В последнее время мой персональный театральный ангел явно ко мне благоволит. Куда ни пойду — натыкаюсь на чудо. Ангел правой рукой поведет, осыплет отборным жемчугом, поведет левой и нате вам самоцветы драгоценные.
А очередное чудо случилось со мной в прошедшую субботу. Чего меня понесло в Мастерскую на Кулишках... — не иначе как ангел подтолкнул. Ну скажите, кто в здравом уме пойдет в театр, называющийся МнаК? Не имя, а беда какая-то — надо с этим что-то делать. Зато с названием спектакля был полный порядок — обожаю Федота-Стрельца Леонида Филатова. Текст пьесы просто светится драгоценными находками и переливается шедевральными оборотами. Испортить такой текст практически невозможно, да и украсить, собственно, тоже. Пьеса абсолютно самодостаточна — хочешь сам читай, хочешь Филатова слушай — удовольствие да и только. А сейчас я свои слова, что Федота украсить невозможно, буду брать назад, так как театру МнаК это удалось. (Нет, с названием что-то надо делать). Так вот, спектакль получился как фейерверк, как шампанское или здесь будет уместнее квас, а возможно брага… не суть, главное, что он с первых секунд завертел, закружил зал, вовлек в свои игрища, песни-пляски, шутки, да прибаутки. Куда глаз ни кинь, по сцене рассыпаны бриллианты. Всего восемь актеров участвуют, а создали на сцене веселую филатовскую кутерьму, что ни роль, то смарагд, что ни костюм, то яхонт. А декорации! Чудо оформительской мысли — задник с солнышком, гардинки в лютиках, да ширмы-раскладушки — тут тебе и дворец, и берлога Бабы-Яги, и страны заморские. Актеров на сцене ровно восемь, а ролей в спектакле не перечесть. Вот актеры и крутятся-вертятся, молниеносно переодеваются, поют и пляшут, да на ложках деревянных еще отстукивают. Придумал все это чудо режиссер Даниил Коробейников.
Теперь буду персонально актеров хвалить. Федотом у нас был Сергей Трёкин — хороший Федот, основательный. Правда, все свои заботы норовил на жену переложить, но в результате и сам справился. А жена его Маруся в исполнении Екатерины Павловой — умница-красавица, да еще и петь-плясать мастерица. Артем Мосин-Щепачев, но это в быту, а на сцене Скоморох-потешник порадовал, потешил, повеселил. Его и в оленя златорогого обращали, и траглодитом являли, и в сундук упрятывали, а Скоромоху все нипочем — веселит народ, радует. Да чего там душой кривить — все актеры хороши: и Царь — Алексей Шарапов, и Царевна — Людмила Любарец, и Генерал — Сергей Вагин. Этот Генерал всем генералам генерал! Даже Баба-Яга тут красавица — Юлия Фардзинова ее играет, ну и Нянька — Ольга Берестенко-Гринштейн глаз не отвести, покруче Арины Родионовны будет. И еще в программке, честно в театре купленной, среди создателей значатся Галя, Даня и Лена — тут уж фамилии никакой интеллект не определит, али искусственный, али собственный, но всем низкий поклон и благодарность. А с названием театра надо что-то делать...

Режиссер Даниил Коробейников поставил на сцене театра МнаК просто потрясающего "Федота-стрельца"! И сюжет не переврал, и изюминки добавил, и перца, и народных песен, танцев и обрядов. Какой великолепный был номер с игрой на ложках! Даже дыхание перехватило от восхищения. Я только сейчас поняла, за чем молодежь ходит на концерты Кадышевой. Именно за такими эмоциями. Вот так нужно прививать патриотизм в нашей стране - через народные песни и пляски!

Я ходила на постановку с детьми (сами попросились), и младший, конечно, ничего не понял. Старославянский язык непонятен ребенку. Во втором акте спрашивает у меня: "а кто тут Федот?". Зато старший сын в антракте пришел с горящими от восторга глазами, у него на лице уже было всё написано. После спектакля сказал, что это теперь его САМЫЙ любимый спектакль из всех, куда мы ходили. Он так смеялся, что я слышала его смех с другого конца зала (мы сидели порознь).

Из актеров ребенку больше всего понравился Артём Мосин-Щепачев, который был и рассказчиком, и отлично перевоплощался в оленя и в обезьяноподобного посла. Но на мой взгляд там все актеры были превосходны. И игривая баба Яга в исполнении Виктории Фатеевой, и нянька Ольга Берестенко-Гринштейн - единственная, кто не боялась сказать правда в лицо царю-самодуру, и умный Федот (Никита Захидов), и красавица Голубица, которую исполнила Екатерина Павлова (в спектакле "Рикки-Тикки-Тави она играла Нагайну и дети ее так и не узнали, так хорошо она умеет перевоплощаться), и быстро переобувающийся генерал (Сергей Астахов), и капризная царевна (Мария Королева), и сам царь в исполнении режиссера спектакля.

В общем, я теперь знаю, на что буду советовать сходить друзьям и знакомым в этом году. На него можно смело идти и в одиночку, и в друзьями, и с детьми 10+. Два часа смеха и веселья гарантированы.

Если вы никогда не слышали, как пьесу в стихах "Про Федота-стрельца, удалого молодца" читает сам автор Леонид Филатов, то уж само произведение читали наверняка, казалось бы, сказка как сказка, для детей. Но не в этом случае. Эта сказка - для взрослых! Она сочетает в себе классику и фолклорную литературу, устаревшие слова и современную лингвистику, сатиру и юмор. Знакомые с детства сказочные персонажи оказываются вдруг такими актуальными, в некоторых можно узнать своих знакомых или даже самих себя! Такой материал требует серьезной проработки и безупречного исполнения. И режиссер Даниил Коробейников в театре "МнаК" поставил спектакль "Про Федота стрельца" так, что превзошел не только ожидания зрителей, но и прочтение самого автора, которое долгие годы считалось неповторимым.

Для тех, кто не знает сюжет, коротко расскажу. Главным героем является Федот-стрелец (Никита Захидов), которому царь (Даниил Коробейников) дает указание подстрелить дичь к обеду с иностранным послом. На охоте он чудесным образом обретает жену - красавицу, умницу и волшебницу Марусю (Екатерина Павлова). Узнал царь о красавице и надумал Федота со света сжить, чтобы жениться на его голубке. А для того стал он при содействии генерала (Сергей Астахов) и Бабы Яги (Виктория Фатеева) придумывать для бедолаги приказы, исполнить которые простой человек не может, и наказанием за неисполнение назначил он казнь. Так началась у Федота жизнь, полная приключений. Где-то ему с исполнением царских хотелок жена помогала, где-то он сам героически справлялся. Так справлялся, что даже царская дочь в него влюбилась, только не нужна ему была царская дочь (Мария Королева), а нужна была его голубка. Все, больше ничего не скажу, чтобы вам было интересно смотреть.

Спектакль красочный, все персонажи характерные, актерское мастерство просто изумительное! Особенно рассказчик-скоморох (Артем Мосин-Щепачев), хотя на самом деле кого-то выделить невозможно, - все были исключительно хороши, браво! В постановке используется много ярких костюмов и необычных образов. Очень необычная - "классная" - получилась Баба-Яга, царь вышел очень классический и очень смешной, царевна напомнила свою коллегу из мультфильма "Летучий корабль", от нежной красавицы Маруси невозможно было отвести глаз, а скоморох все время демонстрировал второстепенных персонажей, так что ему досталось ото всех даже больше, чем Федоту-стрельцу. Декорации минимальные (сундук, да две ширмы), но они и не нужны, ведь пространство сцены камерное, а сказка динамичная, и место действия часто меняется. Актеры так хорошо играют, что воображение полностью дорисовывает все остальное, и это здорово. Интересно, что артисты неоднократно выходят в зал, затягивая зрителей в свою историю. В процессе поиска жениха для принцессы рассматривались свободные мужчины в зале. А перед началом второго действия зрители помогали персонажам рыдать, да с каким удовольствием. Это надо видеть, как зал взрослых мужчин и женщин стонет по сигналу актера, а потом смеется от этой шалости. Но самым приятным иммерсивным действием стали обнимашки актеров со зрителями в финале, это так душевно! В спектакле поют, танцуют и даже играют на деревянных ложках, - где вы еще такое сейчас увидите?

Сказать, что я получила удовольствие - это ничего не сказать, честно. Давно я так много не смеялась, давно так быстро не пролетали два часа, давно я не принимала решение непременно повторить свой поход на спектакль еще в середине первого действия. Забавно, что сбитые с толку названием и словом "сказка", многие пришли на спектакль с детьми. Но дети понимали все по-детски наивно, радовались любимым персонажам, смеялись вместе со взрослыми, еще больше раззадоривая зрительный зал. Невероятная атмосфера, шикарный спектакль и общее ощущение праздника, - таким должен быть вечер выходного дня, и таким он стал для меня в театре "МнаК".

Сказка Леонида Филатова хорошо известна, ее невозможно не любить, настолько она самобытна, поэтична, лирична и неповторима. Кто слышал ее в исполнении автора, обычно критично относится в иным постановкам, поскольку талант Л.Филатова не подлежит сравнению.
Когда я шла на одноименный спектакль в театр "МнаК" очень боялась, что авторская изюминка, интонации, стиль претерпят современную интерпретацию. По счастью, этого не произошло. Сказка приобрела яркий визуал и народный колорит, сохранив уникальную, заложенную автором душу.
Постановка Мастерской на Кулишках - это 100%-ное попадание в дух филатовской сказки, дополненный юмористической подачей стихотворной части произведения (один эпизод с шуткой про наличии на карте-ковре Крыма чего стоит), танцевальными и песенными номерами. Я в невероятном восторге!!!
Благодаря работе каждого актера, спектакль несет удивительный заряд позитива, хорошего настроения. Всплеск эмоций, смех, а иногда даже хохот гарантирован каждому зрителю.
Необходимо отметить и работу артистов с залом. Тронул момент поздравления мужчин-зрителей с праздником и всеобщие "обнимашки", сделавшие артистов близкими зрителям.
Просто удивительно, как на такой небольшой сцене удалось так блистательно поставить этот замечательный спектакль! Браво!
Мои искренние рекомендации.

Вчера были мы на спектакле "Про Федота-стрельца, удалого молодца" вместе с мамой. Творчество Филатова – это то, что идет из детства. Мы постоянно читали «Про Федота….», смотрели мультики и ходили на литературные чтения. Скажу вам, что традиция привлечения молодого поколения к этой сказке до сих пор актуальна – в зале были и дети, и взрослые.
Мастерская на Кулишках – это не классический театр с гардеробной, номерками, светлым фойе – это действительно мастерская, даже, наверное, творческая лаборатория – повсюду старые и странные вещи, пластинки, настолки, книги, в зале стоял диван, с которого тоже можно было наблюдать спектакль (чем некоторые зрители с удовольствием воспользовались). Театр встречает удивительно камерной и уютной атмосферой. Нет пафоса больших академических сцен, здесь зритель — желанный гость в доме, где царят творчество и искренность. И действительно, весь спектакль актеры активно привлекали зрителей.

Учитывая, что сценарий спектакля не отходил от оригинала, режиссер постоянно добавлял что-то новое – юмористические вкрапления, подколы актеров друг над другом и зрителями, музыкальные номера, песни, танцы, с детьми водили хоровод. То есть, грубо говоря, из чтения по ролям получилось настоящее шоу! Актеры при этом меняли свои образы прямо в зале – действительно чувствуешь себя соучастником сего действа.

Сколько бы раз мы не видели этот спектакль, сколько раз не смотрели мультик, не слушали аудиокниги, но вчерашний спектакль действительно поразил и удивил. А хочется сказать одно – читайте классику) и кайфуйте от ее современной интерпретации. В Москве точно это можно делать!

Решили, что пойдём на этот спектакль второй раз. В четверг впервые побывали на «Федоте-стрельце, удалом молодце» в Театре МнаК . Мне кажется, до сих пор не можем отойти от впечатлений.

Сам театр находится в старинном особняке в центре Москвы. В зале звучит музыка в народном стиле, сцена оформлена тканями с "хохломой". Администратор лично провожает до мест. Пространство камерное — дистанции между первым рядом и сценой совсем небольшое.

Теперь про сам спектакль. Это восторг!
Два часа пролетели как одно мгновение. Темпоритм не спадает ни на секунду — очень динамично, энергично, громко и чётко. Сюжет и слова сказки очень забавные.

В актерах чувсвуется профессионализм. Они сами поют, танцуют, даже играют на деревянных ложках как на музыкальном инструменте. Периодически, делают и цырковые номера!

Иногда органично ломанется «четвертая стена» — актёры обращаются к залу, и это не выбивает из истории, а наоборот, делает её живой и очень смешной.

Актёрские работы — выше всех похвал.

Больше всего впечатлил Олень — пластика, игра лицом. Очень похоже!
Царь — невероятно артистичный, вызывает массу эмоций. Очень комичный!
Баба Яга — живая и смешная, с активной мимикой.

Режиссура Даниила Коробейникова продумана до мелочей: нет провисаний и монотонности. Тревожное сменяется восторженным, быстрые переодевания, грамотный интерактив. Контакт со зрителем постоянный. Очень много интерактивных вставок, в том числе игры с детьми.

Отдельное спасибо за техническую часть: звук и свет работают как соавторы — расставляют акценты, усиливают эмоции. Очень понравилась фишка с возвращением гостей с антракта — это был интерактив с обрызгиванием водой. В тот вечер в зале было действительно жарко, и вода пришлась невероятно кстати! Даже тут попали в точку.

Итог: это настоящий, живой театр с невероятной энергией и талантливыми актерами!

Теперь хотим посмотреть все спектакли этого театра и сходить на "Федота-стрельца" еще раз!

Честно признаться, приято удивлён постановкой и игрой актёров с учётом довольно ограниченной сцены и зрительного зала. Ребята выложились с душой, не были ни фальши, ни натянутости, ни переигрывания. Молодцы, браво!

Всем добрый вечер.

Сегодня хочу поделиться своими впечатлениями и эмоциями после посещения "Мастерской на Кулишках" и просмотра спектакля "Про Федота Стрельца" театра МНАК.

До этого момента я и не подозревала, что есть такая мастерская и тут идут разные постановки. Узнала случайно в интернете - и это при том, что я не могу сказать, что не изучаю культурную программу.

Бегом бежала из Ленкома - была там сегодня абсолютно бесплатно на экскурсии в честь Дня города. Гугл показал 35 минут, когда понимаешь куда идти.

Успела даже за 15 минут до начала.

Вашему вниманию открывается небольшое очень уютное здание и милая вывеска, как и само название.

Есть небольшой холл, там можно оставить верхнюю одежду. Туалет на -1 этаже, стоит кулер и стаканчики.

Сам зал камерный, уютный, небольшой. Мягкие стулья и есть несколько кресел сбоку и роскошный диван.

У меня был второй рад 3 место. Стулья не на возвышение идут, а просто на прямой поверхности.

Началось все вовремя.

Я очень люблю этот сказ, ещё когда мы были детьми и были видео магнитофоны , то мы смотрели выступление с Леонидом Филатовым и порой могли цитировать текст.

Несколько лет назад мы уже с мамой ходили в "Русскую филармонию" на концерт с оркестром Даниила Спиваковского. Были в восторге, хотя необходимо понимать, что каждый артист по своему и со своей изюминкой будет трактовать этот рассказ.

А тут нам разложили по ролям это сказание.

Началось все ярко, эмоционально, в некотором смысле даже на мой субъективный взгляд шумно, но тут отсыл к фольклору и нашими русским обычаям и традициям.

Декорации относительно скромные, но их хватало для понимания ситуации на сцене и для помощи создания образа.

Костюмы интересные, хорошие ткани, вышивка, кокошники, у мужчин сапоги. Тут все очень лаконично было.

Грим - сделано для того, чтобы вы могли расслабиться и посмеяться. Это же сказка - комедия.

Игра актеров - они жили в этот момент на сцене, каждый своей ролью. Это было БЕСПОДОБНО!!! А какие рожицы и гримасы они порой строили - особенно отличился военный и олень с золотыми рогами. Это прям шикарная игра.

Добавили танцы и песни, что конечно отходит от классического произведения, но смотрелось органично.

Что могу сказать - я прекрасно провела время, взглянула на этот сюжет под другим углом.

Опять же нельзя сравнивать с первоисточником, но у меня невольно идёт отсылка к нему, быть может по той причине, что я очень люблю этот сказ. Наверное для меня это слишком энергично, ведь в первоисточнике другой ритм и темп.

В любом случае артисты замечательные, а то, как задумал режиссёр Даниил Коробейников - либо принимаем, либо нет.
Для меня и жена Федота говорила не с той интонацией, что я ждала. В моем представлении она более нежная, кроткая, хоть и может за себя постоять. У меня ассоциации с ней , как из сказки "МОРОЗКО". Но это только мое восприятие. А тут она более дерзкая, властная. Но тоже интересно и необычно.

Наверное тем, кто любит этот сказ - стоит сходить на новое прочтение, чтобы на классику посмотреть под другим ракурсом.
Обратите внимание, что в репертуаре этого театра есть и другие интересные постановки, которые не часто встретишь на театральной сцене Москвы.
Театр молодой, имеющий свой театральный взгляд , который пытается донести до зрителя.
Если вы любите и хотите познакомиться с чем-то новым и необычно интересным, то вам в этот театр