Все отзывы о спектакле «Нотр-Дам-де-Пари»
Как вам спектакль?
Постановка Ильи Быкова и Юлии Свиридовой частично представляет собой довольно современное толкование – периодически герои одеты в костюмы 21 века, на сцене перемещаются металлические строительные леса, а в самом начале действия мы видим отсылку к пожару в соборе в 2019 году.
Но, конечно же, я шла в основном послушать знаменитые песни, в том числе Белль, признанную лучшей песней пятидесятилетия. А еще, конечно же, открывающую и закрывающую шоу Пора соборов кафедральных, Двор чудес, Dechire, одну из моих самых любимых – Колокола.
Не могу абсолютно никого выделить из актеров, точнее даже – из певцов, голоса у всех прекрасные и играют тоже великолепно. Гренгуар – Максим Клестов, Эсмеральда – Ксения Соколова, капитан Феб де Шатопер – красавчик Алексей Байков, Флер де Лис – Анна Микульская, архидьякон Клод Фролло – тоже красавчик ))) Евгений Петиш, Квазимодо – Константин Барышников. Муж особо отметил отчима Клопена – Александр Луканичев запал ему в душу своим рок-стайл образом.
Великолепные танцевальные номера от португальского хореографа Рикардо До Рего отлично вписались в постановку, дополняя историю и подчеркивая характеры персонажей. Потрясающая пластика и у главных героев, и у балета, демонстрирующего масштабы толпы. Опять же в Колоколах – это просто шедевр, такая классная задумка и исполнение.
Невероятно красивый, романтический и одновременно трагичный мюзикл – для всех, кто хочет вживую услышать давно сидящие в голове песни!
В Театре на Мельникова посмотрели прекрасную интерпретацию мюзикла «Нотр -Дам-де-Пари», созданную режиссерами Ильей Быковым и Юлией Свиридовой.
Вместе с творцом, художником и поэтом Гренгуаром, зрители театра возвращаются в 15 век, где наблюдают нешуточные страсти, которые происходят между главными героями. Наблюдают затаив дыхание.
Происходящее – невероятно красиво, качественно и профессионально.
Декорации минималистичны, но при этом весьма интересны.
Казалось бы, строительным лесам – не место на сцене...? Но то, что благодаря им, исполнили артисты кордебалета и главные герои, возвышаясь над зрительным залом, позволяет уверенно отметить: это решение было весьма удачное.
Опустевшие качели с алыми лентами, на которых так эффектно парила Эсмеральде в начале, великолепно передавшие всю боль, от её отсутствия в конце – тоже красивая фишка спектакля…
Какую-то невероятную, завораживающую атмосферу создал художник по свету Евгений Иванько.
В полумраке сцены, ярко акцентируя внимание на героях, с помощью игры света, выделил значимые моменты.
Ну и конечно то, за что я обожаю мюзиклы – потрясающая музыка, вокал и танцевальный номера.
Невероятно сложно выделить чью-то роль больше.
Безусловно все герои показали высочайший профессиональный уровень как с вокальной точки зрения, так и в плане актерского мастерства.
Начну с женских ролей.
Две неподражаемые главные героини – яркая, страстная, свободолюбивая брюнетка Эсмеральда (Елена Зотова) и в противовес ей нежная, преданная, готовая на всё ради любви, белокурая Флер де Лис (Анна Микульская) влюбленные в одного мужчину и страдающие каждая по-своему.
Я так и не смогла сделать выбор в чью-то пользу, ведь обе актрисы превосходно донесли каждая свою боль до зрителя, и я понимала и сопереживала им обеим.
Капитан Феб де Шатопер (в исполнении Алексея Байкова) – красивый, но такой жестокий принц, любовь к которому и погубила Эсмеральду. Обаятельно и уверенно сыграл свою роль, доказав, что в его героя действительно сложно не влюбится.
Неоднозначный, сложный, противоречивый Фролло (Евгений Петиш) по-настоящему одержимый страстью к цыганке, не переживший её отказа, стал в порыве гнева, ревности и мести так же, причастным к её гибели. Признаюсь, для меня исполнение Евгения Петиша – полное попадание в роль. Именно так, я представляла себе священника читая книгу. Ну и конечно его вокальное исполнение – это что-то! До мурашек!
Отлично передал трагичность своего героя и Константин Барышников в роли Квазимодо, добившись сочувствия не только у прекрасной Эсмеральды, но и у всех зрителей. Для меня это один из самых любимых и важных персонажей, ведь он действительно про искреннюю любовь и душевную красоту, которая гораздо важнее внешней.
Ярко, динамично и очень по-бунтарски была сыграна Александром Луканичевым роль Клопена, настоящий цыганский лидер! Очень эмоционально и сильно! Даже взглядом, мимикой, жестом Александр передавал характер своего героя! Пожалуй, сцены «Двора Чудес» стали для меня самыми любимыми.
Ну и конечно, укравший моё театральное сердечко рассказчик Гренгуар – Максим Клестов. Харизматичный, импозантный внешне, с невероятным голосом. Благодаря ему зрители и совершили это волшебное путешествие во времени и наблюдали за страстями, которые творились в те дни.
Великолепная музыка и шикарная хореография талантливого хореографа-постановщика - Рикардо До Рего – всё это сложилось в прекрасную творческую работу, которую хочется обязательно увидеть снова.
Как я болела французским «Нотр Дамом» на первых курсах университета! И на русскую версию в те же годы тоже ходила. Так что, оказавшись в зале театра на Мельникова, мне было с чем сравнивать. И могу сказать одно. Современное исполнение этого мюзикла – прекрасно!!!
Теперь подробнее.
Да, декорации поскромнее, чем в русской ранней версии двадцатилетней давности, НО! Да и не так уж нужны эти раскачивающиеся колокола и каскадеры, и помнится мне, 20 лет назад, у актеров так дрожали голоса, и они так вцеплялись во все поднимающиеся и разъезжающие конструкции, что это сильно портило впечатление. Поэтому то, что я увидела в современной постановке мне понравилось больше. Гренгуар в исполнении Максима Клестова прекрасно держался наверху, призывая бродяг к бунту и это было приятно и глазу, и слуху.
Что касается костюмов, костюмы гораздо лучше и русской, и французской версии прошлых десятилетий. Французский вариант был довольно аскетичный, а здесь, Феб де Шатопер – так настоящий глава королевских стрелков и т.д. Гренгуар – ну молодой же Гюго, красавец в модном парижском одеянии.
Теперь перейдем к образам. Огромный плюс современной версии, что Максим Клестов в роли Гренгуара не копирует манеру легендарного Бруно Пелетье (как это делали в русской ранней версии). Получился совсем другой персонаж, более близкий, на мой взгляд, русскому зрителю, и более симпатичный.
Еще один момент: цыганский барон!!! Наконец-то я увидела типаж, который идеально совпадает с описанием к книге.
Следующий персонаж – Феб де Шатопер – Алексей Байков – красавчик, моментально перевоплощающийся из романтического рыцаря в главного злодея. Голос, костюм – все идеально.
Клод Фролло и Квазимодо прекрасны, но мы же и не ждали от них ничего другого.
Ну и наконец, перейдем к голосам и музыке. Они – великолепны. Как окунаешься в первые ноты первой песни, так и приходишь в себя только в финале. Удивительный, конечно, мюзикл, без единой проходной песни, без единой лишней ноты. Что касается перевода, то раньше я была фанатом французской версии, тем более, что в школе изучала французский язык и сильно критиковала русский вариант текста. Спустя 20 лет, заметила, что сейчас русский вариант мне кажется очень сильным переводом: «ты-шут, я-шут, все тут пляшут». Да отличный перевод с игрой слов и отличными рифмами.
Мое резюме - «Нотр Дам де Пари» в театре на Мельникова собирает полные залы, не ставя билборды по всей Москве. И это, наверное, хорошо. Потому что, стоит чуть-чуть распространить информацию и среди театралов начнется ажиотаж. А пока это идеальный любимейший мюзикл на отличной площадке по вполне приемлемым ценам. Оставайтесь на этом уровне, пусть это будет доступным для обыкновенного зрителя прекрасное шоу!
P/S. И еще один момент, который нельзя забыть: идеальный недорогой театральный буфет. Давно я не видела таких цен.
«Нотр-Дам де Пари» - все, что я люблю- о любви. В театре на Мельникова, где я была - это не копия ранее вышедшего варианта. В постановке возводились металлические передвижные конструкции, и персонажи в костюмах – защитные каски и жилеты. Металл создал на сцене объем, служил сценой для танца цыганки, тюрьмой, и самое страшное их назначение – виселицей для Эсмеральды. Также, противоположностью металла, жесткости, холода, из декораций, появляются качели, они замедляют, расслабляют внимание и придаю романтики моменту. Эсмеральда прекрасна, неповторима, свободна, хрупка и тверда в своих желаниях. Изумительный вокал, подобен ее образу. А какой персонаж Феб де Шатопер!? Какой голос, какая игра – страсть и грех, сдержанность и эмоции. Красив его персонаж, настолько и отталкивает своим характером и поведением: напускное благородство оказывается высокомерием и самоуверенностью. восхитительная игра! Однозначно советую!
Когда первый раз была на «Нотр-Даме», меня невероятно впечатлил Квазимодо Константина Барышникова и Гренгуар Максима Клестова. Всех остальных даже запоминать не стала. Совершенно не впечатлили. Было ощущение лютого негодования от того, что все влюбились внезапно в совершенно неинтересную, ровную по эмоционалу и мимике Эсмеральду. Это было неестественно. Как, собственно, и внезапная влюбленность Эсмеральды в Феба, ничем кроме сценария это не было продиктовано и обосновано. Очень печально.
Но! Меня просто покорила работа с декорациями, это восторг! С костюмами не всё однозначно, но в целом неплохо. Но свет и декорации, умение сделать из, по сути, ничего такой визуал! Это прекрасно!
Итак, Квазимодо, Гренгуар и световик с балетом продали мне этот спектакль так, что я еще несколько раз приводила на него друзей)))
В следующий раз пришли с подружками, и, считаю, нам повезло просто максимально! Квазимодо и Гренгуар те же, Фролло Свят Беседин (в другом, гораздо более крутом костюме, что сразу +30 к персонажу), Эсмеральда Елена Зотова, Феб (очень интересный, но я его не нашла).
Вот тут-то я и поверила в то, что она влюбилась, он негодяй, который сделал вид. Всё стало логично и правдоподобно!
Квазимодо, от которого пробирает на слёзы и мурашит чуть ли не в каждую сцену.
Фролло, которому сопереживаешь, метания которого не кажутся переигранной пантомимой и клоуничеством. «Моя вина» застряла в голове!
Это было восхитительно!
И вот я, как ненормальная, прожужжала уши всему своему окружению, и на следующий показ мы пришли толпой в 11 человек!
И что я вижу... Квазимодо кривляется и строит из себя урода. Не живет на сцене уродом, а именно корчит из себя урода. И ладно когда он просто передвигается по сцене и реагирует. Но ему же ещё и петь. Это было физически больно. Я столько людей позвала, и мне было перед ними адски неудобно за то, что мы видели и слышали. Гренгуар тоже был другой. И это был прям совсем другой Гренгуар. Ему было совершенно плевать на всё происходящее. Он глупо улыбался там, где это было совершенно неуместно, там, где Клестов давал оценку событиям, давал ощущение своей причастности и сопереживания, в этот день Гренгуар присутствовал чисто номинально. Пел отлично! Что не давало кринжевать с него так же сильно, как с Квазимодо. Но всё же. Эффект концертного исполнения, когда ты вышел чисто спеть, меня не впечатлил. В этот день было ощущение, что за всех отдувается Фролло, вот уже кто снова дал мне почувствовать, что я привела людей не зря. За ним было крайне интересно наблюдать, даже когда он сидит где-то в своем уголке, он проживает каждую минуту своего персонажа. Мне вообще всегда Фролло был скорее неприятен в разных «Нотр-Дамах», которые я видела, а этому я начала сопереживать. И думаю, не только я. В то время как на словах Квазимодо «а если вас убьют, то я умру» зал выдает смешки. Настолько это неестественно. Когда Квазимодо был Барышников, я всплакнула! А тут смех...
В любом случае благодарна за интересную постановку. Но солидаризируюсь с другими комментаторами, хотелось бы видеть составы перед покупкой билета. Потому что в касте есть артисты, на которых хочется ходить и на которых хочется не попасть.
Не понравилось от слова совсем.
Сценарий и режиссура просто первый класс , вторая четверть. Актерского тоже ничего не видно за редким исключением…
Может кому то нравится громкое пение в микрофон? Но это , конечно, дело вкуса)
Режиссёрская задумка - интересная, реализация - отличная.
Декораций, действительно, как многие пишут, довольно мало, но в целом на спектакле на мой взгляд это никак не отражается. Костюмы духу спектакля соответвуют, как-будто отражают в себе переплетение двух эпох. Постановка визуально очень приятная. Отдельно радует, что с каждым новым показом что-то меняют, добавляют музыкальные номера, работают с визуальными эффектами - работа кипит.
Отдельно хочется выделить работу артистов:
Актёрский состав в большинстве своем великолепен. Гренгуар - новый. Яркий, эмоциональный. Таким мы его ещё не видели :) Вокал у артиста прекрасен, исполнение - своё, отражающее этого Гренгуара, новое. Но от этого не менее прекрасное.
Квазимодо- выше всяких похвал. Артист обладает не только выдающимися вокальными данными, но и способностью передать физические и эмоциональные особенности такого персонажа - внутреннюю тоску и одиночество Квазимодо. Дмитрий прекрасно отыгрывает, и по общей энергетике очень напоминает Квазимодо из оригинального Нотр-Дам в исполнении Гару.
Хотелось бы так же отметить великолепный подбор акрис на роль Эсмеральды. На данный момент успела посмотреть на этот образ в исполнении двух прекрасных актрис - Елены Зотовой и Ксении Соколовой. Очень рекомендую сходить на Нотр-Дам не один раз, что бы увидеть две абсолютно разные ,но при этом по-своему прекрасные Эсмеральды. У обеих актрис свой подход к роли, свое исполнение, что делает каждый спектакль неповторимым и особенным. Отдельно хочется отметить прекрасный вокал у обеих исполнительниц.
Не могу также не упомянуть об Александре Луканичеве в роли Клопена и Наталии Колосковой в роли Флёр-де-Лис. Несмотря на крайне небольшое количество сценического времени, этим артистам удалось передать характеры, мотивы, и глубину своих персонажей. Ну и, конечно, великолепные голоса и исполнение (особенно хочется "поклянись мне" в исполнении Наталии Колосковой. Браво!)
Артисты этого спектакля не просто исполняют роли, но создают живых и запоминающихся персонажей.
Относительно того, чего хотелось бы видеть больше - это взаимодействия. Очень не хватает взаимодействия между персонажами. На первых показах его было настолько мало, что создавалась впечатление, что все персонажи никак друг с другом не связаны. Сейчас такого нет, с каждым показом взаимодействия и раскрытия у всех действующих лиц - все больше, а история становится ещё более живой и наполненной.
Прекрасная режиссёрская задумка, достойная реализация, и очень хорошо подобранные артисты.
Единственный минус - на мой взгляд, бюджет у постановки скорее всего довольно небольшой, что местами заметно, и переодически возникающие проблемы с микрофонами, но это сглаживается общим высоким уровнем работы коллектива.
Отлично! Я в полном восторге, классная постановка, голоса 🔥 а от песни Belle мурашки по коже💔 Спасибо за море эстетического удовольствия 💫
Режиссёры спектакля создали атмосферу, где романтика, трагедия и мистический оттенок средневековья переплетаются с эффектными сценическими решениями
Сюжет постановки придерживается французской версии мюзикла из нулевых, но декорации и костюмы здесь другие. Мне очень понравилось, что в самом начале и в конце актеры выходили в современной повседневной одежде, а сами костюмы не слишком исторические (кроме сутаны Фроло), но отлично передающие характер героев. Учитывая, что у нас есть классическая версия, эта новая интерпретация смотрится вдвойне интереснее. В театре на Мельникова на сцену из зала ведут ступеньки, актеры часто во время диалогов, монологов или песен по ним немного спускаются или поднимаются. В этом театре особенно приятно сидеть в первых рядах на каких-нибудь крайних местах. Декораций не очень много, но они хорошо придуманы и постоянно задействуются. А как актеры поют! Это просто прекрасно: все вживаются в роли, их эмоциям в песне веришь. В общем, это замечательный мюзикл, на который стоит сходить хотя бы раз.
Если вы думаете, что заплатив деньги вы получите полную вер ию мюзикла - вы ошибаетесь. 09.01.2026 в 16:00 актеры решили сильно урезать вторую часть мюзикла. Арию Фролло к Эсмиральде и арии цыганского барона сыграны не были. Очень обидно, особенно, когда знаешь, как это реально может быть.
Нахожусь под большим впечатлением от спектакля- растрогал до слез! История очень известная, но в таком формате увидела ее впервые. Ранее версию более масштабную не видела, поэтому сравнивать не с чем. Да , декорации очень скромные. Но великолепная игра актеров и балета, потрясающие голоса главных героев, интересные световые решения и конечно же красивейшая музыка, домстоины только наивысшей оценки.!
Осталось прохладное впечатление.
Вроде бы и музыка хорошая и актеры стараются и даже получается у них что-то, у кого-то больше, у кого-то меньше - но нет ощущения шоу и все происходящее не захватывает. Все как-то под стать самому советскому зданию, в котором идет мюзикл - добротненько, крепенько, но все уже какое-то бедненькое, советское и усталое.
Все-таки мюзиклы должны брать каким то размахом - декорациями, костюмами, светом, шиком - тут этого нет даже рядом, все очень бюджетненькое.
Просто одних стараний актеров явно недостаточно.
Хорошо поют, хорошо танцуют. На этом всё. Режиссура скучная. Костюмы моментами безвкусные. Актерская игра без комментариев… Если бы не первые два пункта получился бы номер для ДК.
Французско-канадский мюзикл "Нотр-Дам де Пари " - шедевр мировой музыки. Начав своё триумфальное шествие в Париже в 1998 году, мировой хит стал легендарной театральной постановкой и в Москве. Арии из мюзикла давно стали популярными шлягерами и завоевали сердца меломанов.
Нынешняя постановка режиссёра Ильи Быкова в театре на Мельникова предлагает современную интерпретацию романтической драмы об одержимости, страсти и любви. Величественный собор Нотр-Дам де Пари присутствует на сцене в минималистичных декорациях. Их подвижные конструкции и игра светотеней воссоздают готические арки собора, улицы Парижа и Двор чудес.
Передать драму посредством музыки и хореографии - задача не из легких. Поэтому
сильные вокалисты заняты во всех мужских ролях.
Прекрасный певец и актёр с импозантной внешностью Максим Клестов исполняет роль Пьера Гренгуара - поэта, драматурга, который убеждён, что рок судьбы возможно преодолеть.
Максима помню по музыкальной фантасмагории " Искушение" на основе легендарных мистических музыкальных хитов, переплетённых новым сюжетом. Это актёр, который своим талантом, энергией и харизмой наполняет всю постановку.
Звонарь собора Квазимодо в исполнении Константина Барышникова вызывает неподдельное сочувствие: добрая душа живёт в этом тщедушном теле глухого горбуна. Актёр смог великолепно передать всю боль и страдания несчастного человека.
Его опекун архидиакон Клод Фролло (Евгений Петиш)
одержим неистовой страстью к красавице-цыганке. Его поступки злонамеренны и противоречивы, однако игра Евгения такая яркая, что невольно сопереживаешь метаниям его героя.
Солнцеликий Феб де Шатопер в исполнении Алексея Байкова восхищает своим голосом и романтичной игрой. Тем сильнее будет разочарование от жестокости этого красавца.
Деву, которая пала жертвой страсти и интриг окружающих её мужчин -
роковую прелестницу Эсмеральду - исполняет Ксения Соколова. Безупречная хореография, красивый вокал, изящество и грациозность актрисы покоряют зрителей с первой минуты её появления на сцене.
Спектакль получился очень динамичным, с захватывающим сюжетом и трагическим финалом.
Яркие танцевальные номера - и сольные, и
балетной группы, отточенная хореография, выразительная актёрская игра помогают зрителю понять сюжет и глубже раскрывают характеры персонажей.
Мюзикл-шоу "Нотр-Дам де Пари" с успехом идёт много лет в театре на Мельникова.
И я готова бесконечно слушать арии из мюзикла, сопереживать динамичной и завораживающей игре актёров, подпевать легендарной Belle и пронзительной Danse mon Esmeralda.
Прекрасная постановка, на которую - я просто уверена! - схожу ещё не один раз.
Это не оригинальный спектакль а адаптация. Костюмы половина современные, половина исторические, дешёвые. Часть подтанцовки была одета в каску и костюм ремонтника, часть в спортивные штаны и футболку, уж не знаю что хотел сказать автор. Возможно просто сэкономил на костюмах. Подтанцовка танцует не синхронно. Голоса некрасивые хотя и не фальшивят. Декорации практически нет. Эсмеральда не красивая, не понимаю восторгов главных героев )Похоже на дешёвую халтуру.
Мюзикл очень понравился! Постановка, актеры, голоса просто восторг 😍😍😍 ни разу не пожалела, что пришла и получила огромное удовольствие от вечера. Большое вам спасибо! Однозначно рекомендую)
Мюзикл очень понравился, с первой минуты, труппа Ильи Быкова окунула меня в мир любви, добра, зла и разочарований. Всё учасники представления, артисты высокого уровня, не дали ни минуты расслабиться. Спасибо огромное за чудесный вечер.
Два часа вс в мурашках! Я влюбилась в эту труппу и уже купила билеты на другие спектакли! Обязательно и непременно рекомендую к посещению!♥️♥️♥️♥️♥️