Балет

Ромео и Джульетта

Как прекрасно прохладным осенним вечером после рабочего дня, будучи томимым приятным ожиданием, в красивом наряде торопиться в самое сердце столицы, через Кутафью Башню и старый Троицкий мост окунуться в великолепие Кремля и погрузиться в огни Большого Кремлёвского дворца.
В этот раз наш выбор пал на балет «Ромео и Джульетта» Театр классического балета в постановке Натальи Касаткиной и Владимира Василёва. Нетленная классика под вечную музыку Прокофьева. Спектакль, который в 70-х годах XX века пытались запретить из-за вольного обращения с программным произведением английского классика и пикантных комических сцен.
Магия пластики и движения. Отличные костюмы, красивая хореография.
Яркие Тибальд и Меркуцио. Последний был особенно заметен и прямо порхал над сценой, что невозможно было отвести взгляд.
Немного непривычно было видеть Монтекки в оранжевых цветах. В результате поначалу было занятно опознать не только героев, но и принадлежность к конкретной семье.
На тему противостояния двух семей, без которой «Ромео и Джульетта» просто невозможны, в спектакле превосходно играет и художественное оформление, которое всегда находит живой отклик у всех знатоков и любителей настоящей Италии. Борьба Капулетти и Монтекки показана через противопоставление двух эпох в искусстве — готики и ренессанса. Впрочем эпохи угадываются не только в сценографии, но и в движениях танцовщиков, из которых складываются узнаваемые образы шедевров архитектуры того времени.
Однозначно стоило просмотра!

Балет яркий и живой, исполнители главных ролей очень молоды, что придает действию особую трогательность.
Интересно, что в этом балете применен такой необычный прием, как совмещение разных стилей одежды. Своеобразная «цветовая дифференциация штанов». Капулетти наряжены в готическом стиле – в одежду строгих очертаний в красных и бордовых тонах, а Монтекки, родственники и друзья Ромео – в маскарадные одеяния, характерные для эпохи Возрождения. В сцене ссоры и убийства Меркуцио, а затем Тибальта эти необычные костюмы придают происходящему оттенок сказочности и нереальности. Ромео как будто попадает в страшный сон, где против своей воли становится причиной смерти сразу двоих людей. И еще – эти одеяния придают постановке в целом карнавальный характер. Они незабываемы! Спасибо художникам спектакля!
Этот балет Наталии Касаткиной и Владимира Василева прекрасен! Я советую обязательно его посетить, когда будет такая возможность. Сильная музыка Прокофьева, выразительное исполнение партий, необычные костюмы – все вместе производит чарующий эффект!
Обязательно сходите, если сможете! Особенно когда этот балет идет под живую музыку. Тогда он особенно хорош.

Актёрское мастерство артистов балета находится на высоком уровне. Исполнители не только технически точно выполняют сложные элементы, но и убедительно передают эмоции, что делает спектакль живым и искренним.

Постановок балета «Ромео и Джульетта» огромное количество. Я пока посмотрела только одну, сравнить не с чем, но версия Наталии Касаткиной и Владимира Василёва мне очень понравилась! Подстрочный перевод со всеми «оставленными за скобками» деталями, прописанные линии второстепенных персонажей. Шикарные костюмы героев! Обратила внимание на длинные шлейфы. Подумала, насколько же это усложняет задачу артистам балета. Не наступить, не запутаться в них. Но это добавляет эффектности и красоты. А как прекрасны бои со шпагами!
Огромное спасибо балетной труппе за доставленное удовольствие и умиротворение. Отдохнула душой. Сложно выделять кого-то - для меня все артисты балета - какие-то неземные существа, с невообразимыми данными и упорством, всецело влюбленные в своё дело. Ведь по-другому заниматься балетом просто невозможно. Но об одной балерине всё-таки напишу. Это Галина Гармаш - Джульетта- ведущая солистка театра, лауреат международных конкурсов. Настоящая Дюймовочка, изящная, хрупкая, воздушная и совершенно невесомая. Её вес всего 36 кг. Она порхала на сцене сказочно легко и беззвучно. А сколько было в глазах любви, нежности и света. «Чистейшей прелести чистейший образец». Романтичным и ветреным мужам, рекомендую ходить на эту постановку с большой осторожностью! Можно влюбиться отчаянно и бесповоротно.
Как юный Ромео - Гаджимурат Дааев – красивый, статный, романтичный юноша с горячим сердцем. К слову, Граф Парис (Ярослав Коршунов), за которого сватали Джульетту ее родители, тоже был молод и хорош собой. Но он не мог тронуть юную красавицу. Его взгляд был как будто обращён внутрь себя. И любил он себя – такого прекрасного и завидного жениха. В нем не было огня и, пылкости Ромео. И даже если бы Парис говорил слова любви, а Ромео, наоборот – зрители бы не поверили. Большую часть информации (65-70%) мы получаем невербально. Поэтому балет понятен без слов. Даже если не читать либретто. Нужно только довериться себе, своим чувствам и эмоциям. Балет в этом отношении максимально честный вид сценического искусства.
В качестве декораций использовались видеопроекции во всю сцену. Не могу сказать, что это лучше настоящих осязаемых декораций, но в данном случае – балет проходил на сцене театра на Цветном – это оправдано. Меньше трудностей с переносом и установкой и не занимает пространство сцены. И при этом выглядит красиво и эффектно. Реалистичные сменяющиеся изображения переносили нас с площади Вероны под балкон Джульетты и в ее покои.

Балет «Ромео и Джульетта» — это волшебное и трогательное произведение, наполненное страстью и нежностью. Великолепная хореография, яркие эмоции и потрясающая музыка создают сильное ощущение любви и трагедии. Спектакль оставил глубокий след и заставил переживать каждую сцену. Настоятельно советую к просмотру!