Спектакль в Санкт-Петербурге

Спектакль в Санкт-Петербурге Дети солнца

Постановка Александринский театр

7.1
Дети солнца – афиша
© пресс-служба Александринского театра
1/5
Максим Горький создал первый вариант «Детей солнца» зимой 1905 года в казематах Петропавловской крепости, где был в заключении за резкий протест, в связи с событиями 9 января. Но сам замысел текста возник раньше. «Дети солнца» были частью общих размышлений нового века, размышлений интеллигенции об идеальном человеке, но и о разрыве человеческих связей. Не случайно, именно «Детей солнца» часто называют «самой чеховской» из всех пьес Горького. Впрочем, в сценической истории «Детей солнца» широкая амплитуда трактовок, пьесу видели и как остросоциальную. На сцене Александринского театра «Дети солнца» были поставлены лишь в 1976 году, роль Протасова сыграл Игорь Горбачёв. Для Николая Рощина «Дети солнца» стали первым, но далеко не случайным обращением к драматургии Максима Горького. Как к драматургии именно классической, очищенной от идеологических наслоений, от печати произведения «пролетарского писателя».В спектакле Николая Рощина роль Павла Фёдоровича Протасова играет Иван Волков. Те, кто знает историю театра, смогут увидеть в этом двойной оммаж, двойное продолжение темы. С одной стороны, у Горького Павел Фёдрович Протасов – литературный наследник пьесы Льва Толстого «Живой труп», герой, развивающий тему Фёдора Протасова. С другой стороны – именно артист Иван Волков играет роль Сирано в спектакле Николая Рощина «Сирано де Бержерак». А название своим «сценам» Горький дал в память впечатления от пьесы Эдмона Ростана. Так сама логика творчества, возможно, неожиданно, но привела Николая Рощина именно к этой пьесе Горького. Толику странной, тревожной актуальности спектаклю придают обстоятельства эпидемии холеры, во время которой происходит действие пьесы. Но самое главное, «Дети солнца» Николая Рощина – это современный взгляд на мечту об идеале и поиск счастья.
Информация предоставлена Организатором
Возраст16+
Дата премьеры10 февраля 2021
Продолжительность2 часа, без антракта

Участники

  14

Специальные предложения

Подписаться на email рассылкуПушкинская карта
Скачать приложение
Подарочные сертификаты

Место проведения

1Да, еще никто так не ставил дядю Ваню...

Я понимаю, что сравнивать классическую версию с этим спектаклем некорректно, но на спектакле меня не покидало ощущение, что я смотрю выступление команды КВН "Федор Двинятин" (причем, худшее выступление) - крики, аффектация на ровном месте - непонятно, к чему все это? Сам стиль общения персонажей в этом прочтении говорит об их крайней неуверенности в себе и незрелости личностей, что является полным абсурдом.

Все настолько наигранно и надуманно, что от скуки пришлось прямо в зале читать книгу на телефоне.

А уж Лиза - это вообще полный ад. Истеричка с перепоя спокойнее.

Я, конечно, иногда при просмотре тупых ужастиков, говорю себе, что это комедия, просто не все это знают. Но исходные "Дети Солнца" точно не заслуживают такого отношения.

24 апреля 2021
1Абсурдное снотворное

Как же скучно, однообразно, исковерканно. Стыдно признаться, но я уснула еще до середины спектакля. Какие пресные персонажи, как раздражают их крики

8 января 2022
Браво
10отлично

Вчера смотрела постановку Рощина по пьесе Горького "Дети солнца" Постановка, декорации, игра актеров - все безукоризненно. Я потрясена. Пьеса, написанная Горьким в 1905 году, звучит свежо и современно. Пьеса о нас и про нас. Страшно, жутко. Пьеса будоражит, заставляет думать, страдать. Вот она - сила искусства!!!!

1 ноября 2021
Браво
Арт-терапия
Современочка
8


Пьеса «Дети Солнца» была написана Максимом Горьким в Петропавловской крепости, в камере номер 39 Трубецкого бастиона в 1905 году, в канун первой русской революции. Этим произведением Горький не просто предсказывал грядущую бурю, он отчетливо говорил о неизбежности человеческой катастрофы, вызванной масштабным разрывом между интеллигенцией и простым народом, прозябающим в нищете.

Драматическое противостояние людей разного уровня сознания можно наблюдать не только "во внешней политике", но и внутри. В личных отношений "детей солнца" всё далеко не так уж безоблачно, как может показаться с первого взгляда. Герой пьесы - ученый-химик Павел Федорович Протасов (Иван Волков) бесконечно поглощен наукой. Химия, только химия занимает его повседневность. Павел Федорович за своими экспериментами совершенно забывает о своей семье, а жизнь народа и вовсе далека от его понимания. Его жена, Елена Николаевна (Анна Селедец), уже давно привыкшая к равнодушию и невнимательности мужа, тоже ставит опыты... только на людях. Без устали принимая гостей в своем доме, она с удовольствием наблюдает за полномасштабным раскрытием характера мужа, его сестры Лизы и остальных участников словесных перепалок.

При этом при всем герои пьесы отчаянно желают найти в другом участие и поддержку, уважение и понимание, но "достучаться до небес" нет никакой возможности. Каждый занят только собой.

Режиссер Николай Рощин обнажает героев и их насущные проблемы посредством минималистичности. Его постановку можно было бы даже назвать "камерной" - всё мирно, неспешно, пусто и мертвенно тихо, как-то даже не по-рощински. Cлева дикие простолюдины, лежащие на металлических кроватях будто на больничных койках, справа - инфантильная прожженная интеллигенция в постелях и ванне. Проблемы в доме Протасовых решать не хотят и не привыкли, от них скрываются, как дети малые от монстров, смачно падая на кровать и театрально разбиваясь лицом о пуховую подушку. С народом все проще, там всегда работает принцип "сила есть - ума не надо".

Посреди сцены возвышается, слегка накренившись, поломанный и накаленный до предела электрический столб, являющий собой метафору конфликта между "детьми солнца" и народными массами. Под занавес он все-таки упадет, знаменую собой безусловный конец.

Шаг за шагом между всеми участниками пьесы разворачивается непримиримый конфликт, который еще более заряжает и без того наэлектризованную до предела атмосферу. Его пытается сгладить Лиза, но голос ее слишком слаб и тих.

Автор помогает своим героям "разрешиться", нагоняя на город холеру, которая не разбирается ни в чинах, ни в общественном положении. Болезнь уносит в мир иной всех, кто встречается на пути.

В результате апокалипсис и провал в тотальную темноту. Но Рощин не согласен заканчивать по-горьковски. Согласно его сюжетной линии откуда не возьмись появляется оркестр под руководством дирижера Протасова - Волкова. На черном полотне рождается огромный фрегат, спасающий души...уже впрочем мертвые.

Жизненно. Холодно. Безответно

13 апреля 2021
6Красиво, стильно, но сложно для восприятия.

Необычно, прерванное художественное оформление. Игра актеров тоже прекрасна. Но что-то пошло. Много сложного для понимания и восприятия.
На мой взгляд, режиссёр слишком уж все усложнил и в том плане переборщил.

Спойлер: микс из «На Дне» Горького и «Дядя Ваня» Чехова. Сложно там найти точки соприкосновения, кроме столкновения классов в одном временем пространстве, что до сих пор актуально.

17 апреля 2022
Все отзывы
«День театра» на «Афише»: куда купить билеты со скидкой
«День театра» на «Афише»: куда купить билеты со скидкой
«День театра» на «Афише»: куда купить билеты со скидкой
Чё? Чёрная пятница на Афише: топ-10 спектаклей Москвы
Чё? Чёрная пятница на Афише: топ-10 спектаклей Москвы
Чё? Чёрная пятница на Афише: топ-10 спектаклей Москвы
Чё? Чёрная пятница на Афише: топ-10 новогодних событий Санкт-Петербурга
Чё? Чёрная пятница на Афише: топ-10 новогодних событий Санкт-Петербурга
Чё? Чёрная пятница на Афише: топ-10 новогодних событий Санкт-Петербурга
Чё? Чёрная пятница на Афише: топ-10 спектаклей Санкт-Петербурга
Чё? Чёрная пятница на Афише: топ-10 спектаклей Санкт-Петербурга
Чё? Чёрная пятница на Афише: топ-10 спектаклей Санкт-Петербурга
Создайте уникальную страницу своего события на «Афише»
Это возможность рассказать о нем многомиллионной аудитории и увеличить посещаемость