Фильм

Космос как предчувствие

Картину «Космос как предчуствие» можно разделить на две истории: идеологическую и частную. Если коротко сформулировать свое отношение к фильму, то выйдет вот что: идеологической истории не верю, частной – верю.

Не хотелось бы сейчас превращаться в глянцевого критика, который желчно разложит все по полочкам, удовлетворяя тут же свои комплексы непризнанного художника. Буду писать просто как рядовой зритель. Кино ведь снимают для зрителя. В том числе и того, который смотрит отвратительные сериалы.

И вот тут появляется парадокс. Фильм Алексея Учителя лучше сериала, а смотреть будут сериал. В чем же дело? Разве проще поверить в мыльную белиберду?

Я тоже долго удивлялся, наблюдая за уткнувшимися в ящик, как зомби, тетушками. Но однажды вдруг понял: они смотрят совсем не тот сериал, который показывают, они видят какой-то свой сериал, который рождается сию минуту у них в душе. А сериал – это повод в назначенное время сесть и помечтать. С фильмом, особенно в кинотеатре, много сложнее. Такой фильм превращается в короткометражку. Режиссеру нужно сразу брать быка за рога и два часа не отпускать из крепких тисков. Маленькая осечка, чуть сфальшивил – и привет. Эффект смазан!

Алексей Учитель явно смазал по идеологическому наполнению картины. Мутный Виктор, без истории, без прошлого, появился невесть откуда, его никто не знает, но почему-то вызывают на разборки в кафешке и потом эта история не имеет продолжения. Он похож на уголовника, но впоследствии оказывается – диссидент, и такой, прямо скажем, крайне подозрительный элемент для 50-х годов никому не нужен, кроме хромого дедули, вроде кагэбэшника, но больше смахивающего на бомжа, которого можно, оказывается, провести на раз. Короче, тухло!

И следом начинается любовная история, дубовый классический трехугольник. Но как оживает этот Виктор! Оказывается, он ловелас, и способен играючи охмурить девушку друга, почти жену, и легко с нею переспать в ту же ночь. И в общем-то, оказывается, он подлец. И слава богу. Главное, он живой, а не типичный киношный штамп.

Но продолжается идеологическая часть, но уже с примесью сюра. Виктор «лечит» своего наивного друга, у которого только что увел жену, историей про то, что он член тайного кружка будущих космонавтов. Вот бы и увести все это окончательно в сюр, но нужна идеология. У Виктора, который ловко использовал своего друга, вдруг просыпается совесть, он напивается и сознается корешу, что хочет сбежать на норвежский корабль и попросить убежища.

Короче, Виктор плывет на корабль и тонет, а его друг едет в Москву учиться и встречает в поезде кого бы вы думали? Юрия Гагарина!

А мне так хотелось продолжения любовной истории. Тем более, друг Виктора бросил свою похотливую без пяти минут жену и сошелся с ее сестрой, властной, цепкой, которая давно ждала момента, чтоб отбить парня. И жалко блудницу, и жалко друга Виктора, потому что там была любовь, разбитая подлостью и изменой. И так хочется хоть чуточку «мыла» вместо идеологии. Но у режиссера другая фишка. А жаль.

Плохой сюжет, слабо прорисованные персонажи, традиционное для Учителя отсутствие понимания сцен, отсутствие чувства меры, да и простое сюжетное болото. Плохой фильм плохого режиссера.

Что еще не написали, не сняли, не сказали о советской эпохе и о советском человеке? Лжеутопия, репрессии, номенклатура, доносительство, духовный упадок, стоны свободного духа, ад на земле. Все уже сказано и снято, и спето, и, конечно, отпето. Мы же так любим крайности! Однако как быть с искренностью советской мечты, завоевавшей космос? Ведь ее даже при желании не вписать в сказкобылье тогдашних воздушных замков.
А. Учитель увидел в каждом из советских «униженных и оскорбленных», в каждом из советских «маленьких» потенциального Юрия Гагарина. Причем не бесстрашного летчика в страшную неизвестность, а носителя самой красивой в мире мечты — сделать невозможное. И не важно, «мы рождены, чтоб сказку сделать былью», или чтоб — пылью… Это уж у кого как получится. Главное, что тогда хотели сказки, а не состояться в клубе сегодня вечером, о чем так кручинится современный певец высокотиражного тренда «духлесс» Сергей Минаев.

Я уважаю А. Учителя за то, что он любит даже тех, чья сказка неподлинная — списанная, скопированная (ресторанный повар Витька Коньков в исполнении Евгений Миронова). Неважно это. Она – сказка, а не только заблуждение, причем с привкусом мифа, потому что в ее основании – вера в недостижимое, что сродни выходу в открытый космос или в открытое море, как мечта свободолюба Германа (Евгений Цыганов). Ее нам очень не хватает! И в космос, как заграницу, сегодня отправляются туристы, которым все можно, а не Герои, чьи души летят к невозможному. «Космос как предчувствие» зовет верить в неосуществимое, звать и предчувствовать его, как дети, как советские люди… Наивнейшие из них.

Фильм просто шикарнейший! Влюбилась в Миронова в очередной раз! Актер необыкновенно пластичный, непохожий на других, трогательный. Фильм смотрела "на одном дыхании", поностью включившись в сюжетную линию. Все-таки фильмы Учителя - они действительно живые, настоящие, самобытные, умные.

Этот фильм - и про страну (хотя патриотических идей для меня там не было, скорее сострадательные), и про любовь, и про то, что мы выбираем: жить своей или чужой жизнью - элементы психотерапии. Используемый классический сюжет двойника и подмены - дань мифологии - оказывается кстати: это признак "смутного" времени, когда не на что опереться в себе, когда не хватает рацио, кидаешься в "идею", "идеал", подменяя им свое живое, трепетное и искреннее. В общем, фильм много-многоплановый. Фильм - умный. И просто - интересный.

Это не ретро. Фильм не о поколении 50-х и вовсе не о той эпохе. Да, время то и фактура та (жаль что ее мало, но оператор сделал все возможное), а фильм о ценностях вечных и во все времена востребованных. Мужская дружба, позитивный жизненный идеал, стремление достичь невозможного, немыслимого и одновременно великого (доплыть по осенней воде Баренцева моря до символа свободы - норвежской торговой баржи, которая увезет тебя в мир демократии и свободы, или улететь в космос, что также неистово и безумно) и посвятить этому свою жизнь, оставаясь при этом в "позитиве по отношению к себе и другим", несмотря на окружающую тебя грязь, насилие, цинизм и нищету хрущевской эпохи. И финал фильма, несмотря на весь его пафос и вплетенную документалистику публичного рапорта Ю.Гагарина первому генсеку партии и всей стране о достижении невозможного и "сбыте мечт всего совейского народа", вполне органично подчеркивает зрителю содержание просмотренного им фильма: фильм о великом и большом, о вере в себя и реальной возможности достичь невозможного. Прекрасный образ "выбит в граните" Е. Цыгановым - умный и сильный молодой человек, уверенный в себе и способный понять и простить других, с холодной головой и горячим сердцем (под стать эпохе), эдакий "правильный Ф.Э.Д.", вдобавок одаренный не только чувством юмора, но и способностью влюблять в себя женщин, достигающих от него оргазма на расстоянии. И талантливый Е. Миронов, эдакий свой парень, ванька-дурачок, верящий и любящий всех и вся, мягкий тюфяк, трепло (перидически и "не нарочно сдающий своего друга), пытающийся сформировать собственный характер, занимаясь "на досках" боксом.
Замечательно и то, что фильм правдив. Правдив в неполучившемся перерождении героя Е. Миронова, сколько не стремившегося стать таким же, как и его друг (Е.Цыганов), но оставшимся самим собой - наивным мальчишкой той эпохи.
Не готов назвать этот фильм великим, но то, что это редкий случай хорошего российского кино - несомненно. До "великого" ему не хватает какой-то спокойной уверенной гармонии в подаче материала. Но этим, видимо, страдает сегодня все наше кино, и здесь две крайности: либо фильм снят по принципу "кто хипует, тот поймет", либо, отсняв 80% хорошей работы в 20-ти оставщихся, режиссер, боясь основной тупой зрительской массы, как бы доводит до ее сведения содержание своего фильма... Конечно, есть и 3-й вариант президентского кина ММК, но его обсуждение невозможно без поп-корна!
То ли зритель так пугает режиссера своими свинячьими интересами (по мере достижения максимума благосостояния, стремящихся к абсолютному нулю), то ли режиссеры боятся "неликвидности", "нераскупаемости" и "несмотрибельности" своего таланта? Когда же будем снимать свое великое кино НЕ ДЛЯ ВСЕХ?!