Трогательная, милая, лиричная постановка (хотя произведение о грустном, о не принятии Главным Героем ответственности). Режиссер использует типичные для себя детали: нарезанная бумага, мука, вода, железные турникеты, лампы. Очень понравилась сцена с кроватью с железной сеткой. Конечно же, символ разводного моста тонок, ироничен, комичен и как всегда, прост и доступен в исполнении. Все гениалтное - просто - целиком о спектаклях Юрия Бутусова. Сложные эмоции, этические нормы доносятся до зрителя практически при полном отсутствии декораций. Танцы эмоциональны и зажигательны.
Герои поют шлягеры советских лет, что комплимент зрителю, несомненно!

Юрий Бутусов превратил спектакль в свободную импровизацию на тему «Женитьбы» Гоголя. Город, женитьба, Гоголь – смысловая последовательность спектакля, пронизанного чисто петербургской тонкой рефлексией, изменчивостью настроений, приливами- отливами желаний и чувств, вечным возвращением к своему одиночеству. Атмосфера приятной вечеринки взрывается время от времени пронзительными откровениями, включаемыми в ритм спектакля. Естественность соединения партнеров побеждает несовместимость гоголевских миров.

Снова Бутусов

Юрий Бутусов - режиссер с характерным почерком. Как правило, с его спектаклей либо встают (где-то посередине постановки) и уходят, либо идут на одни и те же "произведения" по 2-3-4 раза, чтобы прочувствовать и понять мэтра.

Его можно любить или ненавидеть (выбирайте сами). Сохранить нейтралитет не получится.

Бутусов -Режиссер с заглавной буквы, это бесспорно. Его работы сразу видны и их ни с чем не спутаешь (среди тысяч других театральных постановок Бутусова видно издалека). Я тоже не избежала яркой палитры чувств в отношении художественного руководителя театра, но мне это скорее нравится...Не люблю ничего не чувствовать.

"В гости" к режиссеру Театр им.Ленсовета надо ходить подготовленным (надо знать все произведения, по которым ставятся спектакли, назубок), иначе есть риск ничего не понять. Бутусов любит замешивать в кучу все, что оказалось под рукой (Шекспира, например, сталкивает с Достоевским...почему бы нет? Разбавим английскую классику русской).

От личности режиссера к его работе

Бутусову скучно, на мой взгляд, просто ставить известные до боли произведения. Поэтому он развлекается с творчеством великих писателей по полной программе. Так в " Женитьбу" проникает гоголевский "Нос", советские песни, современные танцы и даже разводные мосты.

Конечно, излюбленный бутусовский снег и всплески воды (без этого просто никуда); это все выигрышно смотрится. Добавьте всегда отличный актерский состав, со вкусом подобранную музыку, и вы получите невероятный театральный коктейль от мэтра Бутусова.

Скажу Гоголю "ДА!"

Кто-то скажет после спектакля: какой-то Кафка просто!
То же самое, что после чтения Кафки можно с ещё большим основанием воскликнуть:
ну натурально Гоголь!
(Хотя здесь и не только Гоголь, не только город, не только женитьба – и тем не менее.)
Почти все мы помним слова В.Набокова, что «величайшее искусство фантастично, обманчиво и сложно». И многие понимают, что здесь работает формула: сколько ты отдашь – столько и получишь. И если кто-то всё ещё полагает, что на спектаклях Ю.Бутусова его ждёт развлечение, очень скоро (и почти сразу же) сможет увидеть,
что это будет не только развлечение. (И даже отнюдь не развлечение.)
В общем, наверное, искусство и должно разрушать любые ожидания.
И как часто - совершено невольно. И какое счастье, что постановки Ю.Бутусова совершают это чудо прямо у нас на глазах, как будто бы в нас самих
что-то переворачивают и открывают.
И комическое плавно/резко перетекает/переходит в трагическое – и наоборот.
И только так эти стирающиеся понятия и смыслы обретают всю широту противоречивости и - следовательно наполняются человечностью.
Простая смена тональности/интонации уже меняет угол зрения.
Меняет почти всё. Привычное и загрубевшее вдруг оказывается чем-то неизвестным, неизведанным и заново оживает. Оживает что-то в тебе.
Какая невероятно мастерская работа с сознанием человека!
С сознанием персонажей пьесы.
Рассыпающиеся «я» в замкнутом круге повторяющихся (не повторяющихся - неповторимых!) сцен, снов, рифм в поэзии города (Гоголя)). Образы раскрываются,
как букет только что выросших цветов, друг за другом - внезапно, синхронно, алогично. Не встречающиеся одиночества. Когда одиночество, как праздник,
который всегда с тобой. В каждой чашке кофе. В каждом случайном снимке.
В каждом сказанном слове. И чувство, что быть с кем-то – это перестать быть с собой. Или же – быть с собой – это как раз и есть быть с кем-то.
( А иначе - значит - быть, сбыться не до конца.)
И сладость от блаженства растворения в другом – обрывается страхом утраты себя. А может быть, страхом потери другого, который/которая постоянно находится рядом.
А может быть, что-то ещё, что кажется вот-вот разгадаешь – смотришь, вслушиваешься – и как будто бы – и тут аплодисменты.
И стало быть, можно и дальше притворяться не найденным, занавесить окна
и продолжить свою жизнь, словно его никогда и не было.
Города. Спектакля. Счастья.

Спектакль-фантасмагория, в котором сцены и персонажи сменяют друг друга как череда видений в белые ночи на берегах Невы, город становится одним из действующих лиц, сваха читает Цветаеву, а женихи - куски из разных повестей Гоголя, и эти слова смешных вроде бы повестей, вдруг звучат трагично; Агафья Тихоновна искренне влюбляется в Ивана Кузьмича, и кажется, между ними что-то промелькнуло, протянулась какая-то ниточка, но нет, опять ускользает, рассеивается видение о счастье. И вдруг понимаешь, насколько все они (мы?) несчастные одинокие люди, не потерявшие надежды на счастье, отчаянно стремящиеся к нему и в то же время не способные удержать его. Бутусов снова создал целый мир, населил его персонажами Гоголя, заставил их говорить интонациями Шекспира и Достоевского, смешал "небесный тихоход" с Хачатуряном, и даже развел мосты над Невой! Нельзя не сказать об игре актеров – это было великолепно! Актеры старшего поколения Ленсовета - Мигицко, Филатов, Субботина, просто блистают на сцене. Ковальчук смешная и трогательная, Перегудов - какой-то невероятный сгусток энергетики! Его дуэт с теткой невесты (актриса Евстигнеева, открытие для меня!!) -браво! Очень понравилась игра Олега Федорова, Подколесин в его исполнении получился очень живой, симпатичный, нервный, одинокий…Прошу извинить меня, если эмоции в моем отзыве преобладают, над практической информацией о спектакле!

Если вы цените диалоги, как отдельный вид искусства, идти на этот спектакль вам противопоказано. Все 3,5 часа не покидало ощущение того, что роли прописывал школьник в рамках сочинения про любовь - банальности повторяются 3000 раз разными словами, но нет ничего, что могло бы зацепить и заставить задуматься.
Как ценитель текста - я был поражен дилетантством автора. Возник вопрос: проходят ли спектакли редактуру?
По поводу остальных аспектов постановки: полный сюр (в плохом понимании этого слова). Первые 1,5 часа вообще не понятно о чем идет речь: какие-то обрывки смыслов и ситуаций показываются в случайном порядке, актеры даже переносятся в современность и звонят по телефону. Лучший момент спектакля - хор из троих, который приятно исполняет советские песни (не в тему, но поют они хорошо).
Все время кидают клочки бумаги, валяются в них и.... на этом вся комедия, увы. Бабушки с задних рядов хохотали над Перегудовым, который двигал на стульях Ковальчук и ее избранника.
Актеры дают текст очень хорошо, к ним претензий нет, но фишка в том, что текст - фуфло (иначе и не скажешь [скажешь, но нецензурно]).
Для меня театр - царство текста, Бутусов же создал мир реквизита. На сцену за 3,5 часа выносятся тонны реквизита, который практически и не используется.
В общем и целом - к просмотру не рекомендую, но если вы хотите посочувствовать актерам за то, что им приходится играть при их таланте - прошу, берите билеты в первый ряд и приносите четыре гвоздички, это постмодернистические похороны российского театра и скорбный сюр о былом его величии

Ужасный спектакль. Скучный, неинтересный, постмодерновый, несмешной. Лёгкую комедию Гоголя превратили постмодернистскую драму. Ушли со второго акта.

Очень печальная постановка во всех смыслах… такой прекрасный актерский состав и такая муть…

Сходили на "Город.Женитьба.Гоголь" Ю.Бутусова. Первый акт сидели просто ничего не понимая - герои то поют современные песни, то все поочереди повторяют один и тот же текст, то кричат, то говорят шёпотом еле слышно... Но мы решили посмотреть "чем сердце успокоиться" и остались после антракта. Во втором акте стало более менее всё понятно, но вцелом по-моему такая трактовка Гоголя не удачна.
Больше не пойдём на постановки Бутусова - более классическая драматургия нам больше нравится.

Очень хочется прийти в театр и испытать ощущение прекрасного. Но %лядские подход современных "метров" мне постоянно мешают получить ощущение красоты и праздника. Весь первый акт не покидало ощущение, что я на студенческом спектакле с несмешными и не умными диалогами. Слова проглатываются, истеричные вопли куда-то зовут и тут же бросают на середине пути. Логика как таковая в действии отсутствует.
Произведение гениальное. Актеры талантливые. Гоните режиссёра, ему от силы на улице прохожих развлекать! Применяя какие-то лестницы, куплеты современных песен (вот как можно ради хайпа или заполнения времени, заставить актеров в спектакле петь по куплету "Мы друзья перелетные птицы", "Зачем вы девушки" и т.п.?) и кусочки из французских пантомим.
Время потрачено зря. Деньги потрачены зря. И привкус не самых свежих продуктов. Верните мои деньги!

Были вчера с мужем на этом спектакле, он поставлен не по классике, это исключительно воображение режиссера и весьма своеобразное. В первом акте было отсутствие сюжета, крики, балаган, бред и мы хотели с мужем уйти, но так как вечер уже был занят походом в театр, то решили досмотреть его. Видели, как люди уходят в антракте. Во втором акте сюжет появился, но постановка все же очень странная, играют такие хорошие и известные актеры, что вызывает удивление. Спектакль, на любителя. Не советую вам идти на него. Очень пожалела, что не почитала отзывы, прежде чем покупать билеты. Такую халтуру ещё надо поискать.

Ужасный спектакль! Хуже ничего не видела.
Затянут, скучен, слишком сложен даже для подготовленной аудитории к различным контекстам и смыслам.

Бред.За такие спектакли надо театры лишать господдержки.

Просто невыносимая мутатень. Сюр. Ничего не стоящая игра актеров. Ноль сюжета и действия.

Здравструйте! Честно признаюсь я люблю и часто бываю в тетрах . Люблю балеты,оперы и другие постановки! Но сегодня на просмотре " город . Женитьба. Гоголь. Был в таком шоке, что не дождавшись антракта, сбежал с театра! Сложилось впечатление, что это бред для сумашедших или режисер -постановчик был под "кайфом" . Позор такие бредовые идеи называть исскуством. Очень жаль потраченное время и деньги!!! И как такую бредятину могли играть известные актеры . Или они готовы сейчас на все, ради денег!!! Большой совет всем здравомыслящих и умных людей не смотреть этот бред !!! Очень разочарован Ленсоветом!!!

«Женитьба» в Ленсовета демонстрирует все приметы стиля зрелого Бутусова: перемонтаж текста пьесы (с подверсткой «Петербургских повестей»), вставные пантомимы и танцы, многократная перемотка эпизода, трансформации персонажей.
Вопрос женитьбы стоит в одном ряду с такими сакраментальными для национального дискурса вопросами, как «что делать?» и «кто виноват?», и даже из вопроса превращается в ответ. Что делать? – Жениться. А кто виноват? – Жена.
Сцена безвидна и пуста, не обжита и лишена вещей - лишь одинокое кресло холостяка стоит в углу. И то ведь – без жены нет быта, без быта нет вещей. Нет вещей – нет уюта, нет приюта. Зато нет и подчинения демону материальности, который через женщину овладевает человеком. Не случайно в мире Гоголя вещь и жена так легко меняются местами. То жена, которую тетушка подыскала для Шпоньки, обратится отрезом дорогой материи – сугубой материальностью, то шинель, которую пошьет Акакий Акакиевич, заменит ему жену.
Трое женихов на сцене периодически образуют пресловутую троицу, которая соображает «на троих» за столиком забегаловки. Не столько выпивают, сколько напевают. Песенки из советского репертуара, которые обычно пели в семейном застолье, а не в забегаловке. Каждый на свой лад тоскует по семейному уюту в большом городе и в свой черед вступает в борьбу за лебедь белую Агафью Тихоновну.
Ну да, девушка в белом с нежными ручками – она же мечта каждого студента. А как нежными ручками потащит в такой рай, что из него хоть на Черную речку беги, хоть в Астапово.
Промелькнут тени великих женофобов русской литературы - и Пушкина, и Чехова: Анучкин вдруг прочтет монолог Онегина, а Жевакин ни с того, ни с сего обернется Платоновым в исполнении Калягина из фильма Михалкова. Но чертовски же смелый русский народ – все равно они женятся! А вот Гоголь, хитрец, ускользнул – как Подколесин, одолел завороженность «девушкой в белом». От демона с нежными ручками ускользнул, чтобы попасть в лапы другого, не столь обаятельного.
В конечном итоге сцена обустраивается, заполняется спинками кроватей. Альфа и омега быта - постелька: рожальная, брачная, смертная.
Жениться или не жениться – вот в чем вопрос. Вместо ответа в ушах почему-то звучат слова старой советской песни в исполнении жениховского трио: «На земле не успели жениться, а на небе жены не найдешь».

Добрый день всем! Вот впервые пишу отзыв, так как спектакль на меня произвел сильное впечатление. Оценка "гениально" Теперь в моем личном рейтинге - лучший спектакль. Непременно посмотрю еще и не раз. Проникновенный. зрелищный, неожиданный в каждой сцене. Очень, очень порадовал!
Признаю. что многие уходили. Мы пришли с мужем, он тоже сбежал в антракте. Но это и символично, по сюжету. Вспомнилось, как в юности смотрели Тарковского и один дядечка ушел настолько недовольным, что картинно порвал свой билет. Его разгневанный силуэт потом вспоминали и веселились.
Очень понравилась работа художников, хитроумные декорации, сценки с металлическими кроватями. Финальная сцена с оградками - феерична! На мой взгляд, лишним был маяк из решетки кровати. Только с этим образом не согласна.
Все советую посмотреть!

Действительно это фантасмагория по мотивам Великих авторов, но опыт не удался (или, быть может, у нас не хватило терпения дождаться откровений, мы ушли не досидев до конца и первой части). В чем были не одиноки.
А теперь по существу: тихо шепелявящие микрофоны на лицах актеров, комичные тексты Гоголя над которыми никто не смеется, вот такой драматизм. Первый громкий смех в зале, появился только во время исполнения нестареющего шлягера из фильма Небесный тихоход - "Перелетные птицы". Правда смеялись над тем как авторам удалось изменить слова, выражаясь современным сленгом - "КВН - рулит".
Что хотел сказать автор понять всегда сложно, но сначала было скучновато, потом появилось недоумение и раздражение, такой вот катарсис... Сегодня раздражения уже нет, наверно без новаторства прогрессу не быть.
Вечер был потерян.

Тяжёлый, скучный и затянутый. Гоголь здесь чисто номинально. Выше, в других отзывах, уже все сказано. Данный спектакль спасает только профессиональная игра актёров. Едва дождались антракта, чтобы уйти.

Так уж сложилось, что я вырос в театре. Вначале смотрел детские спектакли и утренники, потом, по мере взросления, начал смотреть и спектакли для взрослых и продолжаю это делать до сих пор.
Так в один не очень прекрасный день я и оказался на "Женитьбе". Сразу скажу, что это было большой моей ошибкой. Это был самый худший среди всех спектаклей, которых мне когда-либо довелось смотреть и самые бездарно потраченные 3,5 часа из моей жизни.
По хорошему, нужно было бы уйти еще до антракта, но из уважения к труду актеров я остался до конца.
Такого жалкого, унылого, дер.ма я не видел еще никогда и надеюсь, что больше не увижу. В этом спектакле убого все, начиная с хора, который поет песни, не связанные со спектаклем и Гоголем от слова вообще и заканчивая многочисленным повтором одних и тех же фраз разными персонажами (режиссер наверное полагал, что с первого раза до зрителя не дойдет и поэтому ему нужно повторить еще несколько раз).Жаль, в этом "спектакле" собраны неплохие актеры, но даже им не под силу исправить унылый бред Бутусова.
"Жизнь коротка. И надо уметь.
Надо уметь уходить с плохого фильма. Бросать плохую книгу. "
М. Жванецкий
От себя добавлю, что к плохому спектаклю это тоже относится.
Но нет худа без добра, и теперь перед покупкой билетов в театр я всегда ищу имя Бутусова в описании спектакля чтобы, не дай бог, не угодить еще раз в это ...Одно раза было и так слишком много