Опера

Дневник Анны Франк. Белая роза

«Дневник Анны Франк. Белая роза» — спектакль о судьбах молодых людей, чья жизнь трагически оборвалась во время Второй мировой войны. Герои камерных опер «Дневник Анны Франк» Григория Фрида (1969) и «Белая роза» Удо Циммермана (1986) — реальные люди, которые в жизни не знали друг друга. «Анна Франк и Софи Шоль никогда не встречались. Но на сцене их истории развиваются параллельно, а сами героини становятся подругами, которые вместе уходят в смерть» (Ханс-Йоахим Фрай). Первое (концертное) исполнение монооперы Григория Фрида «Дневник Анны Франк» состоялось 17 мая 1972 года в Москве в Доме композиторов СССР в переложении для сопрано и фортепиано (солировала Надежда Юренева). Премьеры сочинения в оркестровом варианте композитору пришлось ждать ещё пять лет: она прошла в 1977 году в Кисловодске. Заглавную партию исполняла Анна Соболева, ей «аккомпанировал» оркестр под управлением Леонида Шульмана. Первые сценические исполнения состоялись за границей — в США, Израиле и Нидерландах. В 1985 году опера впервые была поставлена на русской сцене — в Воронежском театре оперы и балета. Долгожданная московская премьера состоялась на сцене Камерного театра имени Б. А. Покровского лишь в 2010 году. Постановка Екатерины Василёвой вошла в репертуар театра и была номинирована на премию «Золотая маска». Путь оперы к отечественному слушателю был небыстрым и непростым, причиной чему стал Холокост, говорить о котором с театральных подмостков в Советском Союзе было не принято. В основе либретто — дневник еврейской девочки Анны Франк, вместе со своей семьёй несколько лет скрывавшейся от нацистов на чердаке одного из амстердамских домов. За несколько месяцев до конца войны пятнадцатилетняя Анна умерла от тифа в немецком концентрационном лагере. Дневник повествует о событиях войны, нарастающей тревоге, гибели людей, семейных отношениях в условиях изоляции и зарождающемся любовном чувстве к соседскому мальчику — и его строки «звучат» с поразительной силой и достоверностью, присущей документальным свидетельствам. Русскоязычный текст основан на переводе «Дневника», сделанном Ритой Райт-Ковалёвой. Музыкальный стиль оперы лаконичен и интонационно гибок — рассказ юной героини о переживаемых событиях не допускает многословной «аргументации». Опера Удо Циммермана «Белая роза» была впервые исполнена 17 июня 1967 года в Дрезденской консерватории. Через несколько десятилетий, 27 февраля 1986 года, труппа Гамбургской государственной оперы представила её вторую (камерную) редакцию. В этом варианте опера привлекла к себе внимание крупнейших театров и музыкальных фестивалей мира: она ставилась в Вене, Берлине, Цюрихе, Зальцбурге... Либретто основано на истории группы сопротивления нацистам «Белая роза» (1942–1943), образованной студентами Мюнхенского университета. Герои оперы Софи и Ханс Шоль прошли путь от членов Гитлерюгенда до участников антифашисткой организации и были казнены за распространение листовок, призывающих к восстанию. Опера повествует о последних часах их жизни перед казнью на гильотине, наполненных воспоминаниями, тревогой, видениями… Контрасты оцепенения и отчаяния передаёт чрезвычайно экспрессивный звуковой язык, вкраплениями в который время от времени всплывают аллюзии и цитаты из музыки других эпох и стилей: салонных вальсов, военных маршей, сочинений Генриха Шютца, Иоганна Себастьяна Баха, Франца Шуберта, Густава Малера, Альбана Берга… 6 мая 2021 года обе оперы были представлены в один вечер на Камерной сцене Большого театра. Идеи режиссёра-постановщика спектакля, всемирно известного режиссёра Ханса-Йоахима Фрая, читаются отчётливо и ясно. Его атмосферу образуют кинохроника 1930-1940-х, серые стены, пальто и военные шинели, железнодорожные шпалы, ведущие в лагерь смерти, плюшевый медвежонок и внезапно открывшееся синее небо над головами (художник-постановщик Пётр Окунев). Судьбы оставшихся навсегда молодыми героев, воплощённые в двух сюжетах — на русском и немецком языках, — сходятся в этот вечер в одном сценическом пространстве, в одной точке истории.