Все отзывы о спектакле «Дон Жуан»

Илья Макаров поставил в театре "На Трубной", веселый, озорной, яркий и музыкальный спектакль. Нет, в финале порок, как и написал Мольер, наказан, но это в данном случае оказывается предлогом, чтобы обыграть явление статуи Командора.
Каждый раз, собираясь на постановку Дона Жуана, я гадаю как же на этот раз покажут Командора. Но, к моему разочарованию, опять же пошла мода обходиться в лучшем случае тенью или даже просто громом и молнией. Нет, я не осуждаю, но мне всегда хочется конкретики. Так вот: в спектакле театра на Трубной Командор очень конкретен, громаден и страшен - сверкает глазами, жмет руку - все как положено. Художник-сценограф Анна Глебова поработала на славу - глаз радуется и душа поет. Шикарные декорации, яркие костюмы (художник по костюмам Дарья Горшкова), остроумные проекции на заднике и кулисах, все задумано и сделано со вкусом и с чувством меры.
А какие замечательные в театре "На Трубной" актеры! Они даже из самой крохотной роли способны создать незабываемый шедевр. Даже в масках, а спектакль поставлен в духе комедии дель арте, и массовка появляется в масках, они выразительны и забавны. И про дель арте, пожалуйста, не удивляйтесь. если француз написал пьесу об испанцах, то почему бы в России ее не поставить в итальянском духе. Главное же - результат!
И наконец-то я увидела молодого и красивого Дона Жуана. Сухраб Хайлобеков просто рожден для этой роли. Его герой получает удовольствие от жизни и так естественно заигрывает с женщинами не зависимо от того на сцене они или в зале, что веришь. Веришь, что ему даже особо и не надо напрягаться, чтобы соблазнить очередную фемину.
Иван Мамонов - Сганарель. Смотришь на его существование на сцене и понимаешь, что перед нами Мастер. Сколько полутонов и оттенков в его мимике, пластике и интонациях. В моём рейтинге Сганарелей он делит первое-второе место с... не скажу с кем.
Вадим Колганов - Дон Луис. И роль не большая - всего дважды появляется на сцене, но до чего же вкусный образ получился. Да и вообще мне все актеры, участвовавшие в спектакле, понравились.
Актрисы! Валерия Ланская - Эльвира, Мирослава Михайлова - Шарлотта, Елизавета Карякина - Матюрина - просто глаз не оторвать! В каждое мгновение их существования на сцене веришь, сочувствуешь, любуешься и восхищаешься.
Если вы хотите на три часа напрочь забыть о проблемах и сложностях жизни, идите в театр "На Трубной" и смотрите спектакль "Дон Жуан". Dixi.

Как «театральный Дон Жуан», я совершенно покорена и очарована новым спектаклем театра на Трубной!» Сражает главным образом мощное актёрское соцветие, шикарные костюмы (художник Дарья Горшкова) и невероятная сценография (художник Анастасия Глебова). Тут и оживающая каменная статуя, впечатляющая своими размерами, и настоящий шторм с полным погружением сознания зрителей под морскую пучину, и эффект присутствия за счёт использования пространства с боковых сторон зрительского зала. Сценография богатая и продуманная, она наравне с актёрами, рассказывает историю безбожного красавца своим особым языком. «Дон Жуан» - пьеса философская и глубокая, поднимающая вопросы веры, морали , смысла, любви, свободы. При это она абсолютно комична. Перевернув выражение из стихотворения Лермонтова, хочется сказать: «Как бы не было всё грустно, это было так смешно!» Это правда было смешно, и даже в конце осталось ощущение лёгкости.
За улыбки зрителей во многом отвечал Иван Мамонов – слуга Дон Жуана -Сганарель. Вот это истинный обольститель зрительских сердец! Столько харизмы, тонкой мимики. Неподражаемый! Он мысленно осуждал своего хозяина, и даже пытался иногда уберечь от него наивных женщин. Но при этом был верен Дон Жуану. В одной сцене его герой обмолвился, что жизнь Дон Жуана весьма приятна, и он сам бы от такого не отказался, кто ж откажется. Легко быть праведным, если нет соблазнов. А если бы Сганарель обладал дворянским происхождением и безупречной внешностью, как Дон Жуан? Мне показался говорящим нарочито удлинённый вырез на его рубашке. Да, мода - рюши, вырез, но не до пупа же. Рубашка как будто тоже говорила, что при определённых обстоятельствах, если бы герою были даны искушения, он и сам пустился бы в чувственные удовольствия. Такие ли мы белые и пушистые, какими хотим казаться себе и другим?
Действие в пьесе Мольера происходит в 17 веке, в Сицилии. В это время в Европе была популярна комедия дель арте - комедия масок. Это активно присутствовало и в спектакле в лицах прохожих, крестьян, горожан. Я увидела в масках ещё и аллегорию лицемерия, которым страдает общество, прикрывая свои пороки за благочестивыми масками. Людей в масках играют студенты ГИТИСа мастерской Валерии Ланской.
Сама Валерия тоже принимала участие. Её роль - Эльвиры – достаточно небольшая. Валерия появляется на сцене всего дважды – в начале и в конце. И она как будто выделяется из общего колорита. Её нежная, трогательная, чувствительная Эльвира- божественное начало, вера и надежда на прощение и исцеление. Бог попустил ей увлечься Дон Жуаном, попасть в его сети, чтобы попробовать её чистой любовью и светом отогреть закостеневшее сердце.
Но сердце коварного соблазнителя и атеиста безвозвратно закаменело. И в этом аспекте мне все-таки хочется, чтобы Дон Жуан был хотя бы немного постарше. Сухраб Хайлобеков очень, очень молод! У него ещё такой горящий, пылающий взгляд. Как мог он успеть погрязнуть в грехе? Смотрю на него добрыми материнскими глазами, требующими небеса ещё подождать и дать шанс. Молодость, гормоны, штормит, шатает. Но жизнь сурова. И никогда не знаешь, когда пробьёт твой последний час. Смерть ходит по пятам, наблюдает из-за угла. В спектакле образ смерти в маске во многих сценах появлялся на заднем плане. Интересно, что в испанской пьесе «Севильский озорник, или Каменный гость» Тирсо де Молины, на которой основана пьеса Мольера, главный герой верит в раскаяние и прощение грехов, но смерть приходит рано, он не успевает исправиться и тоже попадает в ад. Это очень жизненно. Предаваясь удовольствиям, радостям жизни, мы откладываем заботу о душЕ. Но никто не знает, какой день будет последним.
Отца Дон Жуана - Дона Луиса играет Вадим Колганов. Важный и статный представитель старого дворянства, строгих нравов и традиционных ценностей, он безусловно стыдится распутного поведения сына, пытается вразумить его. Очень откликается его боль. Воспитывать детей ох как не просто.
Впервые увидела на сцене Мирославу Михайлову в роли Шарлотты - дочь народного артиста России Александра Михайлова («Любовь и голуби»). Талантище! Кажется мне теперь придется пойти пересматривать «Цилиндр», где Мирослава играет Риту. Уверенна, что она может составить конкуренцию моей любимой Анастасии Акатовой.
Не могу не отметить Александра Овчинникова - Диманш. Его роль совсем эпизодична. Но до чего хорош! Как говорила Т. И. Пельтцер: «Второстепенных ролей не существует, есть только второстепенные актёры». Александр любую, даже самую маленькую и немногословную роль, делает яркой и запоминающейся.
Ещё одна эпизодическая, но очень важная роль - нищий (Владимир Шульга). Это одна из самых пронзительных, знаковых сцен спектакля. Даже выбирая между куском хлеба и истиной, нищий выбирает истину, Бога, обретая тем самым большое духовное богатство. Кто может, положа руку на сердце, поклясться, что поступил бы так же? Насколько крепок ваш дух и сильна вера в Бога? И любите ли вы театр на Трубной так, как люблю его я?

В Театре на Трубной посмотрела премьеру спектакля «Дон Жуан» режиссера Ильи Макарова.

В роли коварного соблазнителя женских сердец и безбожника красавец Сухраб Хайлобеков . Как только он появился на сцене в черной шляпе с пером, блестящей накидке, взглядом провел по зрительницам, сидевшим в зале, стало понятно, что спектакль будет жарким и впечатляющим.

В роли верного слуги Дон Жуана Сганареля Иван Мамонов. С моральной точки зрения, он не на стороне Дон Жуана. В спектакле он, как говорят, «и нашим, и вашим». При возможности он пытается всячески намекнуть доверчивым дамам о том, с кем они имеют дело, но ловко меняется при появлении Дон Жуана. Любовалась его переменчивой игрой на сцене.

Две очаровательные крестьянки разного типажа Мирослава Михайлова в роли Шарлотты и Елизавета Корякина в роли Матюши, которых мгновенно влюбил в себя Дон Жуан и обещал каждой на ней жениться, были в своих образах неподражаемы.

Миловидная Валерия Ланская в роли Эльвиры, радовала зрителей своей наивностью и легким кокетством.

Костюмы Дарьи Горшковой подчеркивают детали каждого образа, восхищает продуманная до мелочей сценография Анастасии Глебовой. Отдельное спасибо за неповторимых разноцветных рыбок и подмигивающую голову Командора.

Спектакль динамичный, музыкальный, яркий и местами смелый с точки зрения костюмов. Наслаждалась каждым образом и действием.

Вот уже 360 лет пьеса Мольера «Дон Жуан, или Каменный гость» не сходит с театральных подмостков. Причем, она настолько многогранна, что каждый режиссер, ставящий по ней спектакль, делает акцент на чем-то своем.
У Илья Макарова Дон Жуан (молодой и красивый Сухраб Хайлобеков) прежде всего занят любовными приключениями - отмaхиваясь от обмaнутой супруги донны Эльвиpы (очаровательная Валерия Ланская), он пытается сoблазнить однoвременно двух кpестьянских девушек Шаpлотту и Матуpину (Мирослава Михайлова и Елизавета Карякина).
Дальше все по тексту пьесы – предлагает побогохульствовать за луидор Нищему (Владимир Шкльга), скрещивает шпaги с братьями Эльвиры доном Карлосом и доном Алонсо (Богдан Ветряк и Александр Панов), пpeпирается со своим отцом, доном Луисом (Вадим Колганов), ловко обводит «вокруг носа» купца Димарша (Александр Овчинников), на призывы Эльвиры раскаяться и обратиться к Богу - предлагает остаться с ним на ночь… Ну и бoгoборческую пpыть любвeoбильного иcпанца призвaн умepить убитый им нa дуэли Кoмандоp.
Вот вроде бы я много перечислила действующих лиц, но они появляются в спектакле лишь на короткое время. Тем не менее, смело могу сказать, что все, без исключения, артисты создали из своих ролей просто маленькие шедевры. Дифирамбы можно петь буквально всем!!!
А еще в спектакле играют студенты Мастерской Валерии Ланской в РАТИ (ГИТИС), которые стали настоящим его украшением!!!
Возьму на себя смелость сказать, что каждая сцена спектакля Ильи Макарова – верх мастерства всей творческой команды, а в целом получилась очень зрелищная, динамичная и, однозначно, заслуживающая зрительского внимания постановка!
(Отзыв Смирновой Елены)

Со всех фасадов Театра на Трубной на московских прохожих смотрит Дон Жуан.
Взгляд его горяч и настойчив. На каждом бигборде соблазнитель запечатлён с новой пассией, но в серьезных чувствах героя можно не сомневаться: если он влюбился, то это на целый день! Сердцеед, чья душа способна любить всю землю, желал бы(подобно
Александру Македонскому),
чтобы существовали еще и другие миры, где можно было продолжить свои любовные победы.
Зал "Эрмитаж"театра на Трубной в дни премьеры преобразился: небольшая сцена невероятным образом вместила в себя и колонны сицилийского дворца, и открытую местность на берегу Средиземного моря, и лес, где Дон Жуан обратил в бегство разбойников и встретил повозку с нищим праведником. В финале здесь будет располагаться монументальная гробница Командора с колоннами и величественной статуей вечного оппонента Дон Жуана. Художник- сценограф Анастасия Глебова полностью задействовала галереи по периметру зрительного зала, благодаря чему мы могли в непосредственной близости любоваться великолепными костюмами, париками, стилизованными аксессуарами, башмаками, панталонами, пряжками сеньоров и сеньорин, появлявшихся в галереях. По меткому определению крестьянина Пьеро (Анатолий Шалухин) "сколько там всего понакручено да понаверчено,
пуговиц сколько всяких у этих господ придворных!" Художник по костюмам Дарья Горшкова продумала настоящий костюмированный фестиваль для героев спектакля, не упустив ни кожаных кошельков, ни дорожных платьев. Не обошлось действие и без маскарада: пульчинеллы в остроконечных шляпах и масках с большими крючковатыми носами исполняли роль придворных, сицилийских крестьян, разбойников (а в театральном фойе располагалась великолепная фотозона с бутафорскими аксессуарами из спектакля, которые можно было примерить и запечатлеть понравившийся образ).
Режиссёр Илья Макаров собрал в премьере настоящее созвездие актёров. Дон Луис, отец Дон Жуана(Вадим Колганов) и господин Диманш(Александр Овчинников) произвели настоящий фурор своими актерскими работами несмотря на эпизодичность своих образов. Особенно мне понравился ,Александр Овчинников, чья роль была немногословной, но заставила меня и улыбнуться, и рассмеяться, и посочувствовать этому заимодавцу, который так и не увидел ссуженых Дон Жуану денег.
Букет женских образов украшает донна Эльвира, действующая на момент повествования жена Дон Жуана, которую он когда-то соблазнил в Бургосе, а затем покинул. Валерия Ланская передает все эмоции брошенной любящей женщины- от неверия в измену, поиска оправданий, возмущенных проклятий до смиренности, свободной от всякой чувственности и попытки предостеречь и спасти любимого человека от бездны ада. На поклоны Эльвира выходит с маленьким сыном в костюмчике -копии плаща Дон Жуана, невольно напомнив мне рафаэлевскую Мадонну.
На высокий постамент любовной драмы возведены и простодушные, наивные сицилийские крестьянки Шарлотта (Мирослава Михайлова) и Матюрина(Елизавета Карякина). Их совместное трио со спасенным Дон Жуаном - настоящая комедия, переходящая в фарс: женское недоверие, удивление, восторг, счастье, переходящее в полное оглупление, а затем вечное соперничество с бывшей подругой за призрачные обещания заезжего красавца.
Таких шедеврально-комических сцен в спектакле будет много: приключения Дон Жуана, Матюрины и Пьеро в подводном царстве со светящимися грациозными рыбками - настоящее сказочное действие. Будет чему и ужаснуться в спектакле: монументальная статуя Командора невероятным образом передвигается по сцене, издаёт реплики и выражает все признаки жизни.
Триумфаторы театральной постановки - актёры Иван Мамонов( Сганарель) и Сухраб Хайлобеков (Дон Жуан). Ивана Мамонова я впервые вижу на сцене и уверена, что отныне постараюсь посещать все спектакли с его участием, потому что таких одарённых и харизматичных актёров встретишь не часто. Улыбка, жесты, мимика этого артиста способны найти отклик в зрительской душе, а его монологи и диалоги - настоящее актёрское
мастерство. Обаятельный, яркий, неотразимый, честолюбивый, темпераментный Дрн Жуан - таким Сухраб Хайлобеков презентует своего неоднозначного для восприятия персонажа. Его герой умеет работать в условиях многозадачности и многовекторности: комплименты и обещания жениться в изобилии лились не только на мольеровских героинь, но и на дам зрительного зала. Его искреннему раскаянию в грехах поверил не только отец Дон Луис, но и я, а проникновенная сцена, где незримый пламень судьбы испепеляет гордеца и упрямца, - настоящая драма, вызвавшая слёзы у зрителей.
Премьерный спектакль театра на Трубной - настоящее театральное волшебство, которое на три часа погрузит вас в жизненную философию и драму вечного героя-любовника, которому дано право выбора, чтобы стать на нравственный путь. Но главный герой предпочитает танец со Смертью, ведь она тоже носит женское обличье.

Премьера трагикомедии в Театре на Трубной по пьесе Мольера, в постановке Ильи Макарова, да ещё и с Иваном Мамоновым и Сухрабом Хайлобековым в главных ролях? Такое однозначно нельзя пропустить! И вот наша компания завзятых театралов 4 сентября, в очередной раз перевернув календарь, отправилась на спектакль в предвкушении прекрасного вечера и самых ярких впечатлений и эмоций.
В ожиданиях мы не обманулись - постановка получилась динамичной, красочной, с перчинкой черного юмора, адаптировавшей антикварного проказника Мольера к современным реалиям, с превосходной игрой актеров и очень эстетичная, но при этом не обделенная нотами философии и затрагивающая проблемы взаимоотношений между людьми, важность морально-нравственных принципов.
Это был триумф двух самых незаурядных актёров театра: Ивана Мамонова, любимца всех поклонников Театра на Трубной и мастера перевоплощений, и Сухраба Хайлобекова, крашного краша женской аудитории зрителей.
Иван Мамонов, сыгравший роль Снагареля, слуги главного героя, был неподражаем: со специфичным юмором, с прекрасной актерской игрой, с яркой импровизацией - именно его персонаж вытянул на мажорную ноту довольно, в принципе, серьёзную трагичную постановку, но при этом во втором акте он раскрылся и как глубокий драматический актер, в очередной раз восхитив поклонников своей работой. Ну а его "испанская песня про короля" вызвала в зале гомерический хохот и восторг. Однозначно, великолепное воплощение, которое обязательно стоит увидеть.
Сухраб Хайлобеков в роли Дона Жуана предстал перед зрителями плодом любви харизматичного Капитана Джека Воробья и эпатажного модельера Джона Гальяно (как бы их не ругали - они неподражаемы и гениальны): экспрессивный, динамичный, остроумный, даже эксцентричный, триумфально продолживший победное шествие испанских горячих мачо по сердечкам зрительниц совместно с персонажем Антонио Бандераса из "Десперадо".
А вот Валерия Ланская в роли Эльвиры не сказать, чтобы впечатлила - у неё есть и более интересные работы. А здесь, на фоне сильнейшей игры Мамонова и Хайлобекова она несколько проигрывает по зрелищности и эмоциональности: здесь Испания, бушуют страсти и чувства, где всё горит и пылает, а у неё получилась скорее чопорная викторианская Великобритания. Но вот студенты ГИТИСА Мастерской Валерии Ланской, которые совместно со своим преподавателем участвуют в постановке, стали настоящим украшением спектакля, представив зрителю идеальный образец испанского театра эпохи возрождения и передав эстетику барокко: с буффонадой, песнями, танцами, масками. Дебют ребят однозначно удался!
Также впервые на сцене удалось увидеть работу Мирославы Михайловой - дочери актёра Александра Михайлова ("Любовь и голуби", "Мужики") и продолжательницы актерской династии. В этом спектакле она сыграла роль крестьянки Шарлотты, которую пытается соблазнить коварный Дон Жуан: образ получился несколько гротескным, но достаточно шутовским и запоминающимся. Роль ее подруги-соперницы, такой же крестьянки Матюрины, очарованной главным героем, сыграла очаровательная Елизавета Карякина, образ которой с шикарным декольте оценили все присутствующие в зале мужчины (а некоторые женщины завистливо вздохнули).
В спектакле великолепная сценография: очень интересна идея с трансляцией эмоций актеров на большой экран крупным планом, а также прекрасная работа со светом за что отдельно хочется поблагодарить художника-сценографа Анастасию Глебову и художника по свету Павла Бабкина.
Ну а атмосферу Испании нам в этот вечер воссоздала художник по костюмам Дарья Горшкова: это не были тяжёлые портретные аутентичные наряды в ворохе кружев, это была импровизация: яркая, блестящая, добавившая спектаклю оригинальности и зрелищности.
Зрители ожидали этот спектакль - на ближайшие показы уже sold out и если очень хочется попасть на постановку, то остаётся только ловить заветный билетик.

Для многих театральных блогеров сезон начался, как и в прошлом году, пресс-показом в театре на Трубной, и я была рада увидеть многих впервые за полтора месяца, и вместе познакомиться в числе первых с трагикомедией режиссера Ильи Макарова «Дон Жуан».

Знакомые лица были не только в зале - в первой премьере сезона зрители вновь, как и год назад в «Даме с камелиями», открывавшей сезон, увидели полюбившийся многим актерский дуэт Сухраба Хайлобекова и Валерии Ланской (кстати, в этом году в спектакле принимают участие также студенты ГИТИСа мастерской Валерии Александровны).

Спектакль вышел ярким и музыкальным, с продуманной выразительной сценографией - фирменными чертами всех постановок театра, и хорошей порцией юмора - даже самые серьезные не могли сдержать улыбок.

Внимание привлекла и традиционная фотозона для всех желающих - зрительницы с удовольствием примеряли тематические аксессуары, фотографировались поодиночке и с подругами и записывали видео для соцсетей.

Свой театральный сезон открываю яркой премьерой в Театре на Трубной. Трагикомедию «Дон Жуан» по пьесе французского драматурга Жана-Батиста Мольера поставил режиссер Илья Макаров.

Благодаря талантливой актерской игре, озорному и динамичному сюжету, ярким костюмам, интересной сценографии и острому юмору постановка получилась многогранной и незабываемой. Прекрасный вечер!

В первую очередь, радуют образы главных героев Дона Жуана и его слуги Сганареля. На сцене воплотился очень органичный актерский дуэт. Через взаимодействие и диалоги этих противоречивых героев раскрывается основной сюжет и смысл произведения.

Молодой и красивый Сухраб Хайлобеков отлично вписывается в мое представление о самом известном герое-любовнике и авантюристе, свободным от всяких моральных и нравственных ограничений. Его темпераментный Дон-Жуан с легкостью пленит женские сердца (причем не только на сцене) своей красотой и невероятным обаянием, шармом и сладкими речами. Дерзкий молодой повеса, бесстрашный циник и дьявольский соблазнитель, он не способен испытывать по-настоящему сильные чувства! От того и порхает как мотылек, от одного цветка к другому.

Неподражаемый Иван Мамонов воплотил на сцене шикарный образ Сганареля (живой, эмоциональный и остроумный). Его присутствие, с одной стороны, добавляет немало комических моментов, легкости и иронии. А с другой стороны, позволяет раскрыть бездушную философию Дон Жуана. Самая не простая роль, но Мамонов блестяще справляется!

Безусловным украшением спектакля являются женские персонажи: красавица донна Эльвира (Валерия Ланская), невероятно экспрессивная Шарлотта (Мирослава Михайлова) и обаятельная Матюрина (Елизавета Карякина).

Отдельное внимание хочется уделить созданию мистической атмосферы ближе к финалу благодаря загадочному Командору. С появлением этой громадной фигуры с горящими глазами нарастает чувство тревоги и чувствуется приближение неизбежной расплаты за аморальные поступки героя.

Невероятно зрелищная и атмосферная постановка! От души рекомендую.

Театр на Трубной после летнего отдыха с нетерпением ждал своего зрителя и приготовил для него премьеру: «Дон Жуан», режиссером которой выступил Илья Макаров. Вечное произведение не менее вечного Мольера с известным сюжетом и понятной моралью. На ум приходит вопрос: чем тут ещё можно удивить театральную публику? Как оказалось, есть чем.

Во-первых, актёры. В этой постановке случился замечательный дуэт Сухраба Хайлобекова (Дон Жуан) и Ивана Мамонова (Сганарель). То, как два эти человека держали зал на протяжении трех часов, можно вводить в курсы актерского мастерства. И дело не только в кубиках на прессе знойного Дон Жуана, и даже не в его взгляде, который он то и дело кидал в зрительный зал, прицеливаясь то в одну даму, то в другу, и определенно не в том, с каким видом безучастно наблюдал за бесчинствами своего хозяина его покорный слуга Сганарель. Возможно, немного повлияла игра мускулов главного героя, когда он выжимал мокрое бельё, но всё же, наверное, здесь случилась некая химия, в которой участвовали все присутствующие, а юмор и мораль в это время шли рука об руку и дополняли друг друга. Было весело, динамично и задорно. Щепотку грусти и лёгкости добавляли женские образы: нежная и утончённа Эльвира (Татьяна Горбунова), страстная и простая Шарлотта (Мирослава Михайлова), душевная и эмоциональная Матюрина (Елизавета Карякина). Дон Жуан жонглировал дамами сердца так же быстро, как сменялись декорации.

Вот мы и подошли ко второму пункту, который был отработан на все сто благодаря таким людям, как: художник-сценограф Анастасия Глебова, художник по костюмам Дарья Горшкова, художник по свету Павел Бабин. По периметру сцены специально для этого спектакля были вывешены огромные панно, на которые транслировались то крупные планы героев, то виды прекрасных южно-европейских городов и деревень. Они же служили декорациями к действам. Интересные решения были применены во время сцены с кораблекрушением: большие рыбы, огромные волны, а актеров шатало и болтало так, что я успела словить морскую болезнь. А ближе к финалу появилась настоящая говорящая голова! Костюмы были достаточно классическими, но спектакль и не претендует на новые прочтения, он не поставлен в модном ныне духе 90-х годов прошлого века.

И отсюда вытекает пункт номер три: добротная классическая трагикомедия. Зритель, который хочет просто насладится хорошей актерской игрой, красивыми интерьерами театра, понятным и близким к оригиналу языком повествования - вам сюда. Помните, как у Станиславского? А здесь - поверите даже Дон Жуану, когда он будет доказывать свою точку зрения, глядя вам прямо в глаза. И уже почти встанете на его сторону, почти перейдете в мир арифметики. Но всё же вера во врачей, подорожник, вампиров, ад и рай перетянет вас обязательно обратно на сторону добра. Ведь человек же должен во что-то верить.

«Дон Жуан» в театре на Трубной — это спектакль, где главная магия заключена в камерности зала и полном погружение зрителя. Актёры выходят буквально в паре шагов от тебя, и можно разглядеть каждую эмоцию, каждую деталь костюма. Диалоги часто ведутся с боковых сцен, и ты ощущаешь себя не просто наблюдателем, а становишься соучастником действия.

Сухраб Хайлобеков в роли соблазнителя Дон Жуана великолепен! Он крайне харизматичен, обаятелен, ироничен и настолько естественен в своей порочности, что ему невозможно не верить. При первом появлении его коварная улыбкой покорила весь зал.
Так же хочется отметить игру Шарлотты — искренняя, смешная и очень живая!

Мне очень понравилось оформление спектакля. Различные проекции на стенах создают нужную атмосферу. Отличная акустика и звуковое сопровождение полностью погружают в происходящее. Детальная проработка костюмов.

Однозначно рекомендую к посещению!

Новый театральный сезон только начался, а в театре на Трубной – премьера! Режиссер Илья Макаров поставил «Дона Жуана» по пьесе Жана-Батиста Мольера. Донов Жуанов много не бывает, поэтому – идём! Тем более, что в роли Сганареля – обожаемый Иван Мамонов! В дуэте с Сухрабом Хайлобековым, который идеален для роли Дона Жуана, они смотрелись очень гармонично и удачно дополняли друг друга, в полной мере раскрывая характеры героев и демонстрируя основную идею пьесы.
Мне понравилось, как Сухраб Хайлобеков изобразил своего героя – вначале постановки он кажется обычным легкомысленным соблазнителем женщин, эгоистичным прожигателем жизни, живущим только ради удовольствий, но далее, по мере развития сюжета - мне пришла на ум аналогия с крещендо в музыке – по нарастающей раскрывался настоящий Дон Жуан, и я задавала себе вопросы – кто он? Дерзкий вольнодумец, верящий только в дважды два или богохульник? Безнравственный и безответственный, лицемерный совратитель или влюбчивый, пылкий характер? Подлец или благородный сеньор, бросающийся на выручку незнакомцу? Сцены с отцом Дона Жуана, Доном Луисом, склонили чашу моих весов не в пользу добродетелей. Поэтому крещендо логично завершилось ярким финалом к моему удовлетворению))
Не менее интересен и характер Сганареля, великолепно показанный Иваном Мамоновым. Как часто у Мольера, слуга Сганарель простак, но он находчив, ловок и сообразителен, а в данном случае - добр и порядочен, честно служит своему господину, заботится о нем и пытается наставить «на путь истинный». Образ Сганареля получился ярким и живым, благодаря ему в постановке было много комичных моментов, а фривольные шуточки никогда не переступали граней приличия)
Женские образы тоже порадовали. Сама удивилась, но для меня звездочкой в этом спектакле была не Эльвира в исполнении нежной Валерии Ланской, а яркая Матюрина Елизаветы Карякиной ) Я её помню по другим постановкам театра – ей очень удаются характерные роли.
Диманш в исполнении Александра Овчинникова – такой душка и простофиля)
Создателям спектакля удалось придать ему особую, мистическую окраску: маски, звуки, игра света, неожиданные потусторонние явления… Не будем забывать – мы в средневековье) Но, тем не менее, создатели идут в ногу со временем – наряду с классическими декорациями используются и видео экраны) А еще в конце, на поклонах, нас, зрителей по-хулигански немного удивили )
Хорошая постановка, мне понравилась!