На днях мне посчастливилось попасть на предпремьерный показ спектакля "Страсти по Торчалову" в театре Модерн.
Главная интрига, пожалуй, была в том, что спектакль этот - режиссерский дебют актера театра Модерн Шамиля Мухамедова. Сразу скажу: если бы я не знала заранее, кто режиссер, то никогда бы не подумала, что это, фактически, "проба пера". Потому что получилась постановка великолепная, очень тонкая, глубокая, философская, красивая и совершенно "модерновская"!
Но по порядку.
Для нас играют:
Торчалов - Александр Борисов
Лиза - Надежда Меньшова
Кушкин/Женька - Алексей Багдасаров
Сашка - Евгений Невар
Римма - Маина Чижевская
Степа - Фотис Келепурис
Спектакль поставлен по пьесе Никиты Воронова, написанной в конце 90х годов прошлого века. Сюжет обманчиво прост: после смерти люди попадают в этакий "зал ожидания", где им нужно вспомнить свой самый главный грех - и только тогда они смогут перейти "на следующий уровень". Вот только это чистилище оказывается подозрительно похоже то ли на санаторий строгого режима, то ли на место заключения с мягким режимом. Строгие правила, казенная одежда, своя иерархия... Причем последняя сложна - ведь тут встречаются личности из совершенно разных эпох! Вот Лиза, например, видела своими глазами пожар 1812 года... И до сих пор здесь. Не так просто вспомнить тот самый грех. Здесь все может оказаться перевернутым с ног на голову и то, что ты сам в жизни считал своим достижением или своим грехом, окажется совсем не тем. Оказывается, всем известное «Не суди!» - очень важно и очень верно.
В общем, не буду пересказывать, просто поверьте - вам будет над чем подумать, за кого переживать, когда задержать дыхание и чему улыбнуться. А главное, после этого спектакля выходишь из зала с удивительно светлым чувством. Хочется обдумывать увиденное. И хочется стать лучше :) Редкий сегодня, мне кажется, эффект от театра - и тем более ценный.
Актерская игра превосходная. Даже не хочется писать "игра" - кажется, что они и не играют вовсе. Хочу отдельно отметить Евгения Невара в роли Сашки. Кажется, я Евгения не видела в больших ролях (хотя в Леонардо, наверное...) ...а жаль, потому что он вот очень, очень хорош! Сашка этот его, неоднозначная же фигура: и раздражает, и неловко за него бывает, и жалко чуть не до слез.
Отдельно хочется сказать про сценографию. На сайте, к сожалению, не указано, кто автор. Но сделано все идеально! Кажется, что декораций и вовсе нет, однако пространство ловко разделено на уровни, причем один из них легко превращается часть улицы благодаря видеопроекции.
Костюмы тоже вроде бы просты донельзя, однако и продуманы явно до мелочей. При том, что спортивные костюмы тут как униформа, а комендант Римма в строгом черно-белом наряде, у каждого персонажа есть собственный акцент в одежде. Товарищ Сашка в сапогах вместо "форменных" белых тапочек, а у Лизы кокетливая повязка на голове...
И музыка. Ее здесь не так много, но подобрана идеально.
Поздравляю театр Модерн с новым великолепным спектаклем! Огромное спасибо Шамилю Мухамедову и всем создателям этого чуда!
Я могу сказать, что точно приду еще раз. И обязательно приведу друзей :) Хочется этот спектакль всем рекомендовать.
Пьеса, которая легла в основу спектакля «Страсти по Торчилову», была написана Н.И. Вороновым в 1995 году. И это четко чувствуется, действие не было перенесено в наше время. Тем не менее, хотя мы уже немного отошли от той действительности и отстрел братков стал уже в некотором роде анахронизмом, герои постановки не стали нам менее близки. Хотя бы потому, что они вообще из разных времен. Лиза, к примеру, пожар Москвы пережила. Тот самый, 1812 года.
Где же может встретиться крестьяночка начала XIX века с представителем криминальной структуры конца XX столетия? Там. Там, куда после смерти попадает Павел Максимович Торчалов (А. Борисов), партийный деятель и "реформатор". Мои ровесники наверняка помнят этих людей, которые сначала рьяно строили коммунизм (обычно в их отдельно взятой квартире), а потом начали не менее рьяно ломать, но уже страну. Бог им судья. Так вот, оказавшись на той стороне, в некоем чистилище, Торчалов с удивлением обнаруживает, что здешним обитателям его регалии до лампочки и что только вспомнив о самом большом своем грехе он сможет отправиться дальше. Что же это за грех? И что такого жуткого совершила ласковая, безобидная Лиза (Н. Меньшова)? И почему сашкино злодейство (расстрел царской семьи) самым страшным его грехом не считается?
Торчалов начинает вспоминать свою жизнь и вместе с ним начинают вспоминать и размышлять зрители. Помните, как в "театре" Моэма наставница учила юную Джулию? "Не делай паузы, если в этом нет крайней необходимости, - гремела старая актриса, колотя кулаком по столу, - но уж если сделала, тяни ее, сколько сможешь." Так вот, артисты Модерна отлично владеют словом и жестом, но их паузы - это отдельный вид искусства. В эти секунды и минуты зал замирал и - ни звука. Драматург, режиссер и актеры сыграли на редкость в унисон, создав вещь, которая, наверное, найдет отклик в каждой душе. Ибо это - спектакль не для развлечения, а для раздумий. И он из тех, что делает нас лучше. После него хочется быть лучше: стать помягче с родными, помириться с теми, с кем поссорился, помочь людям. Никто к этому прямо не призывает, но общий вывод напрашивается сам собой: пока мы здесь, пока есть возможность, люди, будьте добрее, живите честно.
Декораций на сцене практически нет, только скамейки стоят. Но они становятся и столом, за которым пьют чай герои, и кроватями, на которых они спят, и лавками, на которых выпивают. Костюмы, как всегда в этом театре, весьма точно характеризуют персонажей. Меня лично покорил образ Лизы, которая носит обязательный для этого чистилища-общежития тренировочный костюм и - девичью повязку. И всё, образ сложился. Или посмотрите на Римму (М. Чижевская), администратора: белая блузка, черная юбка-миди и - красные туфли на каблуках. Не все так просто у нее, да.
Наверняка, если вы уже ходили в Модерн, вы актеров (А. Борисова, Н. Меньшову, А. Багдасарова, Е. Невара, М. Чижевскую, Ф. Келепуриса) видели не раз. И, обратите внимание, не все они играют в других спектаклях главные роли. Иной раз и в массовке выходят. Но не бывает маленьких ролей, это они блестяще доказали в понедельник, 12 февраля, сыграв в спектакле "Страсти по Торчалову" так, что зал смотрел на сцену, то замерев, то от души смеясь, а потом устроил овацию. И это была не премьера, а предварительный показ, практически генеральный прогон.
Лучший спектакль за последнее время, ей богу. У этого спектакля недостатков нет, хотя, как я понимаю, это первый опыт в режиссуре Шамиля Мухамедова.
Знаете, за чем именно я хожу в театр? Даже скорее охочусь. За вот этим уникальным ощущением момента, когда будто возвращаешься из другой реальности назад.. и требуется какое-то время осознать себя в пространстве. Вчера я была «там» не одна. Актеры выходят на поклон, а зрители не сразу даже начинают хлопать. Такая тишина звенящая внутри. А потом аплодисменты, а потом и крики «браво», и зал встал.
Это происходит крайне редко, оттого и так ценно, наверное. На этот раз «виновники» моего театрального счастья - «Страсти по Торчалову».
Спасибо вам!
Режиссерский дебют актера Шамиля Мухамедова. Его поздравляю в первую очередь. Спектакль идет на малой сцене и я считаю, что это ему очень идет (да 2 раза идет). Камерность, которая позволяет монологам прозвучать так, чтобы душа с душой поговорила и была услышана. По
сценографии и пространственному решению - все достаточно просто, лаконично, и это простата как нельзя лучше помогает раскрыть глубину героев, не создавая никаких шумов, не отвлекая от главного.
Сама история. Классная пьеса Никиты Воронова: умная, ироничная, тонкая. Такая фантастика, которая в реализме может посоревноваться с документалкой и имеет все шансы выиграть. Оттого, что все оправдано и так логично, и так сплетено. Что происходит после смерти? Где оказывается человек и что дальше? В спектакле есть версия происходящего «после». Люди попадают в чистилище (хоть оно так и не называется), чтобы найти свой самый большой грех жизни. Некоторые приходят на день, некоторые задерживаются, а некоторые все еще ищут, погружаясь в воспоминания при жизни (а тогда Москва горела при Наполеоне) и никак не могут осознать своей вины. А там все нелинейно.. Где даже «не убить» - не однозначное благо.. и где самое светлое событие жизни, может оказаться совсем не таким с другого ракурса.. Мощная история, в которой актерам было что рассказать и показать. Вчера я не кричала браво, а сегодня пожалела об этом. Поэтому мои восторги для них сейчас.
Торчалов - Александр Борисов
Лиза - Надежда Меньшова
Кукушкин (в 2 ролях) - Алексей Багдасаров
Сашка - Евгений Невар
Римма - Маина Чижевская
Степа - Евгений Казак
Меня абсолютно все судьбы тронули, какие же настоящие персонажи получились, и так они прожиты взаправду. Прекрасные, спасибо вам!
Мне много есть что сказать, я даже написала. И стерла. Лишнее.
Идти на спектакль, если хочется в глубину, про смысл, про жизнь, про любовь. Смешное там есть, но тонкое и сквозь слезы. Это не развекательное действо, а для рефлексии На подумать и почувствовать, смахнуть пыль с найденного ценного артефакта в чертогах подсознания.
В театре Модерн уже не такой жесткий дресс-код (хоть за него и благодарят в приветственном слове от худрука), я все равно радуюсь поводу достать платье и каблуки и быть уместной в этом.. Но в этот раз, выходя из зала, пожалела, что не в черном худи.. Как-то захотелось накинуть капюшон и остаться с собой наедине, не выходя из состояния.
Около двух часов зрителям, пришедшим на премьеру Театра «Модерн» «Страсти по Торчалову» предстоит вместе с персонажами одноименной пьесы драматурга Никиты Воронова, написанной в конце 90-х годов, пробыть между небом и землей, в некоем пространстве, где пустой «трамвай в темноте ходит по бесконечному кругу, где переплетаются времена и воспоминания, в которых Пушкин зажимает барышень по углам и пишет обидные стишки и горит Москва 1812 года, и где можно посмотреть новости по Первому каналу...»
Иcтория, приключившаяcя с oдним из лидeров Перестройки - Павлом Максимовичем Торчаловым (его потрясающе играет Александр Борисов), сoвсем нe смешнa. Он окaзался в «залe ожидaний» пeред вхoдом в загрoбную жизнь, кудa, согласно фантазии автора пьесы, пoпадает всякий, ктo «oтбыл из мирa живых».
Вмeсте с Торчаловым здeсь прeбывает мнoжество людeй, нe мoгущих пока нaйти упокоeниe. Ведь для этoго им нeобходимo вспoмнить и пpизнать наибoльший грeх, сoвершенный ими в жизни. А он далeко нe всeгда очeвиден. Лизонька (обаятельнейшая Надежда Меньшова) смогла его осознать лишь спустя где-то полторы сотни лет, проведенных здесь, Кошкин (Алексей Багдасаров) – через сорок, да и то, очень удивился, услышав звоночек, возвещающий об этом. Пламенный революционер Сашка (Евгений Невар) всячeски пpотивится осoзнанию свoей глaвной вины, дa ещe такoй, пeред котoрой блeднеет дaже учaстие в раccтреле цаpской сeмьи в пoдвале дoма Ипaтьева. И его уже дважды отправляли жить нa зeмле пo новoму кpугу. Торчалов считает, что главный его грех – это написанный им когда-то донос, в результате которого человек умер. Но так это или нет, мы не узнаем. Других грехов за собой, в начале спектакля, он не признает...
Режиссер Шамиль Мухамедов сдeлал в своем дебюте oсновной aкцент на свeт и музыку, пoдготовкой кoторой, как и худрук театра Юрий Грымов, зaнималcя cамостоятeльно. На мой взгляд, ему прекрасно удалось передать непростую атмоcферу пьеcы Никиты Вoронoва и рaссказaть зpителю удивитeльную, ни на что, из виденного мной ранее, не похожую, историю чeловеческoй души, пoлную нeожидaнных пoворотoв сюжeта, глубoких искрeнних диaлогов, cмeшных и тpoгательных мoментoв! При этом, разворачивается она на расстоянии всего лишь вытянутой руки от зрителей.
За За неполные два часа вы ощутитe, что вaшa чeткaя внутpeнняя иepархия цeнностeй вдpуг пoшaтнулаcь и тpeбует пepеосмысления... На этом спектакле зритeлю дaнa вoзможноcть мaксимальнo чeстно зaглянуть в сeбя, дaть сaмому сeбе oтчет o прoжитой жизни, oбо всeх её рaдостях и бeдaх, о cвоих вeликoдушных пoступках и o свoем прeдатeльствe...
Прочитала в одном из отзывов, что «финал выбивает из седла даже прожжённых циников» и это, действительно так. Часто читаю абсолютно противоположные отзывы о спектаклях, а здесь – удивительное единение в оценке увиденного, говорящее о том, что молодому режиссеру Шамилю Мухамедову удалось достучаться до каждого зрителя, сидящего в зале.
Спeктакль - кaтарсис, чему во многом способствовала и волшебная игра талантливейших актеров театра Модерн! Помимо перечисленных выше, здесь можно увидеть совершенно иной образ, нежели Мерилин Монро или Мона Лиза, созданный Маиной Чижевской. Ей досталась роль строго коменданта этого своеобразного накопителя, с которой она блестяще справилась, а также молодого актера Фотиса Келепуриса, лишь в прошлом году принятого в труппу Модерна, сыгравшего охранника Степу (с виду грозного, в душе же – добряка).
Но, да простят меня все занятые в спектакле актеры, включая моего любимого Алексея Багдасарова (он, кстати, прекрасно справился в спектакле с двумя совершенно противоположными ролями, сыграв еще и Женьку, сына Кошкина), но исполнитель роли Торчалова - Александр Борисов - переиграл их всех, вместе взятых! Нет, он не играл – перед нами был, действительно, приспособленец, демагог, лжец, трус и стукач – настолько убeдительный пoртрeт чeловекa с сaмых вepшин пoлитического Олимпa удалось ему здесь создать! Я бы, будь моя воля, наградила за роль в этом спектакле Александра Борисова самыми высокими и престижными театральными наградами!!!
Спектакль «Страсти по Торчалову» играют в Зaле имeни Влaдимира Лeвашева - прeкрасного актeра тeатра Модерн, ушeдшего из жизни в прoшлoм году. Он дoлжен был испoлнять глaвную роль Тoрчалова и рeжиссер Шaмиль Мухaмедов поoбещал Влaдимиру Сергeeвичу, что «свет увидит этот спектакль». Слово свое он сдержал.
Огромное спасибо всем причастным за спектакль, вызвавший у меня просто эмоциональный шок!!!
Спетакль поставлен молодым актером Шамилем Мухамедовым по пьесе Никиты Воронова, написанной в конце 90-х годов.
Спектакль очень сильный, он "обречен на успех", один из лучших, которые я увидела за последний год.
Эта история о нас и о том, с чем мы приходим к той самой "конечной" двери, какие выводы делаем о своей прожитой жизни, думаю, что к концу спектакля каждый зритель невольно обязательно заглянет во внутрь себя и многое переосмыслит.
Почти на два часа мы очутились между небом и землей, где «трамвай в темноте ходит по бесконечному кругу, где переплетаются времена и воспоминания, в которых Пушкин зажимает барышень по углам и пишет обидные стишки и горит Москва 1812 года, и где можно посмотреть новости по Первому каналу...» Страх и ужас! Одним словом страсти - жизнь после жизни, место действия - загробный мир, который тамошними обитателями считается временным полустанком, в отличие от окончательной станции назначения, куда все хотят попасть. В худшем случае обитатели, невспомнившие свои грехи, отправляются на второй, а может и на третий круг жизни, каждая последующая жизнь хуже и страшнее предыдущей.
Именно здесь почившему человеку, чтобы перейти в мир иной, надо вспомнить и осознать свой "главный" грех, а для этого хорошенько покопаться в себе. И, оказывается, "вариться" в самом себе страшнее, чем в адском котле. Естественно все это фантазия автора, хотя так и тянет поразмышлять, пофилософствовать об увиденном в приложении к реалиям жизни и к себе, любимой.
В этом пространстве сошлись представители разных исторических периодов, даже столь отдаленных, как Отечественная война 1812 года Лиза (Надежда Меньшова) и революционные события 1917-го (Саша Пыжов - Евгений Невар ) - они засиделись тут, поскольку никак не могут припомнить, в чем они согрешили. Тут и Павел Максимович Торчалов ( Александр Борисов ), тот самый реформатор, который, способствуя смене общественного строя в стране и развалу Советского Союза, гордится тем, что создал "нового" человека, исполненного достоинства, и дал свободу народу. А на деле, как в итоге вынужден признать он сам, тихо и незаметно обокрал его. Алексей Багдасаров сыграл здесь сразу две противоположные по характеру роли: отца Кушкина и его сына Женьку, людей с совершенно полярными взглядами на жизнь.
В этом общежитии, или санатории, управляют двое: Римма ( Маина Чижевская ), строгая комендантша, которая является еще и главным дознавателем грехов у постояльцев и Степа ( Фотис Келепурис ), внушительного вида, сильный, но очень добрый человек.
Отдельно хочу сказать про свет и декорации. Декорации минимальны, да они здесь и не нужны, главные акценты были сделаны на свете и музыке. Интересное решение - это экран, на котором мы видим ночь, дерево и многоэтажку со светящимися окнами, как бы переносящие нас из "общаги" на улицу.
Невероятно трогательный финал у всей этой истории. В конце появляется еще один очень важный персонаж - щенок, отданный Торчалову Степой, замерзший и еле писчащий в коробке. Судьба щенка теперь зависит от заботы и ответственности Торчалова, а судьба Торчалова - от щенка. Ведь пока щенок будет жив щенок, будет жить и Торчалов.
Театр поздравляю с премьерой! А актерам БРАВО!
«Страсти по Торчалову» - премьера , представленная театром «Модерн» и молодым и талантливым актёром труппы , ну и состоявшимся режиссёром Шамилем Мухамедовым.
Спектакль поставлен по одноимённой пьесе Никиты Воронова , написанной в конце 90-х годов.
Это трагикомедия, в которой затронута тема любви, свободы и покаяния.
Действие происходит в нимбе, в месте, где душа находится, до того, куда она попадёт в рай или ад.
Вот и наши герои проживают в этом месте этот миг или вечность, ожидая своего вердикта. Но… Для того, чтобы перейти на «новый уровень» , им нужно вспомнить свой самый главный грех.
На сцене собираются души из разных лет, и даже веков и пытаются вспомнить тот день, когда они покинули мир живых.
У каждого героя своя история, история любви, история прощения и покаяния.
Всё, что происходит с человеком в жизни - это выбор самого человека, его дорога и его крест.
Автор и режиссёр постарались открыть зрителю истину , что главное в жизни ни деньги , ни статус, ни власть, а милосердие, сострадание и любовь.
Режиссеру @shamil_mukh и актерам удалось передать безисходность и отчаяние, страх перед будущим , и покаяние героев.
На протяжении всего спектакля внутри меня нарастало напряжение и боль, которая в конце постановки выплеснулась слезами…
Я обожаю постановки, после которых ты ещё несколько дней находишься в состоянии противоречия после увиденного и начинаешь примерять на себя судьбы героев .
Наконец звезды сошлись, и я посмотрела в моем любимом театре "МОДЕРН" спектакль "Страсти по Торчалову" режиссера-постановщика Шамиля Мухамедова (псевдоним - Александр Шам) по одноименной пьесе Никиты Воронова. Если об авторе я услышала впервые, то Александра Шама в качестве исполнителя разных ролей я регулярно вижу в разных фильмах. Но даже не могла подумать, что однажды буду сидеть на постановке, в которой он будет не играть, а выступит в качестве режиссера. Тем более, тема, мягко говоря, непростая.
"Страсти по Торчалову" - прекрасная возможность задуматься о жизни и смерти, оглянуться назад, подвести промежуточные итоги, повиниться, исправить ошибки, искупить грехи и дожить жизнь с чистой совестью. И в наше время это необходимо действительно многим, ведь в гонке за мирскими благами столькие забывают об элементарной порядочности, не говоря уже о честности, отзывчивости и других положительных человеческих качествах. Впрочем, никто не знает, что ждет нас там, после последнего удара сердца и последнего вдоха. Быть может, даже случайные или самые безобидные поступки, а может быть, даже совершенные из лучших побуждений, там, между небом и землей, посчитают греховными, пойди разберись. И, возможно, именно они будут отделять от яркого света.
Действие постановки происходит в недалекие девяностые годы, время перестройки, разрухи и бандитизма. В чистилище попадает высокопоставленный чиновник, привыкший к благополучной жизни и особому отношению. Но здесь все земные достижения и богатства не имеют никакого значения. Вот тебе один комплект одежды, вот тебе сахар по карточкам, и на том скажи спасибо. Вокруг такие же люди из разных эпох, застрявшие на промежуточном пункте между небом и землей. И всем им надо вспомнить о своем самом главном грехе, чтобы увидеть тот самый яркий свет. Они пьют чай, спорят о политике, рассказывают о своей жизни, случайно находят тот самый главный проступок. А если не могут вспомнить, то нужно отправляться жить по второму, а кому-то и по третьему кругу. Только кто захочет добровольно еще раз такое пройти? "Жить больно (...) Там все время больно".
В спектакле нет как таковых декораций - лишь четыре скамейки на пустой сцене, да изредка возникающие горящий фонарь и видеопроекция. Тусклый желтоватый свет на протяжении всего спектакля сохраняет атмосферу таинства. Тем ярче кажется сияние, открывающее нашедшим свой главный грех героям путь к вечности. Из одежды - знакомые многим спортивные костюмы СССР, да старая шинель. Из реквизита - советский чайник и стаканы в подстаканниках. Знакомые советские образы невольно вызывают у большинства зрителей ностальгию, и они больше остальных проецируют происходящее на себя. Весь спектакль сосредоточен в диалогах, от которых ничего не должно отвлекать, в едва уловимых деталях и, соответственно, в актерском мастерстве. В роли Торчалова - Александр Борисов, в роли Лизы - Надежда Меньшова , в роли Сашки - Евгений Невар, в роли Риммы - Маина Чижевская, а Кушкина и его сына Женьку сыграл Алексей Багдасаров. Давно знаю и горячо люблю этих замечательных актеров.
Диалоги героев плавно перетекают из бытовых споров в политические, из воспоминаний о жизни в меланхолию или веселье, - вот так посмотришь назад, увидишь всю свою жизнь совсем под другим углом и крепко задумаешься, хороший ли ты человек. И даже статусный самоуверенный в своей безгрешности Торчалов вдруг понимает, что он обыкновенный подлец. И осознание это начисто лишает его надежды на счастливый конец. Хотя, кто знает. А впрочем, если задуматься, что есть счастливый конец? Возвращение в жизнь, которая есть боль, или переход в свет и забвение? А где гарантия того, что вернувшись, все не вернется на круги своя, быстро забудется страх, и грехи не станут обыденностью? У жизни и смерти нет счастливого конца. Есть просто жизнь и просто смерть, и жить надо так, чтобы потом или сейчас - не важно - не было за себя стыдно, а за впустую потраченные дни обидно.
"Страсти по Торчалову" - прекрасная драма с элементами комедии, которая заставляет зрителей задуматься о своей жизни, необходимости взглянуть на нее со стороны и возможности вовремя все исправить. И это важно, очень важно. В постановке интересно сочетаются рассуждения на религиозную тему и на тему политики. При этом, спектакль будет понятен любому зрителю. Еще один шикарный спектакль в театре "МОДЕРН", который точно будет собирать аншлаги.
5 декабря в малом зале театра "Модерн" 🌟мне посчастливилось посмотреть трагикомедию «Страсти по Торчалову». Эта дебютная работа актера Шамиля Мухамедова в роли режиссера меня очень тронула, и точно заставила поразмышлять о смысле жизни и любви.
Павел Максимович Торчалов (бывший партийный чиновник, а ныне реформатор) после смерти попадает в некий «зал ожидания» между двух миров: нашим и загробным. Чтобы пройти далее «на небеса», каждый оказавшийся здесь должен очистить душу, вспомнив свой самый больший грех. А это оказывается весьма не просто. Надо заглянуть внутрь себя: проанализировать свою жизнь, ее радости и горести, любовь и предательство, достижения и неблаговидные поступки. И возможно оценка жизненных событий окажется не столь очевидной, как казалось при жизни. Если не выявил свой грех за отведенное время, то пойдешь на «второй круг». И каждый круг жизни будет все тяжелее и невыносимее.
Зал ожидания устроен по принципу казарменного общежития: коменданты, подъем и отбой, талоны на сахар, униформа в виде спортивных костюмов. Ну а главное конечно, соседи по комнате: совершенно разноплановые люди, из разных эпох и сословий. Кое-кто из них застрял здесь на многие десятилетия. Здесь мирный и боязливый шофер Кушкин, и идейный цареубийца Сашка. А также кроткая с виду служанка Лиза с интересной судьбой: она и с Пушкиным знакома, и была свидетельницей пожара в Москве 1812 года, и топором орудовать умеет. Вместе с этими героями Торчалов и ищет ответы на важные вопросы: о добре и зле, любви и вере, о смысле жизни. А самое главное, они продолжают верить и надеется на лучшее.
Минималистические декорации создают идеальный фон для профессиональной игры актеров. С главной ролью Торчалова замечательно справился 🎭Александр Борисов. 🎭Алексей Багдасаров сыграл сразу двух разных героев отца и сына Кушкиных, и был очень убедителен в обоих ролях. 🎭Надежда Меньшова органично смотрелась в роли Лизы. А 🎭Евгений Невар покорил меня непростой ролью цареубийцы Сашки.
Получилась очень проникновенная трагикомедия с красивым финалом🙏, заставляющая задуматься «успел ли ты сам сделать важное в жизни или будешь ждать нового круга?».
Как всегда, стоит отдельно отметить сам театр и его атмосферу. В декабре в преддверии праздников "Модерн" встречает своих гостей волшебным новогодним оформлением. Можно очень долго рассматривать эту красоту, есть риск опоздать на спектакль)
Хороший спектакль, искренний. Актерский состав подобран прекрасно! Давно люблю игру Александра Борисова, Алексея Багдасарова, Маины Чижевской, Надежды Меньшовой. А вот крупных ролей Евгения Невара я еще не видела, и он очень впечатлил!
Понравилось, что спектакль простой к восприятию, с тонким юмором, неожиданным сюжетом, но с важными вопросами о смысле жизни, об оценке поступков и ценностей. Потом эти вопросы всплывают в сознании и требуют обдумывания.
Спектакли театра Модерн всегда заставляют задуматься о важном, и «Страсти по Торчалову» не исключение.
Свой театральный сезон я решила начать с просмотра в любимом Театр "МОДЕРН" интереснейшего спектакля "Страсти по Торчалову", режиссера Шамиля Мухамедова по одноимённой пьесе драматурга Никиты Воронова.
Спектакль–лирическая трагикомедия, о жизни и любви, о добре и зле, о видении себя в этом мире и человеческих взаимоотношениях.
Странное, можно даже сказать специфическое место – "зал ожидания", расположенный между реальностью и загробным миром. В это пространство попадают души, покидающие мир живых. Здесь каждый "новенький" обязан назвать свой главный проступок, свой грех, совершенный при жизни.
Но не все проходят дальше сразу. Многим приходится проходить и второй и третий круг...
Главный герой– Павел Максимович Торчалов, влиятельный партийный деятель и впоследствии реформатор, привыкший к комфорту и уважительному отношению.
Но в этом "зале ожидания" ему предстоит увидеть собственную личность со стороны, переосмыслить прожитые моменты радости и печали, а также взвесить свои действия — хорошие и плохие.
Рядом с Торчаловым находятся и другие души, которые никак не могут вспомнить самый тягостный грех из прошлого, чтобы обрести, наконец, покой.
Эта история побуждает к размышлениям как персонажей, так и зрителей о собственной судьбе, подталкивает к самоанализу, оценке своих поступков, действий, мыслей, чувств. Оказывается, это ох, как не просто.
Особенно запомнилась сцена "допроса" Торчалова Риммой о том, что положено начало чашу весов. Как же логично, тонко и незаметно своими ответами он сам раскрыл всю правду, признавшись в не самых привлекательных поступках.
Сценография спектакля, несмотря на кажущуюся простоту, впечатляет продуманностью до мельчайших деталей: костюмы, декорации, все на своих местах.
И это свечение - пугающее, неземное, гипнотизирующее.
Стоит отметить актёрскую работу, несколько она сыграна, слажена, отточена. Это не удивительно, зная состав: Торчалов – Александр Борисов , Лиза - Надежда Меньшова , Сашка – Евгений Невар , Римма – Маина Чижевская , Кушкин и Женька – Алексей Багдасаров , Степа - Евгений Казак. "Браво!" 👏
Застрять на неопределенный срок между «уже» и «ещё» для анализа своей самой большой ошибки и не случившейся мечты - страшнее, чем просто смерть.. это личная тюрьма наедине с самим собой, своей совестью и болью.
Малая сцена театра «Модерн»
Режиссер: Шамиль Мухамедов
Автор пьесы: Никита Воронов
«Страсти по Торчалову».
В камерной черноте зала сидят люди, которые при выходе из него же спустя 1,5 часа смогут громко шутить и обсуждать свои насущные задачи. А я перестала ощущать спинку кресла на второй минуте после начала спектакля, так и просидела в напряжении весь спектакль и прожила все истории происходящие на сцене, как личные. Ощущение самоказни что во время, что после спектакля - не покидает и держит в тонусе вот уже несколько дней.
И самое страшное — я начала играть по правилам надзирателей «зала ожидания» - лихорадочно перебираю в голове: «А какой мой главный грех?». И чем дальше, тем страшнее осознавать, что я не знаю ответа. Или — что ответов слишком много, и все они какие-то не те, мелкие, бытовые, а вот там, в театре, в том пространстве, где время остановилось, нужна только правда, такая, от которой тошнит и звенит в ушах.
«Страсти по Торчалову» - это не спектакль, где ты потребляешь картинку. Это испытание. Когда Александр Борисов — этот Торчалов, бывший партийный функционер, позже — реформатор, который сначала буквально распирает сцену своей значимостью, своим «Я — Торчалов!», — начал сжиматься. Я видела, как в процессе самоанализа уходит плоть, как исчезает статус, и остаётся только голый, испуганный, смертный человек. И этот полушепот про «подлеца» — он же не для других, а для самого себя.
А потом этот невыносимый, Сашка Пыжов, в исполнении Евгения Невара - наглый хам-революционер, участвовавший в убийстве царской семьи. Боже мой, как можно так играть? Я искренне его ненавидела первые полчаса. Это животное хамство, это пренебрежение… А через час я уже смотрела на него, и у меня предательски защипало в носу. Потому что это «быдло» оказалось просто коркой на незаживающей ране. И когда он начал говорить про боль, про страх — сделался человек, который сорвал с себя кожу. Я никогда не думала, что буду сочувствовать палачу, но здесь я сочувствовала человеку, который понял, что он ошибся адресом в своей жизни.
Очень страдалось вместе с Лизой, которая не услышала главных слов в своей жизни, но они были сказаны и «истерически задокументированы», героиню которую прожила для нас Надежда Меньшова. Лиза, переполненная женской нежностью и любовью, желающая её отдать, «мечется» между мужчинами, которые сами полны нерастраченных чувств, сожаления и боли.
Она крестьянка, которая не подозревала, что зажгла пожар Москвы 1812 года, случайно подпалив хату угольным утюгом и это ее самый главный грех.
Отец и сын Кушкины, соседи по «палате» главного героя, Павла Максимовича Торчалова. Обоих персонажей сыграл потрясающий Алексей Багдасаров. Отца, который рано ушел из жизни и гордился сыном на протяжении своего заточения, и сын - представитель современного криминала. Гордиться, как оказалось, было нечем.
Римма, строгая комендантша, которая выполняет роль главного дознавателя грехов у постояльцев - её играет великолепная Маина Чижевская, - показала нам холоднокровность и выправку, но со своей историей любви и драмой.
Разбавляет всю эту компанию, Степа - Евгений Казак. Легкий, смешливый парень, с тонкой душей, подаривший щенка Торчалову, узнав, что тот всю жизнь мечтал о собаке.
Я смотрела на этих людей из разных эпох, которые 40, 100, 200 лет не могут назвать своё «главное», и понимала, что у них у всех есть оправдание. У каждого — железобетонное, идеологическое, бытовое, какое угодно. А здесь, в чистилище, этих оправданий нет. Есть только вопрос: «Ты жил по правде или по фальшивке?»
На сцене нет декораций, кроме нескольких скамеек из которых собирается то стол, то кровать..
Минимум вещей из которых: новая одежда, завядшее растение в горшке.. общество шестерых «заключенных» и воспоминания.
Это страшное щемящее чувство, когда ты в упор видишь лица и понимаешь, что ты такой же. Что ты тоже где-то «Пыжов», где-то «Торчалов», где-то тот, кто недолюбил или недопонял, как «Лиза».
Я благодарна Шамилю Мухамедову за эту дерзость — заставить зрителя не сопереживать, а рефлексировать вместе с героями. Я бы сказала, что этот спектакль нужно видеть обязательно. Но только если вы готовы потом идти домой и не спать до утра, перебирая свою жизнь.
- Это что?
- Щенок! Ты же хотел?! А у нас там нельзя!
- Но мне не надо!
- Ты будешь жить, пока он будет жить!
Свою версию, что с нами будет после смерти, показал режиссёр Шамиль Мухамедов в спектакле «Страсти по Торчалову».
По сюжету, после смерти, реформатор Павел Максимович Торчалов (актёр А. Борисов) попадает в «отстойник», где встречается с другими умершими. Задача всех, находящихся на этом «перевалочном пункте», вспомнить свой самый тяжкий грех. А так ли легко вспомнить этот грех? Оказывается совсем не просто. Приходится вспоминать всю свою жизнь, копаться в себе, смотреть на свои поступки с разных ракурсов. Порой мы и не догадываемся о самом тяжком грехе своей жизни. Вдруг оказывается, что какой-то наш безобидный поступок, о котором мы тут же забыли, переворачивает жизнь многих людей, и не всегда в положительную сторону. Как только умерший вспоминает свой главный грех, звенит звоночек и открывается светящийся тоннель. Путь на небеса открыт… Но можно застрять в этом «отстойнике» и на долгие годы. Не каждому удаётся быстро вспомнить свой самый тяжкий грех.
Торчалов встречает здесь Кушкина (актёр А. Багдасаров), отошедшего в мир иной лет 40 назад, Лизоньку (актриса Н. Меньшова), которая видела пожар в Москве 1812 года и встречалась с Пушкиным, Сашку (актёр Е. Невар), участвовавшего в расстреле царской семьи. Все эти люди застряли в «отстойнике», потому что не могут вспомнить свой главный грех. Но в разговорах рождается истина. И рассказывая истории из своей жизни, они смотрят на эти ситуации с другого ракурса, и их осеняет! Здесь Торчалов встречает и свою ЛЮБОВЬ Римму (актриса М. Чижевская), которая в этом «отстойнике» выполняет роль коменданта.
Спектакль потрясающий! Заставляет задуматься, покопаться в себе, но в то же время есть смешные моменты, с остроумными шутками, и трогательные, пробивающие слезу. Минимум декораций, простые костюмы, но всё так органично! Режиссёру и артистам БРАВО!
Спектакль идёт на малой сцене, зал небольшой, всего 9 рядов, подъём хороший, с любого места будет хороший обзор.
В Театре "МОДЕРН" состоялся показ дебютного спектакля молодого режиссёра Шамиля Мухамедова , "Страсти по Торчалову", созданный по мотивам одноименной пьесы Никиты Воронова. Спектакль о любви и прощении, наталкивающий на глубокие философские раздумья. Давно я не видела таких постановок, которые затрагивали бы весь спектр эмоций.
Что может объединить красноармейца, крепостную горничную, партийного функционера, шофёра и бандита из лихих 90-х? "Зал ожидания", в котором прийдется долго и тщательно анализировать поступки, совершенные при жизни. Здесь не важно, кем ты был по статусу, а главное, что ты сделал. Не вспомнишь свой большой грех, не услышишь заветный звоночек. И будешь долго мучиться, катаясь на "тутошнем" трамвае по кругу (то есть, в никуда), бродить по коридору, пить чай и смотреть новости по телевизору.
Герои здесь думают, размышляют, заглядывают в себя (а это иногда, пострашнее будет), осмысливают прожитое вместе со зрителем.
Торчалов Павел Максимович, реформатор (Александр Борисов) попадает в место "временного пребывания" будучи трусливым и подлым стукачом, но по мере развития сюжета, раскрывается и меняется в лучшую сторону. Его герой становится духовно богаче, сочувствует и сопереживает бунтарю красноармейцу Сашке Пыжову (Евгений Невар). Обращаясь с искренней молитвой к Всевышнему, он освобождает от страшной участи того, кто держал в страхе обитателей "общежития".
Совершенно по новому раскрылась как актриса Маина Чижевская (в роли Риммы, коменданта-психолога) внешне строгая и жёсткая, на ее допросах уж точно прийдется переступить через гордыню, самоуверенность и эгоизм. В то же время, искренне пытается помочь душе, застрявшей на полпути обрести свое место.
Мудрая и добрая Лиза, в исполнении Надежды Меньшовой ("женщина тяжёлой трудовой судьбы"), точное попадание в образ. Она знает, что значит стать "богаче". Харизматичная игра Фотиса Келепуриса, в роли каптенармуса Степана, и потрясающая игра двух таких разных по характеру персонажей отца и сына Кушкиных (в роли Алексей Богдасаров) оставили у меня неизгладимое впечатление. Браво великолепному актерскому мастерству и сильной режиссерской работе) Хочется пожелать режиссеру творческих успехов и благодарных зрителей.
"Страсти по Торчалову" - это мой первый спектакль театра "Модерн", где Юрий Грымов обозначен только как художественный руководитель. Спектакль Шамиля Мухамедова идет на малой сцене, и воспринимается камерно.
Пьеса написана в 90-е годы, в переломное для страны время, но поднятые в ней проблемы актуальны и сейчас. Задумываешься, кто ты в этом мире, "что ты сделал хорошего, чем ты людям помог"? Герои - люди разных сословий, разных эпох - встретились в своеобразном "зале ожидания". Просто так попасть в мир иной невозможно: в "зале ожидания" у каждого героя задача - вспомнить свой грех. И только после этого можно услышать долгожданный звоночек и уйти.
Главный герой -Торчалов, его блестяще сыграл Александр Борисов. Интересно было наблюдать, как партийный функционер, имевший от жизни всё, вдруг, "просканировав" контингент "зала ожидания", меняется: уходит спесь, уверенность, напыщенность - и вот он уже представляется "шофером", чуть позже понимает, что он стукач, и признает оценку "враг для трудового народа". Гторчалов на глазах зрителей нравственно растет, в нем просыпается эмпатия.
Фразы героев спектакля воспринимаются как афористические: "Страшно вариться в себе, а не котле." "Кто у власти без греха?" "Испытывать чувство вины перед истиной." "Где система, там и сбой."
Когда Торчалов рассказывает о своей жизни, слышно кукушку - наверное, это символично: мы же спрашиваем кукушку, сколько осталось жить. Финал непредсказуемый - возможно, именно кукушка предсказала жизнь герою.
Роль Лизы, сыгранная Надеждой Меньшовой, неожиданная: героиню можно назвать завсегдатаем "зала ожидания". Но и она слышит свой долгожданный звонок - колокольчик и уходит в поток света.
В спектакле задействован экран, куда проецируется то одинокий осенний кустарник, то собака как мечта детства - определенные символы жизни.
2 часа пролетают как мгновение, а потом остается послевкусие, когда вспоминаются музыкальные фрагменты, сопровождавшие спектакль, философские мысли героев и на этом фоне собственные размышления о смысле жизни.
Советую спектакль поклонникам трагикомедии и яркой актерской игры.
В театре праздничная атмосфера, новогодние фотолокации.
Отличный спектакль! Умный, лёгкий, интересный, актёры играют отличнр, режиссер молодец! Смотрится лекго, я бы ещё на постановки этого режиссера сходил.
Хочу поделиться отзывом на спектакль «Страсти по Торчалову» в театре «Модерн».
Очень люблю этот театр, посмотрела там уже несколько спектаклей, режиссером которых всегда был Юрий Грымов. И вот впервые в «Модерне» пошла не на «грымовский» спектакль, а на режиссерский дебют актера Шамиля Мухамедова.
«Страсти по Торчалову» идет в малом зале, в котором очень камерная обстановка, продолжительность спектакля 1 час 45 минут без антракта.
Сюжет весьма интересный - Торчалов Павел Максимович - политик, реформатор, «большая шишка» умирает в больнице, но не попадает ни в рай, ни в ад, а оказывается где-то «между». А этом чистилище, которое больше похоже на тюрьму или общежитие он не один, вместе с ним люди из разных исторических эпох, которые как и Торчалов должны вспомнить свой главный грех, чтобы переместиться дальше.
Поскольку спектакль идет в малом зале, актеры находятся очень близко, что еще больше погружает зрителя в сюжет, создавая ощущение, что ты тоже участник спектакля, только без реплик. На сцене минимальное количество декораций, но их вполне достаточно, ведь главная ценность спектакля - это превосходная игра актеров. Понравились абсолютно все , каждому очень подходила его роль. Торчалов - Александр Борисов
Лиза - Надежда Меньшова
Кукушкин (в 2 ролях) - Алексей Багдасаров
Сашка - Евгений Невар
Римма - Маина Чижевская
Степа - Евгений Казак
В «Страстях по Торчалову» много юмора, иронии, философского смысла. Как все, что ты думал/придумал о себе , может рассыпаться как карточный домик из-за точно заданных вопросов.
Время спектакля пролетает совершенно незаметно, уходишь с него с теплым чувством какой-то надежды на лучшее. От рядом сидящих зрителей слышала , что некоторые пришли уже второй раз. Я тоже через какое-то время хотела бы посмотреть его еще.
Очень рекомендую душевный спектакль «Страсти по Торчалову» в театре «Модерн»
Спектакль в самое сердце, рыдала просто с первой сцены. Такая глубина, столько житейской мудрости и наоборот простоты, потусторонний мир, где важно отв ечать за свои деяния и поступки, сподвиг задуматься о силе любви и верности. От души благодарю любимый "Модерн", который не перестает столько лет радовать, волновать и удивлять! Браво, актерам и режиссёру!
Философский спектакль о смысле жизни, о роковых поступках, которые могут перевернуть судьбу целого мира, о выборе, который человек делает каждый день. В Театре Модерн
СТРАСТИ ПО ТОРЧАЛОВУ
Когда человек вроде бы живёт правильно, по законам Божим, не грешит и причиняет добро людям, а мелкие нарушения - ну с кем не бывает, на другой-то чаше весов гораздо больше добрых дел, казалось бы, прямая дорога в рай, но не все так очевидно.
С этой неувязочкой столкнулся "большой", неплохой, в общем-то человек - Торчалов, жил свою лучшую жизнь, а когда помер, то вот тут и настала пора обнажить свою совесть, открыть душу - и не очень приглядная картина получилась.
Совершенно жизненный спектакль даже морализаторский, о главных ценностях, о душе, вечности, Боге и совести, поиске себя и прощении.
И все это под оболочкой шуток, бородатых анекдотов, смешных несуразных костюмов.
Удивительную природу человеческой души исследовал режиссёр Шамиль Мухамедов, рассмотрел каждую клеточку: слабый, но способный на поступки, бескорыстный, но с задней мыслью за пазухой - сложное существо человек, удивительное и непредсказуемое.
Душеспасительный спектакль, для того, чтобы посмотреть со стороны, заглянуть в зеркало своей души и не грешить... хотя бы какое-то время.
В спектакле было множество смешных моментов: даже с того света человек думает о материальном:
"министерская пенсия ей достанется, дача и льготы по квартплату"
беспокоится о нелепой шляпе из Гонконга.
Шуточки про власть, куда без них?
" - Столько грехов?! Почему у власти?
А кто у власти без греха?"
Всего лишь 6 актёров на малой сцене театра, чуть менее 2 часов без антракта и яркие образы:
*️⃣Александр Борисов мастерски показал строгого чиновника и слабого человека, которому нужен домоклов меч, всевидящее око, чтобы жить по совести.
*️⃣Надежда Меньшова прожила трогательную, безщащитную, стихийную Лизу - мечту поэта.
*️⃣Алексей Багдасаров удивил - явил нам сразу двух разных персонажей - антиподов,
*️⃣Евгений Невар - противоречивый герой, так сыграть, что зритель на эмоциональных качелях катался между отвращением и жалостью, пониманием и отторжением
*️⃣Маина Чижевская трансформировалась из бездушной стервы в любящую и прощающую простоженщину
*️⃣Евгений Казак прямолинейный, грубый солдат тонкой душевной организации.
Как на сеансе психолога побывали, заглянули в глаза каждому актёру и в душу каждому герою.
Зал долго не отпускал актёров.
«Страсти по Торчалову» - спектакль, после которого хочется помолчать. Великолепная премьера!
Постановка в театре «Модерн» - настоящие человеческие чувства, режиссёр и актёры, смогли уловить, то, что драматург пьесы хотел передать «жёсткими» диалогами. Диалоги, которые не известно к чему приведут и что раскроют. Они полны были юмора и трогательных моментов. Для меня –это абсолютно актёрский спектакль, ведь игра актёров была бесподобна!
Сюжет описывает, как в неком месте ожидания, между нашим миром и загробным (по пьесе это больница, вокруг которой ходит трамвай), ждут своего звонка герои (представители с разной судьбой и ценностями). Им необходимо вспомнить, признать свои ошибки и самый большой грех, который они совершили в жизни.
Всё крутилось вокруг их внутренней работы, эмоций, движениях. Только одна сцена «допроса» Торчалова (Александр Борисов) Риммой, где глаза и тело, передавали всю напряжённость и сомнения главного героя, дала такие острые эмоции, что дрожь по телу. А песня «Только любовь права» исп. Майя Кристалинская, сопровождающая уходящую в этой же сцене Римму (Маина Чижевская) со слезами на глазах, просто увела в какой-то душе кричащий полёт.
До спектакля, я считала Торчалова отрицательным героем, но, после просмотра, его образ изменился для меня, возможно, как раз благодаря актёрской игре, которая вызвала глубокие чувства сострадания.
Хорошо, что режиссёр полностью структурно шёл по пьесе, по диалогам, что сохранило заложенный в ней смысл. Дополнение внесли различные предметы быта, смешные спортивные костюмы – привет из 90-х и уличный фонарь, который помогал думать в одиночестве и провожал героев в «новую жизнь».
Хочется отметить игру актёра Евгения Невар, который протянул всю линию героя Сашки от начала до конца, не теряя энергии.
Спектакль, напоминает нам о сострадании, любви к жизни, о тех качествах, которые не дают нам перестать быть людьми. О том, что статус, деньги и пр. «атрибуты» абсолютно не важны, а важны поступки, которые мы совершаем. Философский, сложный и простой одновременно.
Я рекомендую смотреть этот спектакль после прочтения самой пьесы, потому что, на выходе, вы получите совершенно другую атмосферу!
Поход в "Модерн" это всегда событие, а также шанс вырваться из рутины, остановиться, задуматься, проникнуться моментом. Вчера удалось побывать на потрясающем спектакле, режиссёрском дебюте Шамиля Мухамедова "Страсти по Торчалову". Спектакль о том, что бывает после смерти- тема вечная и интересующая всех. Рекомендую к просмотру с любимыми, друзьями, детьми подростками, в одиночестве тоже можно. Потрясающие актёры, музыка, простые, но эффектные сценические решения. Обязательно идите на этот спектакль, если хотите светлого, доброго, вечного.
В основе спектакля — пьеса Никиты Воронова, написанная в конце 1990-х годов . Главный герой — бывший партийный функционер, переквалифицировавшийся в реформаторы, умирает от сердечного приступа и оказывается в некоем промежуточном пространстве — между жизнью и смертью, между адом и раем.
В этом «зале ожидания» Торчалов не один. Здесь уже давно томятся другие души. Их пребывание здесь подчиняется строгим правилам и напоминает лагерь или общежитие: коменданты, подъём и отбой, талоны на сахар, обязательная униформа в виде спортивных костюмов. Каждый из обитателей должен вспомнить свой главный прижизненный грех. Только осознав его, душа получит свободу.
Интрига закручивается вокруг фигуры Павла Максимовича Торчалова - бывшего партийного функционера, ставшего реформатором. Он считает себя человеком правильным, честным, жившим по совести. Но постепенно, в разговорах с соседями по «чистилищу», его самооценка начинает трещать по швам. Торчалова Александр Борисов играет с удивительной точностью: мы видим трансформацию чиновника от высокомерия и непонимания через раздражение и отрицание к тихому осознанию собственной неправоты. Особенно сильно он в сцене «допроса» — когда ему задают вопросы, на которые нет правильных ответов .
Кушкин— Алексей Багдасаров. Его персонаж — простой водитель, погибший в аварии. Его история — одна из самых сильных в спектакле: Кушкин вывернул руль, чтобы не сбить человека, выскочившего на дорогу, и разбился сам. А тот человек оказался насильником и преступником. Так исполнение заповеди "не убий" обернулось трагедией для других.
Лиза — Надежда Меньшова. Её героиня — кроткая с виду служанка, которая на самом деле хранит страшную тайну. Оказывается, именно она случайно подожгла Москву в 1812 году — угольным утюгом. Меньшова играет Лизу очень трогательно: она и невинна, и виновата одновременно, и эта двойственность делает её образ интересным.
Сашка — Евгений Невар . Его персонаж — революционер-цареубийца, самый агрессивный и бескомпромиссный в этой компании. Невар передаёт его ярость и боль, его желание вырваться из этого замкнутого круга любой ценой. Сцена, где Сашка поджигает себя, чтобы не идти на новый круг реинкарнации, — одна из самых пронзительных в спектакле .
На первый взгляд, «Страсти по Торчалову» — притча о грехе и расплате. Но чем глубже погружаешься в сюжет, тем яснее становится: спектакль ставит под сомнение сами критерии добра и зла.
Рекомендую всем, кто не боится задавать себе неудобные вопросы. И тем, кто просто хочет провести вечер с умным, честным и трогательным театром. Это стоит увидеть.
Спектакль понравился. Есть и где посмеяться и подумать. Актёры сыграли на отлично. Да и сам театр красив.
Режиссер Шамиль Мухамедов
(по одноименной пьесе Никиты Воронова)
Что есть грех? За что должно быть стыдно? Как это..любить по-настоящему?
Каждый найдет свой вопрос, поиск ответ на который, вместе с переосмыслением увиденного останется долгим послевкусием…
Герои спектакля – представители разных исторических эпох, со сложной судьбой и разными ценностями. Они «застряли» между двух миров. Каждый должен вспомнить самый важный момент в жизни, когда был не прав.
Не буду вдаваться в подробности сюжета, так как нарушу остроту восприятия и неожиданность поворотов, а все это очень важно сохранить для остроты восприятия. Даже читать произведение перед походом крайне не рекомендую, чтобы осталась новизна и азарт.
С самых первых минут действие захватывает и не отпускает до самого конца. Здесь есть место шуткам, философским размышлениям, слезам..
Александр Борисов блестяще играет Торчалова. Его самоуверенность сначала вызывает раздражение, но со временем, он привыкает к окружению, признает ошибки, его поведение меняется, а вместе с этим и отношение к нему.
Очаровательная Лиза (Надежда Меньшова) с длиннющей косой и трогательной историей о пожаре 1812 года с неожиданным итогом..
Алексей Багдасаров сразу в двух разных поведенческих образах: Кушкина и Женьки.
Вообще, здесь нет ощущения игры. Люди на сцене проживают историю. Веришь каждому слову. Начинаешь искать глубокий смысл, а тебя как-то постоянно возвращают в реальность… возможно, чтобы не осталось ощущения безысходности..
Музыка, графика, свет, ветер - все это создает особую атмосферу.
Здесь даже костюмы удивительны, но уместны и как будто ожидаемы.
Часто звучат фразы, с которыми мы сталкиваемся в повседневности, но не акцентируем на них внимание, а здесь они обретают особый смысл:
А кто у власти без греха?..
Где система, там и сбой..
Жить больно …
Спектакль наполнен символами и смыслами. Каждый найдет здесь что-то для себя. Почти 2 часа пролетают как один миг.
Очень рекомендую.
"Страсти по Торчалову" Театр "Модерн". Автор пьесы Никита Воронов, режиссер Шамиль Мухамедов.
Когда хочется чего-то сложного и нетривиального, значит, это театр "Модерн".
Он не для развлечения, не для легкости, это спектакли, чтобы пофилософствовать, заглянуть внутрь себя. Постановка врезается в память и живёт с тобой или сосуществует с твоими позициями и понятиями.
Итак, спектакль о том, что ждёт человека после смерти. Насколько наши стереотипы совпадают с тем, другим миром запредельного.
Какие ожидания от этого события у недавно живого человека и что есть чистилище?
Что ждёт человека, когда он покинул мир живых?
Перед переходом в другой мир существует остановка, которая может затянуться на годы. Время для осмысления прожитых лет.
В чистилище специфический режим, который способствует тому, чтоб вспомнить всё и покопаться в своей памяти, чтобы оценить свои поступки за прожитые дни.
Что есть грех и как его осознать, найти, принять и озвучить вслух?
Даже светлые поступки с твоей стороны, которыми ты гордишься, имеют и обратную сторону медали.
Как сложно не оправдывать себя, брать ответственность за свои дела, увидеть себя со стороны без прикрас, обнаженного, неидеального.
Как сложно быть честным и открытым с самим собой.
И все эти вопросы возникают во время фантастического сюжета, но насколько они актуальны и важны!
Спектакль идёт на малой сцене, что придает камерность и откровенность, близость. Это большой плюс.
Хочу отметить Александра Борисова (Торчалов) - полное попадание в образ. Партийный карьерист, семейный и с рефлексией о большой и чистой любви, "большой" человек, попавший в неудобные обстоятельства.
Ещё один хороший спектакль в мою копилочку.