21 мая в Галерее на Шаболовке Объединения «Выставочные залы Москвы» откроется выставка «(Не)советский человек», где будут представлены малоизвестные произведения советских художников 1920–1940-х годов из семейных коллекций. Эти авторы не были частью официального искусства. Их живописные работы, далёкие от художественных канонов, открывают зрителю живого человека эпохи — полного глубоких мыслей и переживаний.
С первых дней существования советского государства одной из главных задач стало воспитание «нового человека» — личности, решительно отказавшейся от прошлого. Эти идеи возникли ещё до революции: их развивали футуристы Алексей Кручёных, братья Владимир, Давид и Николай Бурлюки, Владимир Маяковский, Михаил Ларионов и Наталья Гончарова. После октября 1917 года многие художники искренне поддержали советскую власть и стремились создавать искусство именно для нового человека. Но появился ли он в действительности или остался лишь идеальным образом, волновавшим умы поколения?
Ответ частично кроется в названии проекта, а также в творчестве молодых советских художников того времени. Они честно фиксировали окружающую реальность: писали людей своего круга, создавали автопортреты и типажи эпохи. Всматриваясь в этот противоречивый период — одновременно романтичный и суровый, — они оставались верны принципам, заложенным их учителями в Высших художественно-технических мастерских (ВХУТЕМАСе) и других учебных заведениях.
В основном герои этих полотен — советские граждане, однако их образы далеки от официальных канонов. Именно поэтому в названии проекта стоит частица «не»: перед зрителем предстают не столько «советские люди», сколько просто люди. Самих же художников этого круга можно называть советскими лишь условно — они не были встроены в систему официального искусства, и точного определения для них до сих пор не существует.
В отличие от признанных мастеров русского авангарда, эти авторы долгое время оставались в тени. Их личная интонация оказалась невостребованной для той эпохи, а произведения — слишком искренними и наполненными живой мыслью и глубокими переживаниями. Отталкиваясь от метода учителей-авангардистов, они создали собственный язык, во многом созвучный идеям европейского модернизма.
Сегодня искусство этого поколения постепенно открывается зрителям благодаря многолетней работе специалистов, коллекционеров и наследников. Выставка продолжает эти исследования. Её главная идея — посмотреть на советскую эпоху и искусство того времени через призму человека.