Концерты недели в Москве: звезды хип-хопа и старый добрый постпанк

Глава Госкапеллы Валерий Полянский будто не заметил никаких ограничений и готовит наваристый классический концерт. В первом отделении — духоподъемная увертюра к «Волшебной флейте» Моцарта и его же светлый Фортепианный концерт №22 с образцовым лондонским пианистом Фредди Кемпфом. Во втором — по-кафкиански вычурная Четвертая симфония Малера, как раз к непонятным временам.

Проект Полины Фаворской Favlav можно охарактеризовать как своего рода женский ответ группе «Пошлая Молли»: подростки в качестве целевой аудитории, накал эмоций тот же, но вместо нигилистских тестостероновых бэнгеров девушка выдает песни об проблемах из мира заклеенной постерами тинэйджеркой комнаты. В аранжировках — упор на более мягкую электронику. Впрочем, когда нужно завести толпу, звучит незаменимый гитарный рев и брейкбит. Довольно интересная попытка перезапустить карьеру от бывшей солистки поп-проекта Serebro.

Довольно необычная компания должна была собраться на концерте солидарности с белорусскими протестующими в Live Stars, но в последний момент по причинам, понятным всем тем, кто знаком с российской политической жизнью, мероприятие ушло в онлайн. Однако все равно ожидаются сеты от мастодонтов отечественной рок-музыки — блюзового романтика Андрея Макаревича («Машина времени») и неунывающего балагура Алексея Кортнева («Несчастный случай»). Кроме них отыграют фронтмен поп-панк-формации «Тараканы!» Дмитрий Спирин, группа с едкой сатирой на российские нравы «Рабфак 2.0» и марксисты «Аркадий Коц». Также в программе — Тимур Шаов, «Ромарио», поэт Лео Каганов и другие.

Большая месса до минор немного затерялась в тени других вокальных суперхитов Моцарта, хотя в красоте сплава строгой немецкой формы и волшебной итальянской певучести она им совершенно не уступает. Об этом за пультом Российского национального оркестра лишний раз напомнит Михаил Плетнев. Солистов он тоже подобрал что надо: тут и всемирно известная Юлия Лежнева, и восходящая оперная звезда Венера Гимадиева. Даже по мировым меркам событие намечается заметное.

В нулевые клипы группы «Сегодняночью» крутили по MTV, коллектив выступал на крупных фестивалях и, попав в волну моды на бритпоп, стремительно набирал популярность. Позже группа променяла борьбу за успех на расслабленное вневременное существование, неспешный выпуск новых альбомов и дружеские встречи с фанатами. Нужно признать, такой режим существования отлично вписывается в антураж их изящных дендистских хитов.

Среди своих музыкальных ориентиров московская формация Grizzly Knows No Remorse указывает сатерн-рок — американский «южный рок» с влиянием блюза и кантри. В их музыке действительно много затяжных соло-узоров и героической патетики. Однако это звучание значительно ускорено хардкор-долбежкой, срывами в скриминг и энергичной боевой динамикой. Два года назад коллектив выпустил свой первый альбом на русском языке — сборник крепко сделанных треков GKNR.

Два года назад Алишер Моргенштерн, будучи блогером, записывал выпуски «Изи рэп» про то, как писать рэп-хиты, и на чужих примерах показывал, что делать рэп — строго говоря, не мешки ворочать. Расхожая претензия к нему в те годы: «Ну а теперь покажи, что ты сам можешь». Сейчас такие претензии кажутся смешными. Моргенштерн поставил рок-альбомом рекорд по репостам (не бог весть какая метрика, но нелишний штрих к картине), записался с «ЛСП», Егором Кридом и Thrill Pill, перебрал за миллион подписчиков в «ВКонтакте» и дорос до площадок уровня Adrenaline Stadium.

Главная идея Collage Fest — каждый из нас собирает себя как коллаж из разных средств: книг, песен и картинок, так что и музыкальная программа на фестивале весьма пестрая. В хедлайнерах — столпы современного сибирского постпанка Ploho, готичные электрорадикалы «Убийцы Crystal», едкий постмодернистский дуэт «Комсомольск». Кроме них ожидаются чувственные шугейз-вихри от формации «Акульи слезы», мощный хип-хоп-грув в исполнении фрешмена Why Berry и камерный пасмурный фолк от OnΣ Sunny Day in Syberia. Также в расписании — ВИА «Домашний арест», проекты «Бумажные цветы», «Проезд Чехова», ArtAreA.

«Кобыла и трупоглазые жабы» (абсурдистское название коллектива на самом деле в три раза длиннее) — ироничный проект по подрыву поп-музыки от создателя канала «Всякая годная попса» Антона Вагина. За двадцать лет существования коллектив перепробовал разные стили, но сейчас специализируется на броском синтезаторном звучании с судорожными ритмами драм-машинок в стиле ранней российской попсы. Впрочем, в этих песнях возможны заходы на территорию рейва, интонации советских военных песен и вообще все что угодно. В текстах реальные герои и исторические события (последний лонгплей группы был посвящен 1917 году) сталкиваются с вторжением динозавров и ныне живущих представителей фауны — все это исполняется бодрым и весьма дурным голосом. По форме — чем не поп-музыка, но по факту творчество Вагина скорее призвано разоблачать эклектичность, виральность и всеядность этой сферы культуры. Так что группа по-своему уникальная.

Краснодарская формация «Эскимос Crew» образовалась достаточно далеко от столиц, чтобы не прельстится лоском передовых трендов — свэг, минимал-трэп, кальян-рэп, все это не играет в их музыке никакого значения. На первом месте здесь — мощная агрессивная подача, которая заставляет вспомнить ветеранов хардкор-рэпа вроде любимых в России Onyx. Дополнительное удовольствие обеспечивают лабиринты замысловатых текстов — благодатный материал для декодинга и повторных прослушиваний.

В прошлом — участница нетривиального поп-дуэта «Гости из будущего». Миновав период творческого затишья, Ева Польна вновь вернулась на сцену уже в качестве сольной артистки. Ее альбом 2014 года «Поет любовь» стал настоящим событием в мире российской поп-музыки — критики отмечали как качественный продакшен и аранжировки, так и впечатляющую лирику.

Feduk — из нового поколения поп-звезд. Прославившись благодаря интернету и совместному с Элджеем хиту «Розовое вино», он делает ставку на рэп и хаус-биты, ругается в песнях и находится вне привычных эстрадных иерархий. Сразу после вирального успеха в 2017 году главной проблемой Федука было отсутствие песен для полноценной программы. Теперь, после выхода альбома «More Love», она, кажется, решена — такие хиты артиста, как «Моряк», «Хлопья летят наверх» и «Закрывай глаза», получили достойное обрамление.

Егор Летов однажды определил постпанк как творчество людей, которые хотят жить здесь и сейчас, однако мир им этого не позволяет. У заслуженной ростовской группы Motorama тоже наблюдается похожее смещение по отношению к жизни, но это не исступленная болезненность Joy Division, не чувственные перипетии The Cure и не ночная жизнь Interpol. Свои утонченные, полные воздуха мелодии Motorama создает в сеттинге нордического маньеризма, — транслируя солнечную меланхолию и живописное северное спокойствие, так удачно отраженное в ретрофотографиях природы с обложек их альбомов. При этом поет группа, как известно, исключительно на английском и выступает во Франции, Германии и Латинской Америке едва ли не чаще, чем в России. Участники коллектива также заняты в интересных сайд-проектах «Утро» и «Берген Кремер».

Михаил Тютькин на старте карьеры начинал вместе с «Белой Чувашией», неформальной тусовкой, откуда вышли ATL, Horus, Зараза и битмейкеры Dark Faders. Другое дело, что его музыка резко отличалась на фоне и коллег, и других артистов жанра, — это мелодичный рэп с поэтическими изысканиями и цитатами из литературной классики. В последнее время Мэйти резко развернулся в сторону рок-музыки: он записывает дуэты с «25/17» и Максимом Покровским, выступает на «Нашествии» и показывает выдающиеся темпы продуктивности, выпустив три альбома за полтора года. Примечательно, что при этом качество материала совершенно не страдает, — рок-баллады Мэйти даются так же легко, как и лирический рэп.

Формация «Абстрасенция» сделала себе имя на так называемой атмосферной электронике — живописной постдабстеп-музыке с глубокими басами, пестрыми глитчами, живописной или пасмурной (привет Burial) атмосфере. К счастью всех любителей великолепной дигитальной грусти одноименный фестиваль возвращается уже этой осенью. Главное событие вечера — трансляция сета от британского хедлайнера Vacant. Артист будет выступать в антураже из проекций виртуальных тропиков и индустриальных пейзажей. «Живые» сеты исполнят проверенные друзья объединения — Menual, Sibewest, Spaceouters, Cultrow, La Soul, Sloati.

С лайнапами октябрьской нативной вечеринки «Мутабора» даже в закрытых границах живется хорошо: и без экспатов (почти) тут полно затейливых сочетаний. Медиум делят бойкая турчанка Ece Özel и ритуальная краут-группа Пахома-младшего Marzahn, на мейне уживаются графически ясное техно Unbalance и драйв экс-россиянки Dasha Rush, а из подвала «Резня Пономарева Образины» поддает лютого грайнд-джаза: весь Rust пройдет примерно в таком режиме. На финишной в ночь на понедельник ожидается ломовой марафон всех мутаборских резидентов.

Школа от автора leapmotion-электроники Антона Маскелиаде представит концерт своих выпускников. Проект Nedoremeslo исполняет барочную фолктронику о любви и экологии, продюсер Nikola Chen использует мощные хаотичные пульсары, передавая через них растерянность и угрозы современного мира, Polytaem создает хлесткий и сверкающий дискотечный ретровейв, аSych выпускает кинематографичные зарисовки между блюзом и атмосферной электроникой. Неизвестно, станет ли кто из них в будущем заметной фигурой в мире отечественной электроники, однако оценить свежую кровь лишним не будет.

Певица Гречка (в миру — Анастасия Иванова) оказалась главной рок-сенсацией начала 2018 года. Незадолго до этого она готовилась к поступлению в колледж, выступала в петербургском андеграундном клубе «Ионотека» и самостоятельно выкладывала свои безымянные альбомы в «ВКонтакте». Третий из них — «Звезды только ночью» — стал хитом и разлетелся по социальной сети: оказалось, что простые и искренние песни Гречки являются универсальной отмычкой и находят отклик у очень разных аудиторий. Слушателям нравится, что Иванова без всякого надрыва и пафоса рассказывает о понятной им действительности — последствия несчастной любви и неудачной вечеринки демонстрируются ей с одинаковой степенью реализма. Певица, в свою очередь, не собирается останавливаться — качество записи со временем улучшилось, а география туров заметно расширилась.

Пора уже вводить термин «тикток-поп»: песни, под которые в модной соцсети открывают рот и самозабвенно танцуют парни и девушки. Хорошо от этого всем — герои набирают подписчиков, а песни быстро становятся хитами. Мэвл — яркий пример этого феномена. Его музыка — это бесстыжий диско-поп с оглядкой на звук 90-х. Сравнения с Тимой Белорусских в данном случае неизбежны, только вот песни Мэвла даже еще более доходчивы. Пожалуй, понятнее всего будет их описать словом «расколбас».

Насквозь трагическая музыка, скроенная одновременно по религиозным и оперным лекалам: кажется, такое может зайти только душным снобам, но Реквием Моцарта взял и зашел в поп-культуру. Потому что он действительно настолько хорош: эта музыка так же потрясающе и беззастенчиво красива, как чудо природы. В Москве Реквием исполняют часто и без повода, но чтобы его пел лучший вокальный ансамбль России Intrada и играл безукоризненный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» — предложение столь же исключительное, как Реквием с Курентзисом.