Рецензия Афиши
19-летний Эндрю Ниман (Теллер) — первокурсник престижной нью-йоркской консерватории по классу ударных. Это замкнутый юноша, воспитанный в одиночку интеллигентнейшим папашей. Вечерами они смотрят французскую классику. У Эндрю нет ни друзей, ни девушки, но его это вполне устраивает: он хочет стать великим барабанщиком и целыми днями репетирует до кровавых мозолей.
Шанс на величие материализуется в виде крепкого, лысого, как бильярдный шар, пожилого мужчины в черном: это Флетчер (Симмонс), руководитель знаменитого джаз-ансамбля при консерватории. Он зовет Эндрю к себе. Первое же, что тот видит, придя на репетицию: Флетчер, обложив четырехэтажным матом и виртуозно доведя до слез какого-то несчастного тромбониста, выгоняет его к чертям собачьим.
Дэмиен Шазель, которому еще нет и 30, застолбил, кажется, богатую нишу. Несколько лет назад он дебютировал малобюджетной черно-белой мелодрамой про трубача. Потом написал сценарий «Торжественного финала» с Элайджей Вудом — абсурдного, но по-своему эффектного триллера про пианиста. И вот «Одержимость», ударные, фильм, победивший на «Сандэнсе» и собравший на редкость восторженную прессу.
Этот мотив — упрямый ученик против деспота-учителя — звучал, разумеется, во множестве фильмов. Но никому раньше отчего-то не приходило в голову, что консерватория — идеальное место для «Офицера и джентльмена». В этом есть красивый парадокс: оркестр должен играть в унисон, при этом он состоит из амбициозных одиночек, постоянно находящихся под давлением высочайшей конкуренции. В ансамбле Флетчера ты берешь неправильный темп — через секунду уступаешь место другому и начинаешь переворачивать ему ноты. Затемно закончив репетировать, музыканты собирают свои инструменты и молча разбредаются по домам — на фоне запуганных, вечно смотрящих прямо перед собой товарищей Эндрю еще выглядит бодрячком.
Майлс Теллер, открытие прошлогоднего «Захватывающего времени» (и, по-видимому, неплохой ударник), даже не пытается сделать своего героя привлекательным: он готов идти по головам, ревнив к чужим успехам и равнодушен к чужим чувствам, и все это написано у него на лице. Но у Эндрю есть миссия, и не болеть за него не получается. По мысли Шазеля (с которой, наверное, можно спорить), эгоизм на грани социопатии — это не плата за выход на высокий уровень, а естественное состояние тех, кто в деле: музыкант играет соло, даже когда его не играет.
Роковой вопрос в том, нужен ли юному таланту надсмотрщик с плетью. Обычно такую роль выполняют одержимые родители, но в жизни Эндрю она не занята: его отец сделан демонстративно мягким, понимающим, ничего не требующим (что дополнительно объясняется отсутствием матери). Вдобавок он как бы неудачник — писатель, ставший преподавателем. И тут на сцене появляется зловещий Флетчер. Который, в отличие от Эндрю, умеет быть обаятельным, и фильм построен так, что до последней минуты (а впрочем, и после нее) непонятно, кто он: педагог с нестандартными методами, идущий на крайности, чтобы найти нового Чарли Паркера, или все-таки психопат, получающий удовольствие от унижения студентов. Вероятно, и то и другое. Симмонсу в один голос прочат «Оскар» за роль второго плана, и это понятно: из его язвительных монологов и угрожающих жестов можно нарезать дюжину первоклассных роликов для церемонии.
Этот фильм был бы еще лучше, если бы Шазель немного ослабил хватку: для рассказа про страсть в нем все слишком правильно, запрограммированно, симметрично. Не хватает, если угодно, джаза. Как к постановщику к нему нет вопросов: за одни сцены репетиций, где он визуализирует идиому про кровь, пот и слезы, барабанщики должны вручить ему какую-нибудь «Золотую палочку». Как к сценаристу — есть. Но, несмотря ни на что, «Одержимость» смотрится как триллер, поскольку Шазелю неизменно удается транслировать на экран физическое и психологическое напряжение героя. В «Торжественном финале» саспенс строился на том, что пианист, взяв неправильную ноту, мог лишиться жены. Здесь, под выжидательным взглядом дирижера-садиста, герой, кажется, рискует даже сильнее.
Отзывы
Основная идея фильма - перенести атмосферу Full metal jacket в мир музыки и искусства. Унижающий сержант, который "добивается качества"... молодой человек как сумашедший тарабанит сверхскоростные ритмы до кровавых мозолей.
Спойлер: Высокая музыка - это кровь, пот и слезы.
Достаточно тривиальный сюжет, все заранее предсказуемо, вялая операторская и монтажная работа (максимум красоты в показе музыки - это снять крупно муз. инструменты и намонтировать в стаккато), мутный финал (девушка не пришла, он не попытался ее вернуть? или хотя бы порефлексировать на этот счет?). По-настоящему цепляющие только сцены с отцом. В общем, обычное штатовское кино для просмотра с подростками.
Очередная драма про возможности, надежды и разочарования, теперь про джаз.
Как жаль, что рецензии не могут составлять менее 100 символов, поскольку тут хватило бы 65.
Не очень-то приятно смотреть на такой терроризм в творчестве... Данный метод преподавания и правда не для всех. Ведь Гении не только из-под батога появляются! Того же Армстронга на уроках никто не бил и не унижал. Я бы не хотела идти на концерт музыкантов, которых так третируют... Понятно, что музыка-это большая работа, но в фильме садизм преподавателя преподносится как единственная возможность успеха для ученика-не согласна!
Тут пишут что надо быть музыкантом что бы в полной мере оценить эту картину. Наверное это так, потому что лично для меня фильм был занудным, непонятным, затянутым.
Конкурсная программа кинофестиваля «Сандэнс» 2014 года удостоила этот фильм главного приза. Подавляющим большинством представителей кинопрессы «Одержимость» признана одним из 10 лучших фильмов года. Помимо положительных отзывов от кинокритиков, фильм получил три премии BAFTA, один «Золотой глобус» и три «Оскара», в том числе в категориях «Лучшая мужская роль второго плана», «Лучший звук», «Лучший монтаж».
Краткое содержание фильма.
…Эндрю Ниман (Майлз Теллер), первокурсник консерватории, попал под влияние деспотичного маэстро-дирижёра Теренса Флетчера (Дж. К. Симмонс). Эндрю уже превосходный барабанщик, но дирижёру этого мало (он полагает, что самое страшное в мире – это похвала «хорошо, молодец»; она вынуждает человека останавливаться и не реализовывать свой потенциал до конца). Флетчер хочет превратить Эндрю в ошеломительного джазового музыканта, сопоставимого по масштабу с Чарли Паркером, Бадди Ричем или Луи Армстронгом. И он уверен, что для этого его ученику необходимо пройти через жестокие испытания и унижения.
На одном из концертов Эндрю садится играть после автокатастрофы, из-за чего окровавленные руки его не слушаются, он всё портит, и Флетчер выгоняет его из оркестра. Эндрю не выдерживает и нападает на Флетчера прямо на сцене, после чего его отчисляют из консерватории. Эндрю бросает игру, работает в забегаловке, но однажды, вновь встретив Флетчера в одном из джазовых клубов, он узнаёт, что тот больше не преподаёт в консерватории, и понимает, кто тому виной, поскольку после инцидента подписал бумаги против своего преподавателя. Флетчер объясняет Эндрю, что его стиль общения с музыкантами преследует главную цель – через психологические стрессы раскрыть их талант, дать шанс достичь настоящего величия. Флетчер приглашает Эндрю без репетиций сыграть с его новым оркестром на выступлении в Карнеги-холле. Флетчер говорит, что оркестр будет играть только композиции, знакомые Ниману по консерватории.
Флетчер знает, что это Ниман «сдал» его начальству консерватории, и «подставляет» музыканта на выступлении, объявляя произведение, нот которого нет у барабанщика. Ниман импровизирует во время незнакомой композиции, но потом, поняв, что это его единственный шанс что-то доказать Флетчеру, себе и окружающим, берёт инициативу, репертуар и управление оркестром в свои руки, по-прежнему импровизируя, но уже по произведениям ему знакомым.
Сначала Флетчер пытается выбить Нимана из колеи угрозами о последующей за выступлением расправой, но безуспешно – Ниман ловит кураж и солирует под знаменитую композицию Дюка Эллингтона Caravan. Наблюдая за этим, Флетчер сперва перестаёт мешать, а потом даже помогает барабанщику, дирижируя и поправляя одну из тарелок. В финальных кадрах фильма Ниман выдаёт великолепное, под управлением Флетчера, соло на барабанах, и после длительного проигрыша Флетчер подключает весь остальной оркестр для заключительного аккорда.
Фильм глубоко патологичен. Почему? Потому что он учит тому, что ради успеха и известности надо пожертвовать буквально всем:
- расстаться с любимым человеком, ибо любимый человек отнимает время и силы даже на простое общение;
- расстаться со своей жизнью, если это потребуется (здесь прослеживаются американские принципы: «бери от жизни по максимум», «добейся успеха или умри» и т.д.);
- растоптать свою душу и вообще забыть про нее, "плюнуть" на нее, то есть успех, карьера и слава важнее заботы о душе.
Однозначно, такой фильм нельзя показывать детям, потому что в фильме раскрыт типичный американский подход – цель оправдывает средства. Главный герой напоминает одиннадцатого чемпиона мира по шахматам американца Роберта Фишера, который ради чемпионского титула был готов пойти абсолютно на всё, в том числе и на безнравственные поступки (самый любимый у него – целенаправленное опоздание на матч, тем самым оказывая психологическое давление на соперника). Если смотреть фильм с точки зрения того, как нельзя добиваться успеха, то польза от просмотра есть.
С уважением Храмов Сергей Юрьевич, г. Чебоксары,
10 октября 2016 г.