Я выросла на «Ромео и Джульетте» Сатирикона с Натальей Вдовиной в роли Джульетты. Фееричная постановка была у выпуска Константина Аркадьевича в 2011 году. Современно, смело, жалею что сняли с репертуара. Сегодняшняя версия понравилась меньше всего: не говорят текстом Пастернака, в любовь Ромео к Джульетте я не поверила: то ли Главный Герой устал, то ли не дорабатывает. Не тратьте время.
(на спектакль 04 октября 2011 года)
Что это было? Триллер для детей школьного возраста с применением лексики подростков периода полового созревания, адаптированный под экспресс-курс мировой литературы? Или толкиенистская средневековая серость с псевдоэпическими батальными сценами и псевдоромантическими натужными соплями? Или попытка переосмыслить и осовременить трагедию вневременных чувств? Не знаю. В любом случае непонятно, зачем в качестве основы необходимо было использовать именно текст Шекспира (автором указывается именно Шекспир, причём нет пометок, к примеру, ни «по мотивам», ни «по пьесе», ни «размышления на основе») в каком-то странном переводе (ни в программке к спектаклю, ни в описании спектакля на сайте театра почему-то не указано на авторство перевода, но очевидно, что это не Пастернак и не Маршак, а какой-то весьма древний перевод, по некоторым данным, Щепкиной-Куперник, исковерканный вторжением именно современной лексики подростков периода полового созревания). Возможно, режиссёру-постановщику, автору сценографии, костюмов и музыкального оформления в одном лице народному артисту России В. Р. Беляковичу, следовало немного поднапрячься и самому специально для сцены МХАТа Горького написать что-нибудь более совершенное, но одновременно актуальное, если трагедия Шекспира, печальнее которой нет на свете, не о сексуальных утехах средневековья («Тебя не удовлетворить даже канделябром!», «Да уж твоим огарком точно не удовлетворить!» – об этом писал великий британец?!), не об особенностях ведения площадных боёв, а всё же о чистоте, силе и ценности любви в непростых условиях с тотальным самопожертвованием показалась необходимой к переосмыслению идей и образов и перенесению акцентов? Мне казалось, что Монтекки и Капулетти вообще можно было бы заменить шумом воды и воем ветра, которые сливались бы в конце в мажорный интервал, оставив на сцене только 2 образа, и показывать только их чистые чувства, поскольку всё остальное – просто фон. Чем не новая интерпретация была бы, если современная московская театральная публика действительно требует непременно новаций и удивлений, в то время как режиссёру поставлена задача удовлетворять публику, а не обогащать современную культуру?! В. Р. Беляковичу, очевидно, кажется иначе, поэтому на сцене не видно ни слепоты любви, ни жаркой страсти, ни юношеских эмоций, ни горячих слёз, ни искренних страданий, ни даже просто детских (Ромео и Джульетта ведь не герои, а именно дети, для которых игра в любовь оказалась более ценной, чем их собственная жизнь) улыбок, зато в изобилии можно лицезреть приёмы боевых искусств, кульбиты, почёсывания причинных мест, слышать скрежет металла, дикие крики, площадную ругань, скабрезные шутки на фоне унылой средневековой средиземноморской балалайки. В спектакле задействованы перспективные актёры с зримым потенциалом творческого развития (Андрей Кравчук, Елена Коробейникова), который, однако, оказалось невозможно реализовать под чутким режиссёрским руководством в луже средневековой грязи.
Детям до 16ти... нельзя... да и тем, кто ценит слог Шекспира в переводе Пастернака, а не в вольном изложении в виде разговорно-бытовой речи тоже. Не восторг... Хотя нет, сама постановка мне понравилась, идея с передвижениями актеров по сцене, с задействованием всей сцены, с минимизацией декораций. С этим все отлично. Но вот только в первом действии уж очень хотелось, чтобы это была пантомима, поскольку тот текст, который приходилось говорить актерам, ну, никак не вязался с оригинальным Шескпиром. Я, конечно, понимая, что все эти "розовые нюни" по любви в 14ть лет порядком надоели всем режиссерам и есть желанием как-то пооригинальнее передать идею произведения. Но все же стоит уважать Шекспира чуть больше. Да, в Ромео и Джульетте нет особой философии, нет особых характеров, но есть чистота и искренность на фоне бушующих страстей мира богатых людей. Вот это и есть ключевая идея. И не надо стараться ее сделать "более выразительной" за счет ассоциативного ряда с "чисто пацанскими разборками и чисто-конкретными ухлестываниями" - это просто коробит. По крайней мере, мне очень хотелось после первого действия уйти. Но не имею такой привычки и решила досмотреть до конца. Кстати, сложилось впечатление, что и самим актерам не по вкусу тот текст, который приходилось громко произносить в первом действии - хочется верить, что и им откровенная пошлость не по нутру. Во втором действии было больше Пастернака, и с удовольствием отмечу, что в итоге Шекспир победил! Второе действие в корне отличается от первого и нейтрализует негативное впечатление. И еще - Джульетта все же не отравилась ядом с губ Ромео, а заколола себя кинжалом.... Боюсь, школьники неверно истолкуют сюжет.
Накануне Дня Св. Валентина сходили с дочерью 12 лет на "Ромео и Джульетту". Очень разочарована! Было стыдно перед дочерью, еще не смотревшей ни одного спектакля по Шекспиру. ПОшло, товарищи, очень пОшло! Ограничение по возрасту стоит 12+, но я не рискнула бы рекомендовать этот спектакль даже шестнадцатилетним. В зале было много школьников 12-14 лет, классные руководители сидели пунцовые от стыда. Очень не понравился актер, игравший Меркуцио. Какой-то неадекватный тип с повадками Г. Лепса, абсолютно здесь не уместными. Он хватал возрастную актрису, игравшую кормилицу, за груди, отпускал пошлые шуточки... Джульетта в первой части была похожа на умственно отсталую, пела какие-то песенки, несла бред. Ромео - слишком современный молодой человек с нелепой улыбкой на устах. Единственный, кто достойно играл, так это актер в роли Тибальта (не знаю его фамилию, к сожалению). В антракте дочь порывалась уйти, я и сама уже готова бежать была, но решили-таки досмотреть. Вторая часть была более интересной и короткой. Джульетта преобразилась, у Ромео с лица исчезла эта сладкая улыбка. Мы с дочкой очень рады были, когда Меркуцио убили - этот актёр только всё портил ))
Я не рекомендую этот спектакль!
Стану первым. Вчера каким-то случаем оказался на этом спектакле, как выяснилось, премьерном. Увы, до конца не досмотрел, в антракте сбежал, т олько пятки сверкали.
Господа - пошло!!! Это же великие слова, а в интерпретации театра, от них остается только то, что ниже пояса! Знаменитые фразы великого нашего Вильяма прожевываются и проглатываются, зато вульграная пошлятина, связанная с репродуктивными органами, смакуется как старое вино... Ну нельзя же так, обидно...
Вот из-за таких постановок я долгое время и не любил театр. Ушли после 1-го акта. Ни декораций, ни игры актёров.
Просто отвратительно. Пошло и отвратительно ! Это не театр. Очень пожалел что посмотрел ...............
Если хотите потратить время без пользы и интереса то сходите во мхат на Ромэо и Джульетту. Почему плохо по пунктам.
1. Актеры. Ромэо лицо красивое, открытое, мужественное. С таким лицом хорошо выходить из шахты, сеять рожь, но не играть утонченного шекспировского Ромэо. У Джульетты какая-то беда со звуком: все общение проходит на ультразвуке тяжело всем, а собакам вообще смерть так что на спектакль их не пускают. Остальные актеры смеются охотно, много и, чаще всего, невпопад.
2. Декорации. Прочитал отзыв, что за счёт легких декораций сцена кажется воздушной и легкой. Возможно я пропустил ,когда слова «воздушный» и «легкий» стали синонимами слова «пустой».
3. Костюмы. С одной стороны хорошо, что они есть. С другой лучше бы их не было. Помните Мерлин Монро устроила фотосессию в костюме из мешковины? Ну вот здесь то же самое, но ещё и в трико. Часть актеров играют в пиратских повязках, напоминающих банданы. Или ловкий режиссерских ход или осталось от других постановок.
4. Перевод. Пастернака адаптировали под современные реалии. Это не плохо, но и хорошего мало.
Вывод: мы ушли в антракте. Побоялись досматривать, что придумают в финале.
Редкостно отвратительная постановка. Абсурд и пошлость.
12 ноября мои дети 20 лет и и х друзья были на спектакле "Ромео и Джульетта" . Ушли после антракта! Стыдно , мадам Доронина! Вы же заслуженная артистка страны! Как можно выпускать такие спектакли? Вы сами то видели, что творится на сцене? Если да, то я в ужасе. Полностью подтверждаю все, что написано в других отзывах, не хочу повторяться. Буду всем друзьям советовать обходить ваш "театр" стороной, не тратить деньги, время и не портить себе настроение от откровенной халтуры.