А какой книгой вы могли бы быть? Не «хотели», а именно «могли»? Потому что захочет, например человек быть «Властелином колец», так ведь эту трилогию наизусть в жизни не выучишь. Так что тут приходится соизмерять желания и возможности. Я довольно долго думала и в конце концов выбрала «Песнь о Гайавате». А озадачилась я этим вопросом потому что попала на спектакль «FAHRENHEIT 451» замечательного театра «Вернадского, 13».
Наверное все знают книгу Бредбери про мир, где книги запрещены, где их сжигают пожарные, а большинство людей вполне устраивают бесконечные и бездумные телесериалы. Историю пожарного Гая Монтега, который ищет свой путь в этом мире рассказал режиссер Елена Громова и художники по костюмам Анна Соловьева и Анна Силуянова. Проблемы, поставленные Бредбери полвека назад, не потеряли актуальность и сегодня. Скорее, наоборот, приобрели еще бОльшую значимость в связи с развитием не только телевидения, но и интернета.
Казалось бы, маленький театр на окраине Москвы, расположен в жилом доме, зал небольшой, фойе крошечное и - на редкость сильная труппа и совершенно невероятная сценография: живой огонь, кино-проекция на стенах и потолке и пр.
Удивительный спектакль.
Теперь я окончательно пришла к выводу: чем камернее театр, тем сильнее спектакли, сильнее игра актеров, сильнее работа режиссера и сценариста. На днях в "Вернадского, 13" я ходила смотреть "Fahrenheit 451" - спектакль по известному роману Рея Брэдбери "451 градус по Фаренгейту".
Вообще, фантастику ставить непросто. Это вам скажут в любом театре. Спектакль - это же не кино! И то, чего на экранах можно добиться путем спецэффектов и множества дублей, в театре не работает. Тут надо с первого раза да так, чтобы зритель поверил.
И актерам "Fahrenheit 451" это удалось. Причем, удалось на очень высоком уровне. Знаете, по какому принципу я оцениваю: зацепил меня спекталь или нет? Если ни разу за все время у меня и мысли не возникло взглянуть на часы, это значит, что зацепил. С "Fahrenheit 451" все было именно так. Все три часа - на одном дыхании с перерывом на антракт, и на часы - ни разу.
В принципе, сюжет "451 градуса" знают, наверное, все. Будущее человечества, в котором считается, что читать вредно, книги - это зло, крадущее у людей счастье, поэтому читать их запрещено, и их надо сжигать. Этим-то и занимаются пожарные - приходят в дома, где обнаружены нелегальные библиотеки, и сжигают их подчистую. Гай Монтег - тоже пожарный. Правда, он - пожарный неправильный, который внезапно даже для самого себя начинает понимать, что общество потребительства - это тупиковое общество, а к уничтожению общества думающего он, как пожарный, целенаправленно прикладывает руку сам.
В общем, это рассказ о превращении человека обычного в человека, которому нужно что-то большее, чем вкусная еда, хорошая работа и телевизор во всю стену. Согласитесь, правда на все времена, хотя Брэдбери написал эту книгу в 1953-м.
Но самое главное - я не могу не отметить игру актеров. Ребята, вот, на кого надо равняться даже многим нашим нынешним звездам! Они на сцене реально перевоплощались в своих героев, играли так, что я действительно чуть было не поверила, что они - это не они, а самые настоящие пожарный Гай Монтег, брандмейстер Битти, бывший профессор университета Фабер, жена Монтега - Милгред... Браво!
Рекомендую от всей души. А сама обязательно схожу в этот театр еще!
если вы читали легендарный роман Рэя Брэдбери, то удивитесь тому,
насколько спектакль близок к тексту
близок не только в плане описания мест и действий
он близок по атмосфере, по настроению
а ещё он невероятно близок к нашему сегодня
гениальный Рэй Брэдбери ещё в 50-х годах прошлого века предвидел, что с нами со всеми может произойти уже
в ближайшем будущем
и насколько точен он в своих описаниях!
пророчески точен!
остаётся надеяться, что у нас ещё есть шанс остановиться и остановить в себе тот губительный процесс "оцифровывания", "программирования" и обезличивания, последствия которого так живо описаны в романе и так потрясающе красочно представлены в спектакле.
чётное пространство сцены, металлические конструкции, точечный свет и открытое пламя - в этом спектакле много интересных сценических находок,
делающих спектакль очень зрелищным. а чередование сцен практически в стиле "экшен" и лирических, наполненных философией, спокойствием и благодатью, не даёт расслабиться и "замылиться глазу"
ваше благодарное зрительское сердце будет то колотиться от тревоги, то сжиматься от нежности
и признаюсь, пространство спектакля настолько густое и реалистична, что в какой-то момент меня даже затошнило от накатившей безысходности и безрадостности
такие яркие эмоции, испытываемые в зале - это очень ценно и это высший пилотаж театрального искусства
а ещё хочется отметить игру Александра Юшина - это было удивление дня! мощно, точно и искренне.
браво!
сходите в театр!
Ну что сказать... Начну с того что это был мой первый поход в этот театр. Он небольшой уютный и очень добрый. И ему оказывается уже 16 сезон. Далее, я выбирала долго постановку, на афише по отзывам и именно у этого спектакля было очень много эмоциональных и положительных отзывов. Я очень люблю Рея Бредбери и 451 градус по фарингейту одно из произведений которые имеют особое значение! В совокупности это все и повлияло на мой выбор именно этой постановки и я не пожалела! Потрясающая игра молодых актеров: эмоциональная, они проживали роль. Актеры смогли пробудить чувства радост за прозревшего человека, жалость за оскудение современной культуры, осуждение массовой культуры потребления и убыстрении темпа жизни. Мы перестали общаться и разговаривать- и это актуально и для нашего современного общества. Хотя произведение было написанно в 1953 году о недалеком будущем. Режиссёр Елена Громова талантлива. Она современно переложила произведение не исказив ее суть и не опошлив. Этим грешат сейчас многие постановщики. Спектакль идет три часа с небольшим, но смотрится на одном дыхании и время пролетает незаметно. Вообщем всем советую сходить и обогатить себя духовной пищей!
Спектакль на мой взгляд получился очень удачный.
В описании он значится как "Action", и в самом деле похож на добротный киношный боевик, что компенсирует драматичность происходящего на сцене.
Роман Рея Бредбери, в наши дни, в нашей стране заборов и запретов, становится все актуальнее, и смотрится как предупреждение о трагичном будущем, которое нас возможно ждёт.
Очень хорошо обыграна тема пропаганды и телевизора, оболванивающих зрителя, с помощью ток-шоу и сереалов, где не надо думать, всё уже придумано за Вас.
Непрерывное увеселение и запрет книг в которых можно прочитать о чем-нибудь нехорошем и расстроится, как оказывается не приводит к счастью.
Мы совсем перестали общаться друг с другом, просто разговаривать или молчать, если поговорить не о чем.
Нам нехватает времени, чтобы увидеть окружающую нас красоту, трава - зелёное пятно, цветок - розовое.
На спектакль стоит взять детей (старшекласников) им это действие будет очень полезно.
Признаюсь честно, никогда не писала рецензий, но на этот раз очень хочется поделиться впечатлениями от увиденного.
Безусловно людям, которые любят театр и привыкли к большим и красивым залам, театр Вернадского 13, может показаться невзрачным, но я вас уверяю, такого тепла и домашнего уюта, которое я испытала попав туда я не чувствовала уже давно. На стенах кругом фотографии артистов и спектаклей, маленький буфет скорее напоминает какое-то французское кафе, с крошечными чашечками эспрессо и мирно общающимися людьми. Обстановка очень дружественная и тёплая.
Попадая в маленький зал, ты становишься как бы соучастником представления, что даёт тебе возможность полностью погрузиться в мир представляемый тебе героями.
С первых минут начала спектакля, тебя приветствует ми