Юлия Ауг - несравненная, и её метаморфозы на сцене завораживают. Она становится то едва осязаемой и лёгкой - рыжее пятно солнечного света на покрывале, то превращается в монолит, высеченное из камня изваяние, Морру, под которой замерзает земля. Сколько переливов и вариаций у её взгляда: то кажется, что ты можешь прочесть всю её жизнь и поймать на дне зрачков саму её душу, то видишь только штормовое море, в которое соваться - себе дороже. Никогда не слышала такого молчания. Такого полнозвучного, такого сокрушительного молчания, заглушающего весь шумовой фон. Её тишина становится самой громкой, самой ощутимой, её не слышишь, а чувствуешь, и абсолютная тишина действительно оказывается не пыткой, а блаженством.
Лере Сурковой удалось найти удивительное, мощнейшее сочетание - трио, собранное ею в рамках спектакля, настолько гипнотически действует, что невозможно оторвать взгляд, хочется наблюдать за всеми и сразу. Они как луч света, прошедший сквозь призму и расслоившийся на три пласта. Их невозможно представить друг без друга. Врач и Медсестра - белые тени Актрисы.
Сходство с фильмом Бергмана осталось лишь на уровне отправной точки, спектакль получился совсем иным. И трио вместо дуэта, и сама проблема под совершенно другим углом. Появилось множество интересных диалогов, деталей, новых точек конфликта.
Непременно идите, это нужно увидеть. И услышать. А ещё, если правильно прислушаться, вы услышите и самого себя.
Я не критик, просто зритель, поэтому могу поделиться только своими мыслями и впечатлениями от спектакля...
Спектаклю про пустоту и поиск своего истинного содержания.
Пустоту играть сложно, гораздо легче, чем эмоции. Наверное, поэтому большую часть спектакля мое внимание привлекала самая молодая актриса (хотя все три актрисы очень талантливы). Но в момент минуты тишины, в которую нас вовлек замысел режиссера я смогла полностью сосредоточиться на "здесь и сейчас" только благодаря наблюдению за Юлией. Ни одной мысли в голове не произошло, спонтанная такая медитация) Удивительно...
Все-еще размышляю над концовкой. надо ли после такой находки, как нахождение своего истинного Я, возвращаться на службу... Мне кажется, проще и органичнее переродиться и начать вторую жизнь... Но это уже к автору сценария...
А, пожалуй, самый главный мой маркер, на сколько удался или нет культурный поход. Если в течение просмотра ни разу не обратился к смартфону, значит было по-настоящему интересно. Здесь про телефон вспомнилось уже на выходе из театра...
С трепетом и волнением шел в "Гоголь-центр" на "Персону" Евгения Казачкова и Валерии Сурковой. Это спектакль по мотивам одноименного фильма Ингмара Бергмана с прекрасной Юлией Ауг в роли актрисы, которая все время молчит.
Я считаю "Персону" одним из самых сложных фильмов в истории кино наряду с "Иваном Грозным" Эйзенштейна и "Мариенбадом" Рене. И, конечно, на сценическую адаптацию этого энигматического произведения шел - помимо трепета - с неким предубеждением.
А зря. Во-первых, это не адаптация, а самостоятельное художественное высказывание на основе фабулы фильма.
Во-вторых, эта история наполнена современными обертонами и звучит невероятно актуально.
В-третьих, бергмановская энигматика спрямлена, история разложена не на двоих, а на троих: на сцене постоянно присутствует еще и доктор, поэтому на экране в финале мы видим слияние не двух, а трех лиц. Юнгианские трактовки ушли в фон, фрейдистские стали фигурой. Бергмановское мерцание структур превратилось в кристально ясное высказывание с предельно простой оппозицией "быть, как все, складывать в себя, как в коробку, идеи, которые тебе навязывает Система, VS остановиться, очистить коробку и услышать себя, свой собственный голос".
Один из важнейших ключей к пониманию фильма - мотив преступной матери - не исчез, но оказался привязан к другому персонажу, что решает сразу несколько задач: от возникающих из-за этого аллюзий к современности до максимальной внятности образа метафорической коробки.
Спасибо авторам и исполнителям!