
Я ходила на многие московские давешние мюзиклы: на Сats (ушли с коллегой после первого действия) - полный был отстой!, на Ромео и Джульетту - как мюзикл оч. понравилось, но сама история мне не интересна была; на Метро - было хорошо, но не шедеврально, на Viva, парфюм! (У Никитских ворот) - потрясла Теона Дольникова и неплохо танцевали, но в целом это для любителей творчества, а скорее, просто друзей Розовского - кому интересен его внутренний мир. Два раза я ходила на Иисус Христос - суперзвезда (Моссовета) - но там минус - плохо слышно голоса, музыка заглушает. А вот на Джекиле и Хайде в том же Моссовета прекрасно слышно и музыку и голоса. На Джекила я тоже ходила 2 раза - мне оч. понравилось - история мне интересна, драматические актеры Домогаров, Гусева и все-все-все не только поют, но и играют. Они переживают. Но, честно говоря, не все партии Хайда-Джекила-Домогарова интересны с точки зрения стихов. Стихи могли бы быт и получше. Но общее впечатление оч. положительное.
Да, еще я ходила на 42 улицу - чечетку я не люблю, а больше там смотреть было нечего.
О Mamma mia! - добротный профессиональный мюзикл. Прекрасные, замечательные стихи написал Алексей Кортнев! Я вот осенью обязательно прикуплю альбом русской Маммы.
Свет - по этому поводу можно написать отдельную рецензию - такого не было ни на одном мюзикле, из вышеперечисленных.
Голоса - великолепные, сильные и красивые. Я смотрела с Софи - Анастасией Яценко и Донной - Ликой Рулла - Лика - звезда мюзикла!
Мне понравилось, и моей приятельнице - тоже.

То ли музыка была слишком громкой, то ли голоса были немного грубы, то ли фонограмма была слишком явной, то ли игра актеров была посредственна - так или иначе скорее мне мюзикл не понравился. Поклонникам хитов Mamma Mia мое мнение покажется неправильным, но так уж ли в спектакле важна популярность песен, которые били рекорд несколько десятков лет назад?...

После спектакля некоторые зрители говорили, что "сегодня был ПЛОХОЙ состав", дескать они видели в другом составе, и было намного лучше, а нам просто не повезло. Наш состав не умел петь (кроме пары человек) и совсем не умел играть (кроме другой пары). Допускаю, что в другом, хорошем составе петь и играть умели все или хотя бы исполнители центральных ролей. Но я все равно не верю, что это могло спасти постановку.
Юмор самого дурного сорта, грубость и пошлость (до тошноты, я не шучу) на протяжении всего представления - вряд ли это актерские находки, боюсь, что это режиссер так поставил, а значит состав не при чем.
Популярность мюзикла видимо объясняет музыка, замечательная и узнаваемая, и скромность наших зрительских запросов. Ну еще может быть с задних рядов плохо видно, а только слышно? :-)
"Шел на последний "показ", оказалочь, что пришел на предпоследний. Песни не впечатлили, ибо на русском, они теряют всю свою привлекательность, хотя танцы на высоте, я бы даже сказал - шикарные.
Из песен особо задело соло Донны "Кто выиграл, тот и прав" (или что-то около того)"
На вопрос: "Хотите еще одну песню?", - я честно ответил: "Нет"...Меня почему-то слушать не стали

Никогда бы не подумала, что придется писать такой отзыв после просмотра мюзикла, но это правда - мне мюзикл не понравился. Предупрежу сразу, что фильм не смотрела. Пересказывать сюжет мюзикла не буду, тут и так все описано. ТАКОЙ сюжет не цепляет вообще. Глупейшая история, не стоящая выеденного яйца, размазана на три часа. Шутки ниже пояса и смешанные чувства от того, что на них реагирует зал... может быть, это из серии "Народ достоин своего правителя"? Т.е. народ ест - режиссеры ставят. Но это грустно, правда... А ведь кто-то приходил с детьми. Мне бы перед своим сыном 13 лет было бы стыдно за то, что иногда говорят со сцены и вытворяют на ней.
Я смотрела мюзикл в лучшем, наверное, составе, с вернувшейся Быстровой-Софи, Чарквиани-Донной и т.д. Но даже вокал не впечатлил!!! Пожалуй, одна Быстрова достойна спела. Тексты слабенькие. Второй акт вообще, на мой взгляд, провальный, вместо динамики резкий спад....
Когда зрители после окончания неистово свистели, кричали "Браво!", аплодировали стоя - я, честное слово, почувствовала себя ребенком из сказки Андерсена "Голый король"... так захотелось крикнуть: "А король-то гол!!!!" И на вопрос: "Вы хотите ещё песен?" хотелось ответить "НЕТ!" ОЧЕНЬ захотелось послушал оригинал. АББУ. Безо всяких историй и сюжетов, пошлых шуток и гримас, хватаний за грудь и валяний на полу между ног у партнера...Сама расстроилась.

А давайте я буквально пятью тезисами перескажу вам сюжет данного действа и вы сами решите – ходить на него или нет.
1. Юная девчушка собирается замуж за любимого. Он согласен. Она рассказывает об этом своим подругам. Они за нее очень рады. Звучит песня группы АББА и все танцуют.
2. Друзья жениха тоже очень рады за своего друга. Звучит песня группы АББА и все танцуют.
3. Мама невесты очень рада за свою дочь. Подруги мамы тоже очень рады. Звучит песня группы АББА и все танцуют.
3. Но тут внезапно выясняется, что мамуля точно не знает, от кого 21 год назад родила дочурку. Сия случайность произошла после пляжного пати сразу с тремя развеселыми мальчуганами. Поэтому мамашке приходит в голову выслать приглашения на предстоящую свадьбу дочери всем троим. Несмотря на прошедшие десятилетия, все трое находятся буквально в один миг. Побросав все дела, они, как подорванные, несутся на край земли, ведь их пригласила бабешка, с которой каждый из них имел случайную связь 21 год назад. Звучит песня группы АББА и все танцуют.
4. По приезду обнаруживается, что один из приехавших до сих пор любит бабу, которую вся компания любила в течение одного вечера 21 год назад. Остальным двоим эта баба сегодня вроде как совершенно пофиг, ну, дескать, они приехали так просто. Звучит песня группы АББА и все танцуют.
5. Юный оболтус, наконец, женится на своей невесте. Одновременно воздыхатель ейной мамы делает бывшей подруге предложение. Сорокалетняя стрекоза, подумав ровно двадцать секунд, соглашается. «Под баян и хруст баранок» играются сразу две свадьбы. Звучат подряд три песни группы АББА, кодла высыпает на сцену полным составом и все танцуют. Всё.
Тем, кто ничего не понял, объясняю, почему все это произошло и при чем тут несчастная группа Абба.
Сразу – группа АББА тут ни при чем. Все просто. Некий западный графоман, по всей видимости, кряхтя и потея, высосал из пальца практически бессюжетную лавстори (отстаньте, играет, как умеет), прикупил у фирмы Atlantic права на несколько песен, входящих в фонд мировой музыки, склеил их с помощью получившейся у него жиденькой, но вполне сладенькой кашицы, раздал актерам тексты и заработал много денег. Но перед этим он тщательно изучил жизнь и творчество руссиянского певца, некоего Киркорова и сделал правильный вывод - красивая бумажка, внутри - вкусная какашка. Результат – как полагается. Как у тети Песи с арбузной пристани в разгар сезона. Простецкая публика льет слезы, пересказывает захватывающую историю любви друг другу, ставит пять звезд на Афише и требует продолжения.
PS. Еще раз для тех, кто пока не сходил. К группе АВВА это действо не имеет никакого отношения. Просто там звучат ее песни. С довольно топорными русскими текстами («Извини, чем богаты»).

Начнем с главного:
Шлепки по попе женщин, лапание женской груди, молодые девушки извивающиеся между ног возможных отцов главной героини, фразы из серии "дуй, а не соси" - ЭТО НЕ ИСКУССТВО!
Это только показывает уровень КУЛЬТУРНОЙ деградации общества.
Мне стыдно, что такое может идти на сцене столицы России.
В фильме было как-то более аккуратно и корректно сказано, что у матери главной героини было три мужчины за месяц, так, как это подано в данном мюзикле сделало данного персонажа отталкивающим.
Мне 23 года. Я не отношусь к "консервативным тетям", но мне кажется, что на сцене и в данном мюзикле, упор надо было делать на любовь, на не на беспорядочные связи мамаши и пошлые шутки ее подруг.
Очень люблю фильм "MAMMA MIA" и АВВА в целом.
Хотела после посещения купить билеты подруге на ДР. После первого часа просмотра захотелось спать и уже вкрались сомнения стоит ли делать такой подарок. Когда начался антракт, хотелось уйти, ноя лелеяла надежду, что еще может понравится, но стало все еще хуже. Что я могу сказать? Постановщику- позор!

Не ходить! Объясню. Если вы смотрели фильм "Mamma Mia! ", то ничего нового вы не увидите. Это не шоу, а представление для сельского клуба (к актерам претензий нет). Одна декорация (две белые стены) и цветные костюмы в конце. Купился на положительные отзывы, думал, произведет впечатление. Через 15 минут захотелось уйти, скучно. Песни ABBA не спасают представление. Тем, кто собирается потратить время и деньги - внимательно читайте отрицательные отзывы. А те, кто написал положительные - сходите на Ladies’ Night для сравнения.
Мне понравились спектакли: Хомо эректус , Козленок в молоке, Интимная жизнь , Все как у людей, Развод по-женски. Мне НЕ понравились: Распутник (театр сатиры), Таинственный ящик, Номер 13 (Е. Миронов не комедийный актер, было противно смотреть на его кривлянья), Самое сильное впечатление -шоу группы KISS в Москве. Словами не передать, было очень, очень круто!
http://www.youtube.com/watch?v=0f52GWAp7-A
http://www.youtube.com/watch?v=MuvnGRqsJl4

"Дуй, а не соси"- цитата из мюзикла "Мама Миа" (МДМ), которая как нельзя лучше характеризует уровень этого "шоу".

О мюзикле я слышала только восторженные отзывы, и вот вчера наконец-то удалось сходить. Получила совсем не то, что ожидала. Во-первых, невнятный сюжет мюзикла и отсутствие идеи. Так и не выяснилось, кто отец девушки. Непонятно, ради чего был весь сыр-бор. Мама, которая совершенно искренне и с большим чувством пела – признавалась в любви каждому мужчине, в конце выскочила замуж за того, кто грубо говоря первым поманил пальцем. Единственное, что понравилось, это финал, когда парень с девушкой уходят в свой мир, строить свою взрослую жизнь. Во-вторых, во втором акте показалось, что песен просто очень много, что их старались по максимуму впихнуть куда надо и не надо. В-третьих, очень красивое оформление сцены, иллюминация, костюмы, но не могла избавиться от мысли, что все это было использовано, чтобы приукрасить некоторые недостатки. Талант актеров не показался убедительным на 100%. В некоторых партиях действительно пускали петухов. А самое главное, я не почувствовала энергетики, напора, страсти, от которых захватывает дух. К тому же, непроизвольно я постоянно сравнивала этот мюзикл с любимым Метро, и он однозначно проигрывает по всем параметрам. Из номеров единственный, про который могу сказать, что очень понравился – это «Кто победил, тот прав». Еще хотелось бы отметить просто невероятно красивое оформление холла МДМа с его бордовым бархатом и золотом, звездным небом и луной! Ну вот в целом все.
На мюзикл Mamma Mia ходил с супругой 05.11.2012 г. дневной сеанс 14.00. Внешне яркое, энергичное шоу, узнаваемые мелодии, красивые костюмы. Взро слым можно провести время и получить удовольствие. Хотя иногда артисты поют не совсем чисто. Детей и подростков лучше не брать. Местами пошлые шутки, недвусмысленные жесты, главная героиня не понимает до конца мюзикла кто-же из трех мужчин является отцом ее дочери, ведь она так замечательно провела один из летних месяцев 21 год назад. Вообщем, молодежи в Московском Дворце Молодежи на этой постановке делать нечего.

По Европе и по России с шумным успехом идет мюзикл «Mamma Mia!». Как гласит официальный сайт данного шедевра, зрителя ждёт «увлекательное погружение в атмосферу любви, дружбы и смеха». Что ж, однажды вечером я имел великое удовольствие «погрузиться» во все три вышеозначенные материи. Правда, я, то ли по наивности, то ли по дремучести своей и отсталости от европейского образа жизни, представлял себе их несколько иначе. Моральное падение Европы, видимо, закончилось. Оно достигло дна. Дальнейшие телодвижения, безусловно, продолжатся, но будут происходить уже в горизонтальной плоскости.
Итак, чем же конкретно потчуют вечерами неискушённых зрителей по всему миру? За свои кровные любой зритель может откушать следующие блюда: любовь в виде похоти, разврата и буйства страстей, дружбу в виде алкогольной радости собутыльников и, конечно же, на десерт – смех в виде генитального юмора.
Впрочем, не стоит недооценивать западноевропейскую кухню. Например, французы – признанные законодатели мод в западной кулинарии, говорят, что блюдо делает соус. Они же, кстати, главные умельцы по части скрывания зловония под тончайшим ароматом духов. Как раз подобная эстететика и является главным атрибутом сего музыкального представления. Все человеческие пороки и низменности обильно сдобрены музыкальной подливкой из песен популярного когда-то (и видимо снова) коллектива ABBA. Что ж, соус под стать блюдам.
Сюжет мюзикла прост как отношение среднего европейца к моральным устоям, и насущен для Европы как педофилия. Есть молодая девушка, которая собирается выйти замуж, есть, соответственно, жених (мужчина, как ни странно), есть мать и, конечно же, отсутствует отец. Зачем современной европейской семье отец? Это должно быть, так унизительно для женщины – как будто она не в состоянии справится со всем одна, а для мужчины ответственность так обременительна. Ведь у мужчин в Европе и так столько дел - столько дел! Маникюр, фитнес, диетолог и косметолог, да ещё и депрессии раз в месяц. Какие уж тут дети!
Юная героиня, однако же, из любопытства решает всё-таки выяснить, кто её отец, и пригласить его на свадьбу. Вот тут-то и всплывает главная, сюжетообразующая деталь дальнейшего повествования – линия отцовства приобретает форму трезубца, так как мать героини в своё время умудрилась согрешить с тремя мужчинами подряд в течение короткого промежутка времени. Достаточно короткого, чтобы факт отцовства не возможно было определить. Конечно же, зрителю открываются мотивы столь безудержного поведения. Объяснение можно найти всему и причин у всего может быть множество – это факт, но такое поведение, по крайней мере, в России и, по крайней мере, пока называется одним словом. Хотя нет, есть ещё одно.
Но я отвлёкся. Вернёмся к матери, чей образ дополняет пристрастие к алкоголю – эта деталь обыграна настолько буднично, что её совсем не видно, настолько привычен образ пьяной женщины в современной европейской культуре. Подчеркну тот факт, что данный образ в трактовке авторов мюзикла – образ героический, если такой сильный и искренний эпитет вообще употребим к явлениям современной западной жизни.
Мать не стесняется своих пороков, она шутит по этому поводу, и ей в этом подыгрывают её подруги – такие же алкоголички без моральных устоев, забывшие о том, что такое «девичья гордость», чьё жизненное кредо в мюзикле выражено строчкой из песни: «If you change your mind, I’m the first in line, Honey, I’m still free, Take a chance on me», что в переводе означает примерно: «Если передумаешь, я первая на очереди, голубчик, я еще свободна, попытай счастья со мной». Больше подходит для рекламы зубной щётки. Феминистки кричат, что мужчины формируют потребительское отношение к женщине. Они, видимо, никогда не слушали группу ABBA.
Следующим по значимости является образ отцов в мюзикле. Что ж, один из них гомосексуалист, другой - убеждённый холостяк, а третий - разведённый. Паноптикум. Гимн европейской мужественности, точнее, её отсутствию. Собирательный мужчина мюзикла слаб, нерешителен, истеричен, непостоянен. То есть, женщина.
Интереснейшим образом в данном спектакле обыгрывается видение брачного союза. При помощи песни «Knowing me, knowing you», то есть «Зная тебя и зная себя», показывается, что если хочется расстаться – то, конечно же, надо расстаться. Отношения представляются не союзом, основанном на взаимном компромиссе, а точкой встречи эгоистических устремлений каждого из участников этого союза. Таким образом, если устремления эти взаимно исключаются (зная тебя и зная себя), то союз следует попросту разорвать.
Причём, что характерно, разрыв союза подаётся как действие небывалой силы воли «Breaking up is never easy, I know but I have to go» - «Расставаться нелегко, я знаю, но я должен уйти». Так вот! Кто не знал: оказывается, сохраняя союз, мы проявляем слабость, а истинная сила – в умении его разорвать. Опять же, песня эта очень мелодична, исполняется красивыми голосами и если не понимать смысла, можно подумать, что она о чём-то искреннем и настоящем…
Вообще, на протяжении просмотра меня не покидало чувство, что где-то я уже это видел. И только потом вспомнил. В фильме «Адвокат дьявола» - там широко используется образ уродливой сущности, скрытой под прекрасной и манящей оболочкой.
Образ главной героини по всем законам драматургии формируется на глазах у зрителя. В самом начале действия зритель застаёт влюблённую девушку, которую материнские инстинкты естественным образом подталкивают к замужеству, созданию семьи. Однако, попав в вертеп западноевропейских ценностей, кривляний, ужимок, трёх незнакомых мужчин, каждый из которых может оказаться её отцом, в алкогольном угаре и под развесёлое улюлюкание зала, девушка совершенно логичным образом решает, что семья, брак, дети, ответственность – всё это слишком тяжело, и предлагает своему вчерашнему жениху повременить со свадьбой и отправиться бродить по свету. Глядя на этого двадцатилетнего «Фунтика с карамелькой за щекой», я даже всплакнул от умиления. Хотя с точки зрения заложенного потенциала финал слабоват. Я ожидал, что девушка, ну как минимум сменит сексуальную ориентацию или хотя бы выйдет замуж за одного из потенциальных отцов... Может быть, это случится в следующей серии.
Наконец, последний, но, наверное, самый значимый образ – это образ зрителя. Так называемого духовного потреблянта. Это образ особенный. Он присутствует в основном в песнях, то есть в том самом соусе, ингредиенты которого для него, зрителя, так заботливо подобрали авторы мюзикла. Зритель здесь – эдакий Маленький Мук из советского мультфильма. И независимо от смысла каждого отдельного телодвижения на сцене, каждой ноты, прекрасной в отдельности, каждой строчки текста – вроде бы такой чистой и искренней, после потребления данного блюда целиком и не пережёвывая, у нашего зрителя вырастут ослиные уши, как у Мука после того волшебного плода. А с другой стороны, ну и что, что ослиные уши? Подумаешь! Когда у всех вокруг ослиные уши, свои уже не кажутся аномалией.
Зритель этого мюзикла не боится запретов. Для него мораль – это атавизм, которая скоро совсем отсохнет и сама отвалится. Вот тогда не будет совсем никаких запретов. Будут только веселье и радость! А запреты придумали те, кто никогда не слушал песен группы ABBA. А те, кто слушал, знают, что можно делать всё, а потом – «nothing promised, no regrets», то есть «не тормози, сникерсни!», «забей и не парься», «выпей Клинского» ну и далее по списку. Мир в песнях ABBA, вообще, предстаёт в виде какого-то кэролловского Зазеркалья: бесконечная игра, с постоянно меняющимися правилами, местом действия, партнёрами. Он наполнен опереточными страстями: ненастоящей, зеркальной радостью, стремлением к порочным и лживым идеалам в виде денег или славы королевы танцпола, меняющей партнёров, едва ли даже успев узнать их имя, и страданиями, которые, правда, больше походят на агонию одержимого, нежели на лишения праведника.
Предвидя недоумение читателя, стремлюсь его успокоить, Фрида и Агнета – не глашатаи дьявола, а я не охотник за вампирами. В этой связи, например, в песне «Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)» - «Дайте! Дайте! Дайте! (Мне мужика после полуночи)» я не вижу никакой бесовщины. Но прекраснее она от этого не становится.
Не скрою, я специально считал, сколько раз зал засмеётся и над чем. Так вот, зал смеялся 6 раз. В пяти случаях смех зрителей являлся реакцией на генитальный юмор актёров, как в вербальном, так и в невербальном его выражениях. Надо сказать, что по сравнению с некоторыми жестами и телодвижениями на сцене популярного европейского мюзикла отечественные печально известные юмористические программы типа «Аншлаг» являются образчиками тонкого юмора и прекрасного вкуса. В шестой раз зал залился хохотом и изошёлся на рукоплескания после фразы о том, что главная функция отца невесты – это оплатить свадьбу… Подобное аутодафе по отношению к традиционным семейным ценностям будет похлеще судов Святой Инквизиции над Средневековыми лекарями.
Конечно, можно сколь угодно долго спорить о том, что главная идея мюзикла вовсе не в том, что я ничего не понял, что у меня паранойя, и я зря вздрагивал, когда под песню «Money», актёры громогласно повторяли это алчное, но такое ритмичное «money, money, money» и так недобро тянули со сцены руки к зрителям. Может быть, я зря отказываюсь понимать идеологию западного индивидуализма, где «The winner takes it all, the loser has to fall» («Победителю достаётся всё, проигравший падёт»), где нет ни жалости, ни сострадания к более слабому, где в почёте только успешные люди, а успешные только те, у кого есть «money, money, money».
Может быть. Конечно, каждый видит всё по-своему. И наверное, как утверждают создатели мюзикла, он на самом деле «весёлый и солнечный». Но я знаю одно: если слишком долго наслаждаться солнечными ваннами, бездумно улыбаясь и веселясь, то можно превратиться в огурец на грядке.
На мюзикл пошли в первый раз, чтобы оценить что же это вообще за вид искусства такой. К сожалению, остались далеко не в восторге.
Вроде бы все элементы представления присутствуют - люди и поют и танцуют и даже "пытаются" играть. Вот только дальше попыток у всего коллектива ничего не получается. Отдельные элементы в частности исполнение главной героини и хор выполнены очень хорошо, но они не спасают всего "произведения". Сильных голосов среди исполнителей раз, два и обчелся. Усиление звука с микрофона того, кто сейчас исполняет партию нельзя считать за сильный голос никак.Акустика настроена таким образом, чтобы вынуть своими басами все внутренности у зрителей, хотя некоторых посетителей это приводит в бешеный восторг. Хореография на четверку с минусом, иногда заметна несыгранность компании. В общем, согласен с предыдущими товарищами по несчастью, которые посетили данную безвкусицу, по поводу того, что стыдно перед группой ABBA за то, что сотворили с их песнями.
Отдельного внимания заслуживает соотношение цена/качество. Я брал билеты за 1500 р. хотя после просмотра исполнился твердой уверенности что они должны стоить не более 200 рублей. Кто не верит, сходите куда-нибудь на классическую оперу или спектакль (не буду никого рекламировать, если хотите обращайтесь в личку). То же самое (поход в нормальный театр) хотелось бы порекомендовать и зрителям, которые в восторге кричали браво и танцевали в проходах. Я думаю, что когда вас один человек на сцене продержит в напряжении в течение полутора часов без всякой музыки и басов и микрофонов окажет позитивное впечатление по сравнению с плоскими шутками и попытками компаниии как-то привлечь к себе внимание в ходе мюзикла, хотя невыносимо хочется заснуть ......