Бахрушинский театральный музей открыл новую постоянную экспозицию в пространстве Санкт-Петербургского государственного театра юных зрителей имени Брянцева.
Экспозиция знакомит посетителей с процессом становления отечественной школы театра для детей и юношества, творческими принципами Брянцева и людьми, сформировавшими художественный облик ТЮЗа – уникального культурного и педагогического феномена. В новом музейном пространстве представлены более 250 предметов из фондов Бахрушинского музея и собрания Театра юных зрителей имени Брянцева: сценические костюмы, макеты декораций, афиши, программы, архивные документы и фотоматериалы.
Центральным художественным образом экспозиции стал легендарный спектакль «Конек-Горбунок» по сказке Петра Ершова — постановка ТЮЗа, с которой началась его история. Пережив за свою вековую историю семь возобновлений, спектакль остается в репертуаре театра и сегодня, а образ Конька-Горбунка является одним из главных символов театра. Особое место на выставке отведено макету декорации художника Владимира Бейера к спектаклю «Конек-Горбунок» 1922 года из собрания Бахрушинского музея. Экспонат отсылает зрителя к художественным истокам театра — его первой премьере и той художественной традиции детского театра, которая на протяжении десятилетий определяла язык общения театра с детьми.
В новом выставочном пространстве представлено шесть тематических разделов, которые последовательно рассказывают об истории и формировании ТЮЗа. Первый раздел посвящен становлению театра в 1920–1930-е годы и выстраивается вокруг фигуры Александра Брянцева и его единомышленников — Самуила Маршака, Владимира Бейера, Николая Стрельникова. Именно этот круг художников, педагогов, композиторов, драматургов и режиссеров сформировал творческий дух театра, который Брянцев называл «театром особого назначения».
Отдельный раздел посвящен работе ТЮЗа в годы Великой Отечественной войны. В эвакуации в городе Березники Пермского края театр продолжал функционировать, выпускал спектакли и обращался к современному патриотическому репертуару. Среди постановок этого периода — «Машенька» Александра Афиногенова, «Большие надежды» Вениамина Каверина, «Русские люди» Константина Симонова. История ТЮЗа в военное время становится частью большого рассказа о способности отечественного театра сохранять связь со своим зрителем даже в самые трудные и тяжелые периоды.
Послевоенный период представлен через спектакли, нравственно-просветительская миссия театра: «Как закалялась сталь», «Сын полка», «Двенадцать месяцев», «Ромео и Джульетта» — стали ключевыми работами, определившими репертуар театра вплоть до начала 1960-х годов. Завершает этот раздел письмо-завещание Александра Брянцева, написанное в 1961 году и обращенное к творческому коллективу, работникам театра и зрителям.
Особое внимание уделено времени ярких экспериментов конца XX — начала XXI века и режиссерам «новой волны»: Григорию Козлову, Адольфу Шапиро, Анатолию Праудину и другим мастерам.
Последний раздел экспозиции показывает ТЮЗ в настоящее время: театр продолжает работать с детьми, подростками, молодежью и взрослым зрителем, приглашает молодых режиссеров, развивает лаборатории и фестивальные инициативы, среди которых первый международный детский фестиваль «Б’АRТ’О» и драматургическая лаборатория «ПЬесочница». В музее также будут представлены материалы, отражающие участие театра в международных фестивалях и развитие собственных проектов — «Молодежь. Театр. Фест», «Брянцевский фестиваль», «Герои нашего времени». Современная история театра представлена как продолжение принципов Брянцева: говорить с юным зрителем серьезно, искренне и на языке высокого искусства.