

На этот спектакль мы пришли спустя всего один месяц после спектакля «Сказки Андерсена» . Это наверное лучший комплимент для театра. Вместо тысячи восторженных слов. Если так быстро хочется вернуться, значит это действительно того стоит! Театр Арины Мороз – это красота, эстетика, радость и волшебство!
По пути в зрительный зал мы поднялись по старинной деревянной лестнице, украшенной еловыми ветвями, прошли несколько атмосферных, в зимнем серебре, комнат с персонажами спектакля. Постепенно перетекая из реальности в сказку. В лесу с горящими фонариками на этот раз нас встретил Владимир Филиппов.
- Это же Андерсен!! -воскликнул 6-летний сын и едва сдержался, чтобы не запрыгнуть на него с обнимашками.
В его сознании герои сказок – это актёры, но Андерсен – это ж «сказочник наш», автор, писатель. Комплимент прекрасному Владимиру Филиппову. Хороший, запоминающийся образ получился! Мы до сих пор поем дома песенку «Ах , мой милый, милый Андерсен».
Но сейчас красный скандинавский костюм с заплатками сменился на элегантную накидку с кружевным жабо и золотыми лентами на рукавах. Шляпа -цилиндр поменяла цвет и фактуру. Теперь это крёстный Марти – господин Дроссельмейер.
Как и в «Сказках Андерсена» прежде всего хочется отметить красивейшие, шикарные костюмы, с множеством мелких деталей, дорогие, утончённые. На них хочется любоваться. Они создают неповторимую сказочную атмосферу.
Главной декорацией на сцене выступает важный образ произведения - часы. Большой объёмный куб, в котором оживали игрушки, из которого выходили персонажи. С римским циферблатом и витиеватыми стрелками. На них даже сидит огромная сова, свесившая крылья, с горящими глазами. Прямо как на страницах сказки Гофмана. Небольшие часы есть и на цилиндре господина Дроссельмейера.
Очень понравилось режиссёрское решение с двумя актёрами, играющими в спектакле Щелкунчика. Когда Щелкунчик игрушка – неуклюжая коротышка - его играет ребёнок. Без слов и естественных движений. Его берут на руки, переносят. А вот когда игрушки оживают, то и Щелкунчик превращается в человека – его уже играет взрослый актер – Николай Теряев.
Потрясающая Мышильда в исполнении Валерии Рощенко. Яркая, уверенная, жесткая, властная - настоящая мышиная королева. И своих детей она учит твердости, тому, что нельзя пускать в сердце жалость. И какой же трогательный момент, когда она, проявляет любовь к своему младшему беленькому мышонку, мягкому и доброму, вопреки маминым наставлениям: «Ну иди обниму тебя, пока никто не видит. Ты ж моя хорошая». «Шшш-шш-шшш» - шепчут они друг другу и приближают друг другу лапки, шевеля пальчиками. Взяли к себе в копилку нежности.
Именно этот белый мышонок в версии Арины Мороз помог Щелкунчику, отдав волшебный орех Кракатук, который сбросил злое заклятие, наложенное его мамой Мышильдой. Дети исправляют грехи родителей. Так правильно и проникновенно получилось.
В спектакле много знакомой и любимой классической музыки Чайковского, написанной для этого произведения. Мари и Щелкунчик танцуют под «Вальс цветов». Фея Динь-Дон исполняет балетную партию. При этом и много песен со словами. В прекрасном исполнении! И по сюжету всё абсолютно понятно, даже если идти, абсолютно ничего не зная про эту сказку.
Я до этого совершенно не была фанатом «Щелкунчика». Так получилось, что в детстве он обошёл меня стороной. И во взрослом возрасте просмотренные постановки Щелкунчика проигрывали знакомым сказкам, возвращающим детские трепетные эмоции. Но сейчас я по-настоящему прониклась.
После спектакля традиционно можно сфотографироваться с некоторыми персонажами из спектакля. Мы перехватили Щелкунчика (Николай Теряев) , Мари (Дина Мусина) - и её французскую куклу (Амалия Барышева) .
Во многих семьях есть традиции, связанные в основном с праздниками. Кто-то рассылает открытки, кто-то 31 января ходит в баню и, пристегнувшись простынями, поет вместе с друзьями о зеленом море тайги, кто-то ходит в театр, а кто-то - на вполне себе конкретного Щелкунчика. Потому что это классическое, двухвековое произведение, которое и про Новый год, и про любовь, и про то, что очень важно.
Мы с сыном в декабре уже успели познакомиться с Мастерской Арины Мороз и оценили по достоинству. Поэтому нам была любопытна ее версия "Щелкунчика". Как и в других спектаклях, путешествие в сказку здесь начинается с самого порога. Ожившие персонажи как отдельные иммерсивные инсталляции - зачаровывают, восхищают, будоражат воображение. Обязательно приходите на спектакль заранее, чтобы успеть познакомиться с его персонажами поближе.
Не буду сравнивать постановку с произведением Гофмана (признаюсь, я его очень плохо помню), а немного расскажу о сюжете данной версии. Главная героиня, Мари, получает в подарок от крестного игрушечного щелкунчика. В ее коллекции есть и другие интересные игрушки: кукла, арлекин, мартышка, плюшевый мишка. И каким-то волшебным образом Мари попадает в мир своих оживших игрушек. Она узнает тайну заколдованного Щелкунчика и о противостоянии своего крестного и Мышильды - королевы мышей. Дальше я рассказывать не буду, но проговорюсь, что концовка очень добрая и мне очень понравилась.
Что меня восхищает в спектаклях Арины Мороз - так это костюмы! Очень продуманные, реалистичные, невероятно красивые. Я не могла отвести глаз от платья Мари, как оно искрилось! А костюм плюшевого медведя - старого, потрепанного временем, но очень милого и родного, как из старого сундука на чердаке. Костюмы куклы, мартышки, Мышильды тоже восхитительны, но здесь также отлично поработал гример.
Удивило меня смешение разных жанров на сцене. Тут были и цирковые номера, и балет, и много песен в очень хорошем исполнении. Ах, еще волшебные часы Дроссельмейера! С виду неприметный элемент декораций, но на сцене он демонстрирует настоящие чудеса. Очень красивая и оригинальная задумка и воплощение.
Единственное, что мне не нравится в "Щелкунчике", так это отношение к крысам. В течение многих лет эти милые хвостатики были моими питомцами, и могу сказать, что единственный их недостаток - это постоянное желание все грызть.
Так уж вышло, что я очень люблю детские спектакли и с удовольствием на них хожу, чтобы вновь и вновь переносится в волшебные миры. Про Мастерскую Арины Мороз я узнала давно, с тех пор как упустила возможность попасть на ее "Кентервильское привидение", а потом слушала отовсюду отзывы довольных зрителей. Кстати, надо все же найти время и сходить. Ну а как же я могла пропустить премьерного "Щелкунчика" в канун Нового года? Тем более, постановка идет в старинном особняке Леман и начинается с экскурсии, то есть, отчасти даже иммерсивная, а я это страсть как люблю!
На самом деле, когда входишь в особняк, сказка не чувствуется. Большой гардероб, удобный холл с достаточным количеством сидений, кафе, где можно как просто попить кофе, так и полноценно пообедать. Но все это выглядит как советский Дворец пионеров без единого налета предстоящего праздника. Сказка начинается за небольшой черной металлической решеткой, за которой с первого шага забываешь о своем возрасте, местоположении и времени. В первом большом зале в окружении волшебных деревьев с висящими на них горящими фонариками у большой елки всех встречает Дроссельмейер, предлагающий загадать желание. И я загадала, не усомнившись ни на секунду, что желание это обязательно исполнится! Ну и что, что я не ребенок - мне все равно очень хочется верить в новогоднее чудо!
А дальше сама Арина Мороз отправила нас в волшебное путешествие по комнатам, каждая из которых была оформлена в стилистике "Щелкунчика", и в каждой из них нас ждали герои спектакля. Вот девчушка в маске с любопытством выглядывает из-за двери. А вот белоснежная лебедь укрывает заснеженную деревушку. Вот и куклы танцуют, пока их юная хозяйка не увидела, что они живые, это ведь большой секрет. Перед роскошно декорированной еловыми ветвями и новогодними украшениями лестницей нас встречал сам Щелкунчик. Хорошо, что зрителей провожали группами по мере прихода. Благодаря этому не создавалось толпы, можно было спокойно пофотографироваться, никто никому не мешал, и всю красоту можно было успеть рассмотреть.
Когда я рассказывала, что собираюсь на новогодний спектакль Арины Мороз, меня попросили посмотреть, какой там зал, какая видимость для детишек. Зрительный зал действительно без подъема, но сцена расположена очень высоко, к тому же, предусмотрены подушки, поэтому видимость замечательная. Я сидела на боковом сидении и не видела, чтобы кому-то из деток было плохо видно. Все они сидели не пытаясь приподняться, сосредоточившись на происходящем на сцене до самой последней минуты. В зале, соответственно, не было постороннего шума.
На происходящем на цене была сосредоточена и я. Световые решения в сочетании с вращающимися часами создали действительно сказочный образ. Каждый раз я ловила себя на мысли: "Кто же после очередного оборота появится теперь?" И появлялись барашки, змея, лебедь и другие, каждый со своим балетными номером. Но больше всего мне понравилась идея наложения на классическую музыку слов, вот уж что действительно необычно и очень оригинально. Когда выходила из зала, слышала, как мальчик напевает мелодию. А ведь и правда, со словами она как-то легче запоминается, и это как раз то, что нужно деткам. И молодые артисты просто умнички.
Жаль, правда, что выходили мы совсем через другую лестницу, уж очень мне хотелось вновь пройтись по сказочному миру Гофмана, и так сильно не хотелось возвращаться в реальность. И все же, каким замечательным было погружение в детство, в волшебный мир добра и настоящей дружбы, способных победить любое зло! Пусть это немного странно, но я вновь и вновь буду возвращаться на детские спектакли, чтобы побаловать своего внутреннего ребенка и перенестись в мир волшебства.
С большим удовольствием на Рождество мы вернулись в особняк Леман в Гранатном переулке на новый спектакль Мастерской Арины Мороз — «Щелкунчик». Её спектакли отличаются насыщенной эстетикой, музыкальностью и иммерсивными эффектами.
Перед спектаклем нас повели по неоготическому особняку 1896 года по проекту именитого архитектора Эрихсона с рассказом о его истории и обитателях.
В каждой зале и на грандиозной лестнице нас встречали герои будущей сказки в шикарных нарядах. Было очень красиво, кинематографично.
Сюжет «Щелкунчика» был вполне классический, всем хорошо знакомый, оттого дети хорошо ориентировались в происходящем.
Постановка невероятно красивая, видовая, визуально насыщающая. Эмоциональное воздействие достигалось в том числе за счёт разнообразных световых эффектов.
Костюмы у Арины Мороз — в очередной раз просто загляденье: детальные, мастерские, богатые, идеальные.
Спектакль сопровождала любимая шикарная музыка Чайковского, были песни, танцы. Не соскучишься ни на мгновение.
В целом, грандиозная увлекающая постановка.

Каждый год у нас традиция, для того, чтобы создать себе волшебное настроение на Рождество, мы с дочками отправляемся на праздничный спектакль. В этом году это был "Щелкунчик" от режиссера Арины Мороз, действие которого разворачивалось в старинном особняке Леман, построенном Адольфом Эрихсоном в 1896 году.
Интересная авторская подача в сочетании с красивой архитектурой сделали эту постановку незабываемой. Это ни просто классический спектакль, это спектакль - путешествие в волшебный сказочный мир, в котором оживали и разговаривали игрушки. Они перемещались со зрителями по красивым залам, кто - то танцевал, кто - то даже шипел, а кто - то просто красиво позировал. Перед началом спектакля зрителям была предложена экскурсия по особняку, во время которой можно было узнать об истории здания и пофотографироваться со сказочными персонажами.
Хотелось бы отметить красивое новогоднее оформление интерьеров, а особенно парадную лестницу. Каждый зал был украшен заснеженными деревьями и кустами, а также небольшими живыми елями со множеством мелких гирлянд и одна большая с белыми шарами ёлка красовалась в главном холе, все это завораживало и создавало праздничное настроение.
Само действо происходило в зрительном зале под музыку Чайковского, было много песен и танцев. Справа на сцене размещались огромные часы, периодически из которых как из волшебной шкатулки появлялись герои сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана. Хотелось бы отметить, красивый качественный и очень реалистичный гримм у персонажей: потрясающая кукла Коломбина, которая напоминала Мальвину; прекрасный волшебник Дроссельмейер; шикарнейшая Мышильда с мышонком; милая и такая живая обезьянка; Мари, похожая на принцессу; петрушка и обаятельный медвежонок. Бриллиантом этой постановки была пластичная и грациозная фея Динь - Дон (Алена Ромащенко, актриса и балерина), было интересно наблюдать за её превращениями на сцене. Какой величественный получился Русский танец в её исполнении. Кстати, костюмы феи отшивались в мастерской Большого Театра.
Нам очень понравилось представление, добрая и семейная сказка о любви и дружбе) Теперь жалеем, что не попали в прошлом году на "Сказки Андерсена". К просмотру рекомендуем!
Прекрасный спектакль, где сказка начинается в фойе и продолжается на сцене. Очень красивые костюмы, интересная интерпритация классической сказки Гофмана, где правда хочется верить и взрослому, и ребенку, в новогоднее чудо! Идея с часами, будто машиной времени, здорово переносят в разные страны. Мое сердце покорила Кукла и Мышильда - очень характерные роли,прекрасная игра! Мари у зеркал часов напомнила заколдованную Алису из Страны чудес - мое любимое детсвое произведение! Живые прекрасные голоса и классическую музыку - супер находка, сделанная со вкусом. Многие дети после спектакля напевали что-то, вспоминая Чайковского - здорово было наблюдать за ними. Немаловажным оказалась экскурсия по особняку - будто замку из сказки! Очень эффектный проход в затемненный зал действительно создал ощущение какого-то праздника из детской книжки.
Всем создателям и участникам спектакля спасибо за такую красивую историю! Ждем новых премьер!
«Ходит маятник со скрипом. Меньше стука — вот в чём штука. Трик-и-трак! Всегда и впредь должен маятник скрипеть, песни петь. А когда пробьёт звонок: бим-и-бом! — подходит срок. Не пугайся, мой дружок. Бьют часы и в срок и кстати, на погибель мышьей рати, а потом слетит сова. Раз-и-два и раз-и-два! Бьют часы, коль срок им выпал. Ходит маятник со скрипом. Меньше стука — вот в чём штука. Тик-и-так и трик-и-трак!»
Волшебный вечер сегодня , и мы оказались внутри , по-настоящему волшебной, очень очень нежной , премьерной 👌 постановке «Щелкунчик» мастерской Арины Мороз …
🌟Сама постановка чудесная , плюс место само по-своему чарующее, это особняк А.Л.Ф-Лемана . Центральный Дом Архитектора.
🌟Действие по задумке начинается еще до входа в зрительный зал , нас встречает в полумраке - Дроссельмейер , это крестный Мари. Он очень красив , учтителен, в синем костюме … немного говорит о самом месте , о самом спектакле , спрашивает у детей что они знают из произведения , детали , и провожает нас дальше .
🌟 Красивая обстановка , винтовая лестница , полумрак и мы встречаем героев кукольных из Щелкунчика .
🌟 Очень красивая декорация , снежная, с санками , и в центре танцует свой нежный танец Лебедь !
🌟 Вдруг наш взор упал на одну из комнат , уже почти в зале … мы - а тут сам Щелкунчик !
В след комнате с белым мышонком беседует Мышильда , все вокруг кажется мерцает от таинственности ….
🌟отмечу шикарные костюмы всех персонажей !
Красивое платье у Мари !
🌟 Очень эффектно выглядит Мышильда , я перед спектаклем читала , кто играет ее роль , и как она пришла на кастинг Мари , но оказалось , что это прирожденная Мышильда . Именно сценический образ совпал на 100%!!!
🌟Нельзя не сказать , за очень важный элемент в спектакле , это часы , они вращаются , внутри них оживают куклы ! Они создают особый шарм ! Эстетически очень красиво внутри них смотрится каждый персонаж ! Трик ..и трак ….
🌟Во время спектакля звучат композиции Чайковского , это очень торжественно !
🌟Если вы решили познакомиться с произведением «Щелкунчик» это самая чувственная версия символа и самой сказочной истории Новогодней для детей и взрослых .
Очень трогательный момент , когда мышонок спасает Щелкунчика …😍
🌟 Зал без подьема , но мне кажется видно отовсюду , мы сидели на боковых диванах , тоже прекрасно видно ! К диванам вам выдадут подушки .
🌟 Билет нужен для каждого зрителя .
☝️В завершении своего рассказа подытожить хочется тоже цитатой из «Щелкунчика» , отнесу это к себе , так как я больше чем в восторге ! Не найти всех слов , насколько это красиво , и как гармонично в этой постановке ВСЕ !
“Уж, наверно, дети весь год были добрыми и послушными, потому что еще ни разу они не получали таких чудесных, красивых подарков, как сегодня!!!”
Какой же Новый год без "Щелкунчика"?
Вот и мы с ребятами посмотрели спектакль "Щелкунчик". Я давно хотела сводить Алису и Матвея на эту волшебную сказку, но переживала, что они не поймут её.
Нам посчастливилось посетить постановку в Мастерской Арины Мороз, действие которой будет понятно даже самым маленьким деткам.
Спектакль проходит в уникальном месте – старинном особняке Леман на Патриарших прудах. Перед спектаклем нас ждала интересная интерактивная часть — экскурсия по особняку, залы которого превратились в волшебный мир героев сказки Гофмана.
Мы поднялись по украшенным лестницам особняка и заглянули в его комнаты с необычными декорациями. Герои сказки были на расстоянии вытянутой руки от тебя, можно было рассмотреть их вблизи и сфотографироваться с ними. И вот так, зал за залом вы оказываетесь в зрительном зале. Толкучки не было, так как запускали небольшими группами.
Зал небольшой и очень уютный, при входе раздают подушки, для детей очень удобно. Видно хорошо везде, даже несмотря на то, что зал без подъема, но достаточно высоко расположена сцена, что позволяет хорошо видеть происходящее.
Очень понравилось как ловко актёры изображали игрушек. Особенно заводная кукла Коломбина и обезьянка с тарелками. Такая пластика и детализация! Браво!
Очаровательный мышонок не оставил равнодушным, он же и помог Щелкунчику превратиться обратно в человека. Потому что доброта должны быть выше зла.
В целом, оригинальная и понятная детям постановка. Нам очень понравилось и я бы советовала обязательно посмотреть эту постановку, ведь всегда интересно открывать для себя что-то новое и необычное.
Продолжительность спектакля – 1 час 15 минут без антракта.
Еще в прошлом году на январских праздниках я с дочкой (8,5 лет) ходила на «Сказки Андерсена» от Мастерской Арины Мороз, и тогда даже меня долго не покидало чувство, что мы на время попали в какой-то другой волшебный мир! Поэтому конечно на этот Новый год мы уже с нетерпением ждали, что же нас ждет на этот раз!
Спектакль проходит в уникальном месте - старинном особняке Леман на Патриарших прудах. Перед спектаклем нас ждала интересная интерактивная часть — экскурсия по особняку, залы которого превратились в волшебный мир героев сказки Гофмана.
Мы поднялись по украшенным лестницам особняка и заглянули в его комнаты с необычными декорациями: здесь гостям играли на пианино, а герои сказки были на расстоянии вытянутой руки от тебя, можно было рассмотреть их вблизи и сфотографироваться с ними. Толкучки не было, так как запускали небольшими группами.
Традиция смотреть на Новый год «Щелкунчика» есть наверное уже в каждый семье, да и каждый ребенок уже знаком с историей Мари и Щелкунчика, поэтому мы с Аришкой с радостью отправились смотреть на самую рождественскую сказку во всём мире, было очень интересно, как же её нам покажут в этот раз.
И нам очень понравилось, очень хочется отметить потрясающей красоты костюмы, это что-то невероятное! Ещё нам запомнились большие вращающиеся часы, из которых появлялись разные герои сказки и где происходило самое настоящее Волшебство!
И знаете, этот спектакль не только для детей, уверена, и взрослые с удовольствием посмотрят его; послушают музыку П.И. Чайковского и погрузятся в волшебный мир «Щелкунчика», тем более действительно проходит он в очень необычном формате!
С нетерпением ждем следующих постановок!
Была с детьми 9 и 7 лет, пошли по отзывам, странно но никогда не знала про этот старинный особняк и про Арину Мороз. Хорошо обратили внимание что за 30 минут до спектакля нужно прийти, тк будет интерактив, такого я не видела ни разу. В комнатах сидели актеры, это было Вау. 😍
Спектакль просто выше всех похвал, костюмы, голоса и даже немного балета, детям сложно воспринимать полноценный балет или оперу, на тут все и сразу, шикарная задумка. Что касаемо самого особняка это тоже отдельная история, очень красивый старинный с множеством мест для фото.
Что немного расстроило, купила не дешёвые билеты, считаю всё-таки зал и сцену не совсем подходящей для проведения именно спектаклей, сидели на 2 ряду, зал на одном уровне весь, и могу сказать сцена ну ооооооооочень высоко расположена, нужно брать от 5 ряда не ближе и только строго по центру. Детям выдавали подушки, это конечно частично спасало. В следующем году однозначно пойдем еще на другие спектакли Арины, и будем учитывать минусы зала проведения мероприятия

Спектакль очень понравился! Удачно выбрано место действия сказки - старинный особняк 19 века, в здании которого в настоящее время расположился Центральный Дом архитектора,что в Гранатном переулке... Волшебное действо для зрителя начинается сразу как только вы прошли "контроль" и гардероб, и вся городская жизнь осталась у вас за спиной...
Мы вошли в Сказку, где в каждой новой Зале вас встречают и провожают в следующую Залу сказочные герои в красивых костюмах. Мы знакомимся с персонажами близко, до них можно дотронуться рукой, обменяться фразами, а потом увидеть их на сцене и это так здорово! Все комнаты необычайно красиво убраны в тему Рождественской сказки и Нового года. И вот мы поднимаемся по старинной деревянной лестнице, увитой праздничными гирляндами из живых ветвей и наше любопытство на пределе....
Всё сложилось - молодой коллектив актёров играет искренне и сам верит в чудеса, прекрасные костюмы и декорации, музыка Чайковского, световые эффекты на стенах и кулисах, огромные вращающиеся сказочные часы и режиссёрские изюминки и находки так переплетены в общую канву, что чувствуешь себя вновь ребёнком и веришь в происходящее.... Таким я и представляю семейный вечер в камерной обстановке в кругу близких людей. Благодарю режиссёра постановки всего действа Арину Мороз и всю её команду за такие эмоции в канун Рождества и желаю продолжать творить добро и дальше! ❤️

Рассказываю рассказ=D
О том как на прошлой неделе в воскресенье, прямо на Рождество в - 23 мы поехали в театр на "Щелкунчика" в постановке Арины Мороз. К слову передавали то ли аномальные морозы, то ли ниже климатической нормы! В-везение.
Про спектакль:
Из плюсов- красивые костюмы, очень красивые от "рядовых" крысят до прекрасной феи "Драже", старинные часы, которые с таким усердием вращал Дроссельмейр и пушка с конфетти)
К слову сказать это не совсем классический вариант постановки, даже я бы сказала, что это игра в Гофмана с его Щелкунчиком. Отважные герои, пытаясь расколдовать Щелкунчика от злых чар, отправляются на поиски волшебного ореха и встречают разных героев: овечек, змею, дракона, но никто не может им помочь, и , когда герои уже отчаялись, помощь приходит от "врага"- маленького и обаятельного крысенка( приятнее сказать мышонка), который за мир и дружбу. Все это сопровождается танцами, с элементами балета, плюс несколько партий исполняла балерина из Большого Театра
Понравилась линия отношений мамы-королевы крысы и малыша, очень милый подход. И еще понравился обаятельный медведь, что везде забывал свою голову и, конечно, Фея Драже в разных образах.
Для себя отметила как ловко актеры изображали игрушек-очень искусно, особенно заводная кукла Коломбина и обезьянка с тарелками. Такая пластика и детализация! Очаровательно!
Спектакль для детей до 9 лет, на мой взгляд)
Заинтересовалась этим спектаклем, поскольку к нему были обещаны экскурсия по старинному особняку и иммерсивное шоу в залах особняка. По факту экскурсия - проход по трем-четырем залам, начисто лишенным аутентичной обстановки. Обстановка если где и сохранилась, то это убогое советское наследие актового зала)) Дали посмотреть на дверь библиотеки, но в саму библиотеку не пустили. Иммерсивное шоу - это тоже, мягко говоря, преувеличение. Несколько артистов стояли до начала спектакля и развлекали публику. Сам спектакль местами напоминал самодеятельность) сценарий и диалоги вызывали у взрослых людей смех в самых серьезных местах)) остаётся догадываться, автор намеренно устроил китч или так само получилось)))
Внимание, в отзыве есть спойлеры о сюжете.
Ходили на спектакль 29 декабря в 18:00. Ребёнку 7 лет. Перед Новым годом решила сводить его не просто на спектакль, а именно в сказку — купила 1 ряд самый центр. Билеты по 3700, со скидкой вышло 6660. В театры ходим 1-2 раза в месяц, и билеты на этот спектакль весьма недешёвые. Но! — Новый год, сказка ребёнку — решила лучше заплачу побольше, но он будет смотреть всё как на ладони.
Из плюсов:
красиво украшенный особняк,
приветливые актёры, проводящие экскурсию,
хорошие костюмы,
очень красивая интересная декорация часы,
белый мышонок - прелесть, замечательные фея Динь-дон, обезьяна, мишка и сам Щелкунчик.
Но, к сожалению, по самым важным пунктам — спектакль оставил сильное разочарование.
Во-первых: хочется разделить понятия «старинный» и «старый». Особняк старинный, очень красиво и атмосферно украшен, и вот ты поднимаешься после прекрасной небольшой экскурсии по лестнице, заходишь в зал, а там… Старый, давно не ремонтированный зал с неудобными креслами, но главное: сцена очень высокая. Для меня-то, взрослого человека, всё было очень высоко, что говорить о детях. Да, можно было взять подушку (что сын и сделал), но сильно лучше не становится. Конечно, можно было взять две или три подушки, некоторые делали и так, но сын сказал, что это нечестно — вдруг какому-то ребёнку не достанется. Итог — первый ряд либо смотрит на ноги актёров, либо смотрит спектакль, задрав голову вверх. Это невозможно знать заранее, если ты не был в этом зале, а нигде в описании о высоте сцены не сказано (а иначе как продать дорого первый ряд). И это за 3700 за билет. Я понимаю, что аренда наверняка там ох какая (особняк, центр города), но лучше уж арендовать более простой зал, но с хорошим обзором для маленьких зрителей.
Во-вторых: часы прекрасны, но, в остальном, декораций ноль. Да, я понимаю, Мейерхольд говорил, что «Театр — это коврик и два актёра», но детская сказка, предновогоднее волшебство, не самые дешёвые билеты и на сцене задник-ёлка на фоне экрана и одни часы весь спектакль? Можно ответить: сцена такая, что места за кулисами для других декораций просто нет. Верно, и снова приходит вопрос: а хорошее ли место было выбрано для сказки?
В-третьих: Чайковский прекрасен, спору нет. Не использовать его музыку в спектакле «Щелкунчик» — странно и неестественно. Но использовать только её весь спектакль по кругу, просто добавив туда текст… Я понимаю, писать текст и музыку для спектакля — недешёвое удовольствие, плюс оформление авторских прав и так далее. Но если я хочу слушать только Чайковского, я иду в консерваторию или на балет. Более того — каждую композицию там я услышу по одному разу, а не по кругу через каждые 5-10 минут.
И самое главное: сценарий. Сюжет сказки изрезан и переделан весь. Да, каждый режиссёр видит и делает по-своему, но ребята! Вы делаете одну из самых известных детских сказок. Родители, перед тем, как прийти с ребёнком, читают книжку и ребёнок ждёт, как это будет на сцене. Или наоборот, не читают, чтобы ребёнок узнал известный сюжет прямо у вас, а там… Короля с королевой нет, принцессы Пирлипат нет, даже уродства Щелкунчика нет. Мышильда только говорит красивому юноше: «Ты урод», и он: «Да, значит я урод». И вот ходят они по странам, ходят, ищут орех Кракатук. Серьёзно? «Давайте не будем сдаваться и будем искать!», «Давайте снова не сдаваться и снова искать» и так далее. Простите, но это не то, что рассчитываешь увидеть, когда идёшь на спектакль «Щелкунчик». Ложка мёда в сюжете — интересные находки, что, хоть Мышильда и злой персонаж, но она мама, и у неё есть свои нежные чувства с сыном-мышонком. Также понравилось, что именно мышонок смог всех примирить, не захотев продолжать вражду с Щелкунчиком. Такие добрые ходы — вот интересные режиссёрские решения, а не перекраивание половины сказки и превращение её сюжета в ходилку-бродилку.
Очень жаль, что моё знакомство со спектаклями Арины Мороз началось с этого спектакля. Слышала много хороших отзывов о других спектаклях.
Отдельно о режиссёре — видно её трепетное отношение к своему делу, контакт со зрителями, готовность услышать их. Надеюсь, с другими спектаклями у нас сложится всё лучше.

Великолепная сказка по мотивам "Щелкунчика". Сказка начинается в фойе с истории особняка и музыки Чайковского. Оригинальная работа режиссера. Здесь и великолепна музыка Чайковского, на которую положены стихи, фантастические костюмы, тут и драма, и балет, и мюзикл - полный новогодний фейерверк доброты и волшебства. Великолепный состав актеров разных возрастов. Взрослые - это взрослые, а дети - это дети, каждый в своей возрастной категории. После спектакля подслушала разговор между бабушкой, мамой и внучкой. У каждого свой любимчик оказался: у бабушки Дроссельмеер, у мамы - Щелкунчик, а у внучки - маленькая мышка.

Огромная благодарность режиссёру Арине Мороз за чудесное новогоднее предс тавление «Щелкунчик». Игра актеров очень органична . Режиссура и музыкальное оформление очень продуманы. Большое удовольствие получили не только детки , но и родители . Огромное спасибо за волшебный спектакль и теплую атмосферу.
Всем рекомендую, костюмы просто 🔥 актеры очень классные , можно и даже прослезиться в конце , всем всем рекомендую
Много я видала постановок Щелкунчика, но это безоговорочно самая удачная и та, на которую можно смело рекомендовать идти с детьми для первого знакомства с этой классической рождественской историей. Спектакль идёт без антракта и смотрится на одном дыхании, так что даже маленькие зрители не успевают устать и потерять интерес. Красивые костюмы, сочетание танца, песен и реплик героев - глаз оторвать невозможно! Много молодых талантливых актёров, сложно выбрать самого удачного персонажа, но, пожалуй, хочется отдельно отметить Мышильду, Куклу и конечно же самого Щелкунчика. Хочется пожелать успехов и долгой сценической жизни этой постановке, я точно планирую привести на неё младших детей следующей зимой!
Уже сложно представить праздничные дни без всеми полюбившейся сказки "Щелкунчик".Пока некоторые из года в год соревнуются скоростью покупки билетов в Большой театр,да ещё и с огромной наценкой,советую обратить внимание на театр Арины Мороз,где проходит не побоюсь этого слова -шедевральный детский спектакль"Щелкунчик".Здесь все продумано до мелочей и чувствуется огромная любовь к зрителю,мне кажется это очень важно для пробуждения заинтересованности к театру с раннего возраста.
Все действо происходит в загадочном особняке Леман в центре Москвы, встречают гостей сказочные герои-честное слово,только кареты и кучера не хватает!Замечательно и то,что мы можем детально разглядеть работу художников по костюмам вблизи,т.к.актеры выходят пофотографироваться с детьми.
Все разместились по своим местам и началось сказочное действо,от начала до самого окончания все зрители от мала до велика с интересом наблюдали за происходящим на сцене.В зале была тишина,это удивительно,ведь на 80% он состоит из детей-максимальная вовлечённость является отличным показателем!
Появление каждого действующего лица было феерическим благодаря огромным часам с витриной,затейливо украшенным сверху совой с горящими глазами,ведь их изготовлением занимался могущественный чародей Дроссельмейер.Они служили так сказать порталом в удивительный сказочный мир-задумка потрясающая!Один за другим постепенно появлялись и выходили к Мария: храбрый Щелкунчик,злющая Мышильда и ее свита,подарившая зрителям удивительный танец,милый мышонок,положивший конец своей добротой многолетней войне.Без символов года тоже не обошлось,к нам в гости заглянули уходящий Дракон,и прибывшая гибкая змейка.Особенно поразительной для нас стала балерина,тонкая и изящная она скользила по сцене,то тут то там словно по волшебству (благодаря новым технологиям естественно)на ёлке появлялись различные игрушки.Нельзя пройти мимо и ее затейливого головного убора-до чего ж красив!Ещё и светится в темноте.
Милые игрушки обезьянка ,кукла и мишка очаровали публику своей харизматичной игрой.
Вся эта красиво сложенная картина сопровождалась по традиции музыкой П.И.Чайковского,но не простой,а со словами.Спасибо театру Арины Мороз за то,что в свою копилку воспоминаний мы совершили пополнение приятными впечатлениями.
Вернёмся ли мы вновь?-Однозначно да!