Выставка в Санкт-Петербурге

Константин Поляков. Твое имя

Выставленные работы Константина Полякова воспринимаются единым ансамблем, где каждая из фигур развивает настроение предыдущей, усиливая ощущение мягкости, камерности и теплоты.

Его модели живут естественной жизнью, принимают комфортные позы, общаются, жестикулируют и этим напоминают традицию мастерской Родена, где натурщики старались раскрепостить тело, наполнить экспрессией и свободой. Поза каждой из натурщиц Полякова вызвана настроением, в каждой читается сиюминутное состояние - задумчивость, замкнутость, усталость. Это своего рода мимика тела, потому что лица или условны или вовсе не видны.

Окончательно эстетическая завершенность, «картинность», достигается неожиданным красочным пятном, колоритным мазком, бликом, и тогда, собственно, живопись прикрывает эту стыдливую трогательную наготу.

Текст: Изабелла Савельевна Белят, искусствовед, старший научный сотрудник Государственного Эрмитажа.

Выставка хоть и небольшая, производит впечатление: из-за значительного разнообразия материалов и техник, которые использует художник в работах. В графических листах - это одновременно и пастель, и уголь, и маркер, и огромное количество иных средств. В живописных работах - это масляные краски, которые нанесены на фактурные поверхности; пастозные или растертые, смазанные мазки. И, конечно, фарфор - непохожий на все, что делают остальные художники и дизайнеры, он отличается акварельностью и нежностью рисунка и необычностью композиции.