Если честно, то... Не понравилось. Не правильно подобраны актеры. Что там делает Любимов в роли Паратова?

Спектакль идеально подойдет в качестве учебного пособия для ленивых школьников, которым перед сочинением по произведению Островкого А.Н. "Бесприданница" ломает читать книжку, а видак с Рязановской нетленкой папа как назло сдал в ремонт.

Постановочная читка в образах:
- Что он написал то и поставили.
- Спасибо, но мы это ещё в детстве проходили.
- Пожалуйста, а что же вы хотели?
- Театр, а его здесь нет...

Хотя вру, одна очень интересная актерская работа там есть, это слуга в кофейной - Иван. Николай Иванович столько о нём не написал, сколько нашел, пережил и замечательно сыграл Томас Моцкус, среди каких-то обрывков и кусков ролей далеко не бездарных коллег-мастеров.

НЕ ВЕ-РЮ! Впервые театр Фоменко меня разочаровал... Спектакль слегка затянут. Откровенно не понравился Вожеватов в исполнении П. Баршака, особенно в начале, когда идет неспешный разговор Васи и Мокия Парменыча. Речь Васи пространная, длинная, и весьма нечеткая - потому что он то прикрывает рот ладонью, то подпирает щеку, то чай пьет, то жует, то как бы жует (все остальное время). И как-то неискренне обо всем рассуждает.
Все время пыталась понять, что же такого нашли в Ларисе Дмитриевне все эти мужчины... она в исполнении П.Агуреевой постоянно напоминала Полину из "...счастливой деревни". А во втором действии - и вовсе вульгарную бабу, тронувшуюся умом. Но жалости к ней я не испытала, и не смогла понять всей трагичности ее ситуации.
Как всегда, великолепно играли А. Колубков и Н. Курдюбова. Очень понравилось фоновое оформление сцен.
Да, про драму. Все-таки вполне естественно, что спектакль многие воспринимают сквозь призму "Жестокого романса". И если образы героев могут быть самостоятельными, то главную идею все-таки хочется видеть такой же. Ан нет. Главная идея плавно стекла на нет, когда Карандышев, застрелив Ларису, потащил ее бездыханное тело вглубь сцены аки мешок с картошкой... В зале не смогли сдержать смех. Вот и кончился спектакль...

Петр Фоменко если не самый мой любимый режиссер, то уж один из точно, но все таки наверное САМЫЙ, т.к. ни одна его постановка (а видел я достаточно) меня не разочаровала, но видимо когда-то надо было начинать и новый 2008 год положил этому начало.новое здание театра очень впечатлило, большой зал тоже, но вот сама постановка не впечатлила ни режиссурой, ни выбором пьесы вообще. я на счастье свое или на беду не смотрел "Жестокий Романс" и сравнивать мне не с чем, поэтому могу легко вас уверить, что под влиянием чего-то я не был и смотрел спектакль "девственными" глазами. сразу стало смущать обилие предметов, работа с которыми сводилась порой чуть ли не к прикосновению, хотя обычно у Петра Наумовича актёры шикарно взаимодействовали на сцене со всем, что там находится. цыгане вышедшие вместе с Любимовым тоже не "отработали", были какие-то пассивные и не энергетичные.. и таких "промахов" было много, даже "фишки не выстреливали" - окна и дверные проёмы.. в общем постановка достаточно скучная и неживая..и тут можно сказать только то, что является названием предыдущей премьерой великого мэтра отечественного театра - "как жаль..."

Спектакль не то, чтобы плохой, просто пьеса столько раз поставлена, и экранизирована, что невольно сравниваешь работу "фоменок" с работами ну, например, Эльдара Рязанова, Михалкова, Гузеевой, Мягкова, Петренко и других блестящих актеров в кинофильме "Жестокий романс". И, на мой взгляд, сравнение не в пользу этого спектакля. Откровенно слабые работы получились у Ильи Любимова (Паратов) и Полины Агуреевой (Лариса Дмитриевна). Паратов просто никакой, он не то, что до Михалкова в той же роли не дотягивает, он просто халтурит. Весь текст произносится таким бесцветным голосом, что поверить в то, что это тот самый барин, которого год все ждали, что это любимец женщин и вообще роковой мужчина совершенно невозможно.
Неожиданно хорош Евгений Цыганов в роли Карандышева. Я с удивлением для себя увидел, что он может играть и вполне живенько, а не с той отсутствующей и унылой физиономией, к которой все привыкли.
Простите, если кого задел, но лучше "Жестокий романс" пересмотреть, чем на этот спектакль идти.

«Бесприданница», без сомнения, одна из самых известных и узнаваемых пьес А.Н. Островского. Не каждый вспомнит сразу автора, но пересказать сюжет в двух словах не составит труда, наверное, никому.
Первое, что узнаешь о спектакле «Бесприданница» на сайте театра Мастерская П.Фоменко, - это номинации на Национальную премию «Маска» и победа Полины Агуреевой в номинации «Драма — Лучшая женская роль» за роль Ларисы.
Нет сомнений в компетентности жюри премии, но хотелось бы высказать свое мнение, сложившееся после просмотра спектакля «Бесприданница» в Московском театре Мастерская П. Фоменко.

А.Н. Островский довольно точно описал внешность героев пьесы. О Ларисе Огудаловой он пишет: «одета богато, но скромно». Затем уже в пьесе словами героев, автор дает понять, что Лариса Дмитриевна Огудалова – «женщина, созданная для роскоши». Но первое же появление на сцене Ларисы Огудаловой в исполнении Полины Агуреевой показывает, что ее персонаж показывается несколько жалко, простовато, если не сказать карикатурно.

На фоне собственной матери (Наталья Курдюбова), яркой изящной брюнетки в черном корсетном платье (как подчеркивает автор «одета изящно, но смело и не по летам») сутуловатая Лариса Огудалова в блеклых балахонистых нарядах, бесформенной прической выглядит селянкой-простушкой, что никак не сочетается с развернувшимися вокруг нее событиями в пьесе.

Простоватость, карикатурность образа Ларисы подчеркивается и фонетическими особенностями актрисы. Реплики Ларисы в исполнении П. Агуреевой звучат несколько смягченно, сдавленно. Видимо, в связи этим никак не скрываемым речевым недостатком, крик Ларисы «Прощай мама!», который мог бы стать раскатом грома, звучит слабо, невнятно и вызывает бурный смех в зале.

Спекталь был похож, в лучшем случае, на "прогон" перед отчётным спектаклем первого курса театрального вуза, в худшем, на "Двенадцатую ночь", которую мы ставили, когда были школьниками. Разачарование особенно от того, что это не антреприза (ей бы мы простили), а классика...

В отличие от предыдущего рецензера "Жестокий романс" я видел и не один раз. Поэтому и ощущал на протяжении всего спектакля чувство какой-то вторичности. Артисты видно тоже фильм смотрели, а потому и играли многие похоже, а некоторые никак. Лариса-хороша, Паратов, Вожеватов и Кнуров - никакие, Карандышев - вторичен. На фоне последних очень выигрышно смотрится Ефросинья Потаповна (тетка Карандышева), поскольку образ не выделен в фильме и сыграно хорошо. Про "цыган" и говорить не хочется, как и про их заунывный романс, похожий скорее на блюзовые негритянские страдания. Зато новое здание-великолепно! Сидеть очень удобно, видно и слышно все хорошо (кроме крайних мест в первых рядах, да и пожалуй 1 ряд слишком близко от сцены:человеку невысокому наверное нужно вставать, чтобы увидеть ее глубину). Но, к сожалению, это не "самое важное"...

Осмелюсь процитировать Марка Анатольевича Захарова: "Попытка не удалась, но за инициативу спасибо" :-) ....
Я немного в недоумении от постановки... С одной стороны это же - Островский ( наш Шекспир ) со всеми вытекающими : экзальтация, страсти -мордасти... С другой стороны - сам текст пьесы звучит в спектакле не то, чтобы скучно ( хотя я не рискну кидаться такими словами в Мастера! ), но как-то "тяжеловато" и не живо. Хотя, может быть, это моя проблема- слишком много смотрю в последнее время Арт Хауса и MTV и совсем забросила книги и классику. Или - это вообще проблема нашего времени? Когда информация подается из всех щелей на блюдечке с субтитрами, и не обязательно себя "утруждать" чтением..."Схавал", пробежался глазами по бегущей строке, кликнул мышкой и обновил страничку. Мозги отвыкают воспринмать текст.
А может быть я нагнетаю и это проблема Островского? :-) Его же ставить (именно сейчас) - неблагодарное дело. Особенно "Бесприданницу" . Особенно после фильма Рязанова...
Все очень по тексту. Все неспешно, как в академическом театре. 3ч 30мин.
"Лариса выходит замуж" - "Барин приехал!"- "Иван, Бургундского!" - "Это не бургунское, это крем бальзам какой-то" - "Не ищи меня, мама" - За Волгу- "Я - вещь"- выстрел - "Спасибо, всех прощаю "- занавес".
Мужчин - образов много...Но это и беда. Они в этом спектакле не главные,судя по всему. Все они выглядят пустыми манекенами, несмотря на то, что каждый из персонажей - вроде бы цельный образ. Но их "очень много". Очень много манекенов на сцене и от этого - ощущение "пустоты". Пусто, как паузы Паратова....В паузах должно быть что-то.... А ничего нет.
Карандышев- Цыганов. Образ Мягкова передан удачно. :-)
Паратов - Любимов. Хоть мужчина и видный, но "не орел", как говорила Нонна Мордюкова. Нет в нем власти. И еще паузы делает...А зачем он такие паузы делает? Он текст забыл? Паузы наполнять нужно чем-то, а что у него на уме -в эти паузы? Непонятно... Вроде кутить и веселиться приехал, так он грустит с цыганами под какой-то грустный романс... Не поняла, есть в нем что-то человеческое или нет? Тут, конечно, Никита Сергеич виноват. После него - любой Паратов-не Паратов... Образ Барина в белом френче напрочь перебивал образ "гламурного хлыща" в парусиновых брюках. Я бы за таким не побежала за Волгу, честное слово :-)...
У меня вообще сложилось впечатление, что Режиссер дал волю актерам самим выбирать типажи по- своему вкусу и их играть. Вот они и играют сами по себе...Цельности нет какой-то...
Хотя, я не знаю, может быть все так и задумано! Задумано показать тему потребительского отношения к жизни "Мужчин- манекенов",которые только и заняты тем, что меряются "Ласточками" и другими " частями тела". Лариса для них и правда вещь. Но "вещь" - дорогая. Сильная. Им - не по карману...
А Полина Агуреева - чудесная. Да.... И на сцене, и в жизни. После спектакля она сидела за соседним столиком в Кофе Хаусе...Тонкая сигаретка в руках, хрупкое тело и шапочка. Из-под шапочки - завитки орехового цвета. Глаза - зоркие, лукавые... Взглянет - как кнопочкой Polaroid щелкнет. Щелк - и карточку к себе "в кармашек" ( когда-нибудь пригодится). Зорк - на наш столик, на соседний, в окошко...Такая Белочка, которая на людей смотрит, как орешки щелкает..
Она, конечно же, - главная. Героиня.Только вывод какой из этого спектакля? Выхода нет для таких Героинь... Либо - в Волгу, либо на панель. Такая "ерунда", как Любовь, Честь, Доброта - пустая трата времени и денег и не входит в планы "Мужчин-Манекенов". И "Что делать и кто виноват?", блин.

после фильма Рязанова, накрепко привязавшего к раз и навсегда определенным образам из Бесприданницы, решение поставить пьесу Островского лично меня привело к мысли, что у Петра Наумовича есть что добавить к пьесе, есть на что посмотреть с другой стороны... от бесприданницы я ждала откровения и новизны... с первых же минут спектакля в голову приходит неутешительный вывод - от образов из фильма уйти практически невозможно, образы впечатались основательно, поэтому когда половина героев из фильма, а вторая - авторская интерпретация, что-то не вяжется...
мне показалось, что простовата Лариса и назвать пусть талантливую и красивую, но какую-то потерявшуюся в тоске роли Агурееву "блиллиантом, требующим оправы", у меня не поворачивается язык... и весь спектакль вызывает вопросы Паратов... понравилась игра Цыганова, который почти сыграл Мягкова и был в своей роли убедителен, и просто фантастическая Курдюбова (хотя сначала и кажется, что слишком молода для роли мамы :).

Итог: из театра я вышла ни с чем. Хорошо хоть, что вышла в фойе с великолепным видом на реку :)

Это просто ужас! Паратов невыносимый! Полный отстой! Смотреть невозможно - стоит на сцене и вспоминает заученный текстб глаза пустые! Все актеры абсолютно слабые - идет просто читка Островского! Я и сама егомогу прочитать - зачем для этого идти в театр? Ушла во время антракта! Единственныйб кто вытягивает этот ужас - Цыганов! Он, как всегда, выкладывается! Все остальные ничего общего с театральным искусством не имеют! Фоменко расстроил! Если собираетесь пойти на этот спектакль - берите подушку, плед и коньячок - чтобы не отвлекаться на тоб что происходит на сцене!

Спектакль будет интересен, но далеко ни всем, потому что поставлен хоть и обстоятельно, и со смыслом, но скучно. Это главное. Теперь подробно. У режиссера может быть два подхода: делаю как в жизни, или делаю совсем непохоже на жизнь. Здесь вылезает концепция - будет совсем как могло было быть, еще добавим сюда этакого декаданса, а теперь полюбуйтесь, что получилось. Если честно, то наваяли что-то тоскливо-удручающее. Ведь вот радует глаз помещение театра, отличнейшие декорации и игра светотеней, а то, что происходит на сцене - увы! И ведь актеры хорошо играют, но создается ощущение, что играет каждый из них что-то чужеродное. Вообще, большинство героев спектакля находят свой образ в рефлексии на тему подлючей жизни, которая им выпала на долю. Лариса три действия представляет собой неудовлетворенную во всех смыслах барышню, а потому отрешение, граничащее с всплесками активности, вполне объяснимо (она Карандышева и погладит и за волосы потреплет, а он ей все про цыганский табор, и хоть ты тресни). Зато после ночи с Паратовым она как будто оживает и начинает проявлять интерес к жизни, но ненадолго опять же во всех смыслах. Например, свой монолог о суицидной тяге она произносит очень проникновенно и завораживающе, но создается впечатление, что она находится в этот момент под кокаином (одно из проявлений декаданса). Кстати, о Паратове. Хочется воскликнуть:"Какой типаж!" Но это пока он не начинает говорить. Три действия (!) он гутарит монотонно, без всякой интонации и без какого-либо чувства. С интонацией он произносит одно слово: "Тетенькааа!" И видно, что в этом слове автор хотел увидеть шутку, которая будет повторяться на протяжении спектакля неоднократно. Но зритель так и не посмеется ни разу, потому как давно находится в оцепенении. Настолько брутального образа никто не ожидал. Паратов как будто вышел из вестерна, настоящий ковбой, который любит делать три вещи - курить и стрелять! Все его чувство к Ларисе сводится к сакраментальной фразе: "ты моя лошадь, я твой ковбой!" Опять же, в четвертом действии, после ночи с Ларисой, он немного тает и часть своих чувств и переживаний выдает напоказ, мол, берите все, что накопилось, но ничего не исправить. Карандышев один из тех, кто понравился, но его образ доведен до крайней жалости... Хотя нет. Есть другой герой... богач Кнуров! Вот он жалок по-настоящему! В сцене объяснения с Ларисой, ему хочется дать денег, чтобы бедолага так не переживал. Удаляясь, он почему-то падает на лестнице, что делает его не просто жалким, а тоскливым вумат! Смысла в этом падении не было, поэтому хочется верить, что актер упал случайно... Вожеватов на этом фоне смотрится вполне классическим персонажем. Странно... Зато Робинзон не удивляет, потому что играет вполне заурядного пьяницу. Вот ведь привыкли мы видеть забавных выпивох на сцене, которые веселят и балагурят, но... здесь все как в жизни. А в жизни пьянчуги не очень-то веселые ребята, неинтересные вовсе. И все-таки больше других удивили цыгане! Таких печальных, насилу волочащих ноги, цыган вы не увидите нигде! Даже в жизни! Их заунывный романс ломает всякое представление о цыганах вообще. Трудно описываемое зрелище, которое надо видеть, они явно принимали что-то покрепче кокаина, чтобы дойти до такого невыносимо тяжелого бытия. Мелкие персонажи большей частью порадовали. Особенно получились, по-моему мнению, тетка Карандышева и цыган Илья (его не постигла депрессия соплеменников). Также понравились многие режиссерские ходы, такие как "тени второго плана", "картинная галерея пьянки" и т.д. и т.п. В целом, посмотреть есть на что. Другое дело: готовы ли вы заплатить немалые деньги за такую философию?!

Полностью согласна с одним из авторов в том, что впервые театр меня разочаровал. Ушла в антракте.
Спектакль сначала затянут, потом возникает ощущение, что ты сидишь в голове сумасшедшего, балаган, нет никакой искры, актеры запинаются.
Больше всего разочаровала Лариса Дмитриевна. Не актриса, а образ, придуманный режиссером. В этом спектакле она не благородная молодая дворянка, а истеричная деревенская девушка. Нет стати, манер, скромности, а вместо этого Лариса носится по сцене с растрепанной косой.
Так что "Эта женщина создана для роскоши. Дорогой бриллиант требует дорогой оправы" явно не про ЭТУ Ларису Дмитриевну.
Паратов. Тоже мимо. Мальчишка, нарцисс.
Все вместе дало впечатление, как от дешевой мелодрамы. Показана ситуация - плебейка влюбилась в красивого молодого человека, который вскружил ей голову пустыми речами.
Роман совершенно о другом и показать это режиссеру не удалось.