферии, в Петербурге такой безвкусицы не надо. Ни разу в жизни не уходили со спектаклей, а вчера ушли!!!
Премьера рок-мюзикла «Графиня де Ла Фер» нынешней осенью сначала вызвала интерес как (условно говоря) «мюзикл про любовь», поскольку в череде музыкальных премьер романтики (весьма подходящей для этого жанра) — маловато.
И дело тут не в графине, а в самом графе. У Дюма Атос всегда представлен как разочаровавшийся во всем (кроме выпивки) мужчина, а тут он еще способен влюбляться.
Действо предлагает новую (точнее, иную) трактовку всем известных персонажей, и в этом автор либретто проявил большую изобретательность.
Степень риска при таком подходе все примерно представляют. Но, на мой взгляд, оригинальные трактовки Гамлета надоели, а вот всё новые и новые варианты Дон-Жуанов и «Трех мушкетеров» — вполне смотрибельны.
Ведь и Дюма-отец, когда писал роман, хихикал, что каким он изобразит Ришелье, в такого все и поверят.
Анна де Бейль жила с монахинями Тамплемарского монастыря бенедиктинок до 16 лет (не принимая пострига), пока не решила его покинуть. В процессе подготовки побега, она соблазнила молодого священника. Тот удержался от того, что познать ее без бракосочетания, но она легко уговорила его перебраться в другую часть Франции, где их никто не знал. Чтобы достать деньги на это путешествие, Анна украла и продала священные сосуды…
Хотя нет, давайте я не буду пересказывать либретто, автор которого несомненно изучил книгу «Юность мушкетеров» Дюма.
В мюзикле два акта: первый трагический и второй комедийный.
Трагический акт начинается с арии графа де Ла Фер, в которой он с первых же строк обращается к слушателям, дескать, хотите ли спросить меня, отчего я страдаю и что со мной происходит? У зрителя, только что «пришедшего с мороза», еще не успело появиться ни одного вопроса, и он смотрит на это недоуменно. Но потом включается в происходящее.
Второй акт начинается с выхода королевы Анны, которая бормочет по-испански: «Si… Ola… Corazon», давая понять, что серьезность можно оставить.
А далее шутка на шутке — даже про усталость от масочного режима сумели в диалоги ввернуть.
Бэкингем, который согласно историческим мемуарам очень много внимания уделял своей одежде, и тут блистает своими нарядами.
Ришелье занимается сексом с королевой, как на самом деле поступал не он, а сменивший его кардинал Мазарини.
В главной роли Анастасия Крылова, актриса «Театрариума на Серпуховке».
В программке в роли Анны Австрийской также фигурирует другая Анастасия — Стоцкая, которая начала карьеру еще в мюзикле «Нотр-Дам де Пари». Она не принимала участие в нашем спектакле. Но ее бесстыжие глаза, которые я каждый будний день наблюдаю на своей автобусной остановке в наружной рекламе мюзикла «Шахматы», очень подходят к роли Анны Австрийской.
Рок-мюзикл «Графиня-де ла Фер» особо не дает почувствовать привкус рока. Большинство песен написано под клавиши, а не под гитару: это чувствуется. Аранжированы они тоже не сказать, чтобы в роковой подаче. Но претензий к музыке нет: все современные мюзиклы обходятся без хитов.
Нежно люблю этот спектакль за интересную историю, красивые арии и прекрасный актерский состав! Ходила уже несколько раз и обязательно вернусь еще! Каждый раз восхищаюсь, как Александру Рагулину удается всё - и музыку с текстами написать, и спектакль поставить, и самостоятельно его продюсировать! И если рок-опера "КарамазоВы" за 1,5 часа дает увлекающий и понятный пересказ многостраничного романа, то "Графиня де Ла Фер" - "фантазия на тему", что позволило добавить много комичных сцен и замешать очень вкусный коктейль с драмой! В совершенно новых, непривычных для зрителей, образах предстают любимые мюзикловые артисты - Игорь Балалаев и Евгений Вальц по-настоящему отрываются в ряде сцен, а потом, видимо, работая на контрасте, исполняются очень красивые и наполненные смыслом сольные арии. Остальной каст тоже прекрасен, если буду писать про каждого артиста, получится мини-рассказ! Единственное, чего мне хочется добавить к этой истории, чтобы смело поставить "10", - более масштабные декорации. Эта история их заслуживает! Но и в том оформлении, которое есть сейчас, спектакль успешно идёт регулярно и в Москве, и в Санкт-Петербурге, и публика всегда очень тепло его встречает!
Благодарю Александра Рагулина, артистов за прекрасный вокал и актерское воплощение, за изюминки декораций всех, кто участвовал в мюзикле #Графиня д е Ля Фер# за доставленное удовольствие и возможность отвлечься от насущных проблем! Удачи и успехов!!!