Люблю этот театр, особенно комедии. Люблю Ингу Оболдину, всегда стараюсь попасть на её спектакли. А тут 2 в одном.
Плюс изумительные костюмы и декорации. В центре сюжета две женщины. Одна – великолепная, но немного уставшая от навязанных ролей двадцатилетних дев, звезда Марго. Другая – совсем молодая, но весьма ушлая дамочка Ева с прекрасными глазами, в которых вопрос : "А что, если я достойна этого больше?".
Пересказывать не буду, зачем спойлеры (и осуждаю тех кто пересказывает). Хотя и в моём описании уже скрыт спойлер. Ну ладно. Вобщем хвалю и рекомендую!

Спектакль яркий, веселый, запоминающийся. Все актеры играют хорошо, но Инга Оболдина - блистательно! Глядя на нее, веришь всему, смеешься порой довольно острым шуткам, восхищаешься оптимизмом и беспечной женственностью ее героини. И понимаешь - любой возраст по-своему хорош, и зрелая мудрость вполне может посоперничать с дерзкой молодостью. Во всяком случае, героине пьесы вполне удалось поставить на место молодую соперницу.
Спасибо режиссеру Роману Самгину и актерам театра за эти полтора часа, пролетевших на одном дыхании! Очень рекомендую сходить, если хочется посмеяться и поднять себе настроение!

Спектакль от души рекомендую к просмотру широкому кругу зрителей! Здесь срослось всё – материал, режиссёрское воплощение, актёрская игра, декорации, музыка.

Очень удачная пьеса! Как так получилось, что спектаклей по ней в Москве больше нет ни в одном театре? Это абсолютная комедия, с хорошим юмором. Режиссер - Роман Самгин – любит, а главное действительно умеет ставить комедии. Сюжет интригует и держит внимание.

Есть две основные героини – настоящие, объёмные, вызывающие симпатию, со своей личной мечтой. Причём желания обоих героинь нам по-человечески понятны, близки.

Первая героиня - блистательна, народно любимая Марго (Инга Оболдина). Создаётся совершеннейшая иллюзия, что Инга играет саму себя. Прекрасная и несравненная, глядя на неё хотелось вскочить с кресла и как и Ева, сложить ручки на груди, сделать щенячье личико и попросить «И мне, можно и мне пару минут побыть с вами». Или в диалоге со сценаристом Лойдом . Он рассуждает о важности пьесы, смеется, что некоторые артисты возомнят о себе, что могут просто читать телефонный справочник. И зритель всё равно будет доволен. Хотелось вступиться, что вообще-то это действительно так. Есть артисты, к которым несомненно относится и Инга Оболдина, которые могут порадовать зрителя и простым телефонным справочником.

А вторая героиня - талантливая, но никому не известная и жаждущая признания Ева - (Анастасия Акатова). Та самая очаровательная и соблазнительная Рита из спектакля «Цилиндр». Из которого в новую премьеру плавно перешла не только героиня, но и всё та же тема нравственного выбора при определённых потребностях и обстоятельствах.

Путь к мечте одной героини пересекается с дорОгой другой, и нужно либо проехать по этой выложенной дороге, вытеснив соперника, либо остановить движение, развернуться. Появляется столкновение интересов, порождающих конфликт. Каждый действует ведомый его личной мечтой.
И в этом столкновении есть присущее всем людям. Историю с легкостью можно перенести в иное время и в иной контекст. Кстати пьеса Мэри Орр «Мудрость Евы», по которой поставлен спектакль, основана на реальных событиях!

И что ещё поддерживает постоянный интерес – нет черного и белого, не выстраивается однозначное суждение – герой это или злодей. Можно ли «идти по головам», взять кусок пирога, зная, что ты отнимаешь его у другого? Конечно нельзя! Но… Если это единственно оставшийся способ. Получается ты останешься совсем без пирога? А ведь ты ничуть не хуже того другого, такой же талантливый, такой же достойный! Да и тот другой…он же его всё-таки уже сколько-то вкусил. Может справедливо было бы поделиться?

«ВСЕ могут пойти на ВСЁ, если им это по-настоящему нужно».

Декорации и костюмы
Было ощущение, что тут поработал профессиональный дизайнер интерьеров. Всё детально проработано, в едином, очень выразительном стиле ар-деко - стиль, который сочетает строгие геометрические формы, черно-белый контраст, с элементами роскоши, экзотики, анималистичным принтом, восточными африканскими темами. Кресло-тигр, стол-зебра, зеркало с крокодилами, жираф, лемуры, какаду и обезьяны. Даже телефон в виде собаки с трубкой-костью. Этот стиль был характерен для Америки 20-30 гг. И хоть пьеса написана в начале 50-х, режиссер решил немного сдвинуть происходящее.

С костюмами тоже есть повод разгуляться – любимица публики, театральная прима Бродвея -Марго – поменяет несколько по истине королевских образов. Мне особенно понравилось, что костюмы героев и декорации сочетались друг с другом, образуя единую картинку. Взять к примеру, белый наряд Марго с черными полосками по краям. Черно-белый пол, зебра, свисающие черно-белые хвосты лемуров и черно-белая подушка на кресле. Всё это вместе отлично работает ,создаёт гармоничную эффектную картинку.

Можно найти в этом стиле и скрытый подтекст. Внешность бывает обманчива, и не всегда всё так, как кажется на первый взгляд. И мир – это джунгли, в котором действуют всё те же законы джунглей - «каждый сам за себя». Хотите место под солнцем? Придётся бороться.
За визуал трепетная благодарность Ольге Шагалиной – художнику -сценографу и художнику по костюмам.

Из предыдущего спектакля «Цилиндр в новый пришла и Татьяна Циренина, игравшая очень эмоциональную, страстную итальянку. Здесь она совсем другая. И эти изменения образов очень интересно наблюдать. Карэн – жена сценариста Лойла, подруга Марго. Она, как и все другие персонажи, также находясь в «джунглях» иногда делает моральные выборы – остаться верной подруге или вступиться за оскорблённого мужа, после чего оказывается связанной раскинувшимися лианами. Муж Марго, режиссер - Олег Царев – делает свой непростой выбор – поступить, как профессионал или как любящий муж.

Лейла, костюмерша Марго - Ирина Абросимова – яркий пример того, что эпизодические роли могут быть яркими и запоминаться зрителю. Кажется, что она самая мудрая, прозорливая, чувствующая и видящая людей сквозь надетые «костюмы». Простая, человечная, совершенно свободная от обид и болезненного самолюбия.

И как и в других спектаклях театра на Трубной, звучит ЖИВАЯ музыка , в исполнении небольшого оркестра. Композитор - Владимир Шилькрот.

На сцене Театр на Трубной поставили по пьесе Мэри Орр «Мудрость Евы» комедию. Насколько жанр постановки близок к пьесе, мне судить сложно, когда-то в Голливуде сняли фильм «Всё о Еве», в котором комедией и не пахло. Но режиссер Роман Самгин пригласил на роль звездной героини Марго Крейн роскошную в комедийных ролях Ингу Оболдину, что придало спектаклю четкий жанровый окрас.
Начало спектакля похоже на сказку о Золушке. Бедная одинокая девушка Ева Харингтон стремится к встрече со своим кумиром — известнейшей актрисой Марго Крейн. Марго, выслушав пронзительную историю о тяжелой непростой судьбе, как фея-крестная, одаривает Еву своим вниманием и предлагает ей место своего личного секретаря. Вот только, как оказалось, Еве этого мало, ей хочется славы Марго, ролей и признания публики.
Спектакль о театре, тех взаимоотношениях, что остаются за кулисами. Созависимость и внутренние трения между сценаристом и главным исполнителем, дружба и предательство, любовь, верность и измены — всё вынесено на сцену. Клубок друзей, где каждый может внезапно укусить. Эдем или серпентарий?
Оформление сцены, созданное художником-сценографом Ольгой Шагалиной, пытается рассказать о райских кущах. Тут тебе ручные тигры, жирафы, зебры, до каждого можно рукой дотронуться, потому как это предметы мебели. Стулья обтянуты гобеленом с темами Уильям Морриса, наталкивающим эрудированного зрителя на высказывание известного декоратора: «Любое украшение лишено пользы, если оно не напоминает о чём-либо за пределами самого себя». Рай, конечно рай! Какие яблоки там растут, какие птицы поют на ветках, какие хитрые змеи ползают! Змеи, развлекающие первую женщину только словами и убедившие попробовать плод с древа познания, подарившие женщине искусство плести интриги и соблазнять. Не у всех представительниц рода человеческого этот дар высоко развит, но он кроется в каждой. У действующих лиц пьесы дара в части интриг не занимать. Но девушка с именем Ева оказывается впереди всех, имя обязывает.
Анастасия Акатова , исполняющая роль Евы, в первых сценах скромна, но настойчива, когда дело касается организации знакомства с Марго Крейн. Под этим напором уступает давняя подруга Марго - Карэн Робертс, стильная великосветская дама, супруга автора пьесы Лойда Робертса. Быть стильной и холодноватой отлично получается у Татьяны Цирениной . Её интеллектуального, уставшего от регулярных просьб о корректировке реплик супруга исполняет Александр Овчинников. Авторам, как и большинству людей, нравится не критика, а одобрение, поэтому Лойд, с наслаждением слушает восторги Евы по поводу своего творчества. Ева пытается очаровать всех в окружении Марго. Самый простой способ — это лесть, чаще не грубая, а изысканная. Даже мужа Марго, потому как тот является режиссером и продюсером, эта юная особа хочет обаять. Но тут действует слишком прямолинейно. Для верного влюбленного в жену Клемента мысль об интрижке недопустима. Олег Царев достойно изображает «циника с ядовитыми шутками», как характеризует супруга Марго. Есть ли среди окружения примадонны те, кто остался полностью равнодушен к чарам Евы? И исполнится ли желание Евы о сцене?
А вот об этом вы сможете узнать, если посмотрите спектакль. Смотрится он очень легко. Веселая, но глубокая постановка c отличным актерским составом. И с великолепными нарядами главной героини Марго.

Режиссер Роман Самгин поставил чрезвычайно актуальную пьесу о том, на что можно пойти ради своей мечты. При этом, рассказав историю о закулисье Бродвея, Самгин сделал эту историю универсальной, так как в каждой женщине есть и артистка, и Ева-искусительница, а любой московский офис знает такие истории, что и подмостки Бродвея могут вздрогнуть.

Так получилась полная хитросплетений и неожиданных поворотов история про весь женский род и про его милые, а иногда и не совсем милые ухищрения.

При этом у Самгина получилась блистательная комедия, да ещё и с прекрасным, жизнеутверждающим финалом.

Актерский состав, по моему мнению, тут просто идеальный.

Инга Оболдина в роли театральной дивы Марго и убедительна, и органична, и полна юмора, что делает ее для зрителя невероятно симпатичной. Действительно, вместо плоского образа избалованной звезды, который мог бы подучиться при худшем раскладе, Оболдина сыграла умную, ироничную, многогранную и, как бы не петлял сюжет, счастливую женшину, с котрой лично мне очень хотелось бы подружиться.

Их дуэт с Олегом Царёвым, который играет ее мужа Клемента, вызывает искреннюю, светлую завись. А Олег Царев в образе удачливого бродвейского режиссера и одновременно совсем чуточку подкаблучника (а в счастливых браках так всегда и бывает), очень органичен.

Прекрасна и Анастасия Акатова в роли Евы. В одном интервью Анастасия признались, что в жизни ей, к счастью, не приходилось действовать подобным образом и для себя такой "марш по головам" она не допускает, но на сцене ей свою героиню оправдывать приходится. Вот этот конфликт и показался мне особенно интересным. И, да! Она убеждает! Её героине начинаешь сопереживать. Тем более, что интриги Евы отчасти "спродюсированы" ближайшим окружением Марго, а именно её подружкой Карэн (Татьяна Циренина), чей муж Лойд (Александр Овчинников) пишет для Марго пьесы. Сам Лойд, хоть и не собирался участвовать в этих интриги, но в итоге оказался в самом пекле. И Овчинникув тут просто прекрасен. А скандал Марго и Лойда - одна из самых ярких сцен спектакля.

И ещё отмечу Ирину Абросимову в небольшой, но очень яркой роли помощницы Марго Лейлы. Без неё спектакль был бы не таким ярким.

А теперь о костюмам. О, да! Дамы в этом спектакле выглядят сногсшибательно! Это шик, это блеск, это Бродвей! Моё восхищение художнику по костюмам и сценографу Ольге Шагалиной.

посетила спектакль «Всё о Еве» в Театре на Трубной, и это было действительно впечатляюще! История о славе и амбициях погружает в закулисные интриги и демонстрирует, каково быть под пристальным вниманием.

Режиссер Роман Самгин представил захватывающую интерпретацию, а игра Инги Оболдиной в роли Марго заставляет чувствовать все сложности её персонажа.

Спектакль захватил дух как в детстве на аттракционах. Тут совпало всё и пьеса, и актеры, и костюмы, и декорации - рекомендую всем к просмотру, даже трудно представить зрителя, которому бы не понравилось.

Премьерные спектакли всегда интрига - ещё нет отзывов зрителей, нет обзоров прессы и критиков, поэтому можно ориентироваться только на имена режиссера и актеров и предвкушать просмотр исходя из собственных эмоций и с позиции "откликнулось" тебе или нет. Роман Самгин, режиссер Театра на Трубной, в эти выходные представляет премьеру комедийного спектакля "Всё о Еве", участие в котором принимают как приглашенные актеры, так и уже известные и полюбившиеся звёзды этого небольшого театра.
"Всё о Еве" - не частый гость на театральной сцене, он поставлен по рассказу Мэри Орр "Мудрость Евы", написанному на основе реальных событий. Одноименный американский драматический фильм 1950 года, снятый режиссёром Джозефом Лео Манкевичем, в свое время завоевал 6 премий "Оскар" и вошёл в список ста лучших фильмов Американского института киноискусства.
Спектакль Романа Самгина это такой "театр о театре", который хоть и заявлен, как комедия, но на самом деле включает в себя и элементы драмы, поэтому, на мой взгляд, его можно скорее определить, как трагикомедию. Тем не менее, яркие, забавные, ироничные и местами островатые диалоги актеров, с такой лёгкой перчинкой, заставляли зал смеяться на протяжении почти всего действия и откликаться восторженными аплодисментами на наиболее комичные моменты пьесы.
Надо отдать должное режиссёру, который на фоне иронии сумел тонко и остроумно отразить в постановке и многие серьезные вопросы человеческих взаимоотношений, затронул морально-этические нормы поведения и очень откровенно показал своему зрителю нравы закулисья.
Спектакль создан вневременным намеренно - мы только видим небольшие нюансы, отсылающие нас ко времени происходящих событий, но костюмы героев, детали интерьера, какие-то небольшие штрихи - говорят нам о том, что события вполне могли произойти и в современности.
Образы персонажей спектакля для меня неожиданно оказались очень узнаваемыми: главная героиня, Марго, блестяще и очень талантливо воплощённая Ингой Оболдиной, очень похожа на Любовь Орлову в эпоху её заката, когда вышел на экраны разнесенный в пух и прах критикой фильм "Скворец и Лира".
Анастасия Акатова, одна из самых популярных актрис Театра на Трубной, обычно воплощающая роли милых тургеневских девушек, здесь предстала в необычном для неё амплуа коварной и расчетливой особы и очень тонко сыграла свою роль. Под конец спектакля отношение к её персонажу кардинально меняется и это как нельзя лучше отражает ту невероятную работу, которую Анастасия Акатова проделала - её образ вызывает глубокий эмоциональный отклик у зрителей и ей удалось перешагнуть через привычные роли и выйти из устоявшегося типажа
Особенно мне показалась интересной работа Ирины Абросимовой в роли домработницы Лейлы - вот она, Мамушка из "Унесенных ветром": ироничная, невероятно добрая и отзывчивая, милая и домашняя. Роль актрисы эпизодическая, но тем не менее стала настоящим украшением спектакля.
Также очень позабавила насмешка режиссера в изображении журналиста Томсона: актёр Семён Лопатин, хоть внешне совсем и не похож на Андрея Малахова, но свою роль сыграл таким образом, что все сразу поняли, с кого срисован образ журналиста-охотника за сенсациями и слухами.
Также очень хочется отметить то, что музыкальное сопровождение спектакля осуществляется оркестром, который очень органично отражал наиболее эффектные и выразительные моменты постановки.
Если оценивать этот спектакль в сравнении с другими работами Романа Самгина, то можно с полной уверенностью сказать, что он определенно один из самых лучших и запоминающихся. Здесь и прекрасная сценография, и отличная работа со светом, и есть много новых элементов, которые ранее у режиссера были представлены не в таком объеме и мне кажется "Всё о Еве" станет одним из любимых спектаклей у зрителей Театра на Трубной.

Перед тем, как идти на спектакль, я ознакомилась с сюжетом и какие-то моменты в нем показались мне не совсем логичными. Но Роман Самгин мастерски поработал над литературной основой и, несколько переставив акценты, очень четко расставил в своем спектакле все точки над i.
Спектакль - феерия!!!
Все два с половиной часа ты, не отключаясь ни на минуту, следишь за неожиданными поворотами действия, получаешь визуальное удовольствие от царящей на сцене красоты (роскошные наряды, шикарные декорации), слушаешь в живом исполнении (poяль, cкpипка и кoнтpaбас) джазовые мотивы тaлaнтливoго кoмпoзитopa Влaдимиpa Шилькpoтa и просто наслаждаешься актерской игрой – а Роману Самгину удалось собрать в спектакле потрясающий актерский ансамбль, где даже небольшая роль – костюмерши Лейлы так сыграна совершенно неизвестной московской публике заслуженной артисткой Республики Мордовия Ириной Абросимовой, что хоть сейчас представляй ее к награде!!!
Спектакль-праздник, дающий возможность окунуться с головой в чapующий, вoлшeбный миp тeaтpa!
(Отзыв Смирновой Елены)

В театре на Трубной очередная красивая премьера!
Режиссёр Роман Самгин обратился к рассказу сценаристки и театральной актрисы Мэри Орр, сюжет которого основан на реальных событиях и представляет собой историю триумфального восхождения молодой, неизвестной поклонницы на театральный Олимп, которая, используя обман, лесть, человеческие слабости ближайшего окружения знаменитой актрисы, сначала становится её незаменимой помощницей, а потом направляет все свои силы на то, чтобы занять место своего кумира на сцене.
Театральная постановка о театральном закулисье начинается в гримуборной Великой Актрисы, где после спектакля она может расслабиться, не позировать перед публикой, а дать волю накопившимся усталости и раздражению, проще говоря - снять с лица маску.
Её окружает мебель со смелыми геометрическими линиями, пёстрый орнамент, крокодилы, силуэты попугаев и свисающих обезьян, телефонный аппарат в виде собаки с костью вместо слуховой трубки, тумба-консоль в виде зебры. Вы думаете здесь устраивают сафари? Ответ мы получим только к финалу, а сейчас это декорации в стиле art déco к спектаклю "Всё о Еве". Актёрская гримёрка похожа на будуар, где с помощью многочисленных ширм легко трансформируется пространство: появляются новые ходы-выходы, сокращается-увеличивается площадь театральных подмостков - настоящий лабиринт, который разворачивается перед зрителем по ходу действия(художник-сценограф - Ольга Шагалина).
Да и сюжет напоминает мелодраматический лабиринт, где в роли звезды Бродвея Марго Крэйн выступает Инга Оболдина
и щедро, как настоящая фея, одаривает своим талантом зрителей. Я впервые вижу на сцене актрису и должна сказать, что роль бродвейской дивы
в зените своей славы как будто написана специально для Инги: масштаб личности и таланта героини и исполнительницы идентичен.
Как неожиданно, что театральное закулисье полно коварства и расчетливости из-за склок звёзд за будущие роли, а за притворными улыбками, заверениями в любви и преданности зачастую скрывается холодный расчёт. Режиссёр особенно ярко иллюстрирует лицемерие двух супружеских пар Марго(Инга Оболдина) - Клемент (Олег Царёв) vs. Карэн (Татьяна Циренина)- Лойд(Александр Овчинников) в сцене дистанционного телефонного разговора., которая построена как полилог четвёрки дива/ режиссёр vs директор/сценарист, где ненавидящие друг друга близкие друзья под диктовку своих половин расточают любезности в трубку, в то время, как их лица искривлены гримасами отвращения к собеседнику. Нерв, глубина и... комедия.
Так же комедийно построена сцена поедания винограда в момент, когда этот блистательный актёрско- продюсерский квартет узнаёт о назначении незнакомки в секретари самой Марго. Оказывается, пережевыванием этих сладких ягод можно выразить гнев, смятение, волнение - поистине уникальное режиссёрское решение.
Ну и сама бродвейская Cinderella, расчётливая, льстивая, коварная Ева Харрингтон (Анастасия Акатова) сменит множество притворных масок за время восхождения из низов к вершинам славы.
В этом серпентарии особо выделяется милая, ворчливая, честная и преданная своей Марго Лейла. Ирина Абросимова в роли костюмерши знаменитой актрисы похожа на заботливую Мамушку. Это тот случай, когда эпизодическая роль не становится второстепенной.
Для постановки сшиты роскошные сценические костюмы - яркие, изысканные, которые подчёркивают респектабельность и представительность театрального бомонда(художник по костюмам - Ольга Шагалина).
В спектакле звучит живая музыка: небольшой оркестрик играет из боковой ложи(композитор -
Владимир Шилькрот).
Хочется поздравить всех причастных с роскошной премьерой, которая, без сомнения, украсит репертуар театра на Трубной на долгие годы

"Всё о Еве" - это первоклассная комедия, где смешно и жизненно. Театральный и кинорежиссер Роман Самгин в комедии профи. Широкому зрителю известен как режиссер нескольких сезонов сериала "Универ".

Спектакль поставлен по пьесе Мэри Орр- американская актриса и писательницей, чей рассказ "Мудрость Евы" лег в основу фильма "Все о Еве", получившего премию "Оскар" (1950).

В гримерку к знаменитой бродвейской актрисе Марго ( актриса Инга Оболдина) молодая поклонница Ева (актриса Анастасия Акатова ). Она смотрела пьесу с Марго 21 раз, ее игра спасла её жизнь в тяжелых жизненных ситуациях. Девушка так чиста и несчастна. Актриса впечатлена и берет Еву своим секретарем. Потихоньку Ева раскрывается. Мы становимся свидетелями как на мягких лапках эта милая девочка пробирается в большой театральный мир. И ух какие она потом выпускает коготочки! Не трудно догадаться, что благодаря своим способностям ( хотя в таланте актрисы Еве отказать тоже нельзя) девушка добилась многого. В пьесе все интересно закручено и , главное, море юмора. Он как пузырьки в шампанском. Без него спектакль не был бы таким легким и веселым, жизнеутверждающим. Конечно, царствует здесь Инга Оболдина. Ее непосредственная манера подкупает. Играет как дышит. Нет ни секунды какого-то напряжения, заученности. Наблюдать за ее игрой одно удовольствие! Отдельные аплодисменты художнику-сценографу - Ольга Шагалина за фееричные костюмы и декорации.

Инга Оболдина - это комета! Ее талант он рвется на ружу, выстреливает с каждой репликой! Она безусловно профессионал своего ремесла, и на сцене видно как она наслаждается каждым мгновение, каждым движением, каждым словом!
Спектакль легкий, яркий, с тонким юмором и сатирой! В то же время с глубоким смыслом! Пьеса без временных рамок, она актуальна и современна! Там есть все любовь и предательство, страсть и одержимость, радость и разочарование! Но главное это театр и зрители! Как точно подмечено, настроение и атмосфера закулисье, какие страсти бушуют, какой это труд и сколько вложено усилий, времени, талантов для постановки спектакля 🎭 и рутинной жизни театра!
Что такое премьера, для всего коллектива и как важна обратная связь со зрителем, критиками, журналистами! Как много должно сложиться, и сколько вложить денег , души, труда, энергии , силы что бы спектакль был успешным!
Все это проходит как бы декорацией в этом спектакле, но как важно это заметить и тогда спектакль еще больше как бы раскрывается и уже понимаешь и осознаёшь поступки героев!
Актеры завораживают своей энергией!
Очень понравился, восторг, послевкусие многогранные эмоции и волнения души!
На премьере в зрительном зале смотрела спектакль Татьяна Веденеева актриса Театра 🎭 на Трубной

Весенняя премьера в «Театре на Трубной»спектакль «Всё о Еве» с отличным актерским составом! Многогранную комедию о жизни театрального закулисья, полного интриг и притворства, поставил режиссер Роман Самгин.

Главная героиня - знаменитая бродвейская звезда Марго Ченнинг. Марго невероятно талантливая актриса, ее боготворит публика и искренне любит муж режиссер. Для нее пишет пьесы известный драматург, по совместительству муж лучшей подруги. Удачное сочетание счастья как в личной жизни, так и в профессии. Как истинная звезда, она довольно капризная и своенравная женщина, но при этом еще и доверчивая. Единственное, что ее тревожит сейчас – это возраст, поскольку молодых героинь играть уже тяжело. 🎭Инга Оболдина (заслуженная артистка РФ) блестяще воплотила образ Марго! Получилась настоящая примадонна: яркая, эмоциональная, со своими слабостями, но искренняя и великодушная.

По сюжету Марго из сострадания принимает себе в помощницы юную сиротку и наивную поклонницу Еву Харрингтон (🎭Анастасия Акатова). Ева молниеносно втирается в полное доверие Марго и ее близкого окружения. И вот она уже выполняет не только обязанности секретаря, но и костюмерши и даже дублерши примадонны на утренних репетициях. Эта «серая мышка» оказалась не так проста, ее цель – блистать на сцене, а не прислуживать. И в достижении своей цели она ни перед чем не остановится, пустит в ход всевозможные уловки (от соблазнения до шантажа). Ловкая, однако, девушка окажется. За ее перевоплощением крайне интересно наблюдать. Безусловно Анастасии Акатовой роль удалась.

Что же из этого получится? Приходите посмотреть! События развиваются стремительно и каждый из героев откроется с неожиданной стороны! В любом случае, истинные человеческие ценности (любовь, дружба и талант) восторжествуют и всем воздастся по заслугам!

Спектакль получится шикарным! Все сложилось: игра актеров, хороший юмор (без пошлости), интрига, живой оркестр, яркие костюмы, эффектные декорации со смыслом, и самое главное, многогранный сюжет с «настоящими» героями. Здесь, как и в жизни нет идеальных людей, у всех есть сильные стороны и слабости. Открытым остается вопрос для размышлений: «как далеко готов зайти каждый из нас ради достижения заветной цели»?

В Театре на Трубной прошла очередная премьера, и снова - комедия, которые в двух небольших залах на Неглинной получаются неизменно удачными, взять хоть февральскую премьеру «Цилиндр» художественного руководителя театра Дмитрия Астрахана.

Так что на пресс-показ «Все о Еве» режиссера Романа Самгина (который в прошлом сезоне порадовал зрителей комедией «Чужой ребенок»), да еще и с бесподобной Ингой Оболдиной, я шла воодушевленной. И не я одна - на подборку тематических образов пришедших на показ зрительниц можно полюбоваться в Ядовитых котиках.

С первых минут внимание приковывает продуманная богатая сценография и декорации-трансформеры (художник-сценограф Ольга Шагалина), и многочисленные наряды главной героини - стареющей звезды Марго Ченнинг, один роскошнее другого, и ее соперницы молодой интриганки Евы (нам показали состав с Анастасией Акатовой, актуальную информацию по ближайшим прказам можно уточнить на сайте театра).

И если одноименный фильм 1950 года - однозначно драма, то спектакль Романа Самгина - острая, местами даже черная, сатирическая комедия, и я не могу представить, кто бы справился с главной ролью лучше, чем выразительная самоироничная Инга Оболдина.

В Театре на Трубной гремит очередная премьера! Об этом знает весь район: реклама в вестибюле станции метро «Трубная», яркая реклама на здании театра. Это правильно - пусть жители гордятся!
Комедию «Всё о Еве» поставил режиссер Роман Самгин; для меня фамилия этого режиссера - гарантия того, что будет действительно смешно, смотрела спектакли «Чужой ребенок», «Семейный шкаф и его обитатели». Ожидания у меня были завышенные. Сразу скажу: получила всё сполна.
Какой бы ни был интересный сюжет, для спектакля этого мало: режиссура, актерская игра, декорации и костюмы, музыкальное оформление и даже интерьер - всё работает на зрительское восприятие и успех спектакля.
В комедии «Всё о Еве» сложились все составляющие, благодаря чему зритель получает вау-эффект.
Сначала обращаешь внимание на оригинальные декорации - всё напоминает об экзотике: кресло-тигр, консольный столик-зебра, зеркало-крокодилы, на стенах - пальмы, бананы, обезьяны, и даже люстра тематическая. Что это? Атрибуты богемной жизни? Иллюзорный мир героев? Жизнь в розовых очках? Есть о чем поразмышлять , наблюдая за жизнью героев.
Я узнала, что на пресс-конференции режиссер рекомендовал не знакомиться с пьесой Мэри Орр до просмотра спектакля - я с радостью исполнила пожелание режиссера. Люблю воспринимать спектакль как самостоятельное произведение искусства.
«Всё о Еве» - это событие в театральном мире! Насколько удачно подобраны актеры! Инга Оболдина - бомба в образе Марго, играет так, что, противопоставляя себя Станиславскому, веришь всему: голосу, мимике, взгляду, движениям, слезам и даже паузам и молчанию.
Такое ощущение, что пьеса написана для нее, как и по сюжету, для ее героини.
Ева сыграна Анастасией Акатовой так, что я ей сопереживала весь спектакль: сначала из-за ее выдуманной истории, а потом из-за созданной ею интриги - хотелось, чтобы все выпутались из нее более-менее достойно. Ведь талант Евы подтверждают все - а как трудно пробиться в жизни даже истинному таланту! Конечно, ее методы зритель не принимает, но молодости свойственно совершать ошибки - из-за этого сердце и разум находятся в конфликте, сердце предлагает ее простить, а разум акцентирует внимание на недопустимых способах достижения цели. Милая стервочка актрисе удалась.
Главные мужские роли исполнили Александр Овчинников (Лойд, сценарист) и Олег Царев (Климент, режиссер) - уверенные в своей успешности, умеющие «управлять» женщинами. Режиссер подтрунивает над сценаристом, называя его то Шекспир, то Чехов, а себя ассоциирует со Станиславским.
Изюминкой премьерного состава была Ирина Абросимова, исполнительница роли костюмерши Лейлы - преданная, но ворчливая, всегда знающая «как надо было правильно».
Для костюмеров в этом спектакле много работы: одна Марго меняет костюмы раз 6-7, и, как и должно быть у примы, ее образы эффектные, яркие. Ольга Шагалина и художник-сценограф, художник по костюмам. Декорации мобильные, легко меняется место действия. Изначально это костюмерная Марго и дом Лойда и Карен - декорации выставлены одновременно. Есть интересные мизансцены телефонных разговоров - за счет сценографии добавляется накал эмоций.
По жанру комедия, но сквозь смех задумываешься над смыслом, ценностями жизни: «Либо любовь, либо всё нормально»
У успешной «небожительницы» Марго в монологе вдруг проскакивает образ «тётки с детской коляской»: «Чем больше актриса, тем меньше женщина».
В спектакле живая музыка - музыканты на боковой сцене слева; там же начинается спектакль, и кульминационный монолог Марго, которая словно вышла к зрителям, но не на сцене, а в жизни.
Добавлю, что комедия не является моим любимым жанром, но в Театре на Трубной искренне смеюсь и наслаждаюсь спектаклем.
Поздравляю театр с премьерой! Спектаклю аншлагов и долгой сценической жизни!

Премьера театра на Трубной - спектакль "Все о Еве" режиссера Романа Самгина по рассказу Мэри Орр "Мудрость Евы", написанному в 1946 году.
Это история о театральном закулисье, о страстях и интригах, которые не видны зрителю, о путях к признанию и славе - а они могут быть ох какими разными... Тут и воля случая, и обман, и лицемерие, и лесть, и коварство, и шантаж, и путь через постель и важность связей... Но всё-таки есть место и таланту, и прощению, и мудрости, и любви...
Мэри Орр была американской актрисой, и как никто другой знала, как делается и чем живет шоу-бизнес в Америке. Поэтому, видимо, таким правдивым воспринимается все то, что видим на сцене.
Помимо основного сюжета - пути Евы к славе - в спектакле поднято множество морально-этических вопросов. На что каждый из нас готов для достижения своей цели? Будь то продвижение в карьере, или удержание любимого человека... Сложно ли стать предателем и можно ли простить предательство? Будь то любовь или дружба... У каждого из нас свой скелет в шкафу и слабые места, иначе почему мы можем поддаться шантажу или позволить манипулировать нами?
Спектакль - сатира на мир шоу-бизнеса и, как мне думается, на мир большого бизнеса и высшего света тоже.
Как у Шекспира - "Вся наша жизнь — игра, а люди в ней — актеры", так и в спектакле о театральном закулисье каждый из нас найдет что-то, что зацепит именно его. Помимо уже упомянутых выше тем - кому-то будет близка тема старения женщины - не только актрисы это трудно переживают... Кому-то - сожаления о нереализованности как матери... А кто-то восхитится тем, как иронично показаны взаимоотношения между творческими/деловыми партнерами.
Очень здорово продемонстрирован характер главной героини - примы театра Марго в исполнении заслуженной артистки РФ Инги Оболдиной! Тут и звездная капризность, и самовлюбленность, но в то же время доброта и самокритичность, трезвый взгляд на себя и женская магия... "Как бы я хотела быть на ее месте! " - говорит Ева. "Чтобы быть на ее месте, надо быть такой как она!" - мне понравилась эта мысль. Это к вопросу о том, почему кто-то достигает успеха, а кто-то - нет.
Все актеры были великолепны: Татьяна Циренина ( Карен), Александр Овчинников (Ллойд), Олег Царев (Клемент), Анастасия Акатова (Ева), Ирина Абросимова (Лейла), Анатолий Шалухин (Харви) – у них получились не плоские, а живые герои, вызывающие самые разные, иногда противоречивые чувства. Тут нет явно положительных или отрицательных персонажей – всё как в жизни). А Анастасия Акатова будто прожила за время спектакля две жизни – ее преображение из серой мышки в звезду невероятно захватывает!
Еще хочется отметить прекрасную работу Ольги Шагалиной – тут она и сценограф, и художник по костюмам.
Сценография необычная и яркая – «на арене» мы видим тигров и крокодилов, зебр и обезьян… Она однозначно делает спектакль более насыщенным цветом, добавляет заграничной экзотики и усиливает комедийность постановки. А костюмы – это что-то! Звезда театра Марго меняет туалеты несколько раз – и они все шикарны - под стать героине Инги Оболдиной.
Как и во время других спектаклей театра на Трубной, мы слышим живую музыку. А еще – само помещение – зал Эрмитаж со своим великолепным убранством помогает зрителям погрузиться в атмосферу театрального закулисья.
И, главное - в спектакле много юмора - зал постоянно взрывался смехом. И это очень здорово! Как и в жизни - преодолевать жизненные трудности всегда легче с юмором)))
От души рекомендую спектакль и желаю ему долгой жизни на сцене и полных залов!

Очень понравилась игра Артисов. Огромное удовольствие получили от игры Александра Овчинникова. Он всегда «зажигает» на сцене ! Гениальный артист !

Посмотрели вместе с дочерью спектакль «Все о Еве» на Трубной.
Прекрасный спектакль в главной роли с Ингой Оболдиной!!!!
Великолепно!!!Столько юмора,все актеры на высоте!Сюжетная линия прекрасно простроена!Сам спектакль такой живой и подвижный.Браво!!!!
Всем рекомендую.

«Всё о Еве» - с таким спектаклем 11 апреля 2025 года Театр на Трубной выходит к зрителю. Премьера под конец театрального сезона, приглашенная актриса на главную роль – одни риски. Но судя по тому, что увидели представители прессы за день до премьеры, риск действительно благородное дело. Судите сами.

В основу спектакля была положена пьеса про мир закулисья и присущие ему интриги «Всё о Еве», сюжет которой построен на истории, описанной американской журналисткой Мэри Орр. Режиссер Роман Самгин выбрал эту историю неслучайно, ведь второй такой на подмостках московских театров вы сейчас точно не увидите. Будет ярко, динамично и поучительно. Кто не знаком с первоисточником - советую познакомиться с ним только в театре, так точно будет интереснее наблюдать за поворотами сюжета. А они будут такими же крутыми, как изгибы американских горок.

Почти 3 часа с одним антрактом проносятся так, что не успеваешь моргнуть. При этом первый акт пролетает моментально, и в антракте ты думаешь, что во время второй части можно будет чуть отдохнуть. А нет: второй акт проходит еще динамичнее. Александр Овчинников, Олег Царев, Анастасия Акатова, Татьяна Циренина, Ирина Абросимова и приглашенная актриса на роль Марго Инга Оболдина блестяще справились с задачами режиссера. Каждая роль была четко очерчена актерами. А характеры героев не были статичны. Особенно его смена и развитие удались Еве (Анастасия Акатова) - из скромной и застенчивой девушки она ближе к концу спектакля превращается в змею, идущую по головам: «Мы все на всё способны, когда нам что-то очень нужно».

Спектакль многогранен и у него нет какой-то одной главной сути. А тем будет много, каждый зритель точно найдет что-то свое: сложный мир театра (где тосты «За новую мисс Робертс, чтобы она споткнулась о подол своего подвенечного платья и сломала себе шею» - обычное дело), женская дружба (иногда сильно напоминающая змеиный клубок), тема семьи («Ты считаешь меня идиотом? -
Какой же ты идиот - ты жених»), верность, талант, увядание женской красоты и многие другие вопросы будут неоднократно подниматься по ходу действа. И хоть они достаточно серьезны, но тот юмор, с которым поставлен спектакль, чуть отполирует важность момента и общее послевкусие после просмотра будет легким, но с большим желанием обсудить увиденное.

Музыку, которую написал Владимир Шилькрот, исполняет живой оркестр. Красивые и эффектные костюмы в стиле ар-деко создала специально для спектакля Ольга Шагалина. Кстати, отдельным удовольствием было «разгадывать» те ребусы, которыми с помощью декораций зрителю намекали на основные красные линии сюжета: звериные принты в гримерной театра (такие же отношения в этой сфере искусства), черно-белая полосатая уютная подушка в кресле и такой же принт костюма главной героини (намек на возможную скорую уютную пенсию) и многие другие.

Жанр спектакля можно охарактеризовать одним словом - эклектика: драма, комедия, детектив и любовный треугольник. Снова многогранность. А как с залом заигрывала героиня Инги Оболдиной! Надо идти и смотреть.

Побывала на премьере спектакля "Всё о Еве", получила огромное удовольствие!

Во-первых, актёрам удалось так завладеть вниманием зрителей, что было ощущение, что мы полностью вовлечены в происходящее на сцене. Как-то очень живо у них получилось! Во-вторых, увлекательна сама история о диве, к которой устраивается на работу милая молодая девушка, а дальше - раскрываются разные стороны женской сути. Здесь и зависть, и амбиции, и невозможность раскрыть чужой секрет, потому что у самой-то рыльце в пушку...

Инга Оболдина, как всегда, роскошна (причём, и буквально - какие там у неё костюмы!!). Но, что важно, я открыла для себя и других новых интересных артистов. Например, мне очень запомнилась Анастасия Акатова - по-моему, очень талантливая молодая актриса: она так вжилась в роль, что я в какой-то момент почувствовала, что прямо-таки по-настоящему злит меня её персонаж (не буду спойлерить)!

Понравилось, как интересно на сцене одновременно построили несколько пространств. Только мы в гримерке главной героини, и вдруг свет падает иначе на другой угол - и вот уже мы "на отдыхе" за городом. Кстати, я впервые была в "Театре на Трубной": оказывается, там очень красивый зал с красными шторами и стариной лепниной...
Было много смешных моментов. И очень пронзительные. Словом, это не выдуманная "сказочная" история, она о людях, их чувствах, пороках, поэтому воздействовала убедительно и эмоционально. Мне очень понравилось!