Давно не видели такого ужаса. Да ещё невыносимые 3,5 часа длительностью. Самый основной минус - никакая, а скорее просто дрянная пьеса, из которой невозможно сделать ничего хорошего.
Все это облечено в жанр кабаре, который совершенно не уместен. В общем 3,5 часа мучений

Низкий жанр, шутки ниже пояса, тематика сортирно-туалетная… радует, что зал, сидящий в оцеплении от неуместности происходящего, ни разу не смеялся…
Крайне удивлена, что Шерешевский поставил такое….. даже неловко за него. И удивлена, что Верник и Кутепова согласились участвовать в этом фарсе.
Нужно быть сильно замотированным, чтобы пойти на такую профанацию со зрителем, так как это явно выброшенные деньги и время. Порядочные люди за это денег со зрителя не возьмут, ибо «пустышка», и режиссер это знает лучше нас.

Закрадываются сомнения, что создатели «постановки» просто хотели отработать бюджет, выделенный посольством Израиля (информация из аннотации к спектаклю).

Лет двaдцать нaзад на "Золотую маску" привозили спектaкль "Потерянные в звездах" с неподрaжаемым Сергеем Дрейденым. Это былa поэтичнaя баллaда о несостоявшемся счaстье. В текущем году популярный ныне режиссер Пётр Шерешевский постaвил спектaкль "Торговцы резиной" по той же пьесе, что и Григорий Дитятковский в начaле двухтысячных. Aвтора пьесы, израильского дрaматурга Ханоха Левина, нaзывают израильским Чеховым и срaвнивают с Гоголем и Мольером. Но пьеса несет явный хaрмсовский посыл, в ней прослеживaется та же логика aбсурда и она вызывает такой же шок, как и творчество Даниила Хармса при первом знакомстве. Спектакль Петра Шерешевского как раз и несет в себе этот хармсовский отсвет.
"Лысый, Красивый и Полина Кутепова" - представляет перед началом актеров конферансье и композитор Ванечка. Персонажи Виталия Коваленко, Игоря Верника и Полины Кутеповой два действия, три часа торгуют на сцене презервативами и собой. Слово "презерватив" произносится во время спектакля так часто, что к финалу перестает шокировать даже самых стыдливых зрителей. При условии, что они не ушли в антракте. Ханох Левин называет в пьесе все своими именами и сдает в утиль иносказания и намеки, а Пётр Шерешевский подхватывает посыл драматурга, выделяя музыкальными акцентами особенно шокирующие выражения. Но при этом оба, и драматург, а вслед за ним и режиссер, жалеют героев, незаметно для себя растративших жизнь впустую.
Пётр Шерешевский устроил в первом действии кабаре с актерами в образах марионеток. Более яркого и слаженного трио я на сцене еще не видела. Герои еще молоды, хотя и не юны, у них почти вся жизнь впереди и там наверняка ждет счастье. Но купить это счастье они хотят подешевле, или продать себя подороже, а если не себя, то хотя бы доставшиеся в наследство два чемодана гондонов.
В первом действии актеры одеты в вечерние костюмы, хотя и припорошенные пылью. Алый бархатный занавес с лампочками по периметру, эксцентричные персонажи блистают в ауре кабаре, а "Оркестр приватного танца" остроумно музыкой комментирует события.
Между первым и вторым действиями проходит тридцать лет и Пётр Шерешевский решительно меняет яркое кабаре на обшарпанные стены дома престарелых. Постаревшие герои облачены в бесформенные больничные халаты, но все так же мечтают о счастье, надеясь купить его подешевле, или продать себя подороже, или хотя бы продать два чемодана гондонов, доставшихся по наследству. Так и уходят они за радугу, унося с собой немаленький вклад в банке, просроченные презервативы и нерастраченные любовь и нежность.
Тот свет у Шерешевского похож на бабушкину квартиру с ковром, продавленным креслом и торшером. Не так уж и плох оказывается тот свет, выглядит хоть и пыльно, но уютно.

«Торговцы резиной» - это спектакль-кабаре, как его позиционирует театральная компания «Арт Партнер», по пьесе израильского писателя Ханоха Левина, поставленный модным московским режиссёром Пётром Шерешевским. В главных ролях Игорь Верник – скряга и жмот Спроль, Виталий Коваленко – жадный и нелепый Цингербай и Полина Кутепова – охотница за выгодной партией Берло. Сразу предупреждаю, что спектакль длинный. Начавшись с небольшой задержкой, закончился только в половине одиннадцатого вечера. Будьте готовы к тому, что Вас могут потерять дома, потому что с головой окунетесь в то трехчасовое кабаре, которое разыграют со сцены три великолепных актера. Первый акт - это каламбур, шутовство, гримасничество, клоунада всех вместе, а второй глубокая личная драма героев, трагедия и одиночество каждого отдельно.

Во втором действии за масками шутов мы начинаем разглядывать личности героев, вскрывать и препарировать их недостатки, разбирать мотивы. Хотя какие могут быть мотивы хрестоматийных еврейских персонажей – жажда наживы и скупость, то, что высмеивают большинство анекдотов. А у «торговцев резиной» (да-да, именно тех самых изделий, о которых Вы подумали) это получается действительно смешно, местами намеренно наиграно, преувеличено, дабы под ярким светом софитов намеренно высветить проблему, которая остро стоит в современном мире. Мораль такова: нет смысла откладывать жизнь и откладывать сбережения на будущее, выискивать, взвешивать, оценивать наиболее выгодные варианты, теряя при этом то, что ценно здесь и сейчас, что рядом с тобой. Будущее может и не настать, в ожидании светлого будущего можно влачить унылое настоящее и копить, копить, копить… Нерастраченных чувств, эмоций, желаний в один момент может оказаться слишком много, а выплеснуть их будет уже не на кого.

Так и герои пьесы, вместо того, чтоб жить свою лучшую жизнь, любить, тратить здесь и сейчас ищут выгодные партии, сделки, поводы до тех пор, пока не умирают в одиночестве, каждый оставшись при своем. На сцене мы видим трех одиноких людей в красивом возрасте 40+, которые ярко, с шиком, блеском, блестками, песнями и танцами рассказывают о себе. Спроль - наследник десяти тысяч презервативов, которые всю жизнь пытается выгодно реализовать. Идут годы, изделия теряют свойства, срок их годности заканчивается, но он не готов уступить в цене. Даже из могилы Спроль пытается совершить сделку, и пристроить просроченный 30 лет назад товар. Берло - хозяйка аптеки, мечтающая удачно выйти замуж, объединить свои капиталы с мужем, и расширить бизнес. В какой-то мере она тоже торговец резиной, потому что продает презервативы в своей аптеке, и однажды покупателем становится неуклюжий Цингербай. Так этот треугольник замыкается.

Невозможно передать тот юмор и настроение, с которым разыгрывают сцены Верник-Кутепова-Коваленко. В каждом своя «изюминка», сверкающая ограненным бриллиантом на сцене. У Кутеповой это манера говорить, тягучая, плавная, гипнотизирующая. В ее героине нет любви, только выгода (впрочем, ни в одном из персонажей, по сути, нет любви). Она не готова идти на уступки ради личного счастья. Даже обсуждая брачный контракт со Спролем, настаивает на том, чтоб после смерти предполагаемого супруга все расходы на похороны он взял на себя. Принести суп во время болезни или стакан воды в старости – это, пожалуйста, а вот тратиться на лечение и погребение - это каждый сам. Цингербай в свою очередь тоже хочет жениться на Берло, но совершенно не готов делиться своим состоянием. В глубокой старости, настигшая героев во втором акте, он вот-вот решился разделить судьбу и чековую книжку, размер которой практически утроил за прошедшие 30 лет, наконец, решился жениться. Однако в последний момент, отдав чек в руки женщины, ощутил физическую боль от потери состояния и попросил вернуть проклятую бумажку. Берло вернула. Каждый остался доживать унылую безрадостную жизнь со своими «тараканами».

Спектакль идет под сопровождение живого музыкального коллектива, играющего свою небольшую роль рассказчиков в этом комедийном повествовании. Постановка дает неограниченную возможность посмеяться над героями и теми ситуациями, в которые они сами себя ставят, послушать не только живой вокал бесподобного Верника, но и понаблюдать за душевными терзаниями его персонажа, проникнуться глубиной и драматическим талантом актера, подумать про себя: «Да, он действительно так хорош, как выглядит!». Каждый из трех задействованных актера личность, каждый главное действующее лицо. Они одинаково важны и одинаково ярко блистают на сцене в декорациях кабаре – тяжелый бордовый занавес, жемчужная нить из лампочек, три стула и микрофоны. Каждый из них, Верник, Кутепова, Коваленко, стремится и ищет счастье, не понимая, что это, такое, но каждый сам себе мешает его обрести.

Спектакль, основанный на пьесе выдающегося израильского комедиографа Ханоха Левина, поднимет множество сложных вопросов и одновременно предоставит зрителям возможность посмеяться над проблемами трех экстравагантных персонажей. Игорь Верник, Полина Кутепова и Виталий Коваленко воплотят на сцене героев с уникальными патологическими привязанностями: Шмуэль Спроль одержим своим запасом «резинок», Белла Берло — аптекой, а Иоханан Цингербай — неприкосновенным банковским счетом. Мужчины пытаются завоевать сердце аптекарши Бэлы, но она требует от одного деньги из банка, а от другого — наследство от отца. Все они стремятся к счастью, но на пути к нему стоят финансовые вопросы. Сначала нужно решить денежные проблемы, а потом уже все остальное. Смех сменится сочувствием, а десять тысяч просроченных презервативов станут символом упущенных возможностей героев, которые потеряли шанс на счастье в поисках более выгодных предложений.

Пётр Шерешевский. "Торговцы резиной".
Режиссер: Пётр Шерешевский
Сценография: Анастасия Архипова
Продюсерский центр: «Арт-Партнёр XXI»
Место действия: сцена МТЮЗ

Поначалу — почти сказка. Занавес открывается — и мы оказываемся в ярком, гротескном пространстве, стилизованном под кабаре. Музыка, ритм, эксцентрика. Улыбаемся, смеёмся. А потом постепенно, но неумолимо всё начинает скользить вниз — туда, где тихо и страшно. Во второй части сценография теряет театральность — мы в пространстве, напоминающем советскую панельку, с лавочкой у подъезда. Цвета — казённые, тусклые, почти больничные. От кабаре — к коммуналке. От жизни — к её остаткам.

Сюжетная линия проста на поверхности: трое пожилых героев — два мужчины и женщина — обсуждают, вспоминают, ссорятся, мечтают, умирают. Есть чемоданы презервативов, доставшиеся по наследству. Есть старая аптека. Есть нереализованная любовь. Есть деньги — шестьдесят тысяч, оставленные мамой. И за всем этим — разлагающаяся плоть упущенных возможностей.

Почему презервативы?
Презервативы здесь — не просто комичная находка. Это сильная и многослойная метафора. Во-первых, это предмет, связанный с сексом — с тем, что у всех троих героев либо не случилось, либо случилось как-то не так, не вовремя, не полностью. У Иоханана и Беллы дважды: в молодости — он пришел на полтора часа раньше, и всё произошло преждевременно; через тридцать лет — уже не получается физически. У Шмуэля (герой Верника) — фантазии о девушке из Техаса, которой никогда не существовало. Он говорит, что хотел бы жену и ребенка, но вместо этого у него — чемоданы резины и призрачные мечты.

Во-вторых, презервативы — это защита. Предохранение. От беременности, от болезней, от последствий. Но и от близости тоже. Это символ замороженной жизни, страх прожить по-настоящему. И именно этим страхом заражены все герои.

В-третьих, сама форма наследства абсурдна. Можно было бы унаследовать, скажем, проблемный дом. Но автор делает выбор в пользу именно этих чемоданов — чтобы обнажить тему стыда. Даже взрослые люди стесняются покупать презервативы, не говоря уже о том, чтобы их «наследовать». Этот наследуемый стыд — не только про секс. Это про то, как мы тащим на себе груз ожиданий умерших родителей, их страхов, их непрожитой жизни. Не смея жить своей.

Герои
Шмуэль Спроль (Игорь Верник) — фигура, в которой изначально не чувствуется обреченности. Он легкий, воздушный, умеет нравиться. Женщины, говорит он, любят «мотыльков», чуть порочных, чуть равнодушных. И тем страшнее видеть, как два чемодана резины ломают именно такого человека. Он — не обречён, но становится таким. Не по характеру, а по инерции чужого груза. Именно он в какой-то момент делает последнюю отчаянную попытку — спускается в зал и выводит на сцену девушку. Танцует. Не метафора. Не передача мечты молодым. Это — последняя, слишком поздняя попытка самому дотронуться до жизни. И сразу за этим — смерть. И долгая сцена через экраны, где он разговаривает с Беллой, уже умерший. Но и там он не уходит — не может. Он по-прежнему цепляется за чемоданы. За условности. За груз.

Иоханан Цингербай (Виталий Коваленко) — человек с предпосылками. Его не сломали — он родился надломленным. Он стесняется. Он зажат. Даже свою «косточку» (шестьдесят тысяч долларов) он грызёт один, в углу. Он боится любви, но страшнее всего — боится себя. Он скорее примет смерть как вялую тень, чем будет бороться за хоть какое-то настоящее.

Бела Берло (Полина Кутепова) — фигура, застрявшая в бесконечном попытке «сделать лучше». Она всё улучшает аптеку — возможно, тоже наследство. Считает, сверяет, строит планы. И всё время мимо. Одна из самых точных её реплик: «Зачем снова счета и счёты? Жизнь проходит, проходит, и вместо того, чтобы брать от неё свою долю, мы занимаемся подсчётами». Это её приговор. И её пауза между — между тем, как гаснет свет в зале, и тем, как зажигается на сцене.

Структура и ритм
Пьеса длится больше трёх часов, но при этом не перегружена. Первый акт слегка проседает — возможно, потому что мы ещё не понимаем, куда нас ведут. Но второй — это уже трагикомический откровенный разговор о нас самих. Прощание с мечтами, телами, с амбициями. Прощание со смыслом. Или попытка этот смысл, несмотря ни на что, отстоять.

Финал
Это не история про любовь, и не совсем про старость. Это история о том, как мы превращаем свои жизни в бесконечные попытки быть удобными, правильными, «защищенными». И как в итоге остаемся с двумя чемоданами никому не нужной резины. И даже в гроб пытаемся это утащить с собой. Но — как точно сказано: в гробу карманов нет.

В более глобальном смысле можно рассматривать не только личные драмы отдельных героев — это не только истории одиночек, но и отражение общего состояния, когда общество словно «тянет резину»: застывает в нерешительности, боится отпустить старое и рискнуть изменить свою жизнь. Чемоданы с наследием, страхами и стыдом становятся не только личным грузом, но и символом условностей, которые удерживают нас на месте.

В такой атмосфере сложно сделать шаг навстречу свободе — будь то любовь, мечты или просто честный разговор с самим собой. Спектакль напоминает, что настоящая перемена начинается внутри каждого, когда мы наконец решаем отказаться от бессмысленных ограничений и перестаём «тянуть резину» в собственной жизни.

Это очень пронзительная история о том, как важно распрощаться с грузом прошлого и дать себе шанс жить по-настоящему.

Спектакль «Торговцы резиной» от АРТ-ПАРТНЕР XXI мне очень понравился. Тонкий еврейский юмор мастерски исполнен звездным составом.

В спектакле всего три главных героя, нет второстепенных:

- Игорь Верник - Спроль – получил в наследство от папы 10 тысяч пачек резиновых изделий, но использовать по назначению их не может по состоянию здоровья;
- Полина Кутепова – Берло – владелица аптеки, не замужем;
- Виталий Коваленко – Цингербай – одинокий расчетливый мужчина, покупатель аптеки.

На сцене яркий красный занавес и светят лампочки. Актеры в черных фраках, фраки испачканы пудрой или тальком, дама в кукольном платье с пышной юбкой. Перед нами трое взрослых одиноких людей 40+, которые впервые встретились в аптеке у очаровательной Берло. Их образы показывают нам взаимоотношения различных групп людей, например: поставщик/продавец /покупатель.

«По расчету надо замуж выходить..», - поется в песенке Забавы. Наша героиня Берло (хозяйка аптеки) запомнила только эту строчку песенки. В спектакле этой песни нет, но музыкальное сопровождение ансамбля «Дигидончики» звучит задорно и весело. Получить банковский чек для нее важнее, чем найти настоящую любовь. Мужчины ее, видимо, не раз разочаровывали, "оставляя только грязь".

Были времена, когда люди делали запасы впрок, а сейчас распродают раритетные излишки на авито. Пьеса написана в те времена, когда авито не было, поэтому Спролю, получившему в наследство 10 тысяч упаковок резиновых изделий, сложно их пристроить, а он не может себе позволить продешевить.

Лозунг помните? «Храните деньги в сберегательной кассе». Именно такого принципа придерживается Цингербай, который в память о маме не тратит накопленные средства целых 30 лет.

Постановка Петра Шерешевского в жанре кабаре и драма, комедия и трагедия. Я местами улыбалась, в голос в зале никто не ржал, скорее, наоборот, ловили каждое слово тонкого еврейского юмора.

Вторая часть спектакля переносит нас на 30 лет вперед. Красный занавес сменился на бело - синие стены и дверь с лампочкой. Герои изменились внешне, но жизнь свою изменить не смогли. Не ценили время, а зацикливались на личных меркантильных интересах. Здесь невольно вспомнишь сказку о потерянном времени Евгения Шварца.

Игра актеров настолько бесподобна, что передать словами сложно.

Поскольку спектакль 18+, диалоги взрослые, но суть не в них, а в понимании жизни.

Режиссер поставил спектакль в жанре кабаре, пригласив в него, помимо прекрасных драматических актеров Игоря Верника, Полины Кутеповой и Виталия Коваленко еще и композитора Ванечку с его «Оркестром приватного танца».
Все первое действие актеры, образы которых ассоциируются с масками комедии дель арте – Арлекина, Коломбины и Пьеро, двигаются практически как марионетки, а музыканты «озвучивают» своими импровизациями каждый их жест и шаг – очень необычно!!!
А еще в спектакле много исполняемых под живую музыку зонгов, в которых актеры «подводят итог» каждой сыгранной картине.
Зрители увидят всего лишь два дня из жизни героев спектакля, да и те разделены тремя десятками лет…
Тем не менее, у них создастся определенный образ каждого и они смогут прочувствовать всю трагедию их «несостоявшихся» жизней.
Первое действие спектакля очень яркое. Пластика актеров просто восхитительна! Смотреть на них – одно удовольствие! От разыгрываемого ими на сцене фарса получаешь эстетическое удовольствие.
А вот второе, где красный занавес, расцвеченный множеством лампочек, сменили серые стены, а вместо нарядных, пусть и слегка покрытых пылью фраков, актеры облачились в больничные халаты и утрированно стали изображать немощь своих персонажей, немного подзатянуто, но наблюдать за игрой талантливейших артистов было по-прежнему интересно. Тем более, что режиссер приготовил зрителям сюрприз в виде небольшого интерактива с залом.
В этом действии режиссер предлагает зрителям задуматься и о своей жизни и м.б. кто-то, посмотрев на печальный исход спектакля, сможет все-таки решиться что-то изменить в ней, пока еще не поздно!
(Отзыв Смирновой Елены)

Откровенная и внезапно грустная комедия - лучшее произведение израильского комедиографа Ханоха Левина, нашеднее мировое признание.
На сцене МТЮЗ

в режиссуре Пётра Шерешевского пьеса поставлена, как многослойный спектакль-кабаре, одновременно глубокая буффонада, но местами затянутая, подобно резине, которая будет часто упоминаться.
Но это лишь на поверхности.
Главный герой-меркантильность, поиск выгоды, который разрушит все перспективы на любовь. Трое главных героев соревнуются в том, как быстрее загубить на корню счастливые перспективы и остаться ни с чем.
Звёздный состав играет бесподобно экстравагантных героев:
Спроль-Игорь Верник
Берло-Полина Кутепова
Цингербай-Виталий Коваленко.

Нам предложат посмеяться над проблемами людей и рекомендую сделать это в первой части, она более жизнерадостная: красный занавес, веселые музыканты и мигающие лампочки.
Актёры передвигаются на манер марионеток, их фраки испачканы меловой пылью, музыканты создают каждому движению смешной аккомпанемент.
Во второй части улыбаться станет намного сложнее, она настраивает на сочувствие.
Антракт, словно машина времени, перенесет на 30 лет вперед в серые больничные стены.
Герои в одинаковых больничных пижамах, вероятно на фоне отсутствия счастливой семейной жизни и в следствии асфиксии меркантильной жабой они с трудом передвигаются, но по-прежнему не понимают, что есть вещи дороже денег и не все можно/нужно купить.

Сквозь шутки про презервативы мы заметим образ современных "тарелочницы" и "кастрюлечников".
Усугубленное возрастными изменениями состояние здоровья не оставляет шанса на адекватный выход из тупика.

Если в плане бесплатности секса по обоюдному желанию торги кажутся равнозначными, кроме мужского желания на халяву переночевать или поужинать.
То опустив обсуждение моральной стороны можно рассуждать про взаимную меркантильность.
И решать, кому из троих интересантов вы отдадите пальму первенства?

С одной стороны аптекарша вводит в заблуждение, исполняет песню "Намек":

"Сначала, как ребенок,
Он хил, и мал, и тонок,
Потом он великан,
Все ломит, как таран.
То мягкий он, то крепкий,
Без глаз, но очень меткий...

Он сладкий, но не липкий,
Как адвокат, он гибкий,
То он сухой, то влажный,
То робкий он, то важный,
То длинный, то короткий..."

Навязчиво продает презервативы, хвалит мужской потенциал и
диктует свой адрес, недвусмысленно обещая сексуальное свидание с продолжением, а после-обозначает условия в виде брака и финансового вклада в ее бизнес, как основное условие для продолжения.
Но дальше я начала "симпатизировать" Берло, логика наполнения условиями брачного контракта вполне традиционна и не выглядит дикой, в сравнении с мужскими позициями героев.

45-летений Цингербай вместе с рукой и сердцем предлагает взять его на финансовое обеспечение, на полный пансион, тк его квартира арендная, работа не перспективная, а свои сбережения оставляет неприкосновенными "в память об умершей матери".
Он приходит в гости не совсем с пустыми руками, он потратился на аспирин и презерватив, 🤣 который применил во время сборов и пришел "подготовленный".
Так сказать во все оружии" презерватив развернут м натянут".
Переполненный "любовью и обожанием", которую и предлагает в обмен на ее финансовые вложения в их будущий брак.
Ведь у нее аптечный бизнес и желание стать женой. А он отдаёт ей себя и "ФСЕее", называя себя "не дураком и не слепым".

Он зовет на свидание в театр, купив билеты по скидке, экономит даже на программке и откровенно говорит, что денег на ресторан нет, взял только на обратный билет на автобус и потому набивается в гости к ней на ужин или хотя бы на кофе..

Юмора добавит Спроль, рассуждающий о выгодной продаже запаса презервативов на 100 летие.
Его предложение женитьбы больше на языке Берло, тк включает в себя % от продажи его партии презервативов.
Предложенные условия финансово разумны, но ущемляют права второй участницы. Она предлагает:"начать брак с одной стартовой точки", но такой прагматичный подход лишит обоих перспектив.
Брак- не финансовый союз. Отношения важнее бизнес проекта, их основа уважение, а герои не уступают друг другу на один тугрик.
Точнее они обкрадывают сами себя.
Эдакие Скруджи Макдаки с долларовыми символами в зрачках, вместо сердечек.
"В мире все летит быстро и все лопается, включая презервативы".

Пётр Шерешевский из тех режиссёров кто задает сейчас вектор развития современного театра. Видела все его спектакли в Москве, и никак не могла пропустить премьеру с таким актерским составом.

Сразу предупреждение - прочтите анонс спектакля. Да, там часто будут упоминаться презервативы, будут шутки о сексе. Но поверьте - никаких шуток ниже пояса, все деликатно и смешно. Просто будьте к этому готовы. Через ‘резину и секс’ вас подведут ко 2 акту и к разговору о главном - одиночестве, эгоизме, желании только получать и ничего не давать взамен. О глобальной нелюбви. Еврейский юмор и еврейская мудрость будут рядом.

Весь спектакль идет в сопровождении живого оркестра. Каждое движение героев обыгрывается звуками.

Полина Кутепова - богиня! В великолепной форме, красавица, легкая, без театральности и зажима.
Виталий Коваленко проходит путь от клоунской буффонады до античной трагедии.
Игорь Верник в привычной роли сердцееда и обольстителя выбирает в зале красавицу и танцует с ней страстно. Барышни, одевайтесь для сцены )

Три артиста три часа держат зрителя за … всех за разное. )

Яркий, нескучный, мудрый спектакль с блистательными актерскими работами.

Спектакль «Торговцы резиной» поразил своей динамикой и глубиной. Актерская игра завораживает — каждый персонаж живет своей собственной историей, заставляя зрителя сопереживать. Режиссура и сценография создают необычную атмосферу, в которой смешиваются ирония и трагедия. Это постановка, о которой хочется думать долго после выхода из зала.

Я обычно не ухожу, не досмотрев спектакль до конца, даже если мне не нравится — ну, мало ли. И тут я тоже не ушла в антракте. Но во втором акте меня хватило только на полчаса, после чего я была вынуждена буквально пробираться через весь ряд к выходу, но от мысли, что придется терпеть это еще час, было просто невыносимо.

Все происходящее на сцене пóшло в самом худшем смысле этого слова, банально и плоско. Персонажи Кутеповой, Коваленко и Верника не вызывают ничего, кроме раздражения. Бесконечное кривляние и ужимки не добавляют ни глубины, ни смысла. Диалоги — отдельная история. Они выкручены на максимум в своей глупости и вульгарности.

И я искренне не понимаю, как Шерешевский мог так поставить. Ничего его в спектакле нет. Ощущение, что это какое-то недоразумение, что фамилия Петра Юрьевича стоит в графе «режиссер» — ни следа его таланта.

Очень, очень плохо.

Один из ужаснейших спектаклей, который удалось увидеть за последние время. Пьеса откровенно прошлая и не смешная. Очень жаль времени и денег, потраченных на это низкопробное зрелище.

Оркестр приватного танца и Ванечка в роли конферансье бодро открывают шоу, взъерошено бренча тазами и подмигивая из-под фингалов. Верник, Коваленко, Кутепова смачно отплясывают и хрипят издевательский национально-колоризованный текст в роли трех участников кабаре. До тех пор пока комедия ("в программке написано что комедия смешная") многократно не рекурсирует внутрь сцены вплоть до загробного мира, раздвигая рамки театральной шкатулки Шерешевского. Резиновые торги завершаются впустую, когда под старческими халатами кончаются и жизненные соки, и широта мелочной души, да и сама резина в отцовских чемоданах уже как 30 лет засохла.

Уже не думала, что после Туминаса, Бутусова, Могучева смогу назвать назвать современного режиссера выдающимся. Но Шерешевский - просто фантастичен. Свой мир, свои правила, узнаваемый художественный стиль. Спектакль - бомба! В данном случае режиссер, как по мне, оказался посильнее драматурга. Актерские работы - очень сильные. Про музыку, сценографию тут и говорить нечего. Настоящий театр во всем. Все оправдано, занимательно и вызывает бурю эмоций. Это один из тех спектаклей, о которых всегда будут говорить и спорить, и который производит самые сильные впечатления.

Была 27 апреля, месяц думала брать-не брать, в итоге в последний момент таки купила билеты. Перечитала отзывы и была готова ко всему - согласна с положительными, а отрицательные -ну кто не понял, тот не понял, вам видимо на классические постановки. Мне и Богомолов иногда заходит. Шутки конечно ниже пояса, но в целом и есть о чем подумать и каждые 5 мин посмеяться.... В антракте ушло как минимум человек 30-50 - их жаль, сколько хожу 2й акт всегда лучше, динамичнее первого..... Желающие сходить, почитайте отзывы и подумайте не смущают ли вам слова "секс и резиновое изделие"

Зачем писать плохие отзывы, если вы просто не поняли задумки режиссера и не увидели глубокого смысла. Такое ощущение, что люди обратили внимание только на слово «презервативы» и их тонкая творческая натура не выдержала этой «пошлости». Хочется сказать «Мыслите глубже!» Спектакль "Торговцы резиной" - удивительно тонкая вещь. Вроде бы комедия, а на самом деле — зеркало нашей жизни, где мы все что-то продаём, что-то ищем и очень хотим тепла. Идеальный вечер, чтобы и душу встряхнуть, и на красивого мужчину (И.Верника) посмотреть. Рекомендую, но если вы только вы не падаете в обморок от слова презервативы😉

Спектакль режиссера Пётра Шерешевского по пьесе известного еврейского драматурга Ханох Левина. Здесь отличный еврейский юмор, местами на грани, но мы же и идем для этого на постановки 18 +. Игорь Верник, Полина Кутепова и Виталий Коваленко за весь спектакль раз 100 произнесли слово "презерватив" (это и есть та самая "резина", которой они торгуют). Спектакль-кабаре и здесь актеры хулиганят и выпускают пар на сцене. Много музыки в спектакле. Все действия персонажей сопровождаются музыкальными отбивками живого оркестрика. Яркий бархатный занавес с лампочками и черные фраки на всех персонажах дополняют образ кабаре. Сценография повторяет развитие пьесы. По ходу движения пьесы зритель глубже погружается в проблемы героев и перед нами открываются разные, все более глубокие, уровни сцены. В первом акте актеры выступают на авансцене, перед закрытыми кулисами. Второй акт происходит на сцене. За яркими бархатными кулисами скрывались обшарпанные стены и стариковские. Когда умирает Шмуэль Спроль, он оказывается в загробном мире - на арьерсцене. Спектакль о любви и деньгах, о любви к деньгам, о жизни маленького человека, о том, что нельзя откладывать жизнь на потом. Отличный спектакль и посмеяться и задуматься.

Ханох Левин – автор не простой. Гениальный. И «резина» тут не простая, а та самая – под номером, следующим за номером «Изделия №1» – противогаза. В этом спектакле очень много правды. Нелицеприятной, той в которой мы сами не хотим признаваться. В каждом из героев в исполнении Игоря Верника, Полины Кутеповой и Виталия Коваленко мы увидим себя. Но мы увидим себя в разрезе – как срез яблочка тут же покрывается коричневым налетом – так и здесь наше тайное станет видимым. Но тут и начнется театральное чудо – и в нас впихнут эту горечь правды, как маленьким детям скармливают невкусное лекарство – под живую музыку оркестра на сцене, под актерский вокал, под клоунаду и танец. Кабаре на сцене – идеальная форма для приема любой горькой микстуры. Мы насладимся зрелищем и вынесем, ну, как я сам например, какой-то важный урок. Спасибо за спектакль!

Почтенная публика! Дамы и господа, джентельмены и джентльменшы!
Пусть никого не введёт в заблуждение прозаическое название спектакля «Торговцы резиной» по пьесе израильтянина Ханоха Левина.
Это театр- кабаре, театр- праздник.
Итак, занавес, огни, оркестр!
Весь вечер с вами - неповторимые актеры: Лысый, Красивый и Полина Кутепова. Мы начинаем!
… легкое , смешное, игривое повествование о жизни двух незадачливых мужчин и одной изворотливой женщины как пузырьки шампанского лопается по ходу действия. На смену приходит понимание героями тщетности их целей и осознание не вероятности упущенной выгоды, а украденного у самого себя счастья.
… вы прочитали краткое косноязычное описание одного из смыслов спектакля.
Не хочу лишать вас, друзья, непременного кайфа от еврейского юмора в тексте пьесы. Страстно хотела запомнить эти хохмы, но их так много, что вам придется проверить самим))
Предвижу ваши восторги от песен композитора Ванечки и от певческих талантов Кутеповой, Коваленко и Верника. Добавлю лишь, что таких фриков необычных я за ними не припомню)) Они не похожи на Верника, Кутепову и Коваленко)) . Они лучше.
И мой изначальный скепсис, что эти трое не удержат внимание почтенной публики три часа, улетучился, как дым.
Очень серьезная работа. Второе действие- просто про всех нас, про наши метания, фальшивые цели, ненужную суету и глупости, которые украли наше житейское счастье.
Все оказалось непросто.
У режиссера Петра Шерешевского никогда не бывает просто.
Я искренне поздравляю Леонида Робермана и агенство АРТ-Партнер с таким прекрасным сотрудничеством. И спасибо всем участникам этого праздника жизни! В добрый час!
Бегите за билетами, друзья! Не боюсь, что вы меня побьете, ибо говорю правду и только правду 🤪
#торговцырезиной

#артпартнер

https://artpartner.ru/shows/torgovtsy-rezinoj/

Cходили на эту премьеру. До антракта еле досидели. Не сказать, что пошло или провокационно, но совсем не интересный сюжет, плоско, скучно, шутки тупые, зал не реагировал вообще. Юмор на уровне передачи "Аншлаг".
Это роли скорее для Петросяна и Степаненко, чем для Верника и Кутеповой.
Не знаю, зачем они согласились в этом участвовать.