Выставка в Москве

Шик, блеск, Хохлома

Всероссийский музей декоративного искусства представляет масштабную выставку, посвященную одному из самых узнаваемых художественных символов русской культуры – хохломской росписи. Хохлома возникла в XVII веке в Нижегородской области как народный художественный промысел, а мировым брендом стала в 1889 году, – после показа на Всемирной выставке в Париже, и закрепила этот статус триумфом на Парижской выставке 1925 года. На выставке около 300 лучших экспонатов музейной коллекции проиллюстрируют все периоды развития промысла: народная и авторская Хохлома XIX – начала XX веков, разработки и эксперименты 1920-1960-х годов, времени расцвета советской Хохломы. Кроме исторических экспонатов, представлены произведения современных авторов – дизайнеров и художников: Алёны Ахмадуллиной, Сергея Сысоева, Ольги Микковой и других. Выставка «Шик, блеск, Хохлома» открывается «тотальной инсталляцией» – реконструкцией советского павильона Парижской международной выставки современного декоративного и индустриального искусства 1925 года. Главным художником выступил Александр Родченко. Здесь впервые была показана революционная агит-хохлома: советская символика – серп и молот, пятиконечная звезда, – искусно вписаны в традиционные узоры и растительный орнамент. Эти подлинные предметы с Парижской выставки представлены в зале инсталляции. Первый зал – «Лаборатория» – рассказ о том, как переосмысляли народную Хохлому профессиональные художники Московского кустарного музея в XIX веке и советского института художественной промышленности, как формировался стиль, сохранялась традиция и уникальность в тиражном производстве. В зале «Советская Хохлома 1930–1950-х» будут показаны лучшие образцы как утилитарных тиражных предметов, так и уникальные произведения, созданные для всесоюзных и международных выставок. Вазы классических форм по типу греческих амфор, братины и ковши, скульптурные объекты причудливых форм, например, змей, кусающий себя за хвост или ковш-рыбка. Впервые показаны экспериментальные изделия из нетрадиционного для хохломы материала – фарфор, керамика, стекло. Завершат выставку лаконичные предметы эпохи 1960-х, а также образцы переосмысления и интерпретаций хохломской росписи современных художников и дизайнеров в зале «От оттепельного минимализма к современности». Так, народный художественный промысел вдохновил для новой линейки дизайнера Алёну Ахмадуллину, которая синтезировала традиционные образцы Хохломы из архивов XIX века и современный дизайн, – в коллекции посуды и предметов интерьера, коллекционных игрушках, аксессуарах. Узнаваемые завитки – «золотую кудрину» использует и дизайнер Ольга Миккова в серии ламп и светильников, дизайнер Сергей Сысоев опирается на эксперименты с цветом и орнаментом основателя школы хохломской росписи в Семёнове Георгия Матвеева, а бренд PERINNE создает лампу-конструктор на основе классической керосиновой лампы и геометрии деревянных деталей с элементами Хохломы.