Тесное сотрудничество России с Китаем, которое усилилось в последнее время, вдохновило команду продюсерского центра «Леон» на интересный проект: шоу-мюзикл «Путь огня и воды», в котором воедино переплетены русские сказки и легенды Древнего Китая. На примере таких спектаклей понимаешь, как близки наши культуры и ценности: борьба гармонии и хаоса, дружба и любовь присутствуют и в русских, и китайских сюжетах.

Действие происходит в русском селе на границе с Китаем. Девушка Алена (Ирина Уханова) видит вещие сны, в которых загадочная черная тень уносит ее брата Ивана (Владислав Кулыгин) – и вскоре это происходит на самом деле. Аналогично и «на китайской стороне»: придворный художник Ма Лян (Ярослав Баярунас) пишет будущее волшебной кистью, но кисть таинственно исчезает… Это злая волшебница Дай Дзы (Ирина Максимова) в очередной раз пытается нарушить мировую гармонию. А помешать ее планам может только истинная любовь…

Получилась очень яркая и качественная постановка, с прицелом скорее на детскую аудиторию – в которой используются и известные русские народные песни («Ты за что любишь Ивана?», «Дубинушка»), и приятные китайские мелодии, и авторский материал. Простые декорации удачно обыгрываются, активно используются проекции на заднем плане.

За сюжетом интересно следить – он несложный, но логичный, и даже присутствует неожиданный сюжетный поворот. Отличный ансамбль, есть много красивых сцен, особенно появление светлой чародейки Фэн Хуан (Полина Клинникова) – китайского воплощения феникса. А за юмор отвечает забавный лесной дух Сен-Лин (Сергей Павлов). Еще очень понравился Илья Муромец (Дмитрий Пугачев) – небольшая, но яркая роль богатыря-защитника Руси.

Рекомендую, качественная постановка, идеально на возраст 8-12 лет.

Посмотрели на сцене КЦ "Меридиан" Шоу-мюзикл «Путь огня и воды» - это была яркая и необычная постановка, в которой гармонично соединились мотивы русского фольклора и китайской мифологии. Россия здесь символизирует стихию огня — страсть, широту души и силу, а Китай — стихию воды, мудрость и гармонию.

Сюжет разворачивается вокруг противостояния добра и зла: коварная Дай Цзы (посланница тьмы) похищает простого русского парня Иванушку и дочь китайского императора — принцессу Ту Лан Ду. Её цель — посеять раздор между двумя великими странами и развязать войну, чтобы погрузить мир во тьму. Сестра Иванушки Алёна (которая видит будущее во снах) и великий китайский художник Ма Лян (умеющий рисовать реальность) отправляются на поиски похищенных. По пути они объединяются, встречают помощников — Илью Муромца, духа леса Сен-Лина и великую знахарку Фэн Хуан (воплощение света). В итоге только сила любви, дружбы и взаимопонимания между героями двух культур помогает одолеть зло и создать светлое будущее для всех.

Получилась добрая, светлая сказка с элементами приключений, юмора и романтики, которая отлично подойдёт для семейного просмотра с детьми.

Визуальная составляющая впечатляет: огромный экран за сценой создаёт потрясающую картинку — мифические пейзажи, огненные всполохи, водные потоки, фантастические существа в высоком разрешении. Это делает постановку похожей на настоящее мультимедийное шоу, особенно в кульминационных сценах.

Костюмы всех персонажей выглядят красиво и качественно.

Хореография порадовала динамичными массовыми номерами, элементами акробатики, отличной синхронностью танцоров. Танцевальные сцены не просто украшение шоу — они эмоционально насыщенные, особенно те, где противопоставляются огонь и вода. Получается зрелищно и красиво.

Вокал на достойном уровне. Солисты поют вживую чисто и красиво, хотя музыкальный ряд идет в записи. Удивило, что отдельные номера исполнялись на китайском языке, это придало шарм и этический стиль мюзиклу. Музыка сочетает народные мотивы двух культур с яркими современными аранжировками, несколько мелодий получились достаточно запоминающимися.

Сюжет спектакля простой, понятный и позитивный, с добрым финалом — детям точно будет интересно следить за необычными приключениями героев.

В целом шоу получилось зрелищное, красочное и энергичное с красивой музыкой, танцами, вокалом и роскошной «картинкой» на экране. Это именно та добрая сказка для детей, после которой остаётся приятное послевкусие и желание посмотреть что-то еще на восточную тему. Взрослым понравится необычный культурный микс, а детям - погружение в историю. Рекомендую сходить всей семьёй, каждый найдет для себя что-то необычное и запоминающееся.

Высоцкий….

Недавно я посетила необычный формат спектакля. [club156731375|РОК-ТЕАТР] Рок перфоманс «Наш Высоцкий - без лишних слов»
Интересно, правда?!Когда я увидела афишу, сразу решила.Надо идти!

Владимир Семенович, большем чем артист и больше чем поэт! В своих стихах он рассказывал практически обо всем и обо всех. Он писал о простых людях, и о власть имущих, о ученых, альпинистах, шоферах, о подвигах на войне, и даже о тех,кого в приличном обществе не принято вспоминать.
Высоцкий до сих пор современен его гениальные рифмы вечные!

О самой постановке. "Наш Высоцкий без лишних слов" Проект Театра пластики и драмы Александра Бабенко при участии Рок-Театра.

В ушах звучит рок и стихи Высоцкого.
Мы окунулись с головой в прошлое.
Кто то вспоминал свое детство и юношество, а кто то просто великолепно провел вечер.
Не знаю как бы я назвала, спектакль, концерт это или шоу, но скажу точно,это что то такое взрывное и классное. Здесь вы не услышите ничего лишнего кроме стихов и песен Высоцкого.

Ребята в образах передают характерные штрихи Высоцкого. Музыка и стихи переплетались воедино.
Голоса и манера держаться на сцене напоминали самого Высоцкого, создавалось ощущение живой встречи с эпохой.
Живая музыка, гитары и ударные задавали драйв.

Полный зал зрителей аплодировал стоя. Артисты устроили маленький сюрприз зрителям, ребята спели знаменитые песни Владимира Семеновича. Ну просто Вау!

Выступали для нас артисты:
Дмитрий Бозин, Адам Талин, Константин Скрипалев, Елена Воронова и группа Рок-Театр.

Была приятно удивлена количеством цветов в зале.

Еще мы прикоснулись к очень трепетному, волнительному и нежному событию. Актрисе Елене Вороновой сделали предложение руки и сердца❤ Очень рада за ребят!

Я замечательно провела вечер! Браво!

Посетила рок-перфоманс «Наш Высоцкий — без лишних слов...», куда меня привел неожиданный всплеск интереса к творчеству Высоцкого в моем окружении.
Это не обычный спектакль, а энергичный эксперимент на стыке рока и пластического театра. Минималистичная сценография, мощный свет и драйвовые гитары создают напряженную атмосферу, хорошо передающую дух Высоцкого.
Артисты горят на сцене, выкладываются на все 100%. Особенно интересна работа мима, который становится визуальным воплощением поэзии. Режиссерский замысел — показать Высоцкого-бунтаря через рок-эстетику — концептуально силен.
Неординарно, мощно и энергично. Рекомендую ценителям смелых трактовок и тем, кто готов увидеть классику в новом, экспериментальном прочтении.

Недавно посмотрели в Меридиан рок-перфоманс «Наш Высоцкий – без лишних слов...» — это не просто шоу, а масштабный театрализованный проект, созданный Театром пластики и драмы Александра Бабенко в сотрудничестве с группой «Рок-Театр». В центре внимания — творчество Владимира Высоцкого, одного из величайших русских поэтов и исполнителей, чьи песни и стихи стали неотъемлемой частью культурного наследия страны. В этой постановке артисты идут дальше классического восприятия Высоцкого, предлагая зрителям новое, драйвовое и современное звучание его бессмертных произведений.

Особенностью спектакля является использование исключительно текстов Высоцкого — слов, стихов и песен — но с собственной, авторской рок-аранжировкой, придающей произведениям свежесть и энергию. Музыканты и актеры не просто поют и декламируют, они живут каждой нотой, каждой эмоцией, полностью погружаясь в образ и отражая внутренний конфликт, страсть и силу слов поэта. Такая искренность и мужество требуют от исполнителей полной отдачи, и именно это делает шоу таким захватывающим.

Программа спектакля — подобно путешествию — раскрывает перед зрителями многогранность личности Высоцкого, его взгляды на жизнь, творчество и историю страны. Это не просто концерт, где слушают песни, а живое представление, наполненное режиссурой, актерской игрой и мощным музыкальным сопровождением, которое погружает зрителя в эпоху и атмосферу, в которой жил и творил поэт. Высоцкий в этом восприятии предстает как легенда, голос эпохи, чьи слова звучат и вдохновляют до сих пор.

23.06.25 Недавно была на Рок-перфоманс «Наш Высоцкий – без лишних слов...» (Театрализованное рок-шоу).
Было очень интересно вспомнить молодость и еще раз послушать Высоцкого.
Режиссеры и артисты очень хорошо передали дух эпохи и характер героя. Музыкальные номера группы «Рок-Театр» звучат мощно и живо, создавая атмосферу настоящего рок-концерта.
Это шоу — не просто воспоминание о прошлом, а живое напоминание о силе слова, музыки и искренних чувств. Оно подойдет как поклонникам творчества Высоцкого, так и тем, кто хочет просто хорошо провести время и ощутить энергию этого шоу.
Зал был в восторге! Кричали бис! И еще долго не отпускали артистов и они еще спели песни на заказ, зал не хотел расходиться.

Культурный центр "Меридиан". На афише рок-перформанс "Наш Высоцкий – без лишних слов!" от Рок-театра. Не знаю, кто как, а я бы умерла от любопытства, если бы не пошла на этот спектакль.
Как известно, поэт в России больше, чем поэт. Владимир Высоцкий для постсоветского пространства больше, чем бард или актер. Каждый слушатель чувствует в песнях Высоцкого «серебряные струны» собственной души и еще что-то, что невозможно объяснить. Возможно, поэтому его песни стали народными, а их многие строки – афоризмами. Творчество и личность Владимира Семёновича – вне эпох и рамок, вне жанров и стилей. А еще слушателей покоряли уникальный голос, талант, экспрессия и умение Высоцкого полностью сливаться со своими героями
«Рифмы его абсолютно феноменальны», — писал о Высоцком поэт и нобелевский лауреат Иосиф Бродский.
И вот творчество всенародного барда, почти идола, хотят представить нам в стиле рок? А почему бы и нет. Владимир Семенович Высоцкий - легендарный советский автор и исполнитель - создал жанр «русского рока» задолго до его появления в СССР.
Безумству храбрый поем мы песню. Надо обладать не малым мужеством и большой верой в себя, чтобы выйти с собственными аранжировками песен Высоцкого на сцену клуба "Меридиан", что у метро Калужская.
Судя по заготовленным букетам и восторженным лицам в фойе, у Рок-театра есть множество почитателей, но фанатам не заполнить зал, рассчитанный на 1148 мест. Остаток распространяется среди клиентов ближайшего Московского долголетия, а это та еще аудитория. И что вы думаете? Актеры Рок-театра «взяли» зал. В финале зрители устроили им стоячую овацию и потребовали исполнения на бис. Ух, что это было! Попурри из самых знаменитых песен Высоцкого, исполненное с невероятным драйвом, всем нам не скоро забудется. Собственно, как и вся предыдущая программа. Это был не концерт, это был спектакль-путешествие по песням Владимира Семеновича, по истории нашей страны.
Для Высоцкого не существовало полутонов – его самая яркая черта: «Жизнь на пределе, на краю». На пределе существовали в этот вечер музыканты и исполнители Рок-театра. Это было зрелище, это надо было увидеть! Это стоило того, чтобы приехать на метро Калужская.

В "Меридиане" проходит огромное количество мероприятий: спектакли, концерты, выступления известных артистов эстрады и даже балет, на котором и удалось мне побывать. КЦ находится буквально в двух шагах от метро. В холле первого этажа расположен гардероб, очередей не наблюдается, так как много обслуживающего персонала и буфет с недорогими горячими напитками и легким перекусом. Можно воспользоваться бесплатным Wi-Fi, розетками для зарядки, книжными полками и торговыми автоматами. Зрительный зал очень эргономичный, видно с любого места, но учтите что часть первых рядов закрывают, чтобы удобнее разместить оркестр.
Балет «Щелкунчик» от постановщика Николая Цискаридзе представляет свою версию великого балета Чайковского. Николай Максимович выбрал хореографию в редакции Василия Вайнонена, самую трогательную и нежную, которая идеально подходит для детской аудитории. Доскональное знание Цискаридзе классической хореографии балета позволило раскрыть «Щелкунчика» вдохновляюще и с любовью, ведь сам артист много лет исполнял партию Принца, и смог сделать по-настоящему волшебный балет.

Рок-опера "КарамазоВЫ" в КЦ Меридиан

Спектакль с первых же минут погружает в яркое и экспрессивное действо, с удивительно сильным и красивым музыкальным сопровождением.
А ведь произведение Достоевского "Братья Карамазовы" само по себе не из простых, но про очень важные и ключевые ценности для каждого человека
Про веру, про любовь, про страсть, про правду, про Бога, про душу, про человечность, про справедливость, про честность, про жестокость, про жизнь.

Исполнение каждого актёра очень выразительно и каждая роль сыграна блестяще и достойно. Да еще в стиле рок-оперы, а это вдвойне подкупает восхищает и берёт за душу. Ведь музыкальные композиции вкупе с сильными голосами разворачивают сюжет довольно стремительно, показывая самую суть и истину.

С удовольствием смотрела на игру и проживание ролей шикарного состава актеров: Александра Рагулина, в роли Дмитрия Карамазова и одновременно он же режиссёр-постановщик и автор музыки и либретто, Владислава Погиба в роли Фёдора Карамазова, Игоря Балалай в роли Ивана Карамазова, Дениса Дэмкив в роли Алексея Карамазова, Сергея Перегудова в роли Зосимы, Антона Авдеева в роли Смердякова, Галины Безрук в роли Катерины Ивановны и моей любимой актрисы Светланы Светиковой в роли Грушеньки, мюзиклы с её участием всегда великолепны!

Да, замечу, что декораций совсем немного, но за душу берёт именно качественная и профессиональная игра актёров, которые видно, что любят своё дело. Играют красиво и тонко, точно и безупречно, смело и оригинально, что после остаётся приятное послевкусие. Передать через музыкальный ряд характер, эмоции, чувства каждого героя и столь изысканно - это большой труд и большая работа всей команды, которая проведена блестяще.

Спектакль идет всего в течение полутора часов, но с каким же уникальным и редкостным стилем исполнения на животрепещущие темы и по сей день. Производит сильное впечатление, что мне захотелось даже вновь перечитать произведение. Новый взгляд на роман великого и талантливого русского писателя Фёдора Михайловича Достоевского однозначно удался. Браво!

Ещё хочу отметить про сам Культурный центр "Меридиан" - оставляет очень приятное впечатление и добраться до него легко, всего в 5 минутах ходьбы от метро Калужская. В гардеробе обслуживают молодые вежливо и быстро, есть буфет, а само здание в стиле советской архитектуры. Из интерьера на первом этаже просторный холл и буфетные столики, на втором этаже синие диванчики и елка в центре, на третьем этаже зелёная растительность и гирлянды на окнах. Есть также афиша с интересными предстоящими мероприятиями. Здесь проводятся спектакли, концерты, есть кружки как для детей, так и для взрослых, иногда записывают телепередачи. Сам зал, где смотрела мюзикл просторный, большой и с хорошей акустикой. Прекрасное место для семейного и культурного отдыха.

Рок-мюзикл «КарамазоВЫ» оставил у меня незабываемые впечатления благодаря великолепным голосам и искренним эмоциям. Я впервые посетила рок-мюзикл и даже не могла представить, что меня ждёт!

Мюзикл проходил в Культурном центре «Меридиан», который расположен рядом со станцией метро «Калужская». Этот центр — не просто концертная площадка, здесь работает множество творческих студий для детей.

На входе нас встретили приветливые сотрудники и проверили билеты. На первом этаже центра находятся гардероб, буфет и удобные диванчики для отдыха. Поднявшись на второй этаж, мы увидели нарядную ёлку и баннер с логотипом культурного центра. В зале нас ждали удобные кресла, хочу отметить, что в зале открывается отличный обзор сцены с любого места.

Рок-мюзикл был поставлен по мотивам одноимённого произведения Фёдора Михайловича Достоевского. Сюжет постановки сложен, как и само произведение, но стоит отметить, как талантливо актёры передали эмоции в каждой сцене! В этом мюзикле нет пышных декораций, но они и не нужны. На сцене всего несколько стульев и скамья, но герои так интересно обыгрывали самые разные ситуации! Ведь в этом жанре главным является музыка, мощные мужские голоса и пронзительные женские!

Костюмы героев соответствовали их образам и характерам, подчёркивая индивидуальность и, на мой взгляд, даже немного экстравагантность. Во время постановки я испытала целый спектр самых разных эмоций: то злилась, то волновалась и переживала за героев, то искренне радовалась, то пребывала в недоумении. Актёры были очень талантливы, а их игра просто великолепна! Потрясающее исполнение и чарующие голоса создали новый взгляд на это классическое произведение.

КЦ Меридиан все выше поднимается в моем рейтинге "культурных площадок" Москвы. Во многом это связано с интересным репертуаром, который в нем представлен. Что касается расположения, то 2 минуты пешком от м. Калужская можно считать почти центром))
Радует и зал, широкая сцена, высокий подъем кресел и всегда хорошая работа свето- и звукорежиссеров. Перед концертами работает буфет, цены вполне вменяемые. В гардеробе обслуживают человек 5-6, тч очереди минимальны.
Из минусов не могу не отметить проблему женского туалета, слишком мало кабинок, отсутствие бумаги и полотенец. Жаль, что администрация не обращает на это внимания.
Ну и при очень красивом новогоднем убранстве территории абсолютно заснеженные ступенки и вообще заваленные снегом подходы к зданию.

Был несколько раз. В 2008 году и сейчас. Удивило, что ничего не изменилось. Я напишу о главном, все знаю что театр начинается с вешалки а заканчивается - туалетом. Как на такой большой зал может быть 1 (ОДИН) туалет !!! Очередь из бедных женщин выстраивается из подвала до вешалок... Этим все сказано. Занавес.

Был на там концерте. Приятно что Центр не умер как большинство его местно-районных сверстников по всей Москве. Еще с кассового зала чувствуется что стараются не дать Центру умереть, а не только "выносят в коробках из под ксероксов". Смешно и глупо, но давненько я не видел таких туалетных баталий, что пришлось увидеть в Меридиане. Еще до начала концерта с женской уборной наметились затруднения. В антракте очередь в женский туалет напоминала шлейф мавзолея в былые годы и обезумевшие дамы полностью оккупировали и мужской сортир тоже... да-с. Надо что-то делать...

Ходил в данный театр в субботу по пригласительному билету, которые активно распространяются.
Выглядит данный пригласительный, как билет в театр (старого образца - т.е. не цветной, но с отрывным талоном Контроль). Каково же было мое удивление, когда оказалось что это Флаер и нужно выкупать билет в Кассе по цене от 700 р. Естественно не пошел в театр на таких условиях, т.к. по-сути это мошенничество - слова флаер на этом "билете" нет, про то что нужно доплачивать какие-либо деньги при предъявлении данного "билета" нигде не написано, персонал общается по-хамски, очень много подозрительных личностей раздают данные флаеры. Кассовых чеков и какой-либо аппаратуры фиксирующий факт продажи билета в обмен на флаеры не видел.
По-виду - абсолютно жульническая схема работы с флаерами, так что проверьте 10 раз свой билет и что на нем написано, прежде чем собраться в это заведение, возможно расположенное отнюдь не близко от вас и требует немалого времени на дорогу.

Основной задачей Центра культуры и искусства (ЦКИ) "Меридиан" по-прежнему остается "кружковая работа" с подрастающим поколением. Здесь можно научить своих детей танцу, рисованию, игре в теннис и и.д. Есть кружки и для взрослого и очень взрослого поколения. Так что не стоит сильно отчаиваться и точно стоит сходить, посмотреть и примерить свои возможности и желания.
Хочется остановиться на достаточно новом направлении работы - проведении фотографических выставок в фойе ЦКИ. Для этого приспособлены две стены, справа и слева от гардероба. Выставки удобны для пришедших на различные мероприятия (концерты, спектакли) и менее удобны для зрителей со стороны, поскольку ограничивают возможности по времени посещения (как правило, с 11 до 16 часов). Одна из таких выставок проходит сейчас - это "Выставка художественной фотографии Надежды Сокоревой".
Надежда родилась в 1978 году в Москве и свой первый фотоаппарат купила после рождения дочки. Около года снимала детей и пейзажи, потом увлеклась репортажной фотографией.
В фотографии интересны люди, их жизнь, эмоции.
Снимает социальный репортаж, политические акции, спорт. Спортивная фотография подкупает ее искренностью эмоций и быстротой моментов.
На представленной выставке много спортивных фотографий. Посмотрите их внимательно: на них нет предпочтений и зритель так и не узнает, за кого болеет Надежда, на чьей она стороне. Ее герои – красивые атлеты, которых объединило Соревнование, ей интересна гармония движения и борьбы. Практически на всех снимках мы видим переплетения рук и ног. Они гипнотизируют зрителя. Надежде каждый раз удается найти именно тот ракурс, в котором Гармония главенствует на снимке. Посмотрите, насколько грациозны игроки пляжного футбола. Такое впечатление, что они танцуют. Этот танец мы видим на хоккейном поле и даже в бассейне, когда Надежда фотографирует водное поло.
Часть экспозиции посвящена памяти игроков ярославского "Локомотива" – команды, разбившейся в сентябре 2011 года. Молодые, красивые и сильные ребята. Такими они останутся в нашей памяти.
Что бы ни фотографировала Надежда, она всегда ловит внутреннюю энергетику события, ловит тот решающий момент, о котором говорили Мартин Мункачи и Анри Картье-Брессон. По объектам съемки, по сюжетам и их отражению Надежда близка к М.Мункачи: таже динамика, теже композиционные рисунки и полное использование плоскости фотографии, когда ничего лишнего. И так же как у Мункачи, спортивная фотография – это главная любовь.
На выставке представлены не только спортивные снимки, но и фото наших будней и праздников. Это не фото медийных лиц, которые мы привыкли видеть. Это скорее бекстейдж, то, что не всегда видят зрители и даже участники. Исповедание мальчика на Празднике ВДВ в Москве один из ярких примеров таких фотографий.
А вот и будни: рыбалка в Омске. На фото взмах удочкой и... все? Для Надежды этого недостаточно. Она умело совместила в своем фото передний и дальний планы. Или зимняя прогулка, когда скульптуры и живые люди объединены в общей композиции.
Загадка и тайна, которые присутствуют в хорошей Фотографии (с большой буквы «Ф») есть и в снимках Надежды Сокоревой.

Хочется верить, что довольно новое направление в работе ЦКИ будет развиваться и приносить радость и хорошее настроение посетителям.

Сразу хочу сказать, что ничего против, собственно говоря, КЦ Меридиан я не имею, но так как нам организовали корпоративную вечеринку заслуживает отдельного разговора.
По долгу своей работы я очень близко знаком с ресторанным бизнесом. Поэтому ответственным за корпоратив назначенный на 27.12.07 назначили меня. Программа была следующей 17:00 - аперетив, 18:00 - 21:00 спектакль, 21:00 - 24:00 фуршет и дискотека. В 15:00 я прибыл на место и обнаружил, что половина закусок, включая сыры и рулетики из языка уже стоят на столах (это за 6 часов до начала фуршета) естественно я потребовал, чтобы все убрали в холодильники. Как бы не так, все холодильники уже заняты оставшимеся блюдами. Слава богу, на улице было прохладно и мы организовали комнату в которой открыли все окна. Все закуски были отнесены туда. Но как люди работающие в этом бизнесе могли выставить закуски на стол за 6 часов до начала, остается для меня загадкой.
Дальше интересней. Около 18:00, после окончания официальной части я обнаружил, что третий этаж уже ПОЛНОСТЬЮ засервирован. Все закуски на столах, вино и соки разлиты по бокалам (за 3 часа до начала). Я конечно понимаю, что обслуживающий персонал хочет побыстрее закончить и уйти домой, но почему мы должны пить выдохшееся вино и заветреные закуски.
Но самое интересное началось, тогда когда начался фуршет. Естественно в течении первого часа были съедены почти все закуски на столах. Я пошел на кухню и обнаружил, что там еще ОЧЕНЬ много нашей еды, но никто не торопиться выставлять ее в зал. Да я понимаю официанты были заняты зачисткой, но почему никто не брал закуски в зал на обратном пути с мойки. Оба менеджера со стороны Меридиана никак не реагировали на происходящее, им было до фонаря. Потом у нас закончились бокалы. ВСЕ. И для вина и для соков. Конечно, я понимаю, что официантам проще стоять и никому, ничего не наливать (бокалов то нет), чем сходить на мойку и забрать их оттуда (я проверил, мойка работала исправно). Получилась забавная ситуация - на столе стоит вино, гости просят его налить, на что официанты отвечают отказом всвязи с отсутствием посуды. При этом официанты стоят и НИЧЕГО по этому поводу не предпринимают, впрочем так же как и их руководители. Им просто все равно, предоплата то 100%.
Но и это еще не самое страшное. В один момент мимо меня проносится официант с тремя бутылками шампанского. Я подумал, какой молодец, наверное гостям понес. Но какое же было мое удивление, когда я обнаружил, для кого в действительности предназначалось это шампанское. В уютном уголке, в конце длинного зала на втором этаже, куда были сдвинуты все растения, расположилась компания официантов мило поедающих НАШИ закуски и пьющих НАШЕ вино. И это в тот момент когда у нас не было элементарных чистых бокалов. Пипец. Далее проходя мимо станции с напитками я увидел странное копошение, поднял скатертерть и увидел там двух официанток делающих то же самое. ПОД СТОЛОМ.
Я, примерно, видел загруженность всех столов и знал количество напитков на каждом из них. Я очень удивился, когда обнаружил, что в том месте, где было меньше всего гостей осталось меньше всего вина. Зато там лежал большой черный пакет с мусором. Откуда в том месте, где нет гостей столько мусора. Я заглянул в пакет и, о чудо, там было и вино и шампанское и пиво, да еще в таком количестве, что было трудно поднять. Никто из официантов, конечно, ничего не знал. Я вызвал менеджера, который тоже развел руками, и сказал ему, что хочу видеть этот пакет в баре на втором этаже, через пять минут. Как вы понимаете, ни через пять, ни через десять минут я его не дождался. Когда я поднялся обратно и спросил, где мешок, официант невозмутимо ответил, что его уже отнесли вниз. Какого же было его удивление, когда я обнаружил этот мешок под соседним столом! Как я понял, это все происходило с молчаливого согласия менеджера.
Вечеринка подходила к концу, когда оказалось, что на нескольких станциях алкоголь уже закончился. Но стоило мне заглянуть под столы.....Вы бы видели ненавидящие меня глаза официантов и официанток. Так же я пресек еще несколько попыток выноса нашего алкоголя в мешках ВМЕСТЕ с мусором. При этом менеджеры, каждый раз, делали круглые глаза.
Делайте выводы сами.