
Лучший мюзикл!
Шла на постановку с сомнением. Не понимала как можно положить такое емкое и драматическое произведение на легкий музыкальный формат.
Потрясающая постановка! Декорации, костюмы, голоса, музыка, тексты(!!!)- все глубоко продумано и качественно проработано; абсолютно соответствует сути произведения Толстого! Незабываемые впечатления! Отдельный респект автору текстов песен! 👏🏻👏🏻👏🏻
Мюзикл "Анна Каренина" в Театре оперетты неизменно идет с аншлагами, но я долго не хотела идти на этот спектакль, потому что считала его неактуальным, устаревшим, не способны найти отклик в сердцах нынешних миллениалов. Ну разве станут они сочувствовать тетке, которая прыгнула под поезд из-за того, что наскучила любовнику или потому, что ее хейтит общество? В наше время все противоречия между долгом и чувствами давно и бесповоротно решены в пользу последних. А ответственность успешно заменена на алименты и совместную опеку над детьми.
Поэтому была уверена, спектакль будет провальным, но я не учла способность продюсера Тартаковского из любого бревна создавать коммерческий продукт. У мюзикла «Анна Каренина» есть одно неоспоримое преимущество – это деньги, вбуханные в постановку. Стенография и машинерия сцены поражают, все сделано с размахом – и свет, и мультимедийное оформление, и шикарные костюмы.
Отечественный зритель не избалован, бродвейские мюзиклы мы видели разве что на видео, а любая франшиза, столкнувшись с российской действительностью обычно превращается в постановку «а и так сойдет, все равно схавают». А потому от обилия высокотехнологичных наворотов на сцене Театра оперетты даже я почувствовала себя туземцем, которому показали сверкающие бусики. Хорошо это или плохо, но после «Карениной» многие будут смотреть на стенографию других спектаклей как на самодеятельность в сельском клубе. Но это если для вас важно, чтобы, как говорится, все было «дорого-богато».
Что еще можно отнести к плюсам Карениной? Несомненно, хореографию и музыку. Ирина Корнеева – прекрасный постановщик и у меня лишь две претензии к хореографии: на мой взгляд мазурка должна быть все же похожа на мазурку, а сенокос в российской деревне вот совсем не должен напоминать выступление стриптизеров в «Красной шапочке».
Вообще это главное огорчение - там, где можно было разнообразить и музыкальный ряд, и хореографию настоящим русским фольклором, пусть и в современной обработке, обошлись беременной бабой в платочке. А потому музыка в спектакле хоть и яркая и местами хитовая, но за 2,5 часа при очень динамичной смене декораций и локаций создается ощущение монотонного однообразия. И вот на этом, пожалуй, все плюсы спектакля и закончились. И начинаются минусы.
И первый – это откровенно слабый и убогий текст. А мне, казалось, классика обязывает хотя бы не лепить халтуру.
«Надо проще смотреть на вещи
Философиям назло
Живите легче, легче, легче
Тогда не будет так тяжело»
Глобальная мысль, не правда ли? И даже музыка в этом фрагменте, несомненно хитовая, не способна сгладить скудность рифмы. Мы смотрели спектакль в партере и слышно было хорошо, о чем я местами жалела, представляя как мастер слога Лев Николаевич в гробу переворачивается. Не знаю, как как все это произносили актеры, но я бы точно поперхнулась.
Кстати, об актерах, игру их если и не нельзя назвать плохой, то точно so so: жесты опереточные, чувства наигранные. Мне вообще временами казалось, что они сами не понимают, что делают на сцене и почему лезут на лестницу, изображая страдания. Но это уже вопрос к режиссуре.
Екатерина Гусева, а мы видели Анну в ее исполнении, местами просыпалась и начинала давить трагедию - горе матери, тоскующей по сыну, пожалуй, было вполне натуральным, а вот любовь откровенно не удалась. Между главными героями нет даже намека на страсть, ни грамма химии.
В одном из интервью, Гусева призналась, что ей жаль Каренину, однако до конца понять и принять ее она не может, потому что сама принадлежит к тому типу женщин, которые никогда не бросят семью и ребенка ради любви. Может ли актер хорошо сыграть роль, если осуждает своего героя? Хороший, наверное, может. Гусева не смогла. Ее Анна получилась поверхностной, истеричной, какой-то скомканной. Актриса говорила, что в Карениной слишком мало рационального, но много чувственности. Увы, тут не получилось ни того, ни другого!
Пожалуй, самый продуманный в спектакле образ у Александра Маракулина - Алексей Каренин. Его эмоции, реакции на происходящее, внутренние изменения были самими простроенными и понятными зрителю. Глядя на остальных, возникало недоумение и уже по Станиславскому хотелось крикнуть: «Не верю!». Но опять же, вопросов тут больше к режиссеру.
В общем шикарный поезд в конце спектакля был гораздо убедительнее многих актеров на сцене и создалось ощущение, что игра не стоила свеч, потому что бросаться под него ради такой любви точно не стоило.

Очень посредственно. Мюзикл значительно уступает российским постановкам, не говоря уже о европейских и американских мюзиклах. Не тратьте время и деньги
Нет и еще раз нет!Постановка расстроила. Во-первых сама Анна Каренина,Екатерина Гусева бесспорно шикарная актриса и я ее очень люблю,но я не могла понять почему ее выбрали на роль Карениной,это вообще как мне показалось не ее роль. Во-вторых тексты песен, это вообще провал. Они просто глупые, будто авторам просто надо было рифму подобрать. Совсем не зацепили. Наверное все-таки очень тяжело поставить классику такого масштаба в формате мюзикла, чтобы это было достойно. К сожалению этот вариант не дотянул.
До этого я не ходила на мюзиклы из-за предвзятого своего отношения к музыкальному театральному жанру. Но 23 октября решила сходить с подругой.
Впечатление с первых сцен просмотра: очень красиво, ярко, захватывающе.
Потом стала присматриваться и прислушиваться к тому, как играют и что поют.
И поняла, что все красиво - а в сердце отклика нет.
Анну играла Гусева Екатерина.
Потом началось второе отделение. Оно то и выправило все недочеты, которые сложились в моей голове.
Захотелось прочитать это произведение. Я начала понимать, что зрелище сделано для людей 21 века. Поэтому все динамично, ярко, технологично.
Потом тронули слова, которые поет устроитель: - "Соблюдайте правила,
Это пригодится для Божьего суда! Никому обратного билета не будет. Только сюда."
Мне понравилось либретто. Позже узнала, что слова написал Юлий Ким.
Поразило, как все переплетается! В 19-м веке и в 21-м - все одно и тоже: страсти, поступки. Люди не стали ни лучше ни хуже. Но отношение в свете к измене упростилось. Сейчас - это обычная вещь, которая случается между мужчиной и женщиной. Драма стала мюзиклом, но дети страдают также.
Сцена с сынишкой вызвала слезы, я во время спектакля стала молится за свои оплошности. Моей подруге понравилось все, она вышла под впечатлением.
Всю дорогу и оставшийся вечер я думала о спектакле. Огромное спасибо! В конечном счете получила удовольствие, жанр мюзикла понравился.

Очень ждала премьеры, так как с детства обожаю Каренину. Перечитываю раз в год. Огромное разочарование. Даже последняя экранизация была лучше, чем этот “мюзикл”. Крайне опечалена. Жаль времени и денег.

Давно хотелось написать огромный пост благодарностей, но слова похоже нашлись только после 8-ми походов на спектакль.
Во-первых, спасибо всем создателям, продюсерам, оркестру, авторам музыки и текста за этот, абсолютно точно, шедевр! Как уже не раз повторялось: видимо эти люди знают какой-то секрет, который заставляет влюбиться в спектакль раз и навсегда.
Спасибо артистам, всем без исключения, за ваш талант, за возможность наслаждаться вами на сцене. В составе нет плохих и хороших, есть те, на кого твоё сердце откликается больше всего, нет более успешных и менее успешных составов, есть те, к которым лежит душа. Вот и я на 8-ой раз определилась со своим. С Анны Валерии Ланской началась моя любовь к постановке, тогда 18 октября я прохлюпала весь второй акт и поняла, что обязательно вернусь. И обязательно вернусь на Анну Леры. Мой книжный Вронский - Сергей Ли, таким я его и представляла, именно такой характер был у моего идеального Вронского. Во время исполнения Сергеем арии "Извольте, королева", хочется оказаться на месте Анны, так галантно и с любовью он её поёт. Наталья Быстрова и Владислав Кирюхин - определенной самая милейшая пара мюзикла, с невероятными голосами, никогда не устану любоваться ими на сцене. Андрей Александрин - самый идеальный Стива, которого только можно представить, всегда заставит улыбнуться и проще посмотреть на вещи. Мамы Вронские Лика Рулла и Анна Гученкова - такие разные, но обе любимые. Карине - слишком люблю её Бетси и их совместную арию с Карениным. Распорядители - Бирин и Заусалин, вот уж точно после них не захочешь ходить по путям.
Игорь Владимирович - ну что тут можно сказать, когда вчера я не удержала слез на его "Неблагодарности", да, я всегда развожу руками, не зная какие подобрать слов, чтоб хоть как-то достойно описать впечатления о нем и его таланте. Мне кажется Толстому бы даже больше, чем просто понравился бы такой Каренин.
Ну и моя идеальная Анна❤ так глупо спорить, какая из Анн лучше, у каждого она своя, опять же, которая ближе сердцу и душе. И вот так случилось, что у меня это Анна Екатерины Гусевой. Каждый жест, каждое слово, никогда ничего лишнего, наигранного, всегда до глубины души и точно в цель. Когда одно слово шёпотом или одна нота в колыбельной и уже "глаза, полные слез", как говорится! Когда каждый раз надеешься, что этот поезд проедет мимо, когда ругаешь Толстого, что так жёстоко обошёлся с ней. Полюбить такую героиню сложно, а благодаря Катя это удаётся. Это ли не успех?!
Подводя итог, хочется сказать, что этот мюзикл как-то очень прочно поселился в душе, не только у меня, а думаю у очень-очень многих!

Сходили на мюзикл Анна Каренина с мужем на годовщину. Очень люблю данное произведение, видимо поэтому была несколько разочарована ожидая чего то большего.Костюмы красивые…ну и на этом все. Музыка и хореография как-то не соответствуют самому духу времени и произведению. Наверное постановщики хотели внести изюминку,но как-то не вышло. Ну и конечно для меня стала загадкой почему Вронского играет Сергей Ли. Совершенно ничего не имею против этого прекрасного актера,НО картинка не соответствует действительности...Все таки классика должна быть классикой.

Посмотрела «Анну Каренину» и осталось двоякое чувство. Вроде бы и костюмы шикарные и Анна Каренина красавица, но не прошибло меня. Наверное, не смогла прочувствовать настоящую любовь, все как-то вяленько. Не стоила игра свеч, бросаться под этот шикарный поезд не стоило.

Это не самопальная на скорую руку выпущенная фигня с беспроигрышным названием.
Это дорогое современное мультимедийное зрелище с многоуровневой графикой на десятках подвижных экранах, живой музыкой и обалденным вокалом (Сергей Ли в роли Вронского- обязательно!).
Очень рекомендую состав с Беляевой в роли Анны. Каренину именно такой себе и представлял. Шикарная женщина!
И ещё. Западные продюсеры не трогали мюзикл, поэтому актёры не только слаженно поют и передвигаются по строгому сценарию, а ещё и играют.
Короче, русский театр+ бродвейская чёткость и техническая начинка = мюзикл "Анна Каренина".
Молодцы, если успеете посмотреть в "Московском Театре Оперетты".
Ну что же, а наш любимый мюзикл все набирает обороты и обретает новые краски! 1 февраля был абсолютно изумительный спектакль!
Начну, как всегда, с моей любимой Оли. Я никак не хочу обидеть Екатерину или Валерию, но Оля-просто идеал Анны! В ней столько стати, гордости, когда она только появляется, то это сравнимо с выходом царицы! Оля словно выплывает и поражает всех своей красотой! Олина Анна, она безумно любящая, неистово и сильно, но четко отдающая себе отчет в своих действиях. Она понимает, что она бросила сына, мужа, но ничего не может с собой сделать. Эта страсть сильнее ее самой, сильнее всего, что она испытывала в жизни , и она полностью отдает себя этому чувству. Но страсти свойственно заканчиваться, поэтому на дуэте с Кити Анна пытается найти путь к искуплению, именно поэтому так отчаянно звучит фраза « Я не знала, что вспышка огня обернется потом для меня отгоревшую страстью». Анна понимает, что натворила, но ни о чем не жалеет, потому что она испытала хоть и кратковременное, но настоящее счастье. А еще Оля пела просто как никогда! Ее голос звучал как-то особенно прекрасно и сильно! это было просто потрясающе!
Дмитрий Ермак, мой любимый Вронский! Как же у него много очень интересных находок! К примеру, как он стоит и курит на вокзале. Его Вронский, он очень страстный, живой, такой какой есть, настоящий и действительно очень любит Анну. Когда он видит его, то для него это просто как обухом по голове, он весь в восхищении и сам не ведает, что он творит. Ему очень плохо на душе, когда у них с Анной начинается разлад. Видно, как в душе у него все переворачивается и он не знает, как помочь ей, какие слова сказать, чтобы излечить ее душу. Спасибо огромное Дмитрию за такого потрясающего Вронского!
Милейшая, чудеснейшая Кити- Дарья Январина. Она просто лучик солнышка, который озаряет собой все вокруг. У Дарьи Кити такая чистая, наивная, что невольно расплываешься в улыбке. Как она верит в любовь, счастье в то, что с Вронским у них все будет хорошо, она так от души надеется, что он ее настоящая любовь, но она еще не знает, что приготовила ей судьба, что ее дорожка к счастью будет сложной и тернистой, но в итоге начнется ее дорога к настоящему счастью. Мне очень нравится, как Даша разграничивает взросление Кити, что это уже не та маленькая и доверчивая девчушка, а уже прошедшая через обман и испытания взрослая девушка, которая все поняла и просто наслаждается своей жизнью! Спасибо огромное Даше за такую Кити!
Владислав Кирюхин! Мой любимый, книжный Левин! Он такой трогательный, милый, так чисто и искренне любит Кити, что веришь ему просто от начала и до конца. Мне очень нравится, что он до последнего не теряет надежду на воссоединение с ней, что он до последнего верит в их счастье и получает его! Он даже до конца не может поверить, что Кити стала его женой, что у них все хорошо! Спасибо огромное Владиславу за такого Левина!
А вообще, это просто потрясающий и очень глубокий спектакль, который открывает с каждым просмотром все новые грани. Спасибо огромное всем создателям и артистам за такой подарок!
Пошол смотреть Анну Каренину. Спал, но на сцене с паравозом вовремя проснулся. Не моё. Женщина моя в слезливом восторге три дня после этого приятно радовала, так что не жалею, что сходил:) Музыкально и блестяще (в смысле, что блестит там всё). В буфете есть хороший коньяк - это хорошо, гаджеты нельзя включать - злые тётки с лазерками ходят и тычут (ох, как это бесит!!!) - это плохо. А общем, зачёт можно ставить.
Сходила на Каренину, и должна признаться, что, на мой взгляд, это лучшее, что я видела - а видела я не мало. Автор либретто - Юлий Ким, композитор - Роман Игнатьев, в ролях знакомые звёзды мюзиклов, шедших в последние лет десять на сценах Москвы. Подозреваю, что критики потирают руки и не мало еще напишут про недостатки, про тексты к ариям, про смелые танцевальные номера, про далёкость от романа. Но здесь так красиво и роскошно представлено светское общество и атмосфера слухов, сплетен, Пролила не мало я слёз, особенно на сценах с Серёжей. Мультимедийные эффекты, сценография, костюмы, зрелище совершенно феерическое. Настоятельно рекомендую, одним словом всем без исключения.
Был. Полюбил. Завидую тем, кто еще не был. Что видел: очень красиво; современно, но не вызывающе; музыкально и танцевально, но прилично, достойно и натурально; великолепный свет и декорации (с поездом восхитительно – уважаю); хрустальные и бамтиновые голоса, исполняющие что-то воздушноё, лёгкое и красивое (текст не слушайте – вся эйфория пропадёт); костюмы – нужно отдать должное и снять шляпу. Каренина открылась в другом свете – современный музыкальный лад не вызвал раздражения или дискомфорта. Мюзикл – жанр на любителя, которым я не являюсь, но готов поменять своё мнение. С удивлением обнаружил желание посмотреть другие продукты этой индустрии.
Конечно, у нас не Бродвей. Представить сложно, как бы Бродвей поставил Анну Каренину - фантазии не хватит. Наша Каренина в Оперетте блеснула всем: декорации, костюмы, голоса, спецэффекты (отличные и совершенно незаметные), слёзы и эмоции. Музыка оставила другое впечатление - да простим Ким Юлию и Роману Игнатьеву их традиционность и любовь к подобному стилю. Мне очень понравился поезд - отлично показали кульминацию. Оцепенение в конце появилось. Долгие и громкие аплодисменты труппа заслужила. Браво, Каренина!
Состоялся наконец мой долгожданный визит в великолепные стены Оперетты. В ожидании мурашек, слёз, восхищения костюмами и голосами вспоминала эмоции и послевкусие от Графа Орлова. Ожидания мои оправдались и переполнили мой сосуд эмоций! Восторг и восхищение - что я еще могу сказать)) Высокотехнологичные спецэффекты так нежно и тонко вплетены в декорации, так искусно смонтированы и созданы, что совершенно не обращают на себя внимание - ощущение, что ты в кино на мягких бархатных креслах. Как мастерски сделаны сцены на катке! Какой живой и холодный снег! Какие сверкающие костюмы, интерьеры! Кроватка Серёжи - высший пилотаж! Голоса и костюмы, стали красивее и глубже - как кони это делают, я не понимаю:) Я покорена Московской Опереттой и их отношением к зрителю, начиная от входа, продолжая в зале и в буфете в антракте и заканчивая на выходе. Благодарю за эмоции.

Очередной хит от МТО. Ярко. Богато. Достойно. Прекрасный спектакль для того чтобы знакомится с жанром мьюзикла. Костюмы, декорации на уровне. Главное сокровище действия - голоса.
У дочери разболелась голова от этих песнопений, слов было не разобрать. Сумбур. Странная хореография. Муж вообще сказал, что актеры пели по принципу "что вижу- то и пою". Тяжело для восприятия.
Я Анна Каренину не читал, смотрел непредвзято. Мне понравилось. Далеко не все мюзиклы так вдохновляют. Здесь было гармонично всё - музыка, декорации, танцы, сюжет, костюмы, исполнение... Самое интересное - у этого спектакля есть видео версия, я почти никогда не смотрю их по тв, а тут скачал, и хочется смотреть, пересматривать, словно снова в театре оказался. Пусть другие критикуют музыку, или недочеты в сюжете. Мне понравилось! И понравился именно этот спектакль в Оперетте, другие тоже смотрел, но как-то не тот антураж для меня, а вот Анна Каренина - отлично!