Этот психоделический трип о жизни и смерти, о жизни после смерти и смерти после жизни уже двумя аккордами гитары Нила Янга вводит в то состояние дремотной одури, в которой окружающие вещи выглядит так, как будто лишены всякого смысла. И остаётся разве что лодочка да бесконечное небо и последние путешествие, которое лишившись своей реалистической оболочкой может стать первым в череде новых.

Один из самых загадочных и трудносчитываемых фильмов нашего времени. Хотя сказать, что нашего — немного покривить душой, все-таки со времени выпуска «Мертвеца» прошло уже пятнадцать лет. Но за это время фильм Джима Джармуша обрел массу поклонников и почитателей, неутомимо подбирающих к нему самые разнообразные ключи, начиная с творчества английского поэта Уильяма Блейка, заканчивая колониальной историей Соединенных Штатов Америки.

«Мертвец» однозначно достоин самого пристального внимания, а уж если на то пошло, то контент-анализа, покадрового разбора и фрагментации каждой сцены. Но вряд ли я на это способен. Джим Джармуш много сил и денег вложил в этот проект, что сразу же бросается в глаза. Чего стоит только роль Джонни Деппа, отточено здесь сыгранная. Конечно, «Мертвец» снимался еще до «Пиратов Карибских морей» и такого фанатизма по чернобровому красавчику еще не было, но и Джармуш до этого не работал с топовыми голливудскими актерами. То, что Деппу приглянулся сценарий «Мертвеца» вполне логично и объяснимо. Его всегда привлекали необычные, характерные роли. Уильям Блейк — это персонаж, брошенный в параллельный метафизический мир Дикого Запада, которому предстоит пройти множество метаморфоз, чтобы превратиться из скромного бухгалтера в возмужалого головореза под предводительством придурковатого индейца, который косит под Дона Хуана, но в отличие от него несет полнейшую белиберду. Впрочем, для Уильяма Блейка этого оказывается достаточно, чтобы измениться.

Поверхностный взгляд в «Мертвеце» сразу вылавливает абсурдность и специфический юмор. Это уже не те героические вестерны тридцатых-сороковых годов, хотя начинается фильм идентично. Прежде всего, отличие кроется в целевом персонаже. Ковбои уходят на второй план, а героями становятся краснокожие, обучающие бледнолицего как надо жить. Более того, они в бледнолицем видят не опасного человека с ружьем, а ни много ни мало покойного поэта Уильяма Блейка, с творчеством которого индеец никто познакомился, будучи экспонатом в Великобритании. И если мертвец сошел на землю, то надо его с почестями спровадить обратно в мир иной. Этот конфуз становится для бухгалтера Блейка толчком к инициации и постижению высших материй. Из юмора вырастает кастанедовская притча о силе и духе. Остается спорным вопрос, стал ли герой лучше, по недоразумению превратившись в убийцу?

Это путешествие к смерти. Великое путешествие незначительного парня, приобщившегося к тайнам индейцев Северной Америки, и разорвавшего все связи с прошлым миром (а умирает духовно он в тот момент, когда в него стреляет жених случайной любовницы), который в итоге становится достоин своего героического тезки. Путешествие человека, сбежавшего из тупика, индустриального мира Машин к обширному потустороннему миру.

«Мертвец» соткан из идеально выставленных черно-белых кадров и загадочной философии режиссера, холодной игры Деппа и гитарных аккордов. Этот фильм сразу же заявляет о своей значимости, но до подлинной ее сути зрителю предстоит еще докопаться. В эстетическом и визуальном плане картина Джармуша на высоте. Она гипнотизирует, смешит и озадачивает одновременно. С ней невозможно не считаться, ведь ее загадочный мир и впредь будет привлекать к себе множество зрителей.

Второй раз сталкиваясь с творчеством Джима Джармуша (после "Кофе и сигарет"),осознаю,что либо он не мой режиссер,либо я не его аудитория,хотя,наверное,все вместе.Да,кино безумно красивое,черно-белый цвет делает его эстетическим,но такая нудятина,это что-то с чем-то.
Не буду говорить,что Джонни Депп тут молод,красив и играет блестяще,это везде так и это факт,а писать в каждой рецензии на фильмы с ним одно и то же уже банально.Здесь мы видим,как его герой из скромного мальчика превращается в бесстрашного мужчину,пройдя множество испытаний на своем пути,за этим смотреть реально интересно.Сначала.Потом глаза начинают слипаться.
Арт-хаус,это типичный арт-хаус.Не разделяю я любви к нему,это не мое.
Еле выдержала весь фильм,особенно под конец.
Все бы ничего,но Джармуш всегда так растянуто и протяжно снимает,что застрелиться можно.
Кому-то это нравится,мне нет.

интересный фильм. Другой. Своеобразный. Черный юмор, настоящий. Очень понравилась музыка, в сочетании с содержанием и с черно-белым изображением - какая-то гармония даже.

Начавшийся в весьма кафкианском духе "Мертвец" быстро встает на тропу квазивестерна и неслабо пробуксовывает в тот момент, когда главный герой повторно встречает индейца на своем пути - в весьма пикантной ситуации, скажем прямо. Казалось бы, они разошлись - и Уильяму уже не нужна помощь друга, но нет... и с того момента все более проступает бессмыслица происходящего.
Сам Джармуш говорит о своем фильме: "Мне нужна была простая история и такие же отношения между двумя одинокими и потерянными парнями из разных культур, по разным причинам совершенно от них отчужденным". Но нет же, индеец Никто не отчужден в полной мере от своей культуры (что, в общем-то, и всплывает в спорной, на мой взгляд, третьей части фильма).
"Мертвец", безусловно, наполнен яркими образами через край и чрезвычайно эстетичен: бумажные розы, поедание человеческой руки, эпизод с олененком, бурление крови в луже, прекрасные выходы Джона Хёрта и Игги Попа - все это делает фильм приятным киновоспоминанием.
Бесспорно, это культовый фильм заслуживающего уважения режиссера, фильм, который оказал влияние на множество людей и продолжает оказывать (два почти полных зала воронежского кинотеатра скользким февральским вечером тому в подтверждение). Как мне подумалось, прошлогодний "Человек - швейцарский нож" отчасти вдохновлен именно этим фильмом Джармуша, но более буквален и вместо индейской культуры задействует поп-культуру.

Представить Джонни Деппа в вестерне довольно сложно на первый взгляд. Типаж не тот. На индейца не тянет, типичный ковбой (вроде Уэйна или Иствуда) тоже вроде как не его образ. Но Джим Джармуш избрал удачный ход: случайный человек на Диком Западе. Роль как раз для талантливого Деппа.
История бухгалтера, приехавшего в далёкий городок подработать и встретившего там свою судьбу. Депп хорош, впрочем как и всегда, - но именно роли в молодости поражают потрясающим талантом, который со временем актёр несколько растратил на «Пиратов Карибского моря» и другие развлекательные фильмы.
Постановка немного хромает, особенно это заметно в сценах перестрелок – нелепые падения, неоправданные задержки. Но в то же время именно это и придаёт фильму тот самый налёт истинного вестерна, где подобные вещи встречались частенько. Вообще сама атмосфера вестерна передана хорошо. Редкие беседы за жизнь, оформленные в своего рода притчи, изредка прерывают грохот револьверов и ружей. Бесконечные скачки по прерии будто бы в поиске самого себя. А разве не это заставляло людей выбирать подобный образ жизни? Уильям Блэйк и Никто – лишь символы подобных людей: каждый приходит к поиску себя по-своему.
Очень интересная и необычная операторская работа: длинные планы, не отражающие ни событий, ни эмоций будто бы подчёркивают бренность бытия и неотвратимость фатума. Звуковая дорожка тоже хороша: музыка еле доносится – будто из деревни неподалёку, где около салунов стоят привязанные лошади, а прав тот, кто стреляет первым.
«Мертвец» - философское размышление о жизни, преподнесённое в форме вестерна. Мертвецом можно быть даже тогда, когда ты еще полон сил и жизни. А иные живы даже тогда, когда умирают. К сожалению, кроме этого мало что будет понятным в этой истории. Понимали ли это сами авторы? Кто знает

Фильм глубокомысленный, очень атмосферный благодаря музыке. Вкратце сюжет таков – выпускник ПТУ Вильям Блейк отправляется по распределению на далёкий металлургический завод в качестве бухгалтера. По приезду оказывается, что вакансия уже занята и Блейк оказывается брошенным на произвол судьбы в далёком заполярном городке. Обратную путёвку ПТУ ему не предоставил, а сам он купить билет не может. Но на его счастье он встречается с комсомолкой Кейт, которая принимает его в свой профсоюз. Что дальше ждёт нашего героя? Это и военно-полевые сборы по уральским горам, в окружении берёзок и сосен, и посещение этнических народов угнетаемых капиталистами, и освоение стрелкового оружия вероятного противника. Жаль вот только хворь случилась с Блейком, которая отнимает у него силы на протяжении всего фильма.

Джармушу удаются черно-белые фильмы, надо признать. Но – если начистоту, что в сухом остатке? В к/ф «Кофе и сигареты» уж слишком все эстетски. С прищуром – «как вам это понравится?». «Вне закона» – очень здорово, но мы же любим героев Лури и Уэйтса – именно потому что их играют Лури и Уэйтс. «Бесконечные каникулы» – крупная зернистость пленки тут очень к лицу, но это затянутое путешествие в никуда… Я не то чтобы не люблю – недолюбливаю все это высоколобое и чистое визионерство, красивости ради красивостей, черно-белую выхолощенность, длинные планы. Но вдруг Джармуш снимает «Мертвец»-а – и не оторваться! Здесь грязь не выглядит грязной, хотя в кадре жуткая антисанитария и все перемазаны каким-то дерьмом. Это ходьба по краю, каждый шаг наступление сумерек, каждый новый аккорд Нила Янга – пробуждение или бред? За каждым кустом сидит людоед или головорез, но Депп успеет его пристрелить, потому что ему уже некуда спешить. Или сам получит пару пуль. Но не умрет, потому что уже мертв? Или потому что заговорен индейским заклятьем? – и это тот редкий случай, когда не надо, не хочется понимать. Я не знаю, в чем дело, но этот фильм можно смотреть бесконечное количество раз, и каждый раз завораживает – может эта та самая пресловутая «магия» кино, о которой пишут в серьезных журналах…

Бессюжетный, сонный фильм. На половину состоит из псевдоглубокомысленных монологов индейца, которые не понимает даже герой Джонни Деппа, под завывания электрической гитары.

Очень артхаус. Не советую. Оценка - 1,5 из 5.

Когда я первый раз посмотрел "Мертвеца", этот фильм меня просто потряс. Есть фильмы, которые смотришь, как бы это сказать... мозгами что-ли. Анализируешь картинку, сюжет, наезды и отъезды камеры. А после этого осталось ощущение чего-то очень красивого и органичного. Какого-то первобытно-красивого. Что невозможно до конца понять (мало ли на какую тему какой-то там очередной голливудский или итальянский режиссер рефлексирует, можно придумать с рывка десяток интерпретаций), но Господи... как красиво.....
Фильм черно-белый, но смотрится как цветной. После просмотра невозможно забыть актера, исполняющего главную роль - Джонни Депп. Бреда Питта я как-то внезапно зауважал после ролей в фильмах Финчера. А Деппа - после этого....
Да, фильм провалился в американском прокате. Но это как раз тот случай, когда треск от провала - самая лучшая рекомендация.
Вспомните сцену в "Сталкере" Тарковского, когда герой Кайдановского засыпает на болоте. И камеру, снимающую все эти ошметки и мусор... Пусть критики до скончания дней спорят, лучший это фильм у Тарковского или не лучший. Но, Господи..... как красиво.......
Есть образы и ощущения, которые остаются с человеком всю жизнь. Как мне кажется, хорошее кино - это такое кино, которое, хоть и парой кадров, способно остаться с человеком на всю жизнь. Посмотрите "Мертвеца" Джармуша. Там есть эта пара кадров...

Джармуш. Эта фамилия, может быть, широкому зрителю мало о чем скажет, но узкому кругу киноманов оно точно скажет много полезного.

Джармуш - художник. И его картины рассказывают о жизненных реалиях самых необычных личностей, будь то индеец или вампир.
Ему каждый раз удается создать что-то, что потом будешь советовать со словами: "Обязательно посмотри! Это нечто. Очень круто."

"Мертвец" - фильм моей юности. Пожалуй, это была одна из первых серьезных картин, что мне довелось посмотреть в школьные годы. Тогда мне было не очень понятно, о чем фильм и что в нем особенного. Но с возрастом картинка обрела какую-то четкость, и у меня получилось оценить "Мертвеца" по достоинству.

Самое забавное, что фильм снят настолько просто и без изысков, что это по началу даже как-то оскорбительно для современного зрителя. Но потом понимаешь, что все гениальное - просто. Без пыли, лоска и блесток.

Утонченный и изящный минималист, заработавший славу и признание, став главенствующим постановщиком американского независимого кинематографа никогда не доводил свои работы до эпатажного уровня. Но «Мертвец» Джармуша четко разграничил зрительский лагерь, заставив спорить и детально разбирать, пожалуй, его ключевую работу. Сам Джармуш – незаурядный авангардист, рождающий отчужденные и минималистские фильмы. Его многогранное по спектру эмоций кино представляет собой не сложнейшую сюжетную конструкцию, а изысканное и реалистичное отражение человеческой действительности. Это шахматная доска, в которой присутствуют лишь два противоположных друг другу цвета – черный и белый. Два цвета демонстрируют разнообразные человеческие чувства и настроения, которые зачастую Джармуш передает через поразительную аудиовизуальную призму: умелый баланс полной грусти, отчаяния и тоски с безудержным весельем и жизненным удовольствием насыщает его картины, пытающиеся вывернуть наизнанку американскую действительность и представить мир иммигранта как длительный путь навстречу самопознанию и необходимому раскрытию внутреннего мира. Но чаще всего этот путь бывает нелицеприятным и труднопереносимым.

«Мертвец» - это старый-новый Джармуш. Старый потому что материал вновь подается в невероятной, специфической и опьяненной манере. Хотя и в самом конце 80-ых Джармуш предпринял значительную адаптацию работ под массовый формат, но тем не менее произвел громкое возвращение к мотивам бесцельности человеческого существования и своеобразной иллюзии переселения. По заявлению самого постановщика, его работы и «Мертвец» в большей части воспринимается при помощи звуковых, а не визуальных приёмов. В эту медитативную, галлюциногенную мифологию, построенную на почве индейских архетипов нужно проникать исключительно душой, а не мозгом. Саундтрек – прямой билет, разрешающий проникнуть в самобытный черно-белый мир Джармуша. На смену блюзу и джазу, эффектно рисующему Америку, которую населяют отчаянные иммигранты, бесцельно блуждающие по урбанистическому аду, пришел кантри-рок и абсолютный музыкальный психодел, состоящий из гитарных аккордов.
Но Джармуш нов в плане того, что в случае «Мертвеца» перестал выглядеть миниатюрным художником человеческого быта. Теперь – это колоссальный исторический базис, окунающий в индейскую культуру и их жизненный устой. В данном случае Джармуш совершенно радикально и по новаторски расчленяет канон и выворачивает наизнанку самый американский жанр в кинематографе – вестерн. Закрепленный собственной мифологией, опьяненный необъяснимым действом «Мертвец» практически вводит в кинематограф понятие «кислотного вестерна» и галлюциногенного роуд-муви. Хотя сам вестерн – довольно хитрый и смышленый жанр. Демонстрируя ситуацию, принадлежащую к какому-либо историческому периоду, вестерн аллегорично размышляет о проблемах современных реалий. Не зря в триумфальной «Дикой банде» Сэма Пекинпа находят отсылки к вьетнамской войне. Джармуш превращает этот, казалось бы, однотипный жанр, в неспешный, но многогранный духовный путь человека навстречу вечной жизни.

Иносказательная, насыщенная символизмами и поставленная в гипнотической манере картина представляет собой глубочайшее размышление о человеческом бессмертии, о самопознании через длительную дорогу. Скромный бухгалтер, блестяще воплощенный Джонни Деппом – маргинал и странник, переходящий из одного мира в другой. Из тьмы в свет. Психоделичная, полностью отрицающая сюжетный контроль притча является уникальной демонстрацией бессмертия души, а расставание с физической оболочкой – это лишь пропуск во врата света. .

Когда в твоей груди застряла пуля. И ты бредешь в черно-белом лесу под музыку Пола Янга, а невозмутимый индеец по имени "Никто" посвящает тебя в тайны смысла жизни, мир становится большую колыбелью. Мы все уйдем. Это неизбежно. Но путь свой от начала до конца следует пройти достойно...
Фильм мистический.И символичный одновременно.Уже второй раз я дарила его мужчине. и вскором времени мы расставались.

Самый необычный вестерн, который только можно придумать! Если влиться в неспешный ритм картины, она навсегда оставляет свое очарование. Вы погрузитесь в неведомый мир символов, образов и фраз, значащих бесконечно много и не значащих ничего. Оценка 9 из 10

гениальный фильм гениального режиссёра с одним из лучших актёров современности Джонни Деппом и прекрасным актёрским составом!!всем сомневающимся советую заглянуть на Википедию и прочесть полный разбор фильма а так же интересные детали

Все спокойно в дикодикозападном лесу: тихо покачивают ветвями вековые деревья, весело журчит ручеек, воды которого скоро, скоро замутит кровь задиристого негритенка...

Чу! Под складный гитарный перелив Нила Янга на ухоженных коняшках из-за горизонта выползают народный киноиндеец Гэри Фармер и просто народный артист Джонни Депп - сегодня в боевой раскраске и под псевдонимом Уильям Блейк, но не потерявший ни капельки своей фирменной джоннидепповости. За ними идет погоня, хотя и небезуспешно самоуничтожающаяся, впереди - тоже сплошь желающие всадить пулю в пряное деппово тело и вся эта роскошь выдается нам серией длинноплановых черно-белых кунштюков.

С самого начала ленты дорогой товарищ Джармуш лопатами подбрасывает в топку нуар-вестерна многозначительные постмодернисткие подмигивания, крепко сдобренные кино- и литературными цитатами, и к концу фильма они достигают концентрации, несовместимой с жизнью главных героев (а неглавных и подавно никто не считает). В завершающих кадрах по-фрейдистски запеленатый Депп горестно поглядывает на удаляющуюся береговую линию, в его глазах немой вопрос: Зачем, Джим, зачем?

Молодой англичанин Уильям Блэйк (Джонни Депп), бухгалтер, едет в некий городок Машин, где ему была предложена работа. История молодого человека очень печальна. У него не осталось ничего: его уволили с предыдущей работы, у него умерли родители, у него больше не никаких стимулов жить. Он просто плывёт туда, куда его несет река уже законченной жизни.

Приехав к работодателю, он узнает, что счетовод им не нужен. Этим людям вообще мало что нужно. Для них совершенно нормально при разговоре направить на собеседника ружье. Да и общее впечатление от городка и его жителей оставляет желать лучшего. Разочарованный, он идет в местный бар, пропустить несколько стаканов виски. Там он как белая ворона в своем нелепом фраке.
На этом неприятности этого дня не заканчиваются для нашего героя. В кульминации он получает пулю в сердце. И, вдобавок, за его голову назначают награду, за то, что якобы он еще и убийцей оказался.

Умер ли он? Точнее, с какого момента мы видим мёртвого человека? Сложно утверждать, что он погиб от выстрела. Возможно он погиб раньше, возможно позже. А может быть он остался жив? Недаром в эпиграф к фильму взята фраза Анри Мишо: «Желательно не путешествовать с мертвецом».

С выстрелом начинается новая история. Мы отправляемся вместе, со случайно появившимся, в том месте и в то время, индейцем по имени Никто (Гэри Фармер), в очень странное и мистическое путешествие. От инфернального города до чистых вод. Никто считает, что наш герой это реинкарнация английского поэта Уильяма Блэйка и теперь его святая миссия проводить «заблудшую душу» в последний путь. Джармуш не просто так использует Уильяма Блейка в подтексте фильма. Он является как связующее звено, тем, что может связывать таких разных людей, как индеец-изгой и английский бухгалтер. Несмотря на то, что индеец попутал и отправился провожать не ту душу, неуверенный в себе юноша, должен пройти этот путь от начала и до конца. С каждым новым шагом силы наполняют «душу», появляется уверенность в себе, безнадежность покидает его сознание. Мы видим как меняется личность героя, готовя историю к апогею. С каждой, длящейся размеренно, минутой мы приближаемся к тому заветному месту, которое можно назвать никак иначе, как «река забвения».

Путешествие проходит под психоделические гитарные аккорды Нила Янга. Джармуш говорил, что «Нил Янг перенёс весь фильм на более высокий уровень, переплетя дух рассказа со своей музыкально-эмоциональной реакцией на него» (он записывал аккорды во время просмотра фильма). Всю историю двигают вперед преследователи, во главе с Коулом (Игги Поп). Про его прошлое ходят ужаснейшие легенды. Они следуют по пятам за путешественниками, но не могут их настигнуть. Кроме шайки головорезов на пути встречаются очень сомнительные личности. Одни разбойники-трансвеститы чего стоят.

10 по счету фильм Джима Джармуша «Мертвец» один из самых странных творений независимого кинематографа. Он задает множество вопросов, и, оставив их без ответа, мы не сможем представить перед собой картину целиком. Кто это молодой человек? Куда он едет на поезде? Почему он отправился в путешествие с малознакомым индейцем? Кто его преследователи и почему он не может вернуться назад? Вот лишь малая часть вопросов, из тех, что крутятся в голове во время просмотра.

«Мертвец» - самый дорогой фильм Джармуша. Это и масштабность картины и высокооплачиваемые актеры, что удивительно для режиссера. Своим фильмом, Джармуш рушит стереотипы. Всем понятный жанр вестерна он берет и переделывает так, что от него остаются только основные черты. Вся суть же меняется на столько, что один из самых понятных жанров кинематографа принимает очень странные очертания. «Вестерн в кошмаре» никак иначе. Мистика, выстрелы, роад-муви, поэзия и мифология «в одном флаконе».

Из всех фильмов Джармуша, больше всего разговоров среди ценителей кино было как раз о «Мертвеце». Неудивительно. Фильм настолько отличается от предыдущих картин автора, что, не зная, можно решить, что это не фильм Джима Джармуша, ведь он обычно снимает фильмы про «обкуренных подростков», анархию и поиски людьми каких-то истин, а тут что-то совершенно не вписывающиеся в эти рамки.
Может быть именно из-за этого фильму была присуждена первая в истории премия Европейской киноакадемии за лучший фильм, снятый за пределами Европы.

О фильме «Мертвец» не зря говорят, что это «призрачный, выжженный изнутри каркас вестерна, воздвигнутый для какой-то неясной, гнетущей цели». Так оно и есть. И эту цель режиссер позволяет определить нам самим.

Очень необычное ощущение. Бредятина редкостная, но смотрится на одном дыхании. Этакий американский ежик в тумане, с Джонни Деппом в роли ежика.

Очень красиво снято, как набор отличных черно-белых фотографий. Индеец непередаваемый. И, кстати, практически впервые вижу что действительно удачно использован Джонни Депп - он ведь весьма необычный актер и найти ему применение не просто. Поэтому часто получается либо как в Пиратах или Храбреце, где персонаж отличный, но слишком картонный, либо как в Кокаине, где гениально в одних эпизодах и совсем так себе в других. А здесь он с разных сторон раскрывается, и все время в тему.

Сюжет напоминает компьютерную игру, и как часто говорят об играх, страдает линейностью - надо добраться из точки А в точку Б и убить всех плохих, выполнить квесты, при ранениях теряется здоровье, но двигаться дальше возможно. Зато графика обалденная :) И музычка такая, зловеще-мистическая, в напряженные моменты удачно играет.

«Табачку) не найдется?»
Кажется, это самый частый вопрос, который задают друг другу персонажи..
Впрочем, в финальной сцене становится ясно, что в дальний путь без табака не отправляют даже тех, кто не курит…
А начинается все с того, как один недобросовестный работодатель отправил официальное приглашение на вакантное место соискателю, а потом вероломно закрыл вакансию другим…И пошли круги по воде.., которая унесла многих .В конце концов унесла и главного героя…. Или его-то как раз унесло в первую очередь, в самом начале фильма, а все, что мы видим ему и нам с ним только кажется…
2\3 экранного времени мы наблюдаем как утонченно-бледно-красивый Джони Дэпп закатывает свои выразительные глаза, перманентно теряя сознание, успевая однако в промежутках удивительно метко и непринужденно наповал сражать своих врагов из всевозможного подвернувшегося под руку оружия. А ведь простой бухгалтер из Кливленда! Течет, значит, в его жилах кровь первых поселенцев…
Кстати, глядя на этих поселенцев у Джармуша, становится понятно отчего так популярны ныне в штатах психоаналитики- кажется, что американский материк осваивали не только авантюристы, бандиты, отпетые негодяи, но и сплошь маньяки и извращенцы, и теперь их потомки, пытаются, видимо, справиться с этим наследием..
Фильм черно-белый и это замечательно, потому что это делает его еще более мистическим, таинственным, не отвлекает от происходящего и будит воображение. А происходящее захватывает и держит до самого последнего кадра.
И мы в финале фильма вместе с героем приподнимаем голову, чтобы рассмотреть тех, кто остается на берегу..

" Никогда не отправляйся в путешествие с мертвецом".
Все так радуются наивному и беззащитному Джонни Дэппу, хищно скалят зубы от легкой поживы, насмехаются над круглыми детскими очками. Джонни Дэпп наивен и трогателен не только в своем отношении к миру, но и в убийстве. Он как-то с интересом жмет на курок и искренне удивляется, если попадает. Вокруг валятся трупы. И почему-то очень грустно от подозрения, что личность, которую играет Джонни Дэпп, и есть мертвец.
Но почему?
Он ведь самый живой из всех, не считая заблудившегося изгоя-индейца. На этот вопрос после нескольких просмотров фильма я так и не сумел себе ответить. Но в душе так и осталась щемящая грусть от музыки, от Джонни Дэппа с его индейцем, от странной не голливудской философии.

Это фильм о том, как человек становится самим собой. То есть ничем. Герой Джонни Депа – Уильям Блейк – с самого начала ничего не делает, за него всё делает судьба. Те обстоятельства, в которых он оказывается, события, с ним происходящие, ни на долю не являются плодом его усилий. От него ничего не зависит, всё происходит само собой и так, как суждено. В те моменты, когда Блейк пытается протестовать, и своими действиями повлиять на то, что с ним происходит, он тут же оказывается в неудачной ситуации, грозящей гибелью. Как только он думает о том, что он существует, и что этот факт имеет значение, он оказывается на грани смерти, что доказывает ошибочность такого решения и вытекающего из него поведения. И наоборот, когда он отдаётся судьбе, забывает себя, теряет себя, судьба преподносит ему то, что ему суждено. После того, как смертельно ранят, Блейк оказывается в положении, когда он вынужден наиболее эффективно действовать, не совершать лишних жестов, расходовать энергию только на необходимое. Иначе он умрёт. Он становится человеком в его предельности. Перед нами своеобразная транскрипция человека. В слове может быть много букв, которые дают один звук и транскрипция позволяет увидеть звуковой остаток слова, когда все лишние буквы сведены к тому, что они означают. Так же и в «Мертвеце» - человек постепенно остаётся тем, что он есть без наносных и случайных приобретений. И выходит, что оптимальной формой существования человека оказывается смерть. Чтобы не умереть, нужно быть мертвецом. И будучи поставленным в такие условия, Блейк постепенно сам по себе перестаёт существовать как субъект, экзистенция, то есть то, что обладает собственным бытием. Он умирает. Для него наиболее оптимальной формой бытия становится небытие. Точнее, минимум бытия, грань, где человек уже не есть, но его еще не нет. Реальный человек Уильям Блейк становится поэтом Блейком – мертвецом. Так есть он или нет? Как реальный человек Блейк-поэт не существует. Однако стихи его есть. Но существование стихов доказывает только существование стихов, а не существование Блейка–поэта. Но всё-таки он почти есть. И герой фильма становится почти существующим. Но конечная модификация существования всё-таки смерть. И так ведёт его судьба. Мертвец – вот чем должен стать Блейк, и те, кто пытается ему помешать в этом – убить его, сами будут убиты. Кульминация фильма – кадр, когда герой Деппа ложится рядом с мёртвым оленёнком, принимая его позу, пытаясь слиться с ландшафтом настолько, чтобы при взгляде на него, глаз не задерживался, принимая его за такой же естественный элемент, как этот оленёнок.
Фильм очень гармоничен и выдержан. Джармушу удалось сделать цельную, завершённую во всех местах картину. Нет ничего лишнего и недостающего, всё подходит друг к другу. И чёрно-белое изображение, и неспешный темп, и простая музыка Янга. Но, несмотря на такую завершённость, буквально каждый фрагмент оставляет бесконечные варианты интерпретаций. Впрочем, любое большое произведение этим отличается. И как всегда у Джармуша, актёры его фильмов не играют. Их как будто помещают в ситуацию, когда говорить по-другому, двигаться иначе, чем так как они делают, они не могут. Фильм нельзя назвать захватывающим, он требует настроения, но это большое искусство.

По сюжету кажется, что «Мертвец» - незамысловатый классический вестерн с морем стрельбы и горой трупов. На самом деле это неоднозначная по восприятию и сложнейшая для понимания метафизическая притча. Авторское кино для узкого круга и абсолютно неинтересное для массового зрителя.

Снятая на черно-белую пленку, картина повествует о человеческом пути то ли на этом свете, то ли в потустороннем мире, то ли живого персонажа, то ли умершего или агонизирующего. Трактовок происходящего на экране может быть столько же, сколько и зрителей, но думаю, мало кто из простых смертных захочет разобраться во всех тонкостях авторского мировоззрения и понять – о чем же, собственно говоря, фильм. Джармуш не дает никаких подсказок и ничего не объясняет в финале. Посредством загадочных образов он размышляет о жизни и смерти в надежде, что найдутся люди, которые смогут его понять. Эти самые люди и есть тот узкий круг, который восхитится «Мертвецом» и провозгласит его шедевром, а остальные либо получат удовольствие от игры любимых звезд и отдельных занятных эпизодов, либо будут громко ругаться из-за напрасно потраченного времени, либо просто не досмотрят фильм до конца.

"Мертвец" - это не только фильм. За свою долгую историю он стал уже культом, определением эпохи, характеристикой людей, которые на вопрос о любимом фильме отвечают "Мертвец". Джармуш чертовски хорош со своими чёрно-белыми фильмами. Видимо, как только пропадает цвет, внимание зрителя начинает фокусироваться не на том, что на картинке, а на том, что за ней. Что в душе героя, что у него на уме, что ещё только витает над ним, принимая оболочку смутной мысли. Весь фильм - словно дурман от индейской трубки, видения, приходящие от крепкого табака. Вы погружаетесь в картину и спустя два часа с удивлением обнаруживаете, что, на самом деле, вы в XXI веке, и всё вами увиденное - сон. Фильм затягивает и не даёт оторваться, забыть его, если только вы терпеливый и готовый в "головомойке" зритель.

Когда Гомер писал Одиссею он и подозревать не мог, что будут еще миллионы таких же, и в каждой будет свой собственный Одиссей, собственная Пенелопа. Каждый период в истории будет оставлять после себя эпос о путешествии, длинною в жизнь.Мертвец, наряду с "Сто лет одиночества" Маркеса, самая оригинальная версия современности. Разница лишь в том, что в конце, вместо любимой женщины ( хотя она была в начале и из-за нее то все и завертелось) и собственными руками созданного мира, Билли-Одиссея ожидает черно-белый road trippin под сумащедшую и гениальную музыку Нейла Янга. Закопченные лица, раздавленные сапогом мозги, жареные человеческие конечности, сигаретный дым, цветы из бумаги, Игги Поп в женском платье, гнилые зубы, фасоль с вонючим мясом апоссума и стихи, стихи стихи Вильяма Блейка. Джармуш все прекрасно знает как делать, чтобы было красиво, чтобы было сумасшедше. Еще живой (а может и нет?) Блейк, едет ли он на поезде, скачет ли на лошади, плывет ли через индейский Стикс в траурно украшенном каноэ -, везде, несет в себе смерть, как эпидемия холеры, как отравленная черная стрела...Но, никто не боиться Деппа, а всех интересует только один вопрос - "нет ли у тебя табаку"... I don't smoke