Выставка в Омске

Ольга Кошелева. Пространство и образ

Творчество современных омских художников объединяет активный творческий поиск, динамичный выставочный процесс с международным участием, а также неординарное художественное, пластическое и интеллектуальное мышление. При этом степень погружения в творчество у каждого индивидуальна. Художник Ольга Кошелева обладает высоким уровнем символичного, абстрактного мышления. В выразительности техники пастели она нашла лучшее средство для передачи своих творческих идей. Ее живописные композиции — это пространство, в котором переданы индивидуальные ощущения от восприятия природы, богатства материи и бесконечного разнообразия мира. По результатам пленэрных поездок (Грузия, Байкал) она, как правило, создает серии красочных крупноформатных творческих работ. Отталкиваясь от многообразия форм и цвета окружающей среды, автор переводит натурные наблюдения в особый пластический мир, полный различных ассоциаций. Композиции Ольги Кошелевой, как правило, после предварительной аналитической работы выстраиваются большими плоскостями светящегося чистого цвета, противостоящими друг другу цветовыми контрастами светлых и темных или холодных и теплых тонов. Предметная тема в авторских листах почти поглощена красочным потоком. Снабжая свои пастели символическими названиями (серия «По Грузии»): «Белая тень Ткемали», «Белый двор», «Белый день», «Голубая веранда», «Зеленая веранда», «Ковчег» и др., Ольга Кошелева удерживает свое внимание на визуальных впечатлениях — изменчивости, движении, переходных состояниях, мгновениях исследуемого мира. Цвет в композициях Ольги Кошелевой, обретая символическое значение, порою не связан с окраской природных форм. Работы становятся более условными, а их связь с конкретным мотивом более отвлеченной. Неограниченные символические возможности колорита, законы воздействия и восприятия цвета и формы, их взаимоотношения в произведении — предмет постоянных размышлений художника.