Спектакль основан на произведениях Габриэля Гарсиа Маркеса:
«Генерал в своём лабиринте», «Глаза голубой собаки», «Жить, чтобы рассказывать о жизни»,
но основной акцент сделан режиссером на роман «Сто лет одиночества».
И он действительно без слов. Слова возникают лишь иногда в виде закадрового текста.
Но и они воспринимаются скорее, как шуршание дождя.
Да. В Макондо идет дождь!
И не только дождь. И не только в Макондо.
Творческая группа во главе с автором идеи и режиссёром ВАЛЕРИЕМ УШАКОВЫМ и актеры ЯН ГАХАРМАНОВ, МАРК БУРЛАЙ, ЛАДА ЧУРОВСКАЯ, ВАСИЛИЙ ЦЫГАНЦОВ, АНАСТАСИЯ ЛУКЬЯНОВА создали на сцене удивительный мир, который я бы назвала "страна Маркеса".
И каждый сантиметр пространства - это тысячу раз Маркес. И не смотря на то, что я всегда считала и продолжаю считать, что Маркес у каждого свой, это воплощение и моих собственных представлений об этой "стране".
Я наблюдала за тем, что происходило на сцене и узнавала своего Маркеса. И это было как чудо.
Какое же верное решение - обойтись без слов. Слова излишни. В стране под названием "Маркес" настолько сильна концентрация жизни, чувств и эмоций, что слова в ней - блажь и прихоть.
И какова мощь актёрского таланта всех, кто выходит на сцену в этом спектакле!
Насколько выразительны лица! Насколько виртуозно продуман каждый жест, каждое движение!
Когда вдруг в какой-то момент краем сознания замечаешь, что настолько пристально следишь за малейшими изменениями на лице актёра,
словно это лицо - единственное, что существует в мире - это КОСМОС, господа!
И этот космос творят совсем молодые актёры. Творят легко и естественно. Заставляя смеяться и плакать, сопереживая героям.
Да, читая Маркеса, я всегда отчаянно мечтала увидеть всё происходящее своими глазами. И уговаривала себя смириться с тем,
что такое вряд ли возможно, потому что "страна Маркеса" - она лишь на страницах его книг и в нашем воображении.
Но нет! Это уже реальность! На сцене театра С.А.Д. можно легко стать гостем этой страны, достаточно просто купить билет.
А я, а я перечитываю "Любовь во время чумы" и мечтаю теперь увидеть и это своими глазами.
Сходите в театр!

Спектакль оправдал название. Хоть и трудно в это поверить. Чудесная тонкая работа. Вылизанное детище режиссера. Спасибо.

Спектакль заинтересовал, прежде всего, отсылом к творчеству Джеймса Тьерре, которого безмерно люблю. Опять же - без слов. Люблю мимов, немое кино.. Объяснить без слов гораздо сложнее, но зато если это удаётся, то цепляет ещё больше.
И "Меркес. Без слов" зацепил!! Очень атмосферный, с кучей эпизодиков интересных спектакль.
спектакль совершенно очаровал. Некая абсурдность ситауций обыгрывается с такой фантазией! Обычные вроде вещи. а поданы очень интересно. Просто показывают жизнь, уж сколько было на эту тему, а вот ракурс "вид сверху" совершенно неожиданен! :-))). И как же фантазия и реальность переплетаются! Конечно, писатель без фантазии - не писатель. И как же море фантазии пересекает весь спектакль! Истории из детства, романы... И "второе я"? Верный четырёхлапый друг? Или кто этот очаровательный пакостник? :-)))) Выяснение, кто реальный, а кто вымышленный? :-)))) А какое было очаровательное братание и последующее "трогательное" прощание с музыкантом?
Конечно, у Джеймса Тьерре гораздо больше трюково-каскадёрского, но именно язык и очарование, абсолютно его. Но и каскадёры здесь тоже есть! Фантазия ж не только через пространство несётся, она и в глубину истории заныривает! Рыцари шикарны!
Красива "Прекрасная дама", даже куря трубку и прячась в бесформенное пальто.. Очень в тему романтичные и сказочные вставки "театра" теней...
И всё же создатели спектакля немного схалтурили - слова тут были. Но монолог матери был таким пронзительным.. Мать молчать не может!

Я начну с Конца ( с итога) :
Всем , влюблённым в искусство театра , ценящим игру актёров, нестандартные решения, любящим творчество Маркеса - всем непременно сюда - в театр С. А. Д. на завороживший и околдовавший меня спектакль " Маркес. Без слов."

По идее , главное, что я хотела сказать о спектакле , я уже сказала . Но , не открывая секретов , давайте все-таки немного поговорим о нем .

Уверена , все читали хоть что- то из Маркеса . Автор , пишущий в стиле магического реализма , с помощью бусин-слов создаёт целые миры, живущие по своим , таким странным и таким понятным законам . Нанизанные слова и судьбы героев могут виться и сплетаться в бесконечные сети, могут оборваться, рассыпавшись дробью дождя по крыльцу , могут оторваться от нитки и вознестись на небо... так как же лишить его слов ? Слов, из которых построен этот мир ?

Поставить на сцене произведение Маркеса ... как? Не получится ли это лишь бледный оттиск с прекрасной гравюры? Но то, что показали на сцене всего ШЕСТЬ молодых актёров - это мир Маркеса . Это мир, где Аурелиано Буэндиа проживает на наших глазах фрагменты своей жизни , но одновременно он и сам Маркес из своей не менее магически- реальной автобиографии .

Небольшой реквизит , и никаких спецэффектов , а все эмоции выражаются с помощью тела, с помощью глаз? Мимика , совершенство, уместность и завершенность каждого жеста у актёров достойны аплодисментов .

Невероятен Ян Гахарманов в роли Аурелиано ,
Марк Бурлай в роли Полковника ,
Евгения Ивашова это удивительнейшая Урсула , столь органичная в этом мире выходящих из шкатулок или пыльных шкафов , воспоминаний и прячущихся потом от людей в рамах картин и зеркалах .
Василий Цыганцов - в роли Отца и Ассистента,
Лада Чуровская, играющая Прекрасную Даму , восхитительно невозмутима и невероятно пластична в каждом движении . Великолепен в сцене боя Андрей Вистинь -Рыцарь.

Ещё раз аплодисменты актёрам .

О чем спектакль : наверное, о человеческой жизни и памяти . Главный герой открывает шкатулки , где лежат его воспоминания , и вырвавшись на свободу , они фантасмагорически разворачиваются перед нами . Но это ещё и поиск ответа на вечный вопрос : где то главное воспоминание твоей жизни , ради которого ты прошёл свой путь по этой земле?

Это философская притча, рассказанная без слов языком тела, цирка и музыки о желании забывать и страхе быть забытым , о неумении рассказать о своей любви и страхе одиночества , о тех , кто проходят через твою жизнь и вдруг покидает ее и не оглядывается никогда .

Но!!!!! При всей философской глубине , это ещё и очень зрелищный спектакль ! В нем столько находок , которые восхитительно талантливы . Это и горящие слова в книге , и рамы картин, перемещающиеся по сцене вместе со зрителями , это удивительный, полный бесконечных сюрпризов шкаф , тень, которая живет своей жизнью , стул на потолке , совершенно фантастическая работа актёров с тканью и пальто .
Вы ни на миг не оторвёте глаз от сцены , потому что эти талантливые режиссерские находки следуют одна за другой . И каждая достойна быть лучшей сценой спектакля .

Невероятная пластика и красивые точные движения актёров завораживают . Эти бесконечные пальто, исчезающие-появляющиеся руки , и мимика объясняющая все без слов .

Автор ор идеи и режиссёр ВАЛЕРИЙ УШАКОВ, и ещё раз аплодисменты за создание такого огромного магически-реалистичного мира столь малыми средствами .

Интересная работа с костюмами , с красивейшим отсылом к знаменитым картинам : Художник- постановщик, художник по костюмам МАРИЯ БУТУСОВА. А как восхитительна шляпа со светящимися домами , которая вращается на подставке словно земной шар или проносящиеся за окном поезда, города .

Прекрасно выполнена работа Художника по свету: МИХАИЛ ХВАСТУНОВА- небольшое пространство становится многомерным и глубоким .

Я не пишу ни об одной восхитившей меня своим решением, сцене , пусть это будет вашим самостоятельным открытием .

И дополнительный бонус для желающих посетить спектакль ( а я ОЧЕНЬ советую посмотреть) - проходит он в здании оранжереи . То есть , купив билет на спектакль , дополнительно вы получаете возможность погулять по дорожкам Аптекарского огорода, сходить в Оранжерею и увидеть выставленные там сейчас акварели Андрияки .

Представитель литературного направления «магический реализм», колумбийский писатель-прозаик Габриэль Гарсиа Маркес был награжден 8 декабря 1982 года Нобелевской премией по литературе «за произведения, в которых фантастическое и реалистичное сочетается в богатом воображаемом мире, отражающем конфликты и жизнь на континенте».
Вот в этот-то воображаемый мир Габриэля Гарсиа Маркеса, в котором так тесно реальность переплетена с фантастикой, и погружает зрителей, пришедших на спектакль «Маркес. Без слов», театр С.А.Д.
Особое настроение у зрителей создают звуки, которые звучат еще до начала самого действия, – это шум моря и дождя.
На сцене разворачивается феерическая сюрреалистическая притча, то ли про главного героя бессмертного произведения Маркеса «Сто лет одиночества» полковника Аурелиано Буэндиа, то ли про него самого…
Открывая очередную шкатулку, хранящую воспоминания о его прошлом, главный герой спектакля начинает свой очередной увлекательный рассказ.
При этом ты как бы погружаешься в медитацию и наслаждаешься каждым моментом происходящего на сцене.
«И плетётся бесконечная паутина истории. И хочется, чтобы она не заканчивалась».
Почти весь спектакль построен на пантомиме и клоунаде (консультант по пластике Рушан Иксанов). Лишь изредка «за кадром» мы слышим небольшой комментарий происходящему.
Постановка и ее главные персонажи у многих вызовут ассоциации с и Марселем Марсо, и с Вячеславом Полуниным, и со спектаклями знаменитого мима Джеймса Тьерре.
А автор идеи и режиссёр это завораживающего действия - ВАЛЕРИЙ УШАКОВ, актер театра Е. Вахтангова, подтвердивший, что талантливый человек талантлив во всем!
Интересная сценография (художник-постановщик и художник по костюмам - Мария Бутусова), художник по свету Михаил Хвастунов).
Отвлечься от происходящего на сцене просто невозможно – там зрителей ждет сюрприз за сюрпризом – один «волшебный» шкаф чего стоит!
А кроме него здесь есть тени, живущие своей жизнью, перемещающиеся по сцене рамы от картин, штора, превращающаяся в волнующееся море, шляпа со светящимися домами, вращающаяся словно земной шар и даже настоящий рыцарский поединок!!!
Ну а уж чтобы передать, как невероятно пластично и на одном дыхании играют Ян Гахарманов (Аурелиано) и Марк Бурлай (Полковник), заставляя зрителей в течение спектакля переживать всю палитру эмоций, просто нет слов!!! Это выше всех похвал!!!
Мне очень хочется еще раз окунуться в этот чарующий мир и привести сюда своих друзей!

Потрясающий спектакль, поразительная игра молодых актеров. Не хватает слов, чтобы описать восторг от увиденного. Не проронив почти ни слова, только мимикой, жестами и пластикой держали актеры зал в напряжении заставляя его то плакать, то смеяться, то грустить, то удивляться совершенству жизни. Умиляться счастливому дню рождения ребенка и сопереживать рыцарю бьющемуся на мечах. В спектакль было вложено столько души и энергии актёров и режиссёра, что зал не смотрел спектакль, он жил в нём. Ребята, вы потрясающие! Браво!!!

„Маркес.Без слов”. Спектакль действительно без слов. Да они и были бы излишни. Актеры жестами, пластикой показали нам невероятную историю: историю о любви, детстве, жизни и смерти. О том, как теряя близких нам людей, мы тоскуем, страдаем.
Невероятная игра актёров, своим мастерством сделавших так, что на этом спектакле я смогла не только поплакать, но и посмеяться. Браво!
Особая благодарность Валере Ушакову, за такую постановку. Восторг! После спектакля я вышла без слов, на столько он меня пронзил.
Обязательно к просмотру! Кто ещё не был, все в Театр С.А.Д. Там творятся чудеса.

Наверное, начну с того, что этот спектакль ломает все стереотипы. Неожиданно оказалось, что «без слов» - это в буквальном смысле слова. Вот такой каламбур. Слов было минимум, от автора, «за кадром». Все остальное – лишь действие. Оно развивалось в динамике. Красиво.
Габриеля Гарсиа Маркеса я не люблю. Он для меня слишком депрессивный. Но, зато, я очень люблю театр. И театр С.А.Д. в особенности. Он один из любимых. Уютный, камерный, с теплой, домашней атмосферой. С замечательными творческими людьми. И с нестандартными спектаклями. Всегда. Это может нравится, может – нет, но это всегда свой, особый, необычный подход к материалу. И все спектакли не похожи ни на классические театральные постановки, ни один на другой. И поэтому я захотела пойти на «Маркес. Без слов». Было крайне любопытно, что же на этот раз изобретут? Чем удивят?
Удивили. Нестандартным подходом к материалу, светлой, пронзительной, какой-то жизнеутверждающей грустью (а вовсе не депрессивной), достойной игрой молодых актеров, хорошо подобранным музыкальным сопровождением. Впечатление не однозначное. Требующее размышления. Но, могу сказать совершенно точно, что работа достойная. Кому-то может нравится, кому-то – нет. Но, посмотреть все же стоит. Для того, чтобы иметь представление, что бывает и такое вИдение.
Лично я сторонник классической постановки. Но, в данном случае, мне кажется, что как раз классика была бы не уместна. Она была бы скучна и депрессивна. С огромным количеством длиннющих монологов и короткими редкими диалогами… Наверное. Боюсь даже предположить. Я вообще восхищаюсь смелостью режиссера и актеров, браться за Маркеса. А смелость, как известно, города берет… Им удалось. Это точно не халтура. И послевкусие осталось теплое и приятное. Вы сделали мой вечер, господа, спасибо.

Совсем обойтись без слов в спектакле "Маркес. Без слов" у театра С.А.Д. не получилось.
Но слов было очень мало. Как и вообще звуков. Немного слов. Шум моря и вечного дождя, создающие фон и настроение.

И получился завораживающий спектакль. Где играют не только люди, но и вещи. Одежда, предметы мебели - становятся действующими лицами. И рассказывают о любви, дружбе, разлуке, смерти.
И плетётся бесконечная паутина истории. И хочется, чтобы она не заканчивалась.

Пластичный, грустный, очень маркесовский. История, у которой нет ни начала, ни конца. Есть только движение. И дождь.

Да, наверное надо попасть в настроение. Наверное надо чтобы произведения Маркеса нравились. Даже не произведения, а стиль.
И тогда герои Маркеса оживут.

Это второй спектакль театра С.А.Д., который я посмотрела. И второй, который очень понравился. Наверное пора записывать театр в любимые?

Театр С.А.Д. Маркес. Без слов. 09.02.2018

Вечер пятницы. Аптекарский огород. Театр С.А.Д. Маркес. Без слов.
А мне понравился этот алгоритм :). Тот, кто его придумал – молодец!

Кирилл Рубцов, Валерий Ушаков, Лада Чуровская, Анастасия Лукьянова, Ян Гахарманов, Марк Бурлай, Василий Цыганцов, Андрей Вистинь.
Я услышала слова, сказанные Урсулой. Я посмотрела на вас, и я вас запомнила.

Не повторить Маркеса для меня оказалось невозможным. И это точно не последний раз. Потому что чем дольше смотришь, тем еще больше нравится.
Чем меньше говорится на сцене, тем больше можешь сам себе досказать. Домыслить. Довспоминать. Разложить по шкатулочкам, запереть на замки. Отпустить от себя по морским водам. Забыть. Освободить пространство. Принять что-то другое. Самозабвенно погрузиться в новое и непонятное. Наслаждаться настоящим. И понять, что все то, что отпущено, всегда с тобой. Только оно очистилось и засветилось. Это просто вся твоя жизнь, и она прекрасна.

И еще - об артистах.
Посмотрите, какие они красивые - молодые, стройные, гибкие, сильные. Какие они умные. Как они все понимают, принимают и посылают в зрительный зал. Как они играют. Как они существуют в пространстве сцены и замысле режиссера. Как они светятся в этом спектакле, какие у них безмолвные улыбки, просветлённые лица.

Изначальная модель построения мира - тихие прекрасные женщины в любви и ожидании, неугомонные мужчины, покидающие их ради войны или поиска нового, или просто так, потому что такова их форма жизни.

Невероятная пластика Яна Гахарманова и Марка Бурлая. Невозможно оторвать взгляд, трудно понять, как их хватает на весь спектакль - без перерыва и отдыха. Но прерываться нельзя, все на одном дыхании, это ясно даже нам, зрителям.

Нежность и тепло в каждом явлении женщины: прародительницы - Урсулы или женщины-мечты, Прекрасной Дамы.

Да, они такие! И это стоит увидеть вживую...

Хотя бы для того, чтобы почувствовать, что мы, в общем-то, тоже такие. Только глубоко внутри себя теперешних, за слоями всех этих лет и прочих отягчающих обстоятельств...
И после спектакля начинаешь светиться, пусть даже отраженным светом - светом, идущим от этих красивых, умных, чудесных людей.

Очень сложно найти слова, чтобы описать увиденное, хочется, как и герои спектакля, выразить все чувства при помощи мимики и жестов, но, к сожалению, данный формат рецензии не предоставляет такой возможности. Поэтому попробую, хотя бы частично, поделиться своими впечатлениями и восторгами при помощи слов. Это невероятно трогательный, красивый и глубокий спектакль, который цепляет с первых же минут действия! Есть в нём как драматические, так и комические моменты, поэтому спектакль вызывает всю палитру эмоций от слёз до смеха. Бесконечно восхищает игра актёров! Это мастера своего дела, на которых хочется смотреть и смотреть, ловить каждый жест, каждый взгляд! Очень точно подобрана музыка! Она помогает настроиться на нужный лад и лучше понять происходящее. Игра света тоже завораживает, а особенно на моменте взросления Аурелиано. Хочется отметить работу художника-постановщика Марии Бутусовой. Очень интересные декорации и костюмы, которые полностью передают дух Маркеса. Тот мир, та реальность, которую удалось создать на сцене режиссёру Валерию Ушакову настолько поражает и чарует, что хочется возвращаться туда снова и снова. Спектакль хочется пересматривать! И это прекрасно! Каждый раз в нём будут открываться всё новые и новые грани, скрытые смыслы.
Спасибо и Браво всей команде, работающей над этим удивительным проектом! У этого спектакля большое будущее!

Удивительный, тонкий, пронзительный спектакль. Погружение в действо начинается задолго до..., ведь театр «С.А.Д.» находится в особом месте. В моем любимом «Аптекарском огороде» на Проспекте мира. Приходить на спектакль приятно заранее, что бы побродить по оранжерее с райскими тропиками (почти Колумбия, родина Маркеса) и пропитаться горячим влажным воздухом. Дверь. Еще дверь. Всего пара шагов и из мира лиан и огромных папоротников, мы попадаем в мир театра. Запахи, звуки. Полумрак. Ряды стульев растворяются в морском бризе и предрассветном тумане. Небольшой, но очень уютный камерный зал растворяется в криках чаек и предвкушении. «Маркес и без слов! Разве так можно?» - думала я. Ведь Габриель Гарсия – это бесконечное кружево слов. Маркес – это образы, блуждание между строк. А между строк – миры. Миров так много, что и не счесть. Они живут и дышат, рассказывают каждый о своем, но вместе звучат слаженно и гармонично. Я слукавлю, если скажу, что спектакль совсем без слов. Слова есть, но служат скорее бусинами, связующими хоровод повествования об истории семьи Буэндия. Хосе Аркадио, Урсула, Полковник Аурелиано и прочие многочисленные родственники предстают перед зрителем со всей глубиной и трагизмом внутренних переживаний и хитросплетением судеб и взаимоотношений. Обращение к творчеству Джеймса Тьерре (легендарного мима, внука Чарли Чаплина) -чудесная режиссерская находка и изумительное филигранное актерское воплощение. Тени и призраки душ человеческих, страсти и метания во всем своем великолепии и холодящем сердце ужасе. Твои собственные демоны могут сожрать тебя до последней крохи, а внутреннее одиночество обязательно сведет с ума и не оставит в покое ни на этом свете, ни на каком бы то ни было еще. Наблюдая за событиями на сцене может показаться, что все это лишь сказка. Плод фантазий Маркеса и гениальная работа театральной труппы. Разве имеет все это отношение к каждому из нас? Имеет, ох как имеет…ведь в глубине каждого из нас - омут, бездна. И в этой бездне водится такое, с чем большинство их нас предпочитает не встречаться лицом к лицу. Встретиться с Собой всегда страшно. А принять все свои кошмары способен не каждый. Вести войну со страхами и побеждать, умирать и возрождаться. Продолжать борьбу за самого себя и отвоевывать себя у своей Тени. Проживать миллионы жизней в течение одной. Проходить миллионами путей и от еще больших отказываться. Это не мистика и не магия. Это человеческая жизнь. Человеческий век. 100 лет.

"Маркес. Без слов" – уникальный спектакль, в котором все эмоции и действия актеров выражаются с помощью одних движений, пластики и мимики. Сначала кажется, что невозможно ничего разобрать без слов. Но смысл спектакля понятен каждому, уверена, что даже тому, кто не знаком с творчеством Маркеса.
Интересно. Не банально. Смешно и очень искренне.
Если честно, в этот же вечер зашла в книжный и купила "Сто лет одиночества", чтобы перечитать.

27 ноября удалось попасть на премьеру спектакля "Маркес. Без слов", театра С.А.Д. Хочется сразу отметить, что спектакль еще ориентирован и на слабослышащую аудиторию зрителей. Конечно, это вызвало любопытство, сочетающееся с настороженностью.
С самой первой сцены вы погрузитесь в ливневый Макондо, где Аурелиано Буэндиа поделится с вами своими сентиментальными воспоминаниями. Первое, что сможет испытать зритель -это удивление от неожиданности решений. Например сидящий вверх тормашками, под потолком Аурелиано, которого исполняет Ян Гахарманов. Невероятно красивая сцена. На протяжении, чуть более часа, таких завораживающих сцен будет не мало! Хочется выделить буквально несколько. Взросление Аурелиано -здесь создан целый мини-фильм, где вплетена прежде всего сложная игра света -именно она передает весь эффект кино.
Интересная сцена со стиранием персонажей, Прекрасной дамы (Лада Чуровская) и Аурелиано, на глазах зрителя она фактически исчезнут!
Несмотря на то, что спектакль пластический, слова в нем присутствуют. Они возникают в полной тишине -а рассказчика нет. Их говорят персонажи, но им даны только доли секунды.
Ярким пятном в спектакль вплетен исторический бой! Тишину и покой разрушает яркий, захватывающий, запоминающийся рыцарский турнир!
Здесь совпало все: музыка, прекрасно выстроенный свет, драматургия автора (созданная режиссером спектакля Валерием Ушаковым), эстетика пространства!
Невозможно описать все и сразу (да и не хочется раскрывать все тонкости постановки), но абсолютно точно можно сказать, что спектакль стоит того, чтобы его увидели!
Особенно спектакль понравится поклонникам творчества Джеймса Тьерре!

Невероятно - насколько живо, точно и красочно можно перевести литературное произведение с языка слов на язык пластики, мимики, света и звука! Прекрасная командная работа режиссера-постановщика, звукорежиссёра, художника по свету, и великолепная актерская игра молодых талантливых ребят.