Рецензия Афиши
Холера по имени Валера
В расплавленную жарой Одессу 1970 года к многочисленным родственникам жены, которые ютятся под одной крышей, на каникулы прибывает вальяжный журналист из Москвы Борис (Евгений Цыганов) вместе со своим сыном Валериком. Мама Алла пока задерживается, а вскоре выяснится, что из‑за эпидемии холеры весь город будет закрыт на месячный карантин без права выезда и въезда. Герой Цыганова проведет интересное лето с детскими плесканиями у моря, шумными спорами за еврейские корни, юношеской влюбленностью, автоматным обстрелом лодки и холерной палочкой.
На самом деле фильм гораздо более полифоничный в плане персонажей, и Цыганов тут вовсе не главный герой, как может показаться. Могучими столбами торчат излюбленные артисты Тодоровского Леонид Ярмольник и Ирина Розанова, зарумяненные под натуральных одесских зятя и тещу (всех особенно впечатляет пузико Ярмольника, которое, конечно, претендует на новый шаг в карьере артиста после «Трудно быть богом»).
Есть свои подробности и у сюжетной линии взрослых дочерей, которых исполнили Евгения Брик и Ксения Раппопорт. Но проблема в том, что все они существуют в настолько разных актерских техниках, что иногда даже с трудом монтируются друг с другом. Это бросается в глаза не столько из‑за какофонии акцентов (что вполне объясняется расколом поколений), а именно сценической органикой: кто‑то дает «большой русский театр», кто‑то комедию, кто‑то естественен, кто‑то сам себе Цыганов. Это сильно влияет на восприятие и так неидеального по структуре фильма, тем более когда это лоскутное одеяло по-актерски перетягивается в разные стороны.
Хотя, по идее, фильм не должен был страдать от отсутствия цельного взгляда на происходящее, ведь «Одесса» — личное кино, давняя мечта Валерия Тодоровского, сплошное воспоминание об одесском детстве. Неслучайно мальчика Валерика зовут именем режиссера. По фильму даже разбросаны сцены-вспышки от первого лица, где мы видим мир ребячьими глазами: это те секунды, которые Валерик запомнит на всю жизнь. Поэтому в фильме, безусловно, есть крен в сторону пионерского настроения — музыка Анны Друбич взлетает выше ели, оператор Роман Васьянов чуть ли не выжимает сок из изображения. Даже взрослые персонажи как будто оказались в плену детского восприятия: до слез обижаются друг на друга, категорически уходят из дома и тут же мирятся, героини Брик и Раппопорт ведут себя так, как будто им по 15 лет, да и Цыганов постепенно превращается в мальчишку, что заканчивается соответствующей любовной линией. Все это есть в фильме.
Не хватает главного — того, что обычно помогает сшивать куски времени, как это было в фильмах Алексея Германа, которые тоже порой состояли из детских ощущений, разных цветов, запахов и героев. Единой интонации. Звенящего интонирования, которое, как метроном, собирало бы и артистов, и картинку, и музыку в общий гул, равный самому себе.
В итоге «Одесса» ощущается как две серии одного телесериала. Первая — про подробности отношений внутри семьи, вторая уже достается герою Цыганова. Если уж и сравнить с сериалом, то давайте сразу с «Чернобылем», хотя это не совсем честно, потому что «Одесса» вовсе не про город-катастрофу. Но все равно Тодоровский тоже использует тему карантинной зоны в Украинской ССР как удобную метафору целой страны, которая боится взглянуть правде в глаза. Как и радиация, холера в фильме останется невидимой угрозой, не появляясь напрямую в кадре — лишь только отзвуками, как голос Аллочки в телефонной трубке. Холера и Аллочка — два сюжетных макгаффина, которые мы слышим, но не видим. Зато они катализируют главный конфликт. В запертой душной обстановке главные герои, возможно, впервые в жизни начинают проговаривать свои многолетние травмы и страхи. Всем больно, но это освобождает. Набор болевых точек репрезентативный: КГБ, предательство родины, еврейский вопрос, свобода творчества, строгое воспитание.
Герою Цыганова посвящена вторая часть фильма, и он выступает пациентом икс холерного наваждения — не случайно его приезд совпадает с распространением вируса. Борис — человек из Москвы, а значит, у него нет устойчивого иммунитета против одесского воздуха. Нечто живое впервые проникает в его сердце в виде влюбленного взгляда соседской девочки, но он вынужден отгораживаться, как и весь город, закрываться все глубже и глубже уходить во внутреннюю эмиграцию: в чужой город, в соседний дом, на карантинный корабль. Другие персонажи на фоне болезни начинают проявлять схожие симптомы и выбиваться из оков (втихаря пить вино в подвале, признаваться в измене, купаться ночью на пляже). А Борис не может, потому что табу.
Поскольку ударный момент ложится на героя Цыганова, то именно его сюжетная линия вдруг принимает облик авторского сопереживания. Другое дело, что рифма жажды свободы с тягой к 15-летней девочке со стороны Тодоровского выглядит почти что подрывной деятельностью в современном мире раздухарившейся киноэтики. Фильм показывает вечно запрещающий и замалчивающий русский мир, где неслучайно присутствует персонаж, лишенный дара речи, в лице инвалида Жорика (Сергей Сосновский), но вместе с Борисом начинающий орать о задавленных мужских чувствах. На корабле Борис буквально кричит в лицо капитанше явно прозападного толка, перед которой он вынужден постоянно оправдываться, о своей юной спутнице: «Да что вы вообще понимаете?!» Пока нынешние зрители поеживаются от одной только мысли, что в фильме могут присутствовать романтические нотки «Лолиты» и сцены, где взрослая женщина обнажается перед мальчиком, Тодоровский постулирует, что в этом опыте нет ничего пугающего, а вот замалчивание правды жизни травмирует куда больше. Довольно неоднозначно, но вот было такое аномальное лето, только все сдуло ветром вместе с холерой, ничего не осталось — в конце мы видим опустевший дом. Вот уж точно не тот фильм назвали «Паразитами».
Отзывы
просто нет слов!!! только в нашей стране при поддержке олигархов (о чем не забыли упомянуть в конце) могут снять фильм про педофилию.... Зачем эта тетка показывала мальчику письки-сиськи....???? Зачем старый мужик подкатил к 15 летней и потом корил себя , видите ли это не правильно! когда он полюбить то ее так успел??? Мать моя женщина) Мы осуждаем геев, лесбиянок, Нооооо фильм про то как взрослый мужик совращает малолетку ЭТО круууууто, это уровень! за наши, между прочим, деньги снимают всякую ахинею!
Господа! Тодоровский содрал сюжетную кальку с великого фильма Лукино Висконти "Смерть в Венеции" , 1971 г. Фильм получился плохим. Такое ощущение , хорошо получилось только освоить бюджет (благо в титрах объявляли благодарность Абрамовичу, Прохорову и Батуриной). Фильм показался каким-то эклектичным. Еврейский акцент не украшал героев, как в "Ликвидации", и лишь отвлекал и раздражал и вообще казался лишним и видимо был нужен только для галочки. Игра актеров не цепляла. Главная героиня-недоделанная Лолита. Все вторично, замшело и сделано из рук вон плохо. Без души! (см. выше про освоение бюджета).
Фильм отвратный. Такое ощущение что было желание обос*ать советскую действительность и показать всё низменное. Сюжетная линия ни о чем, ни одной законченной идеи, случайные персонажи... некоторые из которых появляются видимо для того, чтобы голой предстать перед ребенком. Вместо качественной игры актеров и режиссуры, одни имена. Зря потратил время...
Почему Одесса, а не Ростов, потому что море?
Пародия на еврейство, на 70-е, да на все. Трейлер обещал картину маслом, а привезли шарж.
Этому фильму подходит слово «странный». Все в нем странное, случайное, бессвязное и бессмысленное.
Очень не понравилось! Либо режиссёр забыл, что такое город у моря Одесса и кто такие одесситы, либо цели были другие, которые он не в состоянии донести до зрителя!!! Этот фильм может называться, как угодно, но только не Одесса!!! Любому, кто хотябы проездом прикоснулся к этому незабываемому, атмосферному городу, я даже не говорю о тех, кому посчастливилось там жить, впитывается Одесса под кожу! Впитывается в кровь с воздухом и передаётся дальше на генетическом уровне.
Ожидание Одессы разрушены режиссёром! Актёры - потрясающие вплоть до детей! К ним - актёрам претензий нет никаких! Играют хорошо! Только они хорошей игрой и спасают эту сценарную и режиссёрскую несостоятельность! Фильм-спектакль про еврейскую семью у которой сын - извращенец! Только вот, для того, чтобы такое придумать, нужно не быть в советской Одессе 70-х80-х годов и не понимать людей живущих там! Чтобы у "сына-изврата" еврейский отец - морской офицер тем более коммунист, так спокойно воспринял эту мерзость и пошёл договариваться с отцом той, кого почти совратил его сын?! А второй отец, как бы дал добро и не порвал?! Да, я вас умоляю! Мой дед жил в Одессе и был военным офицером! В мозгу воспалённом такой бред представить не возможно! Да, Вы, шо?! Идиёты?! Убил бы собственными руками или наложил бы на себя руки от такого позора! Там вам не тут! И даже в 90-е, когда было куча дебилов везде, там представить такое трудно было! Это одесские евреи, ребяты! Это другое восприятие семейных отношений и вообще человеческих отношений! Это вкратце о идиотской задумке режиссёра!
Это что угодно, но только не Одесса!
Далее, детали, что должно было бы создать атмосферу!? Вы, хоть раз видели, чтобы в еврейской семье, а тем более в одесской семье, готовили на завтрак по три оладушки, укладывая каждому на тарелку, и усё?! Моя бабушка и все наши друзья и родственники, менее чем полный стол не ставили! Это не в характере одесситов! Завтрак это: и брынза двух посолов с помидорами на бутерброд и корейка купленная на Привозе и фаршмак и синенкие и фрукты в тазике или в ведре на подоконнике, которые: - любочки мои, кушайте срочно! Их надо спасать!
И: - Мишка, курочку подождём, должны зайти Додик и тётя Муся.
Про мои любимые, про кабачковые! Утром со сметаной их делали миску! Полную!!! Не бывает меньше!!! И вся семья ходит в туалет, проснувшись от запаха вкусной еды, заглядывая в кухню и утаскивает по аладью, выслушивая бубушкино: - Мишка, не тронь - я тебе сказала! Это всё именно в это время- в 70-е, 80-е! Одесса - это бочка с пивом или квасом и "разливной",который говорит моему отцу, что, если ты ещё раз встанешь в очередь, то я тебе в морду дам! Имей в виду, ты у меня не в первый раз, чтобы всегда приходил с той стороны бочки - ты мне так дорог!
Этот фильм -материал на спектакль максимум и то очень натянутый за уши! И точно называться "Одесса" не имеет никакого права! Где здесь Одесса? Где????? Шесть человек в фильме - это вся Одесса???? Так разочаровали авторы сценария и режиссер, что дальше некуда... Это ж, как нужно не любить Одессу, чтобы так отнестись?!
Не понравился совсем. Розанова и Ярмольник единственные, на кого приятно смотреть. Какие то несвязанные отрывки. Голая тетка,обнажающаяся перед 10-летним мальчиком, ни к месту. Страсть и любовь, которую изображает Цыганов, рассмотреть не возможно. Фильм для просмотра дома во время уборки и то на 1 раз. Тратить время на поход в кино, не советую.
Заканчивается прокат фильма "ОДЕССА". И слава Богу! Есть фильмы хорошие, есть плохие, а есть...слишком плохие, чтобы быть хорошими и слишком хорошие, чтобы быть плохими. Идея - да, актуальность - да, актёрский состав - да, но... Короче, я очень не люблю, когда после просмотра фильма остаётся вопрос: А зачем?
Зачем было снимать фильм, если нет основной мысли (или её трудно отыскать)?
Зачем приглашать хороших актёров, если сюжет настолько надуман, что им трудно сопереживать?
Зачем воссоздавать пластиковую атмосферу 70-х, если сюжет к этому ну никак не привязан?
Зачем использовать одесский говор, если сами диалоги скучны?
Зачем называть фильм "Одесса", когда ни кадра настоящей Одессы нет?
Да и вообще, такое название ну никак не соответствует этому фильму! Назвали бы просто "Валеркино детство" - было бы честнее. И я бы не пошёл.
Обожаю Тодоровского младшего.
Но это.... скучнейшая чепуха. Даже дома смотреть только на перемотке.
Валера, ну вот как так-то, а ???