Хороший спект, шикарный текст, отыгрывают славно, добротно и вживаются. Молодые, молодые сёстры. Федотик (Максим Сачков)) и Владимир Родэ (актёр Артур Касимов)) - создают общество, атмосферу романтизма и правдоподобия. Жизнь, полотно и надежду и ум - отвечают прекрасный герой))) Бориса Плотникова доктор Чебутыкин. Добрый, ласковый, интеллигентный барон Тузенбах Алексея Усольцева (подарила ему цветы, за тепло))....
В финале первого действия музыка - играют сёстры и Андрей и доктор Чебутыкин. Андрей Прозоров (Игорь Петров) - на мой вкус некрасивый и очень умный. Аля Эшли Уилкс, а без любви. Его чаша нектара - ум, для меня он таки с богатство, не могу его жалеть... Он тоже скорее счастлив, по мне, увы, или "прекрасно!!" моя картина мира))
))) Очаровательная обаятельная няня, нянюшка, посланец Пушкина - Наталия Журавлёва. Хочу не хочу - а Пушкин не моё послание, не всегда. Мы и вместе и врозь, иногда.
С Наталией Журавлёвой оч уютно в зале, СПАСИбо!!! Настоящее!! Сегодня))
Наташа Яны Сексте - любовь, краса и хозяйство - и страшно и ........... страшно. Сексте обнимает и тормощит сестёр за головы - безмерно правда. С ними как мать. И с ней нехорошо и как её одолеть, да и не пытаются.
Сёстры Прозоровы не нравятся мне как "ткань" жизни, при всём таланте. Недостаточно добра, любви и созидания. Впрочем, работать и веселиться могут все. Музыка связывает и связывает - узлы, кружева да рукодельные картины бытия. Рюшечки, рюшечки да пожары - горит и утишает, умаляет ненужные тяжести))
Ура! Вот и состоялась премьера, вот и снова Чехов, вот и позврослевший подвал, замахнулся на одну из самых-самых театральных пьес. И замашка данная неслучайна. При просмотре, у меня складывался пазл, его комбинация однозначно из мелких-мелких кусочков, как считается – чем меньше составляющие, тем большее усердие и внимание нужно к процессу. Данные элементы воплотились у меня в итоге в такие термины, как: «глобальность», «величие», «проработанность». Уж сколько было «Трёх сестёр» на сценах различных московских и не только театров, уж сколько раз призывы «в Москву-в Москву» и «работать-работать» звучали, но парадокс в том, что описанное Чеховым: «поиск себя», «смысл» и «предназначение» - звучит всегда актуально. Эти вопросы нужно задавать себе, нельзя жить, поддаваясь течению, куда кривая выведет. Обязательно необходимо прикладывать усилия, стремиться, пытаться, не бездействовать.
Как мне показалось, в театральном подвале случилась безусловно успешная попытка трактовки пьесы! Но кроме этого, не могу не отметить красивую сценографию и отдельные слова благодарности композитору спектакля Д. Марину. Музыкальное воплощение в руках сестёр звучит сыграно и мелодично, если в отдельности, то только фортепьяно, аккордеон и контрабас, а если все вместе, то уже и оркестр. Семейный оркестр, с проблемами и сложностями как и у всех; бесспорно, сообща партия звучит ярче, музыкальнее, сплочённее.
Вот чем и за что люблю Табакерку, так это за крепкий и талантливый актёрский ансамбль. Если в других театрах зритель может специально идти на «звёзд», подвал может похвастаться «звёздной труппой», яркие и насыщенные артисты под бдительностью и руководством режиссёров создают именно актёрский баланс, без малейшего перетягивания внимания, столь ненужного «я» в НЕмоноспектаклях. В сёстрах слаженный разновозрастной коллектив артистов, которые сияют своим творчеством, талантом, но блеск этот не нарочито навязчив, он столь органичен и достаточен для того, чтобы наслаждаться и поражаться всеми. Да, без исключений – каждый персонаж, каждый актёр на своём месте – и столь юная, но такая характерная Маша в исполнении молодой Арины Автушенко, совершенно замечательная Маша – Аня Чиповская, такая важная и нужная роль в копилке, но всякие границы и стереотипы ломает Ольга – Алёна Лаптева, актриса с таким потенциалом и возможностями, этой работой снимает последние вопросы о стереотипах, молодости и лишь ограниченного круга ролях – она может всё, она правдива, честна и харизматична. Очень и очень сильная труппа, я не устаю повторять это и радоваться, что всем актёрам достался такой свой и такой родной Александр Марин. Он сделал глыбу - постановку, которую будет интересно смотреть не один раз, прослеживая за ходом часов, взрослению Прозоровых, возмужанию и окреплению Наташи – Яны Сексте (браво!!!), перемещающемся вагоне, ностальгии по Москве, по городу, где кто-то когда-то был счастлив. А может это лишь беззаботная пора молодости? Может «Москва» это всего лишь город, который трансформируется во времени, и когда часы идут - это одни мысли, мечты, желания…и вот все шестерёнки наружу, ход стрелок прекращён, что-то сломалось, и «Москва» уже не та, и навряд ли там найти счастье и предназначение, ответы на все вопросы. Да и важно ли вообще стремиться в города, страны, континенты? Наверное не найдя общего языка с самим собой, не поняв и не приняв свои цели и принципы, счастье так призрачно, так далеко.
Мне было безумно интересно погружаться в мир Трёх сестёр под чутким ведомом Александра Марина, под совершенно магические ноты тоже Марина, но Дмитрия, и за каждым из актёров от корифеев и действительно классиков – Наталии Журавлёвой и Бориса Плотникова, до молодёжи – перспективной и энергичной, талантливой и одарённой. Спасибо, Табакерка, за столь сильный, мощный и такой важный спектакль!
Невероятно сильно сыграно! Лучшая постановка «Трёх сестёр» из всех, что я видела.
Насколько, при всей моей безусловной любви к творчеству Чехова, скучные и депрессивные у него все четыре пьесы....но только в «Табакерке» удалось ее поставить не скучно, не депрессивно, эстетично, с шутками к месту и в меру, с красивым танцем (только не думаете, что это попсовый мюзикл), с красивой инструментальной игрой на инструментах. И все, самое главное, стильно, красиво, в меру, не смертельно скучно, как бывает всегда во всех остальных театрах на постановках Чехова.
Очень красиво! Эстеты оценят!
Отдельно хотела бы выделить игру Ани Чиповской, Алёны Лаптевой и Яны Сексте - просто потрясающее попадание в свои роли и безупречная, сильная, эмоциональная игра, которая не оставляет меня уже месяц!
Браво!
Хороший спектакль! Нескучно поставленный Чехов - это уже результат. Невероятные актерские работы Алены Лаптевой и Яны Сексте. Из актеров мужчин даже сложно кого-то выделить - настолько они ВСЕ убедительны... Александр Кузьмин рвет сердце в лоскуты своим Кулыгиным; как всегда безупречны Игорь Петров, Егений Миллер, Дмитрий Бродецкий и Борис Плотников! Если вы любите эту пьесу, абстрагируйтесь от некоторых (их правда совсем не много) "выкрутасов" режиссера и смело идите в Табакерку - получите огромное удовольствие!
Если в первом акте на стене висит ружьё, во втором акте оно должно выстрелить.
Афоризм, приписываемый А.Чехову
Роль пресловутого «чеховского» ружья в спектакле играют часы, висящие на фронтальной стене прозоровского дома с поблекшей фреской, изображающей три парящие грации. Поломка-разрушение часов во втором действии (в третьем акте, во время пожара) - ключевое событие спектакля. К этой кульминационной сцене словно накапливается усталость конструкций жизни героев, несбывшееся и неслучившееся, неудавшееся и сломанное, и, когда пьяный Чебутыкин дёргает гирьку часов с такой силой, что разлетаются все шестерёнки, они вылетают, как прозоровские жизни-судьбы, они летят как три грации на фреске, не имеющие точек опоры. Время-жизнь поломалась. То, что происходит, точнее, не происходит с этими сёстрами - это паралич воли, тебе надо завтра сдавать отчёт, а ты весь день даже не открываешь вордовый файл с шаблоном, тебе надо ехать в Электроугли, а ты сидишь и продолжаешь сидеть в кресле. И тогда появляется некто с цепкими коготками, как у Наташи, и спустя некоторое время ты обнаруживаешь, что тот самый отчёт теперь готовит уже тот самый некто, и в Электроугли ехать уже не надо - там всё обуглилось.
Самый печальный, самый неудачливый тут персонаж, это - Тузенбах. Его играет молодой актёр, но он в таком гриме, и так играет, таким голосом и мимикой, что выглядит стариком, и все его концепции с кирпичным заводиком и пр. «новой» жизнью смотрятся уже на уровне замысла засохшими и мёртвыми.
Вершинин и Андрей Прозоров - мечтатели, непрактичные люди, когда говорят о мечтах и планах - глаза вдохновенно горят, а когда надо принять решение, и сделать усилие, пронести его тяжесть на себе - как те самые шестерёнки из часов - ломаются или вылетают.
Седой, опупелый, равнодушный Чебутыкин погружённый в перманентную тарабумбию, абсурд - страшный дориангреевский портрет будущего этих героев.
В финале, когда «музыка играет так весело, бодро», сёстры ставят друг на друга чемоданы, взбираются на эту чемоданную горку, дотягиваются до часов и пытаются вставить на место разлетевшиеся шестерёнки, пытаются починить поломанное время-жизнь. Получится ли у них? «Если бы знать, если бы знать…»
Был на спектакле 04.03.2021.
Рекомендую к обязательному просмотру. Спектакль высочайшего уровня!
Прекрасный, сбалансированный актерский ансамбль. Подчёркиваю, ансамбль. На сцене действительно происходит волшебство, за которое мы, собственно, и любим театр. При этом каждый актёр хорош и сам по себе.
Нужно просто идти и смотреть. Точка.
PS1.
Затянулось у меня как-то написание отзыва в этот раз:). Дописываю его практически через три недели после посещения спектакля.
Отмечу, что тёплые воспоминания о спектакле остались до сих пор. Очень редко хожу на спектакли второй раз. А вот на этот очень хочется сходить ещё раз.
PS2.
Спектакль очень понравился. При этом что-то расписывать в отзыве я не стал.
Решил не переписывать то, что очень точно написано другими людьми.
В данном случае рекомендую прочитать предыдущие отзывы об этом спектакле, размещённые на сайте Афишы Антоном Беловым и Анной. Готов подписаться под их словами.
Шедевр. Взрослый, мощный, изумительно цельный спектакль. Даже невозможно кого-то из актеров персонально выделить и похвалить. Все выкладывались на 100% и все попали в цель, в десятку. Во втором акте прямо хотелось сказать актерам, - ребята, поберегите себя, не в последний раз играете, не нужно так уж выкладываться, вы же из роли не выйдете, придется скорую вызывать!!!
Стыдно сказать, но это первые "Три сестры" в моей жизни, которые я посмотрел не подавляя зевки и не смотря на часы. Так поставить заезженного до дыр Чехова, не уйдя в дебри "авторских взглядов" на пьесу, так очеловечить персонажей и максимально внятно разобрать их отношения могли только такие таланты, которые собрались в Табакерке.
И все-таки выскажу отдельную благодарность Борису Григорьевичу Плотникову за его Чебутыкина...И, конечно, Ане Чиповской...и Яне Сексте..Спасибо Вам всем за великолепную работу!!!
.
До сих пор пребываю в философских раздумьях после вчерашней премьеры "Три сестры" в Табакерке.
Все те же вечные вопросы. Что есть жизнь? В чем ее смысл? Что значит их финальное утверждение, прозвучавшее как ответ на их прежние сомнения бытия, "Надо жить!"? Почему они все-таки не уехали в Москву? Правильно ли это, что надо найти в себе смирение на разбитые мечты и обрести новые? Возможно ли это? Судьба ли это и есть ли вообще судьба? Лермонтовское созвучие "а он мятежный просит бури, как будто в буре есть покой" говорит, что нет покоя в буре, покуда нет покоя в душе, но как обрести этот покой, когда прекрасное всегда далёко? (Сегодня дочитала последние страницы "Мартина Идена" Дж.Лондона, мой уже очень родной Мартин, которым каждый будет восхищаться, нашел покой... в смерти... Но это же не ответ!) Почему за Олю никто не посватался? Неужели ни на каждого человека найдется другой, который способен его полюбить и принять? И в конце-концов почему ни у одного героя судьба не сложилась положительным образом, чтобы уж не было так беспросветно на душе? Множество вопросов, которые и кажутся сперва наивными и простые ответы напрашиваются сами собой, но так ли ПРОСТЫ и ОДНОЗНАЧНЫ эти Ответы, на самом деле?!...
Хорошая постановка, красавица Чиповская очень мила в роли чувственной Маши, некоторые актеры так и остались лишь актерами на сцене, декламирующими Чехова. Но все же это сильнейшее, что я видела в этом сезоне. Но тут, конечно, львиную долю успеха надо отдать самой литературной части: все-таки это Чехов, который со своим талантом- краткостью сумел в одной небольшой пьесе уместить такие большие, такие громоздкие, такие важные идеи. #катарсис
Я шел на этот спектакль не ожидая ничего удивительного. Обычный спектакль. Никогда, до этого, не сталкивался с постановками Марина, по традиции не читал рецензий.
1. Спектакль.
Первая сцена- я обнаруживаю потрясающе созвучных мне персонажей. Во время прочтения, сестры представлялись мне очень похожими. Спектакль радует сценографией.
Смена декораций- и режиссерская находка- герои играют на музыкальных инструментах и поют. Потрясает авторский взгляд и проработка нюансов. Часто встречаются моменты, которые почти не чувствуются в книге, зато полностью проявляются в спектакле.
Один из лучших пожаров. Минимальными средствами создана правильная атмосфера. Отлично поставлен свет.
2. Финал.
Этот спектакль можно советовать тем, кто не читал Чехова. Спектакль, с одной стороны, очень бережно относится к оригинальному тексту. С другой стороны шикарные диалоги и сценография открывают глаза на занимательные нюансы. Это делает эмоциональное ощущение от спектакля шире и насыщенней.
Так же очень радует, что этот спектакль- дитя своего времени. Он современен, и это ярко подчёркивает то, что сама пьеса все так же актуальна.
3. Послевкусие.
Уникальная эмоция, которая особенно хорошо ощутима в сравнении.
Каждый режиссер, ставивший трех сестер, старался добавить в спектакль что-то оригинальное, сделать свой спектакль особенным. Некоторые хотят добавить к оригиналу какие то домыслы, и показать его с новой сенсационной стороны. Кто-то вообще ставит спектакль по мотивам пьесы.
Марин абсолютно другой. Он старается показать оригинал во всей красе, без примеси собственного Эго. Он пытается создать условия, чтобы зритель смог открыть что-то новое в классике, и делает это очень изящно и интеллигентно.
Он воплощает классику современными средствами и получается абсолютно органично. Он подходит к процессу внимательно- старательно сохраняя текст оригинала.
Все это в целом и создает ту самую эмоцию о которой я говорю. Ощущение словно находишь что-то новое в классике. Словно смотришь на нее с нового ракурса. Это позволяет дополнить собственное восприятие и расширить границы своего мира, а именно за этим я иду в театр. Я считаю это лучшие "Три сестры" в городе.
Отличный спект!! Рекомендую всем, кто не ищет замысловатых форм для мудрых истин, а хочет ощутить театр-игру, эмоцию, сопереживание. Актерские работы выше всяких похвал. Алена Лаптева гениальна, все монологи бьют прямо в сердце.. настоящий театр, когда даже затертая до дыр классика, прочитывается по-новому, потому что прочитывается глубже! Глубина эмоций, мысли, вопросы, которые возникают по ходу просмотра и после сректакля и есть - прекрасная сила искусства( привет театру наций, где мода и замысловатые формы победили содержание и всякий глубокий смысл)
Три сестры рекомендую безоговорочно!