Выставка в Москве

Режим ожидания

Галерея pop/off/art представляет групповой проект «Режим ожидания», предлагающий рассмотреть выведенный в заглавие процесс как самостоятельную форму необходимого опыта. В центре внимания оказывается не стремление к немедленному результату, а ценность самого переходного состояния и возникающие в нем новые контексты. Эта идея становится объединяющей для работ десяти резидентов галереи pop/off/art разных поколений. Концепция выставки выросла из повседневного опыта ожидания — ситуаций, которые сопровождают человека на самых разных уровнях: будь то загрузка файла, ответ на сообщение или начало события. Однако этот период времени может определять и более масштабные процессы: трансформацию города в виде нескончаемого ремонта или смену общественных и культурных условий из-за внешних обстоятельств. Такие перемены редко имеют четкую точку отсчета или заранее известный срок завершения. Переходное состояние проявляет себя постепенно — через отдельные признаки, вызывающие ощущение неизбежности будущего, которое еще невозможно определить и контролировать. Работы, представленные в экспозиции, обращены к различным проявлениям этого состояния и выходят за пределы представления о нем как о вынужденной паузе. Так в сюжетах фотографии Полины Рукавичкиной формируется универсальный образ города, непрерывно подвергающегося обновлениям посредством человеческой жизнедеятельности. Напротив, снятые слои грунта на холстах Владимира Потапова обнажают историю изображенных на них пространств, безвозвратно утративших свой внешний облик и функциональное предназначение. Фотообъекты Владимира Куприянова намечают границу между исчезновением и сохранением, превращая фотографическое изображение в свидетельство незавершенного перехода. Живопись Ивана Плюща обращается к цикличности человеческих действий, раскрывая их абсурдность и бессмысленность в контексте достижения результатов. Ольга и Олег Татаринцевы в своих объектах и скульптуре фиксируют состояние готовности к перемещению и адаптации к изменениям, а найденные материалы в работах Андрея Красулина напоминают о вещах, которые неизбежно останутся в прошлом. Скульптура Андрея Кузькина и графические серии Ивана Новикова переводят разговор в область внутреннего переживания, раскрывая тревожное ощущение неопределенности. Наконец, работа Аси Заславской, документирует переход к финалу, который одновременно становится точкой отсчета нового этапа ожидания последнего момента. Проект объединит более 25 произведений, выполненных в разнообразных медиумах: живопись, графика, фото, скульптуры и объекты. Каждая работа по-своему раскроет продуктивный потенциал ожидания, помогая зрителю изменить свое отношение к неопределенности. Куратор: Элина Губайдуллина